France - Décorations murales

Décoration murale miroir la vie est belle infinie fait avec lampes LED à miroir avec création en verre et en plexiglas un effet miroir infini. Avec des néons éclairés "la vie est bel...

Rare lithographie originale - Signée - Tampon rouge - Imprimée par Eugène Verneau - Papier de Chine Cette lithographie, "Paysages Parisiens - L'Île des Cygnes", est signée par Henri...

Madoura, très grand plat en céramique attribué à Suzanne Ramie, Vallauris.

BAILEY Wilfred fl. 1942-1954 - Teal Streak over a Widening Dyke signé (en bas à droite) huile sur toile 50 x 75cm (19 11/16 x 29 1/2in). Dans son cadre d'origine recouvert de toile ...

Anna Sylverberg, pastel à l'huile, partie d'une série de nus, monogramme AS, 1962. Représentation d'une femme nue alanguie, rehaussée de touches de bleu et de cheveux noirs de jais. ...

Affiche originale d'époque créée pour Veto Glandox en 1939. Artistics : Anonyme Titre : Veto - Glandox Date : 1939 Taille (l x h) : 15.8 x 23.8 in / 40 x 60 cm Matériaux et techniqu...

Affiche publicitaire scandinave pour SAS visant à promouvoir le tourisme en Scandinavie. Artistics : Otto Nielsen (1916 - 2000) Titre : Scandinavie par SAS Date : 1960 Taille (l x h...

Élément n°1 de sculpture murale de Delphine Cobbaert Dimensions : L 47 x H 102 cm / L 37 x H 102 cm MATERIAL : Laine, lin, mohair, jute. Delphine Cobbaert est une artiste textile, ...

Affiche originale-Paul Colin-Salon de la chimie et plastiques-Paris, 1954 Le Salon comportait quatre expositions distinctes : équipements de laboratoire (appareils optiques, essais,...

820 - Textile oriental du 19ème siècle.  

Élégante applique murale inspirée de la création de la maison Baguès "maison Baguès". Il est doté de trois lumières. L'ensemble forme une épée décorée d'éléments végétaux tels que de...

Vince Hommage à Tintin Le petit bateau Peinture et collage sur châssis et vernis Sur le journal original, mon travail de 1930 Daté de 2024 et signé 40 x 50 x 2 cm 270 euros

Original français Vintage Travel Poster-Geo Dorival-Bretagne-Saint Malo, 1909 Affiche des Chemins de fer français pour la promotion du tourisme en Bretagne, près de la Manche. Entre...

miroir contemporain "OKO 150" de Zieta Collection de dégradés Création d'un nouveau modèle en 2020 Acier inoxydable Mesures : 150 x 6 cm. Trois couleurs disponibles : - Ve...

Original poster vintage-Noyer Denis-Paul-Ledoyen-Restaurant - Paris, c.1979 L'artiste nous immerge dans le Paris des années 20. Une voiture est garée devant le restaurant Ledoyen,...

Sculpture murale He & She #3 de Delphine Cobbaert Dimensions : L 45 x H 47 cm MATERIAL : Laine, lin, crin. Delphine Cobbaert est une artiste textile, designer et artisane belge. So...

Affiche italienne originale-Gruau-Assézat-Mode, Moto-Vesto, 1980 Affiche pour la promotion de Bemberg par les motards. L'affiche représente des hommes à moto portant des vestes doub...

Tapisserie de Bruxelles tissée à la main au 18e siècle. Représentation d'un loup attaquant un cheval. Contour des fleurs et des ornements. Forme ovale. Renforcement par un tissu au ...

Fresque en céramique aux couleurs éclatantes, se compose de 12 carreaux 15cmx15cm numérotés en superbe état. Rarissime de pouvoir trouver des œ...

Francky Criquet. Né en 1968. Masques en grès émaillé. Visages humains et animaux. Chaque pièce est unique Dimensions : entre 25 et 35 cm.

Une grande huile impressionniste sur toile datant de 1939. Capturant la grandeur de la cathédrale d'Amiens vue depuis le pont Piperesse, ce chef-d'œuvre offre une scène pittoresque d...

Huile sur panneau représentant "La mort de Cléopâtre" Signée en bas à droite Maria SZANTHO, datée 1928. École hongroise. Ancienne pianiste, elle a entamé une carrière artistique sou...

Joli portrait de bébé / jeune enfant datant de la fin du 19e siècle. Belle qualité d'exécution ; Le visage de l'enfant est très fin et agréable. Le sujet est bien traité. Le tableau ...

Affiche créée par Nikolaus Schwabe en 1961 pour promouvoir le tourisme en Afrique via la compagnie aérienne Swissair. Artistics : Schwabe Nikolaus Titre : SwissAir - Afrique Date : ...

Henri Rivière - "La Féérie des Heures - La Brume" Cette lithographie est signée par Henri Rivière et porte un cachet rouge dans le coin inférieur droit. Les œuvres d'art sont authent...

Miroir contemporain "Tafla O1" par Zieta Acier inoxydable poli Dimensions : 225 x 100 x 6 cm. D'autres formes et tailles sont disponibles (voir photo ci-jointe). Zieta est surtout...

Artistics Antonia Dombrowsky Signet Gravure en couleur - 1/1 1999 Dimension Hauteur 56 cm / 22.04 pouces Largeur 79 cm / 25.19 pouces Biographie de l'Artistics 1935 Né à D...

Cette charmante gravure est réalisée par Frusotte, un graveur français du XVIIIe siècle. Il représente une rue de Londres d'où l'on peut voir deux endroits : le Queen's College et l'...

Miroir contemporain Tafla O3 par Zieta Collectional, finition bleu profond de l'espace Miroir Zieta d'origine, livré avec certificat. Acier inoxydable poli Dimensions : 124 x...

Très belle peinture contemporaine, abstraite dans le style de Jackson Pollock et Larry Poons. . Non signé, non identifié mais très beau. . De superbes couleurs et de belles matières ...

Miroir Rondo 'Deep Space Blue' de Zieta Prozessdesign Collection dégradée - Deep Space Blue Acier inoxydable Mesures : D 95 x 6 cm. Plusieurs tailles disponibles : Diamètre...

Huile sur toile représentation de Jésus Christ d'époque XVIIème de dimension 54 cm par 42 cm.

Ricardo Santamaria (1947-2004), acrylique et journaux sur toile intitulée "Between the lines", datée de 1969 au dos. Cette création fait partie des débuts de la période parisienne de...

Huile sur toile par Roger Desserprit, provenant d'une belle collection privée française.

Cette charmante gravure est l'œuvre de Jacques Philippe, d'après celle de Nicolas Lancret. Cette œuvre est celle qui a été utilisée pour la réception de LeBas à l'académie. Cette gra...

Cette magnifique eau-forte est un portrait de "Maria Luissa de Tassis", gravé par C. Vermeulen d'après le tableau de A. Van Dyck de 1630. Van Dyck a peint en 1630. Antoine Van Dyck...

Exceptionnelle tapisserie 1/2 édition limitée "Pelops" avec certificat provenant d'une collection privée, 1964. Ateliers Pinton frères à Felletin, sous la supervision de Pierre Baudouin 2ex + 1EA Editeur Aram Iynedjian. La tapisserie sera vendue avec son certificat d'authenticité de la galerie. Dès le 15e siècle, le nom de Pinton est associé à la tapisserie d'Aubusson. Depuis lors, au fil des générations, la famille Pinton a largement contribué au développement de ce fabuleux patrimoine culturel jusqu'à la création, au XIXe siècle, de l'usine de Felletin, dans le département de la Creuse. Aujourd'hui encore, dans ces ateliers, les artisans exécutent les mêmes gestes corrects avec le même souci du détail et prolongent ainsi la chaîne de l'histoire de la tapisserie de tradition mais aussi contemporaine. La main des spécialistes, l'œil des designers et des teinturiers et le goût de la clientèle la plus exigeante trouvent leur sens dans le tissu des tapis. L'excellence du savoir-faire français, société du patrimoine vivant et gardienne du patrimoine culturel d'Aubusson, a toujours collaboré avec de grands artistes. Les œuvres de Charles Le Brun, Charles Lapicque, Pablo Picasso, Jean-Michel Othoniel, et bien d'autres grands noms du monde de la peinture, de l'architecture, du design, sont tombées dans les métiers à tisser et le savoir-faire ancestral de ce créateur creusois unique. Rédacteur en chef Aram Iynedjian Aram Iynedjian, galeriste lausannois et éditeur de tapisseries de Braque, Estève et Lapicque, ce dernier rencontre Pierre Baudouin, le plus célèbre des peintres cartonniers de l'époque. Celui qui a traduit les œuvres de Le Corbusier, Calder ou Picasso en tapisserie collabore ensuite avec Charles Lapicque et ils développeront une œuvre d'une grande richesse. Lapicque est venu réaliser ces deux sommets que sont "Pélops" et "Diane et Actéon". Je réalise que vous ne devriez jamais essayer de décrire une œuvre d'art Regardons ça. Admirons la science de la composition, la pureté linéaire, la perfection technique, la beauté des couleurs, la vérité du drame. Voyons, si nous le pouvons, la présence implacable du génie. "On comprendra maintenant qu'après avoir fondé un tableau sur l'amour de la tapisserie, il était relativement facile, et très tentant, de construire une tapisserie fidèle à mon tableau", explique l'artiste dans le catalogue de l'exposition. de la Galerie Verrière en 1970. Ce n'est qu'en 1961 qu'il commence à produire des cartons à la fois pour la tapisserie de la Lisse à Aubusson, mais aussi au Mobilier National, avec l'aide de Pierre Baudouin Charles Lapicque (1898-1988) Né en 1898 à Theizé (Rhône) dans une famille pratiquant à la fois les arts et les sciences, Charles Lapicque ne fait pas exception à la règle : doué pour la musique et le dessin, il est diplômé de l'École Centrale en 1921, travaille comme ingénieur jusqu'en 1928 avant d'intégrer en 1931 un laboratoire à la Faculté des Sciences de Paris, où il mène des recherches sur la perception des couleurs, couronnées par le titre de docteur en sciences physiques en 1938. Il étudie ainsi les réactions de l'œil devant une source lumineuse intense, à l'origine de la formation des images étoilées qu'il utilisera dans ses œuvres, et définit une théorie de l'étalement des couleurs dans l'espace qui bouleverse les règles de la Renaissance : "J'avais montré que la règle classique, celle de Vinci, préconisant de placer les bleus au loin, les rouges, les oranges et les jaunes au premier plan, est un non-sens ; il est plus logique, plus favorable de faire le contraire. " (Dans Le rouge et le bleu dans les arts, 1936) C'est vers 1920 que Charles Lapicque commence à peindre en Bretagne où il passe tous les étés depuis son enfance, d'abord sur le motif puis dans un atelier que son beau-père Jean Perrin, prix Nobel de physique, lui fait construire en 1927 ; il adopte alors définitivement le travail de mémoire, en accord avec l'art de la musique qu'il aime profondément et la philosophie bergsonienne de la connaissance : " C'est à nous de donner au réel une apparence qu'il n'a pas lui-même, une forme, une figure (...). " Sa production juvénile révèle d'emblée une grande originalité, oscillant entre figuration et abstraction qui s'entremêlent parfois : à côté de tableaux synthétiques par leur dessin simplifié et leurs aplats de couleurs, il conçoit un Hommage à Palestrina (1925), composé d'une grille dérivée du cubisme, entièrement abstrait, relayé par un Christ aux épines (1939), selon un principe qu'il développera après 1939, au gré de ses découvertes optiques. En effet, pendant les années de guerre, s'ouvre une période presque abstraite, celle du cadre bleu serré, appliqué sur des fonds allant du jaune au rouge et révélant un monde plus ou moins identifiable (Jeanne d'Arc traversant la Loire, 1940 ; série des Rencontres, 1940-1945). Exposé en 1929 par la galeriste Jeanne Bucher, Lapicque abandonne sa carrière scientifique en 1943 pour se consacrer entièrement à la peinture. Il poursuit son travail qui aboutit en 1946-1953 à des structures à ossature blanche ; leurs lignes beaucoup plus douces le conduisent au système de entrelacement noir ou blanc qui entoure des zones de couleur pure, le plus souvent en couleur unie. Avec La bataille de Waterloo en 1949, Lapicque utilise encore l'optique - le zoom sur une zone donnée - pour représenter des espaces aux perspectives multiples et aux temps décomposés. Ce nouvel intérêt pour la vivacité de la couleur se développe dans la période suivante, que l'on peut qualifier de flamboyante ou de baroque (1954-1963) : illustrée notamment par la série des lagunes bretonnes et des vues crépusculaires ou nocturnes de Venise à la lumière. Stars, que l'artiste lui-même qualifie de "bonbons audacieux", elle commence par le prix Raoul Dufy de la Biennale de Venise, décerné en 1953 à l'artiste qui en profite pour donner libre cours à sa passion pour la Sérénissime jusqu'en juillet 1956. Un autre point commun avec son frère aîné est l'expression du mouvement. Commencée en 1949 avec La Bataille de Waterloo puis en 1952 avec Dimanche aux regates, elle devient une obsession à partir de 1964, dans l'exploration de nouveaux thèmes, comme les différents plans de joueurs de tennis saisis au vol (1965), les scènes mythologiques et les tempêtes de mer. Ces années vertigineuses précèdent la dernière période de l'artiste : en atteignant l'âge adulte, il découvre la sérénité, révélée par une peinture maintenant à l'acrylique, beaucoup plus paisible de 1974, qui confine même à une naïveté enfantine à la fin de sa vie. Toute son œuvre comprend une étonnante diversité de thèmes, également nourris par ses voyages (Rome en 1957, Grèce en 1964, Hollande en 1974...), avec une prédilection pour la mer, les rochers, les voiliers, la musique, le tennis, les chevaux, les bêtes sauvages, mais aussi pour l'histoire et la mythologie, comme en témoignent les chevaliers, les rois et les dieux anciens. Il déploie également, dans une totale liberté créative, une grande variété de styles et d'orientations. Ayant été l'un des pionniers de l'art non figuratif, ouvrant ainsi la voie à des artistes comme Manessier, Bazaine, Vieira da Silva, De Staël, etc. Propriétaire de la nouvelle école non-figurative de Paris de l'après-guerre, Charles Lapicque revient ensuite à la figuration, dans une "nouvelle interprétation" de l'apparence, même s'il continue à côtoyer parfois l'abstraction. "Le dessin court après la couleur et la couleur après le dessin." Héritier des Fauves, Charles Lapicque joue comme eux sur les couleurs pures, dont les dissonances, associées à un dessin totalement libre et à une composition surchargée dans un espace multiple, en font un précurseur de la Nouvelle Figuration sous toutes ses formes : la Figuration narrative née en France au début des années 1960, représentée notamment par Gérard Fromanger, Erró, Bernard Rancillac et Gérard Guyomard ; la Figuration libre née au début des années 1980, marquée par Robert Combas, Hervé et Richard Di Rosa...

Suprématisme Sérigraphie de Nadia Leger Suprématisme Sérigraphie de Nadia Leger sur papier coton Fabriano. Edition de 150 exemplaires Numéroté au crayo...

Ensemble de 3 figurines : - Première miniature : miniature représentant le portrait de Madame Vigée-Lebrun et de sa fille d'après Elisabeth Vigée-Lebrun (1755-1842). Signé "Joséphin...

"L'artiste" William John Wainwright PRBSA (1855-1931) Huile sur toile. Daté de juillet 1902 au verso - non signé. Taille de la toile 40,5 x 50,5 cm. Provenance : New Art Gallery, ...

Un beau portrait dans un cadre en bois doré, datant du 19e siècle. Acheté dans un château du sud de la France. De nos jours, les seigneurs et les dames doivent souvent vendre une ...

Affiche d'aviation originale-W. Pera-Tai-Afrique-Asie-Indochine, c.1950 Transport Aériens Intercontinentaux (TAI) était une compagnie privée française créée en 1946 et basée à l'a...

Affiche publicitaire scandinave pour SAS visant à promouvoir le tourisme en Extrême-Orient. Artistics : Otto Nielsen (1916 - 2000) Titre : Extrême-Orient par SAS Date : 1960 Taille ...

Photographie originale d'une dame noble encadrée en chêne - Français. La dame portant une robe très embellie. Dans son cadre en chêne d'origine et monture lavée à l'or. Il présent...

Huile sur toile représentant une scène de campagne : un homme abreuvant son cheval près d'une rivière où pataugent deux vaches et un mouton accompagnés d'un fermier. Œuvre du nord d...

Panneau mural sculpté avec support d'étagère intégré, début du 19ème siècle. Il y a de nombreuses possibilités, qu'il s'agisse d'un objet autonome reposant sur un mur ou fixé vertic...

Toile peinte, ou panneau décoratif, représentant une peinture élégante dans le style des années 1950. Travail d'artistes français contemporains. Dimensions : H 160 x L 100 cm Réfé...

Paire de papier froissé de Sierra V dans le style de Ladislas Kijno France 1970

Cette immense peinture à l'huile française unique présente une scène captivante de Saint Matthias dans des tons colorés audacieux. Mesurant 2m x 1,5m, cette toile murale est le compl...

Clem$ Picsou . Roi de pique Acrylique sur toile Signé recto/verso et daté 05/2024 80 x 80 cm 2900 euros

Affiche originale Vintage-Eugène Carriere-Rodin Exposition-Alma, 1900 L'affiche est ornée d'une lithographie d'Eugène Carrière représentant Rodin...

"Délire architectural 3" Gouache sur papier Mesures : 68 x 53 cm, cadre inclus (Signé au dos). Style Bauhaus et style d'abstraction géométrique. Des formes géométriques e...

Rare paire de céramiques murales décoratives d'Alfred Renoleau. Des conditions parfaites. Chaque pièce est signée, vers 1900.

Cette gravure est réalisée par Albert Henri Payne d'après une peinture de Casper Netscher. Il s'agit d'une gravure sur acier. Il représente une scène de la vie quotidienne. Ici, une ...

Magnifique paysage de campagne en aquarelle. Deux personnes marchent sur un ponton en direction de leur chalet avec leur chien. Les couleurs sont douces et l'horizon semble flou, ce ...

Alberto Biasi - Rilievo Ottico Cinetico. Double sérigraphie. Art cinétique Signé et numéroté 44 / 100. Taille avec cadre : 68cm x 68 cm. Taille sans encadrement : 63cm x 63cm. ...

Peinture d'un lion, peinture acrylique, XXIe siècle. Peinture d'un lion à l'acrylique dans le style Pop Art, art moderne, 21e siècle. h : 80cm, l : 80cm, p : 3,5cm

Important tableau, huile sur toile de Jean Franck Baudoin ( 1870-1961), Notre Dame de Paris. Huile sur toile, peinture de Jean Franck Baudoin représentant Notre Dame de Paris, signé...

Pastel à l'huile d'Anna Sylverberg, faisant partie d'une série de nus, monogrammé AS, 1962. Représentation d'une femme nue assise dans une position langoureuse, le visage maquillé et...

Tag wall tile composition by Mydriaz Dimensions : D 2 x L 75 x H 150 cm (15 x 15 cm par carreau) Matériaux : Carreaux de porcelaine émaillée. Nos produits sont fabriqués à la main d...