Europe continentale - Artisanat

Une sculpture en céramique de l'artiste français Conditions d'origine parfaites. Signé sous la base, Circa 1970. Pièce unique.  

Statue ancienne en bois sculpté d'un jeune pêcheur Grande statue antique en bois sculpté représentant un pêcheur présentant son butin. Fabriqué en Italie, vers 1880. Le bord du chap...

Magnifique et rare vase en céramique unique peint à la main et signé avec D.D.N. par l'artiste du studio de céramique italien Orobico Arte Artigianato (ART RUMI) dans les années 1950...

Âne en céramique, production possible de Vietri. Bon état. Remerciements

Ce volume magnifiquement illustré, Souvenir d'Italia, publié en 1974 par les Editions P. Marzari à Schio, offre un voyage visuel à couper le souffle à travers les paysages et la rich...

Ce rare lexique latin-français du XIXe siècle d'Emile Chatelain, publié en 1890 par Hachette et Compagnie à Paris, constitue une référence linguistique précieuse pour les chercheurs ...

Cette remarquable collection comprend 14 livres anciens des Editions Le Club de la Femme et du Cercle du Bibliophile, couvrant la littérature française influente du 20e siècle. Avec ...

Plongez dans la riche histoire culturelle de la France avec ce rare ouvrage en deux volumes, France Culture Vivante, publié en 1967. Ces livres magnifiquement illustrés, réalisés sou...

Plaque murale décorative en céramique italienne du milieu du siècle par Paolo Buggiani, 1989 Magnifique plaque murale fabriquée et peinte à la main par Paolo Buggiani en 1989 en édi...

Bougeoir en forme de forêt noire avec base et bec en étain, Allemagne vers 1860 Bougeoir antique en forme de forêt noire avec base et bec en étain. Fabriqué à partir d'un bois de ce...

Cette lettre de façade illuminée industrielle vintage I a été fabriquée en Italie dans les années 1970 et provient d'une ancienne bannière publicitaire. Il est doté d'un corps en bak...

Carreau de céramique décorative d'Antoni Gaudi, inspiré des motifs de souci et de dianthus des carreaux de céramique décorative qu'il a conçus pour la façade de la Casa Vicens, et qu...

Un grand pot en grès d'Antoine de Vinck. Monogramme de l'artiste sous la base, vers 1980. Conditions d'origine parfaites.

Boîte à citrouille en argent sterling fabriquée, ciselée et estampée à la main par les frères Lisi, experts en orfèvrerie, à Florence. Son dynamisme et sa qualité hyperréaliste en fo...

Tête en bois sculpté, finement sculptée, marin, avec pipe, rare, bon état d'origine.

EJVIND NIELSEN Né en 1940. Examen d'enseignant 1967, théologien spécialement formé 1978, consultant en matière de christianisme au sein du système scolaire d'Århus. Prêtre de l'églis...

Dans cette annonce, vous avez la possibilité d'acheter une antiquité vraiment rare. L'objet mis en vente est un lot de cloches de chèvre historiques utilisées en Autriche et dans le ...

Scones murales suédoises Gustaviennes à deux lumières en bois doré.

Porte-revues tournant en laiton et acajou de style victorien ancien, avec une poignée en laiton au centre, quatre sections pour les magazines avec un grillage en laiton sur une base ...

Tasse en céramique de Joelle Deroubaix. Signature de l'artiste sous la base. Circa 1975. H : 5.3 x 17.1 x 11.8 pouces.

Ce magnifique plat de service de la Forêt-Noire, sculpté à la main, cache une boîte à musique dans sa base. Une extraordinaire pièce d'art populaire du milieu du 20e siècle. La boîte...

France / XVIe siècle / peigne à laine / bois, métal / Rustique / Milieu du siècle Un peigne à laine primitif du 16e siècle, rare à trouver. Fabriqué à la main en France en bois ave...

Ancienne corne à boire sculptée, du 19ème siècle, avec serpent et aigle gravés, bon état d'origine

Assiette unique en céramique bleu indigo, faite à la main, pour une décoration murale ou de table. Des points bleu pastel, roses et jaunes placés le long de lignes blanches ressembla...

Les voiles anciens de The House of Antiques, comme celui-ci, qui sont brodés à la main en soie sur une base de coton, étaient utilisés pour couvrir le visage de la mariée lorsqu'elle...

Merveilleux livre ancien en cuir, original de 1865. "Histoire des Plantes" de Louis Figuier, écrit en français.

Fireman d'antiquités d'un manège pour enfants, Allemagne, années 1920 Sculpture antique en bois représentant un pompier. Anciennement utilisé comme décoration pour le camion de pomp...

Élevez votre espace avec une reproduction moderne du carreau de céramique décoratif d'Antoni Gaudi, inspiré par les motifs enchanteurs de souci et de dianthus de la façade emblématiq...

Bâton de marche avec fût en bois de rotin léger et poignée embellie. La poignée, en argent 800/1000, est un milord au sommet duquel se trouve un élément de coussin. L'ensemble du ban...

Une sculpture en porcelaine de Wayne Fischer. Conditions d'origine parfaites. Signé. Pièce unique. 2022. Comment un objet inerte peut-il produire des émotions profondément insoupçonnées, indéchiffrables, incontrôlables ? Wayne Fischer est un artiste capable de créer des œuvres qui nous obligent à nous poser des questions aussi émouvantes que celle-ci. S'il ne sait pas pourquoi, s'il ne peut pas expliquer les raisons profondes de sa recherche artistique, il connaît certainement les rouages et les limites du processus artistique qu'il a inventé. Il n'a jamais dévié du cap qu'il s'est fixé depuis l'université : traduire la vie. Les œuvres présentées ici montrent l'évolution de ses créations au cours des trente dernières années. Si Wayne Fischer a reçu plusieurs prix internationaux et a rapidement obtenu la reconnaissance de ses pairs dans le domaine de la céramique, il conserve néanmoins une position singulière à la fois incontournable et dérangeante. Ses sculptures sont paradoxales, puissantes et sensuelles, et provoquent un certain malaise. Ils sont beaux, charnels, touchables, tout en étant en dehors de l'idée standard de la beauté. L'ambiguïté de l'attraction et du rejet est au cœur de cette évolution. Les pièces des années 1980 et 1990 s'imposent par leur taille, leur stature et leur symétrie, qui leur confèrent un équilibre. Ils suscitent la surprise, la curiosité et jouent sur des contrastes à la fois doux et agressifs. Ils font référence au corps, aux muscles et au torse, sans présenter une réalité exacte. Ils ont un double visage, sont séduisants et énigmatiques. Les formes de Wayne s'inspirent des coquillages, des bivalves, parfois présentés comme s'ils flottaient dans l'espace. Mais la référence du monde marin au mystérieux corps féminin n'a qu'une seule interprétation et seules l'histoire et l'émotion conditionnent la réaction du spectateur : il accepte ou refuse de voir, d'être séduit. On le touche ou il s'enfuit. Les sculptures plus récentes sont appréciées dans la plénitude de leur volume rond et la recherche d'une pure beauté universelle. " Métamorphose ", l'œuvre récemment récompensée par la Fondation Bettencourt, est issue de cette série de pièces tournées et déformées au tour, ce qui pousse la porcelaine de l'intérieur, de sorte que les renflements évoquent le mouvement des vagues ou la musculature de plusieurs corps. L'exactitude, les ruptures nettes, l'assurance des lignes et des vallées témoignent de la puissance intérieure qui régit la création. L'énergie vitale exprimée est également ressentie par l'artiste comme l'origine de la céramique. Toutes les pièces sont courbes et tendues. Elles ne présentent aucune marque, aucun signe de la main, aucune empreinte, et pourtant elles donnent une impression de spontanéité, comme si un morceau d'argile tombé par terre trouvait sa forme par hasard. Selon les angles, le contenu devient "les origines du monde". La féminité et la sensualité sont exaltées. Inspirées du corps, avant et après la naissance, ou simplement de la mer, les parties de la sculpture se conjuguent autour d'une mystérieuse cavité intérieure, secrète et troublante. Le mur intérieur ne correspond pas à l'extérieur et possède ses propres volumes, déformations et intimité. Les pièces présentent deux types d'intérieurs : l'un ouvert et partiellement découvert, l'autre totalement caché à l'intérieur. Les différences de leur déformation respective renforcent l'impression de vie : la représentation subjective de muscles et d'os, de renflements poussés par une force intérieure, comme un mouvement viscéral de respiration. La surface de la céramique est craquelée mais douce et fine, réfléchissant même la lumière comme la peau. Les nuances de couleur renforcent l'expression de la sensualité. L'alignement de la technique et de ce qu'elle nous fait voir et ressentir a rarement été aussi intimement réussi. Wayne Fischer a perfectionné sa technique dans les années 1970 et y est resté fidèle. Il ajoute des fibres à l'argile à porcelaine choisie pour sa blancheur afin de créer et d'accentuer le volume autour de l'espace vide, en assemblant des dalles ou des pièces jetées. Ensuite, il fabrique une autre pièce qui prend sa place à l'intérieur ; les deux pièces sont formées sans aucune marque de main avant ou après leur assemblage. Ces sculptures sont dites à double paroi. Les colorants sont appliqués à l'aérographe, puis vaporisés d'une couche de glacis transparent. La pièce est colorée à la manière d'un peintre en maîtrisant la lumière. Les parties les plus sombres accentuent l'ombre et la profondeur, les parties les plus claires s'avancent et se concentrent sur la lumière. Après la cuisson à 1250o Celsius, chaque pièce est sablée pour enlever la brillance mais laisser la transparence, un doux crépitement et une illusion optique de profondeur. Cette description ne tient pas compte de la complexité et de la maîtrise nécessaire de ce procédé difficile et explique peut-être pourquoi cette technique fastidieuse n'a pas été reprise par d'autres céramistes. Cela demande un savoir unique que Wayne Fischer revendique avec détermination. "Vous devez sentir le matériau pour créer des pièces puissantes", dit-il. Une parfaite connaissance des matériaux est nécessaire pour exprimer ce que vous souhaitez, mais il est tout aussi important d'avoir quelque chose à dire avec cette technique. Wayne est un artiste avant tout. Dès qu'il se réveille, peu importe ce qu'il fait, Wayne est un artiste au point d'être parfois déconnecté de la réalité. Il ne fait aucune concession dans son processus, ni dans le temps qu'il consacre au travail. Il n'a pas cherché un emploi bien rémunéré, il n'a pas abandonné son art malgré les souffrances et les sacrifices, ou les tensions causées par son attitude intransigeante. Sa persévérance et son obstination ont permis de maintenir ses sculptures au plus haut niveau de qualité. En dehors des tendances artistiques contemporaines, sans appartenir à aucun mouvement, sans référence à la sculpture du XXe siècle qui a privilégié d'autres matériaux et techniques, Wayne Fischer innove. Son style n'appartient qu'à lui. Elle parle du corps sans être figurative, mais n'est pas vraiment abstraite car les pièces exsudent l'érotisme. Dans le respect de la simplicité des formes (influencé durant ses études par le travail de Barbara Hepworth), Wayne Fischer aborde l'inconscient et cherche à créer une discorde qu'il ressent lui-même par rapport aux œuvres de Bacon, Goya et Magdalena Abakanowicz. Il montre, comme Bernard Dejonghe...

Laissez-vous séduire par le charme subtil de cette peinture acrylique intitulée "Le Bonheur à Portée de Main", habilement créée et signée par l'artiste Mystery. Avec sa composition s...

Découvrez le charme architectural de Mâcon avec cette gravure vintage intitulée "N°7116 Mâcon Maison Ancienne" par Yves Ducourtioux. Datant du XXe siècle, cette pièce finement détail...

Canne : pommeau en argent et en os, qui représente à son extrémité une tête d'éléphant à la trompe enroulée dans le plus pur style Art nouveau. Crocs en os et yeux en verre sulfurisé...

Grand bougeoir en bois de cerf ca. 1900 Un grand bougeoir antique en bois de cerf et d'élan, fabriqué à partir de véritables bois de cerf ...

" Jungle bar " de KEJO Le chariot d'avion est devenu une œuvre d'art unique. Le chariot a été personnalisé par le street artist français KEJO qui l'a transformé en œuvre d'art ! Cett...

Sculpture d'ours stylisée de Richard Lindh pour Arabia Finlande Article e7279 Statue en céramique vintage représentant un ours. Fabriqué par Arabia F...

Magnifique plaque en majolique polychrome, attribuable à la célèbre fabrique Castelli, située dans les Abruzzes (Italie centrale), et datant de la fin du XVIIe siècle environ. La pla...

Peinture à l'huile sur toile du 20e siècle. Peinture complète avec verre de protection, ensemble en bon état de conservation. Cadre en bois argenté et doré avec passepartout en tiss...

Magnifique et unique jeu de boules composé de deux boules et d'une boule cible, France, fin du 19e siècle. Au XIXe siècle, la fabrication de boules de pétanque a connu un développem...

Folksy Masque de carnaval tyrolien Fasnet sculpté à la main Masque de carnaval folklorique en bois sculpté de la région du Tyrol du Sud. Ces masques sont utilisés en Autriche, en Al...

Un vase en grès de Léon Pointu (1879-1942) Conditions d'origine parfaites. Chaque vase est signé sous la base, vers 1930.    

Cette gravure originale évocatrice de George Maroniez, datant du début ou du milieu du XXe siècle et intitulée "Par Temps de Neige", capture une charmante scène de genre hivernale av...

Cet intrigant portrait à l'acrylique, attribué à l'artiste français J. Boving, présente une représentation fascinante que l'on pense être celle du célèbre compositeur Hector Berlioz....

Ce paysage acrylique vibrant de l'artiste français J. Boving capture magnifiquement le charme rustique de la campagne du Mâconnais. Peinte avec des coups de pinceau vifs et une riche...

Ce charmant paysage acrylique de l'artiste français J. Boving capture la beauté sereine de la région du Mâconnais avec des couleurs vibrantes et un travail de pinceau expressif. Pein...

Cette étonnante gravure de M. Langer, datant du début du XXe siècle, présente une élégante nature morte florale, riche en détails botaniques et en charme d'époque. Imprimée sur du pa...

Ce charmant paysage peint à l'acrylique par l'artiste français J. Boving capture la beauté sereine de la campagne avec des coups de pinceau doux et expressifs. Réalisée sur toile, l'...

Cette peinture acrylique abstraite de l'artiste français J. Boving séduit par ses textures audacieuses et sa composition dynamique. Créée sur toile, l'œuvre présente de riches couche...

Pot carré en grès à décor abstrait par Georges Martin. Monogramme de l'artiste sous la base. Circa 1970-1980. Pièce unique.

Peinture de Pantelleria sur une assiette en terre cuite. Signé Bon état. Remerciements

Belle boule unique, France, fin du 19e siècle. Décoré des initiales "G" et "J". Au XIXe siècle, la fabrication des boules de pétanque a connu un développement important en France à ...

Joli tapis marocain vintage avec un beau design tribal et un champ de couleur rouge, milieu du 20ème siècle, entièrement noué à la main avec du velours de laine sur une base de laine...

La tribu des Beni Mguild est située dans la région montagneuse du Moyen Atlas marocain. Avec les Beni Ouarain, ils représentent la plus ancienne présenc...

Très beau cimier Ciwara, singulièrement petit et accompagné de sa coiffe d'origine, représentant une antilope stylisée appuyée sur un pangolin. L'antilope est montée par une femme et...

Un grand pichet décoratif en céramique attribué aux potiers de La Borne. Signature manuscrite. Pièce unique. Circa 1970-1980. Conditions d'origine parfaites.

Les Yorubas ont l'un des taux les plus élevés de naissances gémellaires au monde. Les jumeaux sont donc considérés comme des êtres extraordinaires et divins, protégés par Sango, la d...

Petite étagère en bois de noisetier sculpté, représentant un chapiteau ionique. Italie vers 1850.

Magnifique et unique paire de boules et une boule cible, France, fin du 19e siècle. Au XIXe siècle, la fabrication des boules de pétanque a connu un développement important en Franc...

Une intéressante paire composée d'étriers en forme de cage ou de panier datant du milieu du XVIIe siècle ou du début du XVIIIe siècle. Superbement forgé à la main et d'époque en fer...

Il s'agit d'une collection de 40 chapeaux de tailles et de marques différentes. Ces chapeaux ont été acquis dans une boutique discontinue de Brugges, en Belgique. La plupart de ces...