France - Sculptures

Sculpture Planet 02 par Kris Lamba Studio Dimensions : L 55 x D 55 x H 55 cm MATERIAL : Bronze poli. Poids : 40 Kg. Kris Lamba est né à Londres en 1984. Il crée des sculptures à pet...

Sculpture traversant le chêne brut tout en chêne brut massif des colonnes des canaux de Venise. Avec une base en fer. Mesure : Diamètre de la base : 90cm.

Sculpture Rocher bronze tout en massif bronze en finition bronze brun.

Une sculpture en céramique "Bloc in motion" de Maarten Stuer. Cette pièce peut être placée à l'intérieur ou à l'extérieur. Monogramme de l'artiste sous la base. 2020. Pièce unique.

Grande sculpture de sol en marbre blanc avec base en marbre noir. Sculpture unique signée par l'artiste. Jean Frédéric Bourdier. La sculpture tourne à 360°.

Les compositions géométriques en acier inoxydable et couleurs laquées donnent un art pictural abstrait. Signé Orvan, 1972. En octobre 1970, l'artiste Orvan expose ses œuvres à la c...

Miroir mural moderne en forme de lac par NOOM Designers : Maryna Dague & Nathan Baraness Modèle présenté dans l'image : Numéro 2 Finition en laiton "Lakes" est une collection de mi...

Sculpture en bronze patiné représentant un putto ailé debout, les mains devant la bouche Base ronde, usure de la patine et quelques légères rayures Hauteur 66cm Diamètre 22.5cm

Une importante sculpture romantique de Boleslaw Danikowski. France 1970 En très bon état d'origine.

Une sculpture en céramique avec une décoration en glaçure brune par Tim Orr. Conditions d'origine parfaites. Signé sous la base, vers 1970.

Antonine de Saint Pierre, signé. Sculpture abstraite en aluminium poli et incurvé sur son socle en travertin. Œuvre d'un artiste français contemporain. Dimensions : H 206 x L 99 x...

Sculpture en terre cuite Art nouveau de Georges Charle Coudrai, vers 1900. H : 63cm, L : 37cm, P : 30cm

Sculpture en porcelaine de Wayne Fischer. Conditions d'origine parfaites. Signé. Pièce unique. 2018. Comment un objet inerte peut-il produire des émotions profondément insoupçonnées, indéchiffrables, incontrôlables ? Wayne Fischer est un artiste capable de créer des œuvres qui obligent à se poser des questions aussi émouvantes que celle-ci. S'il ne sait pas pourquoi, s'il ne peut expliquer les raisons profondes de sa recherche artistique, il connaît à coup sûr les rouages et les limites du processus artistique qu'il a inventé. Il n'a jamais dévié de la voie qu'il s'était tracée depuis l'université : traduire la vie. Les œuvres présentées ici montrent l'évolution de ses créations au cours des trente dernières années. Si Wayne Fischer a reçu plusieurs prix internationaux et a rapidement obtenu la reconnaissance de ses pairs en céramique, il n'en conserve pas moins une position singulière à la fois incontournable et dérangeante. Ses sculptures sont paradoxales, puissantes et sensuelles, et provoquent un certain malaise. Elles sont belles, charnelles, touchables, tout en étant en dehors de l'idée standard de la beauté. L'ambiguïté de l'attirance et du rejet est au cœur de cette évolution. Les pièces des années 80 et 90 s'imposent par leur taille, leur stature et leur symétrie, qui leur confèrent un équilibre. Ils suscitent la surprise, la curiosité et jouent sur des contrastes à la fois doux et agressifs. Ils font référence au corps, aux muscles, au torse, sans présenter une réalité exacte. Ils sont à double face, séduisants et énigmatiques. Les formes de Wayne s'inspirent des coquillages, des bivalves, parfois présentés comme flottant dans l'espace. Mais la référence du monde marin au mystérieux corps féminin n'a qu'une interprétation et seules l'histoire et l'émotion conditionnent la réaction du spectateur : il accepte ou refuse de voir, d'être séduit. Il est touché ou il s'enfuit. Les sculptures plus récentes sont appréciées dans la plénitude de leur volume rond et la recherche d'une pure beauté universelle. "Metamorphosis", l'œuvre récemment primée par la Fondation Bettencourt, est issue de cette série de pièces tournées au tour et déformées, ce qui pousse la porcelaine de l'intérieur de sorte que les renflements évoquent le mouvement des vagues ou la musculature de plusieurs corps. La précision, les ruptures nettes, l'assurance des lignes et des vallées témoignent de la puissance intérieure qui gouverne la création. L'énergie vitale exprimée est également ressentie par l'artiste comme l'origine de la céramique. Toutes les pièces sont incurvées et tendues. Elles ne présentent aucun marquage, aucun signe de la main, aucune empreinte, et donnent pourtant une impression de spontanéité, comme si un morceau d'argile tombé à terre trouvait sa forme par hasard. Selon les angles, le contenu devient "les origines du monde". La féminité et la sensualité sont exaltées. Inspirées du corps, avant et après la naissance, ou tout simplement de la mer, les parties de la sculpture se conjuguent autour d'une mystérieuse cavité intérieure, secrète et troublante. Le mur intérieur ne correspond pas à l'extérieur, il a ses propres volumes, ses déformations et son intimité. Les pièces présentent deux types d'intérieurs : l'un ouvert et partiellement découvert, l'autre totalement caché à l'intérieur. Les différences de leurs déformations respectives renforcent l'impression de vie : la représentation subjective des muscles et des os, des bourrelets poussés par une force intérieure, comme un mouvement viscéral de respiration. La surface de la céramique est craquelée mais douce et fine, reflétant même la lumière comme la peau. Les nuances de couleurs renforcent l'expression de la sensualité. L'alignement de la technique et de ce qu'elle fait voir et ressentir a rarement été aussi intimement réussi. Wayne Fischer a perfectionné sa technique dans les années 1970 et y est resté fidèle. Il ajoute des fibres à l'argile à porcelaine choisie pour sa blancheur afin de créer et d'accentuer le volume autour de l'espace vide, en assemblant des dalles ou des pièces jetées. Ensuite, il fabrique une autre pièce qui prend sa place à l'intérieur ; les deux pièces sont formées sans aucune marque de main avant ou après leur assemblage. Ces sculptures sont dites à double paroi. Les colorants sont appliqués à l'aérographe, puis vaporisés d'une couche de glacis transparent. La pièce est colorée à la manière d'un peintre maîtrisant la lumière. Les parties plus sombres accentuent l'ombre et la profondeur, les parties plus pâles s'avancent et se concentrent sur la lumière. Après une cuisson à 1250o Celsius, chaque pièce est sablée pour enlever la brillance mais laisser la transparence, un doux crépitement et une illusion optique de profondeur. Cette description ne tient pas compte de la complexité et de la maîtrise nécessaire de ce processus difficile et explique peut-être pourquoi cette technique fastidieuse n'a pas été reprise par d'autres céramistes. Elle exige une connaissance unique que Wayne Fischer revendique avec détermination. "Il faut sentir le matériau pour créer des pièces puissantes", explique-t-il. Une parfaite connaissance des matériaux est nécessaire pour exprimer ce que l'on souhaite, mais il est tout aussi important d'avoir quelque chose à dire avec cette technique. Wayne est avant tout un artiste. Dès son réveil, quoi qu'il fasse, Wayne est un artiste au point d'être parfois déconnecté de la réalité. Il ne fait aucune concession dans son processus, ni dans le temps qu'il consacre au travail. Il n'a pas cherché un emploi bien rémunéré, il n'a pas abandonné son art malgré les souffrances et les sacrifices, ou les tensions provoquées par son attitude intransigeante. Sa persévérance et son obstination ont permis de maintenir la qualité de ses sculptures au plus haut niveau. En dehors des tendances artistiques contemporaines, sans appartenir à aucun mouvement, sans référence à la sculpture du XXe siècle qui a privilégié d'autres matériaux et d'autres techniques, Wayne Fischer innove. Son style lui est propre. Elle parle du corps sans être figurative, mais n'est pas vraiment abstraite car les pièces exsudent l'érotisme. Dans le respect de la simplicité des formes (influencé pendant ses études par le travail de Barbara Hepworth), Wayne Fischer aborde l'inconscient et cherche à créer une discorde qu'il ressent lui-même en relation avec les œuvres de Bacon, Goya et Magdalena Abakanowicz. Il montre, comme le fait Bernard Dejonghe...

Épreuve en bronze à patine noire signée et numérotée 4/8. Fonderie Mark Valsuani F. Bagneux.

Sculpture Kong Seat avec toute la structure en grès en noir mat satiné avec variation de textures.

Abraham Palatnik (1928-2020) Sculpture d'oiseau, c. 1960 Résine de polyester et pigments. Mesures : (21,5 x 9,5 x 2,5 cm) Sculpture en résine polyester représentant un oiseau, da...

Sculpture en fer soudé de Guillaume Lanoux. France 1988. Documenté. Base en bois. Incroyable patine du métal.

Garniture - Bol coloré en céramique émaillée sur base en pierre - France 1960

Très belle statuette d'un guerrier nuragique datant du 18ème siècle avant C.I.C.. Le guerrier repose sur une base creuse. Il porte dans sa main droite une arme, sûrement un couteau, ...

Une exquise sculpture abstraite en acier corten qui convient aussi bien à l'intérieur qu'à l'extérieur. Fabriquée dans les années 1970, l'artiste à l'origine de cette pièce n'a pas été identifié. Elle présente des motifs abstraits et circulaires captivants, qui rappellent les œuvres de Marino Di Teana...

Jolie masque en céramique par Jacques Sagan à Vallauris. Inspiré des reliquaires et de la statuaire africaine du XIXeme siècle. Les dimensions fournies sont hors socle.

Sculpture Dedicion Bronze avec tout Structure en bronze massif, finition brune. Dimensions de la base : L52xD12x01cm.

Belle statue en bronze patiné représentant Diane, déesse de la chasse, également appelée Nymphe de Diane, d'après l'œuvre de Lucie Signoret-Ledieu. Elle représente la déesse assise s...

Sculpture Art Déco en terre cuite Couleur brune Double face France 1980 Signée

Sculpture lion noir trophee avec toute la structure en laiton massif, Fabriqué et soudé à la main en finition nickel noir poli. Edition limitée à ...

Deux beaux bustes d'hommes par Philippe Conficcioni dans le style midcentury. Les deux bustes sont signés et l'un d'eux est daté de 11/2005. En bon état. Dimensions en cm ( H x...

Sculpture Colvert avec toute la structure en Porcelaine peinte à la main en finition émaillée.

Statuette en céramique de Shiwan partiellement émaillée en jaune et bleu représentant Li Tieguai debout, appuyé sur un bâton, son chapeau derrière le dos. Sous le pied se trouve enc...

Sculpture Adagio Bronze tout en bronze massif en finition verte et en finition naturelle.

Marie Claude de Fouquières Œuf en résine France 1970 Diamètre : 16 cm Hauteur : 20 cm

Pied de spartiate grec en plâtre, 20e siècle. Sculpture du pied d'un spartiate grec en plâtre, 20e siècle. H : 18cm, L : 37cm, P : 15cm

Sculpture ancienne en bronze à patine médaille représentant un cheval de trait attelé. La signature de Théodore Gechter est présente sur la base et datée de 1841. Cette superbe sculp...

Sculpture perroquet noir en céramique en finition noire. Également disponible en finition blanche.

Tabouret "Plopp" de Zieta, Rubin Red Collection de chaleur. Taille standard : 50 cm de haut, 35 cm de diamètre. Pièce unique.   Le tabouret "Plopp" version cuivre est un t...

Bronze à patine brune. Signé et numéroté en bas à droite sur le pied "Jacques Tenenhaus 2000 1/8", fonderie "Landowski Fondeur". Provenance : Atelier de l'Artistics.     

Une grande et captivante sculpture en terre cuite d'une remarquable élégance. Cette pièce unique est signée et datée Signature à déterminer. France, vers 1972.

Sculpture Guepard en bronze massif noir et argenté finition bronze, pièce exceptionnelle en édition limitée 1990. Taille réelle, fabriquée par J.Carrera.

Sculpture Hoop Skirt Bronze avec toute la structure en bronze massif en finition blanche avec couleurs. Avec une base métallique haute en option disponible sur demande, avec une maj...

Fonte en bronze à patine brune, réplique de la sculpture romaine en marbre attribuée à Praxiteles (vers 395-326 av. J.-C.), découverte lors de fouilles en 1792 à Gabii, en Italie. Ce...

Antonine de Saint Pierre, signé et numéroté. Panneau décoratif intitulé "Couple de Mai", en métal corten. Cadre en chêne blond. Travaux d'artistes contemporains. Dimensions : H 165...

Masque primitif en céramique réalisé par Christine Fabre France début 2000. Patine très impressionnante. Nommé " Les Veilleurs " Signé avec le cachet de l'artiste. En bon état.

Sculpture Globe terrestre noir et teck n°2 tous en racine de teck naturel sculpté à la main et avec des sable volcanique. Sur une base pivotante avec système rotatif. Pièce excepti...

Une sculpture en porcelaine de Wayne Fischer. Conditions d'origine parfaites. Signé. Pièce unique. 2022. Comment un objet inerte peut-il produire des émotions profondément insoupçon...

Sculpture Drop Bronze tout en solidité bronze, en finition bronze poli.

Une sculpture en céramique de Jean-Pierre Viot. Conditions d'origine parfaites. Pièce unique. Signé à la base " viot ". vers 1970-1975.

Sculpture perroquet haut comme un roi en céramique. Céramique peinte à la main.  

Sculpture d'une Vénus drapée, 21e siècle. Sculpture de Vénus drapée en résine patinée, socle en pierre, 21e siècle. H : 32cm, L : 10.5cm, P : 10.5cm

SAINT AFRE D'AUGSBURG ORIGINE : SUD DE L'ALLEMAGNE PERIODE : 16ème SIÈCLE Hauteur : 119 cm Largeur : 50 cm Profondeur : 28 cm Tilleul Bon état de conservation Sain...

Bronze à patine médaille, signé.  

Chèvre caucasienne en bronze russe du XIXe siècle. Evgueni Lanceray (1848-1886) sur la terrasse en patine cyrillique dorée.

Pièce unique, Fonderie Lalloz. Bibliographie : Invitation aux Journées du Patrimoine, Jardin Toulaho (Le Caron, architecte), Clamart, 2000.  

Sculpture en albâtre représentant un buste de jeune femme, les cheveux retenus par un fichu. Signé au dos : A. Cyprien.

Délicieuse sphère en résine contenant plusieurs œufs en résine avec des inclusions multicolores. Biographie : Pierre Giraudon, France (1923-2012) Pierre Giraudon est né en 1923 à P...

Miroir mural moderne en forme de lac par NOOM Designers : Maryna Dague & Nathan Baraness Modèle présenté dans l'image : Numéro 4 Base marbre noir alanya "Lakes" est une coll...

Sculpture Cat Shadow B tout en acier en finition noire. Pièce de décoration plate. Sur socle rond en acier : 16cm de diamètre. Disponible avec d'autres ombres à chats.

Sculpture Energie bronze tout en massif bronze en finition brune, base incluse.

Cette incroyable tête de Scaramouche, personnage de la Commedia dell'arte, a été trouvée il y a de nombreuses années par un archéologue sur la place San Polo de Venise, près du pont ...

SAINTE FEMME EN BOIS SCULPTÉ POLYCHROME   ORIGINE : ITALIE PÉRIODE : fin du XIIIe siècle   Hauteur : 103 cm Longueur : 28 cm Largeur : 16 cm Vestiges de la polychromie   Cette saint...

Sculpture de bambou en pouces faite avec de vrais.. les centimètres de bambou. Bambou sculpté à la main.

Sculpture stacia bronze tout en bronze massif en finition marron.