Peintures - Figuratif États-Unis continentaux

Nature morte Bouquet De Fleurs Champs, 1970. Robert Mendoze est un peintre post-impressionniste français né en 1930-2014. Diplômé de l'école des Beaux-Arts de Toulon, il s'installe à Correns pendant deux ans et entame une carrière parsemée de nombreuses expositions internationales dont Montréal, Genève, Osaka, Atlanta, New York et Londres. Élève d'Eugène Baboulène et d'Henri Pertus de 1945 à 1950, il s'inscrit dans cette lignée tout en affirmant son propre langage et un attachement évident à la Provence et à ses paysages parfois arides et venteux. À ses débuts, il travaille essentiellement le dessin, riche de couleurs vives et d'un lyrisme lumineux. Il s'est ensuite essayé avec succès à la gouache, à la peinture à l'huile et à la linogravure. Il refuse l'abstraction qu'il considère comme desséchante et vaine. Il explore tous les types de sujets, même si le paysage reste au centre de sa démarche. Il a adopté d'autres techniques, telles que l'aquarelle, le pastel et la sculpture sur bois dans la seconde moitié de sa vie d'artiste. La peinture à l'huile et le dessin restent au centre de son travail. Membre fondateur du Groupe 50 créé en 1950 par Robert Mendoze, Jacques Burois, Gilbert Louage...

Clarence Holbrook Carter (Américain, 1904-2000) Hospitalités passées depuis longtemps, 1941 Huile sur toile Signé et daté en bas à droite 37 x 27 pouces "Regarder les vitrines des m...

Charmante peinture d'une église au Mexique pendant la Semaine Sainte attribuée à Orrin A. White (américain, 1883-1969). Circa 1940. Toile posée sur Masonite puis peinte. Impression, ...

Paul F. JR (1920-2009). Hall d'entrée du théâtre, vers 1955-60. Huile sur toile de lin, 20 x 24 pouces. Cadre d'origine en métal. Signé en bas à gauche. Excellent état. Biograp...

Explorant la pureté de la forme féminine et le drame de la haute couture française, l'artiste Cindy Shaoul crée un dialogue entre le figuratif et l'abstrait. Ses compositions pleines...

"Forgot 7" Huile sur toile présente une forme abstraite entourée de personnages et d'un paysage surréaliste. La toile est peinte avec des nuances de vert, de bleu, de jaune et de bla...

Diego Barboza - 1945-2003 Signé et daté à la main 1988 Huile sur toile Diego Barboza est né dans la rue Carabobo de Maracaibo, au Venezuela, le 4 février 1945. Il était un peintre néo-figuratif vénézuélien qui compte parmi les figures les plus célèbres et les plus influentes de l'histoire de l'art vénézuélien. Diego Barboza a ouvert un nouveau chapitre en Amérique latine, au-delà du surréalisme ou du réalisme magique des maîtres latino-américains modernes. Il a créé un nouveau langage de dislocation et de transgression. Les personnages sont déformés au point d'avoir des formes très exagérées. Ses figures se tordent et se contorsionnent sans perdre leur présence ou leur force d'attraction. Les muscles des extrémités, et les os éclatent en un composé explosif de lignes divergentes et convergentes. Par des coups de pinceau éruptifs et des contours fracturés. Barboza a créé un monde d'illusions. Barboza est né dans une famille de la classe moyenne supérieure. Il a cessé d'aller à l'école à 12 ans, et s'est inscrit à l'école d'art visuel de la ville de Maracaibo au Venezuela. Barboza a étudié à l'École des arts visuels de Caracas, au Venezuela. Barboza a commencé sa formation d'artiste à l'âge de 12 ans, dans sa ville natale de Maracaibo, lorsqu'il a quitté l'enseignement formel pour s'inscrire à l'école d'arts plastiques de Zulia, puis à l'école d'arts plastiques Julio Arraga, où il a suivi les cours de modelage, de collage et de dessin d'Angelina Curiel. Ses premiers collages, dans les années 60, montrent l'influence du Pop Art américain. En 1967, il expose à l'Ateneo de Caracas sa série "Los Ratones", une proposition alors "critiquée par les critiques comme étant sans précédent au Venezuela". Dans son hommage au film "Nosferatu", Friedrich Murnau a inclus 32 dessins ainsi que des objets bidimensionnels. En 1968, il s'installe à Londres où il étudie au London College of Printing. C'est de cette époque que date l'action "30 Girls with Nets", au cours de laquelle 30 étudiantes du London College of Printing, vêtues de noir et recouvertes de filets blancs, ont parcouru les lieux publics de Londres en se comportant de manière naturelle. Ses "expressions de rue", qu'il appellera plus tard "actions poétiques", symbolisent une rupture des contraintes sociales par des comportements inhabituels qui cherchent à provoquer des réactions publiques. À son retour au Venezuela en 1973, Barboza poursuit cette ligne de travail, étant reconnu comme l'un des initiateurs de l'art conceptuel vénézuélien. Dans les années 1980, Diego Barboza se tourne vers la peinture, la Nouvelle Figuration vénézuélienne. Ici, les biens et la figure féminine remplissent l'œuvre de cette époque, dans laquelle il incarne son intimité et sa vie quotidienne à travers des scènes d'ameublement et de fleurs qui incluent des objets de son atelier et de sa maison. Ses nus ont été réalisés à partir d'un modèle vivant, puis ont suivi le chemin de la distorsion pour aboutir à leurs femelles incomparables : une figure qui représente leur façon personnelle d'apprécier la beauté. Barboza a présenté sa première exposition individuelle au Centro de Bellas Artes de Maracaibo Venezuela. En 1963, il se rend à Londres lorsque le mouvement de l'art conceptuel commence, il bénéficie du soutien de la London New Art Lab Gallery. Le 7 mars 1970, Barboza expose sa première œuvre d'art conceptuel, qu'il appelle Art of Action. A Londres avec la performance de 30 Girls with nets (30 Muchachas con redes). Son deuxième ouvrage s'intitule "Filets et chapeaux dans les marchés et les restaurants" (Con sombreros y redes en mercados y restaurantes). A Londres, Royaume-Uni. Sa troisième pièce maîtresse (El Ciempies) et la quatrième Expression sur un tapis de lavage (Expresiones en una lavandería) En 1974. Baboza est retourné au Venezuela. Il y a présenté deux œuvres d'art conceptuel très importantes : La Caja del Cachicamo (la boîte du tatou) et De l'école d'Athènes à la nouvelle école de Caracas (De la Escuela de Atenas a la Nueva Escuela de Caracas). Il clôt son cycle de création d'art conceptuel. Au Venezuela, une sorte d'académie impromptue a vu le jour chez Claudio Perna. Eugenio Espinoza, Roberto Obregón, Antonieta Sosa, Alfred Wenemoser, Yeni et Nan, Sigfredo Chacón, Diego Barboza, Luis Villamizar, Margherita D'Amico, Pedro Terán, Alfredo del Mónaco, ainsi que des personnalités internationales de passage au Venezuela comme Antoni Muntadas, Charlotte Moorman et Roman Polanski s'y retrouvent. Le Venezuela, en particulier Caracas, a été un riche champ d'action pour le modernisme en Amérique du Sud. L'abstraction géométrique, l'op art et l'art cinétique vénézuéliens ont dominé grâce à des figures cruciales comme Jesús Rafael Soto, Gego, Alejandro Otero et Carlos Cruz Diez. L'art cinétique du pays a apporté une contribution fondamentale au niveau international. L'Association des Arts du Grand Londres et le Conseil des Arts de Grande-Bretagne ont organisé plusieurs expositions (Nord, Centre, Sud, Londres, Pays de Galles, Ecosse et Ulster) pour montrer les arts visuels actuels dans tout le Royaume-Uni et Diego Barboza a été invité pour cet événement avec une exposition solo, expressions autour d'un cylindre (Expresiones alrededor de un cilindro). Diego a réalisé de nombreuses expositions individuelles et collectives, obtenant des récompenses depuis 1963. Il est représenté dans les plus importants musées du Venezuela, ainsi qu'en Angleterre, au Brésil, en Colombie et à Cuba. En 1986, il a reçu le Prix municipal des arts visuels du Conseil municipal du district fédéral et, en 1997, le Prix national des arts plastiques décerné par le Conseil national de la culture, CONAC. Expositions collectives sélectionnées 1964 Ateneo de Caracas, Caracas, Venezuela 1965 Salón Arturo Michelena, Valence, Venezuela 1968 Salón Oficial Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela 1971 Art Spectrum London, Londres, Grande-Bretagne 1972 Serpentine Gallery, Londres, Grande-Bretagne 1973 Midland Group Gallery, Londres, Grande-Bretagne 1974 Galería BANAP, Caracas, Venezuela 1975 Casa de Las Américas, La Habana, Cuba Museo de Bellas Artes, Caracas Galería de Arte Nuevo, Buenos Aires, Argentine 1976 Museo de Arte Moderno, Bogotá, Colombie Museo de Arte Contemporáneo, Sao Paulo, Brésil Museo de la Tertulia, Cali, Colombie Bienal de Venecia, Venecia, Italie 1979 Centro de Artes y Comunicación, Buenos Aires, Argentine 1980 Galería NBC, Memphis, Tennessee, USA 1981 Galería de Arte Nacional, Caracas, Venezuela Museo de Arte Contemporáneo, Medellín, Colombie Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela 1986 Museo de Arte La Rinconada, Caracas, Venezuela 1989 Galería Venzor, Chicago, Illinois, USA 1990 Museo Bellas Artes, Santiago du Chili, Chili 1992 Ambrosino Gallery, Coral Gables, Floride, USA 1993 Museo de Arte de Petare, Caracas, Venezuela Centro de Arte Lia Bermúdez, Maracaibo, Venezuela 1994 Galería Namia Mondolfi, Caracas, Venezuela 1995 Galería Art Nouveau, Maracaibo, Venezuela Galería Cesar Sassòn, Caracas, Venezuela Maremares Resort, Puerto La Cruz, Venezuela Galería Durban, Caracas, Venezuela Galería Odalys, Caracas, Venezuela 1996 Centro de Arte Grupo Li, Caracas, Venezuela Galería Uno, Caracas, Venezuela Centro Cultural Consolidado, Caracas, Venezuela Espacios Unión, Caracas, Venezuela Hebraica, Caracas, Venezuela 1997 Sociedad Dramática, Maracaibo, Venezuela, Venezuela CELARG, Caracas, Venezuela Galería Ocre Arte, Caracas, Venezuela Museo de Arte Contemporáneo , Maracay, Venezuela Galería Medicci, Caracas, Venezuela Prix 1963 Premio Estímulo - IX Salón d'Empaire, Maracaibo, Venezuela 1964 Premio José Ortìn Rodríguez - X Salón d'Empaire, Maracaibo, Venezuela 1965 Primer Premio de Dibujo - III Salón Pez Dorado, Caracas, Venezuela 1968 Premio Henrique Otero Vizcarrondo - XXIV Salón Oficial Anual de Arte Venezolano Museo de Bellas Artes, 1973 Premio Emilio Boggio...

*Studebaker 2013* de Francine Tint, un chef-d'œuvre expressionniste abstrait monumental de 56,5 x 115 pouces. Créée pendant son hiatus transformateur de 2012 à 2017, cette œuvre vib...

Seated Figure" de Dan McCaw (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente une figure abstraite de couleur...

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Les portraits floraux de l'artiste libano-américaine Sally K sont à la fois dévorants et stimulants. Inspirée par les femmes fortes et féminines, elle crée des peintures pop-réalist...

Up&Up est une phénoménale antiquité. Peinture originale à l'huile sur toile "Dutch School", représentant une scène de genre. "Par A. Van Ostade" - inscrit au dos de la toile (Ostad...

Three Graces est une peinture à l'huile sur toile, 17,75 x 23,75 pouces, signée et datée "KOSTABI 2019" en bas au centre de l'image. Encadré dans un cadre noir contemporain.

Peinture à l'huile de paysage, "(Island in the Sky)", par Cobi Moules Huile sur toile. 8 x 10 pouces Animé par le désir d'aventure et de découverte, Cobi Moules embrasse la beauté ...

Peinture à l'huile figurative de style académique représentant un beau joueur de football dans un paysage de campagne Prêt à jouer", peint par Mark Weber sous le nom de Bruce Sargea...

30 x 24 x 1 pouces huile sur toile Inspiré par des observations rapprochées du monde naturel et des rencontres avec des moments immobiles qui nous donnent une pause. Les lignes, les...

Découvrez un étonnant portrait moderniste original d'Eunice Katz (1927-2008). Cette captivante peinture acrylique sur panneau représente un portrait de femme, rendu dans une palette ...

Cette œuvre intitulée "Lego Madonna" est une œuvre d'art originale réalisée à l'huile sur papier par Lauren Rinaldi. Cette pièce est livrée avec le cadre blanc illustré et mesure 15 ...

Cette peinture d'un seul lapin représente le motif le plus connu de Hunt Slonem. Elle est placée dans un magnifique cadre ancien choisi par Hunt lui-même. La trajectoire artistique ...

Cette peinture, intitulée A Creek on the Maas, est de George Stanfield Walters (1838-1924), un artiste britannique connu pour ses scènes maritimes et côtières. L'œuvre de Walters a s...

Thelonious" de Carrie Goller (basée aux États-Unis) est une peinture originale à l'encaustique et aux techniques mixtes, réalisée à la main, qui représente le portrait d'un tamia. Ce...

Edmond Malassis fut l'élève de Gustave Moreau, et devint aquarelliste. Malassis a principalement travaillé dans la première moitié du XXe siècle. Il a été exposé dans de nombreux mus...

Portrait de Sir Charles Dickens, bien peint, datant du XIXe siècle. La peinture originale se trouve à la National Gallery de Londres et je suis sûr que cette pièce a été peinte par u...

"The Salamander Pond" (2024) de Deb Komitor (Etats-Unis) est une peinture à l'huile de paysage réalisée à la main et prête à être accrochée. Deb Komitor est née et a grandi dans l'...

William-Adolphe Bouguereau 1825-1905 Français Jeune mère contemplant deux enfants qui s'embrassent (Jeune mère contemplant deux enfants qui s'embrassent) Signé "W-Bouguereau" (en ...

Avec l'œil d'un illustrateur pour l'impact graphique et un sens de l'humour ironique, l'artiste Yoko Tanaka n'utilise qu'un pinceau et son imagination pour évoquer des paysages fanta...

Artistics : Juan Garcia Ripolles, Espagnol (1932 - ) Titre : Femme en jaune Année : 1970 Moyen d'expression : Huile sur toile, signée l.l. Taille : 38,1 cm x 55,25 cm (15 in. x 21.75...

Une peinture originale en émail sur métal de l'artiste conceptuel contemporain émergent Craig Sheperd (né en 1984) Les peintures de Craig Sheperd, dont la plupart sont des émaux su...

Étude d'un nu figuratif - Aquarelle et fusain sur papier Aquarelle et fusain représentant une femme nue allongée de la célèbre musicienne de bluegrass et artiste de San Francisco Ka...

L'artiste de rue de Los Angeles Gary John a explosé sur la scène artistique internationale pour la première fois pendant Art Basel Miami en 2013. Le travail audacieux et ludique de J...

"Un ruissellement ombragé" Stream à l'automne Aquarelle du New Jersey 1878 Rare et exceptionnelle aquarelle de William C. Bauer (américain, 1856- 1903) représentant deux dames observant un ruisseau du New Jersey en automne. William C.Cauer est né à Elizabeth dans le New Jersey et a exposé à New York et en Pennsylvanie de 1878 à 1900. Ses aquarelles étaient populaires très détaillé dans l'exécution. Une biographie complémentaire est en cours et l'artiste ne doit pas être confondu avec Wilhelm "William" Cornelis Bauer (Allemagne). Fils de George Bauer, né en Bavière, et de Mary Bauer, née en Allemagne. Aquarelle sur papier épais Taille de la feuille 7.63" x 10.38 Image visible, 7 "H x 9.75 "W 13,25 "H x 15,75 "W x 1,38 "D Exposé en 1901 au Art Club of Philadelphia, au Philadelphia Museum of Art ; répertorié dans Annual Exhibition Record of the American Watercolor Society, 1867-1921, Expositions ; 1892 Académie des beaux-arts de Pennsylvanie Philadelphie PA "62e exposition annuelle" 21 janvier - 5 mars. 1888 Boston Art Club (1854-1950) Boston MA "38th exhibition water colors" April 7-28. 1888 Académie des beaux-arts de Pennsylvanie Philadelphie PA "58e exposition annuelle" 16 février - 29 mars. 1887 Salmagundi Club New York NY "Ninth annual exhibition of black and white art...

Cette œuvre architecturale murale intitulée "In Isolation Series VI" est une œuvre originale de Seth Clark composée de collage, de fusain, de pastel, de graphite et d'acrylique sur b...

Dennis Hollingsworth (américain, né en 1956) peinture à grande échelle, 1994 "Leaf Blower #15", huile et alkyde sur toile sur panneau de bois, Signé à la main et daté au verso, Dimensions : 72" X 72" Dennis Hollingsworth, né en 1956 à Madrid, en Espagne, a vécu et travaillé à Los Angeles, en Californie. Il vit et travaille actuellement à New York et à Marli, en Espagne. Il a étudié à la Claremont Graduate School, Claremont, États-Unis, 1991, B.A. Architecture, California Polytechnic State University, San Luis Obispo, États-Unis, 1985 Dennis Hollingsworth est un peintre dont les œuvres combinent l'abstraction avec une sensibilité pop art. Les pièces les plus récentes rappellent d'autres artistes dont le travail s'intéresse également à la structure et au support, notamment Molly Zuckerman-Hartung, Elizabeth Murray, Ron Gorchov, James Hyde, Rosy Keyser et Fabian Marcaccio. Sa première exposition a été Painting Beyond The Idea à la Manny Silverman Gallery à Los Angeles, CA en 1995, et la plus récente a été TEN à la Hionas Gallery à New York City, NY en 2021. Dennis Hollingsworth est le plus souvent exposé aux États-Unis, mais il a également exposé en Allemagne, en Espagne et ailleurs. Au cours des 26 dernières années, Hollingsworth a présenté au moins 27 expositions individuelles et 67 expositions collectives. Hollingsworth a également participé à pas moins de 14 foires d'art. Un spectacle notable a été Dennis Hollingsworth - Wet On Wet au Blum & Poe à Los Angeles, CA en 1996. Il a participé à l'exposition "Under Erasure" à la Pierogi Gallery, organisée par Heather et Raphael Rubinstein. Parmi les artistes, citons : Jean-Michel Basquiat, Mel Bochner, Jane Hammond, Dennis Hollingsworth, Glenn Ligon, Richard Prince, Robert Rauschenberg, Nicole Eisenman et Antoni Tapies. Son travail a été exposé en 1999 à la Kunsthalle de Bâle dans le cadre de l'exposition collective "Nach-Bild", à laquelle participaient également les artistes Richard Hamilton et Laura Owens. D'autres expositions notables ont eu lieu à la Nicole Klagsbrun Gallery à New York, NY et à la Kohn Gallery à Los Angeles, CA. Dennis Hollingsworth a été exposé avec Katharina Grosse et Herbert Brandl. Les œuvres de Dennis Hollingsworth font partie de collections de musées, dont le MOCA Grand Avenue à Los Angeles, CA et la Columbus Art Foundation à Ravensburg, entre autres. Il est représenté par la Hionas Gallery, New York, NY. 1956, NÉ À MADRID, ESPAGNE 1985, LICENCE D'ARCHITECTURE, CALIFORNIA POLYTECHNIC STATE UNIVERSITY 1991, MAÎTRISE EN BEAUX-ARTS, CLAREMONT GRADUATE SCHOOL VIT ET TRAVAILLE À NEW YORK CITY, USA ET TOSSA DE MAR, ESPAGNE EXPOSITIONS INDIVIDUELLES : GALERIA MIGUEL MARCOS, BARCELONE, ESPAGNE GALERIE RICHARD, NYC, USA HIONAS GALLERY, NYC, USA FRONT GALLERY, HOUSTON, TEXAS, USA TOMIO KOYAMA GALLERY (HIKARIE),TOKYO, JAPAN MICHAEL KOHN GALLERY, LOS ANGELES, CA, USA CIRRUS GALLERY, LOS ANGELES, CA, USA GALERIA PELAIRES, PALMA DE MALLORCA, ESPAGNE NICOLE KLAGSBRUN GALLERY, NEW YORK, NY, USA GALERIA ANA SERRATOSA, VALENCIA, ESPAGNE GALERIE ANDRÉ BUCHMANN, COLOGNE, ALLEMAGNE GALERIE TANYA RUMPFF, HAARLEM, PAYS-BAS GALERIE MARK MULLER, ZURICH SUISSE CHAC MOOL GALLERY, LOS ANGELES, CA, USA BRETT/MITCHELL SHAHEEN GALLERY, CLEVELAND, OH BARBARA FARBER/LA SERRE, TRETS FRANCE THE BOX, TORINO, ITALIE STEENDRUKKERIJ AMSTERDAM, M.V., HOLLANDE BARBARA FARBER/ROB JURKA GALLERY, AMSTERDAM, HOLLANDE LAWING GALLERY, HOUSTON, TX, USA SCHMIDT CONTEMPORARY ART, ST. LOUIS, MI MEYERSON & NOWINSKI GALLERY, SEATTLE, WASHINGTON BLUM POE GALLERY, SANTA MONICA, CA, USA SCARABB GALLERY, CLEVELAND, OH BENNETT ROBERTS...

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Cette œuvre d'art "Sailboat on the Lake" c.1940 est une peinture à l'huile sur panneau de toile Attribuée à l'artiste allemand Otto Krone 1874-1957. Il est signé dans le coin inférie...

Sarah Robertson, Façade ouest de Notre-Dame, 50 x 38 in, Technique mixte sur papier Hommage saisissant à Paris, la façade ouest de Notre-Dame représente l'une des vues les plus emblé...

S'appuyant sur l'imagerie saisissante qui abonde dans le paysage californien, l'artiste queer Kory Alexander crée des peintures oniriques inondées d'éclat et de mouvement. Naturellem...

Le danger de la vie américaine est saisi dans cette peinture de Clyde Singer, City Peril (1958), où il dépeint un moment dans la ville où une femme est prise pour cible alors qu'elle...

Utilisant la pornographie comme vecteur de compréhension, l'œuvre de Rick Sindt explore la découverte et le développement de l'attirance homosexuelle. Sindt transforme les photos por...

Carl Smith est un artiste américain qui vit à Berlin, en Allemagne, depuis 2001. Il combine la sérigraphie, le collage et la peinture pour créer ses œuvres d'art d'inspiration urbain...

Artistics : Lucio Ranucci, Italien (1925 - ) Titre : Pranzo Année : 1971 Moyen d'expression : Huile sur toile, signée et datée Taille : 30 in. x 32 in. (76.2 cm x 81.28 cm) Taille du...

Fred Calleri est né dans le Maryland et s'est lentement déplacé vers l'ouest jusqu'à son domicile actuel à Santa Barbara, en Californie. Sur sa lancée, il obtient un diplôme d'illust...

Peinture originale sur toile. Signé à la main par l'artiste. Étiré. L'œuvre est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Toutes les offres raisonnables seront prise...

Cette étonnante peinture originale de 1939, intitulée L'homme à la recherche de Dieu, est une œuvre puissante de la célèbre série Black and Blue de Charles Bunnell. Les œuvres sont p...

L'œuvre "Nude with Light Blue" de Jacob Dhein (États-Unis) est une peinture à l'huile représentant une femme nue dont la robe noire est séparée par un fond blanc à motifs Biographie...

Cette magnifique sculpture murale en 3D de David Gerstein se compose de trois couches de pièces découpées au laser qui sont assemblées sur le mur. Comme toutes les pièces de Gerstein...

Femme assise (20) John F. Leonard Américain (1921-1987) Date : vers 1965 Huile sur panneau Taille : 38,1 cm x 30,48 cm (15 in. x 12 in.)

Charmante peinture naïve du milieu du siècle représentant de petits personnages et des poulets dans un paysage rural par un artiste inconnu (américain, 20e siècle). Signé avec le mon...

Wesley Kimler (né en 1953) est un artiste américain basé à Chicago, dans l'Illinois. Il est connu pour ses peintures colossales, pouvant atteindre 15 pieds de haut et 27 pieds de lar...

5179 Scène de jardin figurative ancienne

Adams Lehr (américain, 1853-1924) Nature morte avec pommes vertes et récipients en cuivre, 1908 Huile sur toile Signé en bas à droite 16 x 24 pouces 27 x 35 pouces, encadré Exposé :...

Manuel Pardo (1952-2012). Portrait, 1989. Huile sur toile, 11 x 17,5 pouces. Non encadré. Signé, daté et dédicacé au verso. Excellent état. Manuel Pardo est né à Cardenas, à Cuba, e...

Aaron Bohrod, 1907-1992 Cabane à homards, 1938 Huile sur masonite 16 x 20 pouces Signé et daté en haut à gauche : Aaron Bohrod 1938 Bohrod-3 Provenance : Propriété privée, Rhode Is...

Superbe huile sur toile représentant une femme nue allongée par l'artiste Patricia Gillfillan (américaine, 1924-2016) de la région de Monterey en Californie. Signé "Gillfillan" en ba...

Une peinture à l'huile d'un modernisme puissant, réalisée en 1969 par le peintre russe Michael Baxte. Principalement connue pour ses figures abstraites sur toile ou ses scènes de rue...

Une peinture de Mark Beard/Bruce Sargeant représentant deux lutteurs masculins en tenue de sport s'affrontant sur un tapis, leurs corps musclés mis en valeur par une lumière douce, c...

Portrait historique ancien dans le style de William Earlegie, vraisemblablement de David Carnegie, 4e comte de Northesk, pair et homme politique écossais. L'œuvre représente le perso...

Scène pastorale hivernale impressionniste d'une maison pittoresque couverte de neige au bord d'un lac à New Britain, dans le comté de Bucks, en Pennsylvanie. Willett a dépeint cette ...

Paysage anglais victorien, fenaison près de Hazlemere, Surrey Un paysage de moisson anglais victorien de John Seymour Adams capture l'essence d'une époque révolue, offrant plus qu'u...

Nicola Maria Rossi s'empare avec brio du récit biblique de Rebecca et Eliezer au puits, une histoire tirée du Livre de la Genèse. Dans cette scène, le serviteur d'Abraham, Eliezer, a...