Geneva - Impressions et multiples

Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : Le fils du Torero 1961 signature imprimée dans la pierre Dimensions : 38 x 28 cm Lithographie réalisée pour le portfolio "Gitans et Co...

André Minaux - Bateau abandonné - Lithographie originale 1964 Dimensions : 30 x 20 cm Edition de 200 (un des 200 sur Vélin de Rives) Mourlot Press, 1964 Andre Minaux Français, (1923 - 1986) André Minaux (né à Paris le 5 septembre 1923). Peintre et graveur français. Il a étudié auprès de Maurice Brianchon à l'École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris (1941-5). À partir de 1944, il expose au Salon d'Automne, au Salon des Indépendants et au Salon de Mai et a sa première exposition personnelle à la Galerie des Impressions d'Art à Paris en 1946. En 1949, il participe à la deuxième exposition collective Homme-Témoin à la Galerie Claude et obtient la même année le Prix de la Critique. Le réalisme social d'Homme-Témoin est en phase avec l'œuvre de Minaux, qui élimine les détails et utilise des coups de pinceau épais et expressifs dans des couleurs tamisées pour représenter des scènes de la vie quotidienne, comme dans Femme assise (vers 1949 ; voir Chevalier, pl. 4). Dans le même style, on trouve un certain nombre de paysages urbains, comme Paysage de Toury Ferrotes (1950 ; Paris, Pompidou), et des natures mortes comme Fauteuil dans un intérieur (1951 ; Londres, Tate). Il réalise également des lithographies pour illustrer des livres, par exemple L'Ensorcelée (1955) de Jules Amédée Barbey d'Aurevilly, Les Philippe (1958) de Jules Renard et La Grande Route de Blaise Cendrars...

Enrico Baj - Lithographie originale Abstraction colorée 1962 Extrait de la revue d'art XXe Siecle Dimensions : 32 x 24 Édition : G. di San Lazzaro. Non signé et non numéroté tel qu'i...

Leonor Fini - Portraits surréalistes Lithographie originale Signé de la main Dimensions : 38 x 28 cm Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, au même titre que Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning - que Fini a pour la plupart bien connues. Sa carrière, qui s'étend sur une soixantaine d'années, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit captivant, lisible et documenté de manière exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde vibrant de l'avant-garde dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor grandit à Trieste, en Italie, élevée par sa mère, Malvina, forte et indépendante. Elle était pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie en étudiant les cadavres à la morgue locale et s'imprégnant de la composition et de la technique des maîtres anciens par le biais de livres et de visites dans les musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition de groupe en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses vêtements flamboyants lui ont immédiatement valu d'être remarquée dans le monde artistique parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter en raison de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levi's, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst dans une galerie et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Cornell. Son travail a été présenté au MoMA dans le cadre de l'exposition "Fantastic Art, DADA and Surrealism", aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, à Paris, elle organise une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli, à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions à ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. L'un des thèmes prédominants de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; Parmi ses sujets figuraient Stanislao Lepri...

Serge Poliakoff (après) - Composition - Pochoir Publié dans la revue d'art de luxe, XXe Siecle 1956 Dimensions : 32 x 24 cm Éditeur : G. di San Lazzaro. Non signé et non numéroté te...

Inspiré par l'architecture, l'urbanisme historique, la passion pour la création et les expériences multiculturelles intenses que j'ai vécues en voyageant et en vivant dans différente...

Pierre Gandon - Portrait - Lithographie originale 1956 Signé dans la plaque Dimensions : 22 x 16 cm Éditeur : Sauret. Frontispice de Tess of the d'Urbervilles

Zoran Music (après)- Composition - Pochoir 1959 Dimensions : 32 x 24 cm Extrait de la revue d'art XXe siècle Non signé et non numéroté tel que publié

Joan Miro Miro Lithographie originale abstraite Artiste : Joan Miro Médium : Lithographie originale sur vélin de Rives Portefeuille : Miro Lithograp...

Raoul Dufy - Assiettes - Gravure originale Dimensions : 13 x 10". Edition de 200 1940 Edition Les Bibliophiles du Palais, Paris Non signé et non numéroté tel que publié

Lithographie originale de Jean-Gabriel Domergue Titre : Sublime Signé dans la plaque Dimensions : 40 x 31 cm 1956 Edition de 197 Cette œuvre fait partie du célèbre portfolio "La Pari...

Victor Vasarely (après) pochoir imprimé par Daniel Jacomet Publié dans la revue d'art de luxe, XXe Siecle 1958 Dimensions : 32 x 25 cm Éditeur : G. di San Lazzaro. Victor Vasarel...

Marc Chagall, lithographie originale représentant un instant de la Bible. Technique : Lithographie originale en couleurs Année : 1956 Tailles : 35,5 x 26 cm / 14" x 10.2" (feuille) P...

Leonor Fini - Serviteurs - Lithographie originale signée par l'artiste Les Elus de la Nuit 1986 Conditions : excellentes Signé et numéroté à la main Edition : 230 Dimensions : 38 x 2...

Marc Chagall, lithographie originale représentant un instantané de la Bible. Technique : Lithographie originale en couleurs (Mourlot n° 234) Au verso : une autre lithographie ori...

Titre : L'oiseau Signature imprimée Dimensions : 38 x 28 cm de l'édition de 250 exemplaires publiée dans Warnod, André, "Les Peintres mes amis" (Paris : Les Heures Claires, 1965) Le...

Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : Le Toreador Elegant 1961 Dimensions : 28 x 38 cm Lithographie réalisée pour le portfolio "Gitans et Corridas" publié par la Société de ...

Salvador Dali - Gravure originale signée de sa main De La Quête du Graal Dimensions : 45 x 33 cm Signé de la main Edition : 38/100 extrait de la rare Suite on Moulin Richard de Bas ...

Artistics : Pablo Picasso (d'après) Support : lithographie, papier Arches Portfolio : Le Goût de Bonheur Année : 1970 Édition : Total de 1998 exemplaires (666 en allemand, français e...

Jean Jansem - Gravure originale Titre : Loneliness Dimensions : 40 x 30 cm Edition de 175 Papier : vélin de Rives 1974 Non signé et non numéroté tel que publié

Joan Miro Lithographie abstraite originale de Miro Artiste : Joan Miro Support : Lithographie originale sur Vellum de Rives Portefeuille : Miro...

Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : Taureaux Signé dans la plaque Dimensions : 40 x 30 cm Edition : 200 Édition imprimée de luxe du portefeuille de Trinckvel 1965 Jean Co...

Zao Wou-ki - Lithographie originale 1962 De La tentation de l'Occident Dimensions : 39 x 28,5 cm Editeur : Les Bibliophiles Comtois Edition de 170 Référence : Jørgen Ågerup 137 - 1...

Cette lithographie couleur vintage sur papier est d'après une aquarelle de Marc Chagall intitulée Femme au bouquet de fleurs. Signé sur la pierre par l'artiste. Extrait de Lettre à m...

Lithographie originale de Jean-Gabriel Domergue Titre : La danseuse Signé dans la plaque Dimensions : 40 x 31 cm 1956 Edition de 197 Cette œuvre d'art fait partie du célèbre portfoli...

Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : A.Profiles Signé dans la plaque Dimensions : 65 x 44 cm

CHAREWICZ Gochka (XXe) Herbier de Michel Butor Signé et numéroté 2/29 Dimensions : 42 x 32 cm. Toutes les marges.

Titre : Provence Village lithographie en couleurs d'après une peinture de l'artiste Dimensions : 38 x 28 cm d'après l'édition de 250 exemplaires publiée dans Warnod, Andre, "Les Pei...

Fred Deux - Gris VI - Gravure originale signée Signé et numéroté Edition de 100 Dimensions : 24 x 14 cm Fred Deux Fred Deux, illustrateur, poète oral, écrivain et, sous le pseudonyme de Jean Douassot, auteur d'un livre culte, La Gana, était un artiste singulier, inclassable au regard des modes et des tendances artistiques. Cet autodidacte, né dans la cave d'une grande maison de Boulogne-Billancourt au sein d'une famille ouvrière, a dû constamment surmonter, comme il le disait, des épreuves. "Il a dû vaincre" : vaincre les murs du sous-sol pour accéder à la vie qui l'appelait et brûlait en lui. Surmonter les barrières entre les arts, passer du dessin à l'écrit, et de la page au magnétophone, face auquel il se racontait des histoires dans une sorte de rêverie sans fin, explorant constamment l'inconnu en lui. Vaincre et être vaincu : s'immerger progressivement dans le dessin, jusqu'à ce que ce soit la vie elle-même qui le vainque et se livre à lui. Ligne du temps 1924 Né à Boulogne-Billancourt, Paris. La famille Deux vivait dans le sous-sol d'un immeuble proche de la Seine qui était souvent inondé. Ces conditions de vie ont constitué le noyau biographique autour duquel l'artiste allait développer son travail en tant que futur écrivain et artiste. 1942 Deux a travaillé dans une usine comme électricien et gardien de nuit. 1943 Deux fait partie du groupe FTP pour résister contre l'usine. Et a ensuite rejoint le Maquis du Doubs. 1945 A la libération, Deux rejoint le Goumier marocain, et participe aux campagnes des Vosges, d'Alsace et d'Allemagne. 1947 Retour en France. Installation à Marseille. Il a travaillé dans une importante bibliothèque qui appartenait à la famille de sa femme. 1948 Découverte de Breton, Bataille, Cendrars, Peret, Sade... et fondation du sous-groupe des surréalistes à Marseille et lien avec la revue littéraire de Marseille, les Cahiers du Sud Rencontre avec les œuvres de Paul Klee. Il commence à créer ses premières taches avec de la peinture pour vélo et des impressions (tissu et encre). En même temps, il commence à prendre des notes pour ce qui deviendra "Les Rats", première version de "La Gana". 1951 Rencontre avec Cécile Reims...

d'après Niccolo dell'Abbate - Reproduction lithographique Dimensions : 32 x 24 cm Revue Art de France Niccolò dell'Abate est le troisième des fondateurs italiens de l'école dite de...

Dufza - Paris - Moulin Rouge - Gravure originale signée à la main Circa 1940 Signé à la main au crayon Dimensions : 20 x 25 cm Non numérotés comme émis

Marc Chagall, lithographie originale représentant un instantané de la Bible. Technique : Lithographie originale en couleurs (Mourlot n° 234) Au verso : une autre lithographie origina...

Léonard Foujita Eve avec une pomme Lithographie originale Signé dans la plaque 50 x 38 cm Référence : Sylvie Buisson #60.29 Léonard Foujita (Français/Japonais, 1886-1968) Les troi...

Jean Cocteau Livre blanc - Autobiographie sur la découverte par Cocteau de son homosexualité. Le livre a d'abord été publié anonymement et a fait scandale. Lithographie originale col...

(après) Maurice Utrillo Village inspiré de Montmartre Pochoir avec signature imprimée Edition de 490 Dimensions : 39 x 30 cm Information : Ce tirage a été réalisé pour le portfolio "Le Village inspiré, Chronique de la bohème de Montmartre (1920-1950)" publié par Vertex en 1950 Etat : Excellent Maurice Utrillo (1883 - 1955) Le peintre français Maurice Utrillo est né comme fils illégitime de la peintre Suzanne Valladon à Paris le 26 décembre 1883. Il a été adopté par le critique d'art catalan Miguel...

Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : Le boxeur Signé dans la plaque Dimensions : 32 x 25,5 cm Edition : 200 1959 Editeur : Bibliophiles Du Palais Non numéroté tel que publié

Inspiré par l'architecture, l'urbanisme historique, la passion pour la création et les expériences multiculturelles intenses que j'ai vécues en voyageant et en vivant dans différente...

Jean Cocteau - Montagnes Marines - Lithographie originale Dimensions : 38 x 28 cm Edition : 200 À Rives De : COCTEAU. - VERDET (André). Montagnes marines. S. l. (Paris), Les Messager...

Salvador Dali - Tête de veau - Gravure originale Timbre signé Dimensions : 38,5 x 28,5 cm 1969 Références : Champ 69-1 / Michler & Lopsinger 305

d'après Henri Matisse - Nu aux oranges Edition de 200 signature imprimée, telle que délivrée 76 x 56 cm Édition posthume d'après le dessin original avec le cachet de la Succession Ma...

Constantin Terechkovitch - Portrait - Lithographie originale 1957 Signé dans la plaque Dimensions : 22 x 16 cm Editeur : Sauret Frontispice des Frères Karamazov

d'après Giuseppe Capogrossi - Pochoir 1957 Dimensions : 32 x 25 cm Édition : G. di San Lazzaro. De la revue d'art XXe siècle Non signé et non numéroté tel qu'il a été émis

Raoul Dufy - Cuisine - Gravure originale Dimensions : 13 x 10". Edition de 200 1940 Edition Les Bibliophiles du Palais, Paris Non signé et non numéroté tel que publié

Graham Sutherland Lithographie originale 1972 Dimensions : 32 x 25 cm Revue XXe Siècle Cahiers d'art publiés sous la direction de G. di San Lazzaro.

Zao Wou-ki - Lithographie originale 1962 Extrait de La tentation de l'Occident Dimensions : 39 x 28,5 cm : 39 x 28,5 cm Éditeur : Les Bibliophiles Comtois Edition de 170 Référence ...

Joan Miro Lithographie abstraite originale de Miro Artiste : Joan Miro Imprimeur : Mourlot Portefeuille : Souvenirs et portraits d'artistes An...

Lithographie originale de Jean-Gabriel Domergue Titre : Naked Signé Dimensions : 40 x 31 cm 1956 Edition de 197 Cette œuvre fait partie du célèbre portfolio "La Parisienne". Jean-G...

Lithographie d'après un dessin de Jean Cocteau Titre : Le danseur de flamenco 1971 Dimensions : 38 x 28 cm Lithographie réalisée pour le port...

Bengt Lindström - Gravure originale signée à la main Les sept péchés capitaux. 76 x 56 cm Signé au crayon par Bengt Lindström Paris, ABCD, 1976. Gravure originale en couleur Edition limitée à 90 ex. Il s'agit de l'unique exemplaire offert à Claude Manesse, L'histoire de B. Lindström a été recueillie par Frederick Towarnicki, assisté d'Agathe Malet-Buisson. Les gravures ont été tirées sur les presses de Claude Manesse. Bengt Lindström (1925-2008) Bengt Lindström est né le 3 septembre 1925 à Storsjökapell, un petit village isolé de la province suédoise du Norrland. Le jeune enfant a donc grandi dans cette vaste, mythique et rude étendue de monts, de lacs scintillants et de forêts sans fin que l'on appelle la Laponie. Son père, instituteur, aimait les Lapons et s'intéressait beaucoup à leur ethnie et à leur culture. L'enfant n'avait que trois jours lorsque le roi lapon Kroik, son parrain, lui a administré le baptême de la terre, au cours duquel l'enfant est transporté entre deux racines d'un arbre pour lui assurer la protection des dieux. Les Lapons ainsi que les bûcherons locaux abandonnaient parfois leurs habitudes silencieuses pour lui raconter et lui révéler les contes, légendes et mystères du Grand Nord Blanc. 1935-1945 : Il quitte Storsjökapell et se rend à Härnösand, où il écrit de courts romans de science-fiction, devient un athlète renommé et commence à peindre. 1944-1946 : École d'art Isaac Grünewald à Stockholm, Suède. Étudie le dessin avec Aksel Jörgensen à l'école des beaux-arts de Copenhague au Danemark. Il réalise ses deux premières lithographies, Méditation et Le Modèle Etendu. 1947-1952 : Il arrive à Paris. Il a voyagé en Italie, où il a visité Florence et Assisi, développant une profonde fascination pour Giotto et Cimabue. Il a obtenu une bourse du magazine suédois Aftontidningen, qui lui a permis de s'installer dans un atelier à Arcueil, en France. Il a commencé à travailler sur des mosaïques. 1953-1967 : Il retourne à Paris et se lance à nouveau dans la lithographie et la gravure, qui occupe une place essentielle dans son œuvre. Il s'installe dans un atelier à Rueil-Malmaison. C'est le début de sa collaboration avec la galerie Rive Gauche à Paris. Le directeur de la galerie London Tooth & Sons, M. Cochrane, a acheté un grand nombre de ses œuvres. Il quitte l'atelier de Rueil-Malmaison pour s'installer à Savigny-sur-Orge, en France. Il a commencé à s'intéresser à l'art figuratif avec Masques, dieux et monstres. Il a exposé avec le groupe Nouvelle Figuration à la galerie Mathias Feld. Il a également commencé à travailler avec la galerie Ariel à Paris. 1968-1978 : Lindström achève une série de 10 lithographies sur la mythologie scandinave. Il a également réalisé une série de travaux à la pointe sèche. Une association avec la galerie Protée à Toulouse, en France, a conduit à des expositions à la galerie Protée II à Paris à partir de 1984. Il a exécuté une grande peinture murale au Grand Hôtel de Härnösand, en Suède. Il a également réalisé deux grandes fresques pour le marché couvert de Nacksta-Sundsvall en Suède. Il a pris l'habitude de partager son temps de travail entre l'atelier de Savigny-sur-Orge et celui de Sundsvall. Il entame une collaboration qui va durer plusieurs années avec la galerie ABCD à Paris, qui assure la publication exclusive de ses gravures et de son travail à l'encre forte. Les Hommes du Nord est la première des grandes tapisseries. Il publie un album coffret, Eddan, Eddan, Eddan, illustrant la mythologie scandinave. Avec Jacques Putman, il a réalisé deux éditions de sculptures en bronze, Les Enfants Sauvages. 1979-1982 : Il travaille sur le verre, réalisant trente plats et gobelets pour le célèbre verrier suédois Kosta Boda. Il a peint une voiture pour Volvo, le premier constructeur automobile suédois. Puis, près de son lieu de naissance, il a peint de gigantesques bâches de plus de quarante mètres de haut, recouvrant les pentes de la montagne voisine de Våladalen, en signe de protestation contre la construction d'un barrage. Cette action a fait sensation et a provoqué de vives réactions. Il a également créé de petites sculptures en papier mâché peint, les Têtes, ainsi que des bijoux en or et en argent. 1983 : Il expose sept œuvres monumentales de 3x2,5m au Musée d'Art et d'Histoire de Stockholm : Les Grands Dieux Ase (The Great Aesir Gods), représentant les dieux de la mythologie scandinave : Thor, Odin, Frej, Balder, Ymer, Loki et Dieu inconnu, ainsi que des peintures acryliques sur les Valkyries. Les Grands Dieux ont finalement été exposés dans une chapelle construite à cet effet et adjacente au centre d'art contemporain Midlanda en 1996. Il a achevé le marteau de Thor, une sculpture monumentale. 1985-1990 : Il vit également dans la région d'Alicante, où des amis espagnols lui trouvent un nouvel atelier. Il y achève Novelda, un album de lithographies reprenant des poèmes du poète espagnol Paco Pastor. Il a réalisé une nouvelle fresque murale, de 5mx5m, pour l'Institut scientifique de Västeras en Suède. Il a ensuite commencé à travailler avec la galerie San Carlo de Milan, en Italie, qui coordonnait tous les événements italiens. De grandes expositions et rétrospectives ont été organisées en Italie, en Belgique, au Luxembourg, en Allemagne et en Espagne. Il a créé deux albums sous coffret, contenant des séries de 10 aquatintes, Monde Autre et Chamanes, avec des poèmes de Michel Perrin. 1991-1994 : Il revient au travail en noir et blanc et réalise des œuvres de très grand format. À Murano, en association avec la galerie San Carlo, il a créé Grands Verres, une série de grands vases et de sculptures en cristal. Il a peint Kåtan Mimi, une tente lapone de 8x9m, pour la ville d'Arjeplog en Laponie suédoise. Il a réalisé un couple de sculptures en polyester peint de 2 mètres de haut, Lui et Elle (Him and Her). Il a ensuite réalisé une nouvelle série de verres en cristal et de sculptures à Murano, en Italie. Il a réalisé Présence, une nouvelle tapisserie de 3,5x2,7m pour la municipalité de Timrå, en Suède. Il se lance dans la série des Grands Initiés, tous les grands formats et les techniques mixtes noir et blanc. Il a terminé la série forte sur les dieux nordiques. 1995-1996 : Il s'installe dans un nouvel atelier à Paris. Une rétrospective est organisée au musée de Sundsvall en Suède, et à cette occasion, il peint une toile monumentale de 700 m², Le Géant sur la montagne, qui est accrochée tout l'été sur le versant de la montagne qui fait face à la ville. Il a ensuite réalisé une suite de six sérigraphies sur le même thème. Puis il a inauguré le Y, une sculpture monumentale. Lindström a ensuite réalisé Temps Zéro, une montre fabriquée pour Swatch. L'une de ses œuvres, L'hiver, a fait la couverture du premier numéro de 1996 de Télérama, le principal hebdomadaire français. En association avec Sydkraft Sweden, il a peint une fresque pour la municipalité d'Örebro sur un réservoir de 17 m de haut et d'une superficie de 3 000 m², situé au carrefour des principales autoroutes suédoises, à l'entrée de la zone industrielle d'Åbyverket. Il a également créé une sculpture Tången en béton peint de 6,5 m de haut à Ånge, qui a été inaugurée le 3 septembre en présence de leurs Majestés le roi et la reine de Suède. 1997-1999 : Il commence à travailler sur des céramiques à Albisolla, en Italie. Il a également réalisé une nouvelle fresque de 30 m de haut pour la ville d'Örebro, située à proximité du réservoir qu'il avait peint en 1996 près d'Åbyverket. L'année a vu l'inauguration du Centre d'art contemporain Midlanda en Suède, qui abrite la collection de la Fondation Bengt et Michèle Lindström, avec l'ensemble de la collection de gravures (environ 800 œuvres), ainsi qu'une sélection de peintures et de sculptures. Il a réalisé une fresque de 4x10m dans le hall de l'université d'Eskilstuna, en Suède, et a également réalisé deux fresques monumentales sur le barrage d'Akkats et une fresque sur la centrale électrique face à Jokkmokk, en Laponie suédoise. 2000-2003 : Il a peint tous les côtés d'un camion semi-articulé pour Scania, le principal fabricant de camions en Suède. En Italie, il a achevé une nouvelle série de sculptures en cristal avec Adriano Bérengo. Il termine les Grands Prophètes, une série d'œuvres de 2x2m à l'huile sur toile. L'éditeur suisse Ides et Calendes a publié une petite mais luxueuse monographie, avec un texte de Françoise Monnin. Un cahier a également été publié, Le Visage dans l'Art de Bengt Lindström (Faces in the Art of Bengt Lindström). Il a achevé une importante série de grandes peintures acryliques bleues, Femmes (Women). 2003 : Bengt est tombé malade et n'a pas pu peindre, mais les expositions ont continué. 2004 : Sortie du film de Dag Jonzon et Hans Östbom, produit par Dell'arte AB et Östbom Filmbild, sur la vie de Bengt Lindström. Intitulé Lindström - Le Diable de la couleur et de la forme, le film a été produit grâce au soutien de Film Västernorrland, Länsstyrelsen Västernorrland et Sveriges Television. Il a été diffusé sur les chaînes de télévision suédoises. La même année, le Midlanda Contemporary Arts Centre a été fermé en raison de la politique municipale. 2005-2007 : La sculpture de 6m de haut Le Loup, réalisée pour le PEAB, a été inaugurée à Botkyrka-Stockholm. Lindström - Le diable des couleurs et des formes a été projeté au Centre culturel suédois de Paris et est sorti en DVD. La Fondation Michèle et Bengt Lindström a été donnée et transférée au Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède, où une salle spéciale a été préparée pour accueillir Les Grands Dieux Ase. Édition de la Céramique 1998, créée en association avec l'atelier "La Tuilerie" de Francis Dellile. La collection Bengt Lindström a été inaugurée à Murberget, le Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède. Il a illustré Sinfonietta för Juliana, un recueil de poèmes du poète et critique d'art italien Sebastiano Grasso. Le 29 janvier 2008, Bengt Lindström est décédé à son domicile en Suède. 2008-2012 : La Fondation Krimaro présente le premier volume des œuvres de Bengt Lindström dans sa collection. De nombreuses expositions-hommages à l'œuvre sont présentées dans les grandes villes d'Europe. 2012 : Rétrospective - Noir et blanc dans les gravures - Musée de Härnösand, Murberget, Suède. Principales expositions 1952 Salon Réalités Nouvelles - New realities, Paris, France. 1953 Galerie Craven, Paris, France. 1954 Galerie Gummeson, Stockholm, Suède. Salon d'Octobre, Paris, France. 1958 Galerie Breteau, Paris, France. 1959 Autour du Spontanéisme - Around the sontaneity, Stockholm, Suède. L'Europe Nouvelle - The new Europe, LaUnited Statesnne, Switzerland. 1960 Galerie Rive Gauche, Paris, France. 1961 Tooth Gallery, Londres, Angleterre. Galerie Le Zodiaque, Bruxelles, Belgique. Salon de Mai, Paris, France. 1962 Nouvelle Figuration - New Figuration, Galerie Mathias Fels, Paris, France, 1964 Nord-Sud - Nord-Sud, dans plusieurs villes de Suède. Galerie Ariel, Paris, France, 15 artistes de ma génération. Musée des Beaux-Arts de Gand, Belgique, Figuration-Défiguration - Figuration - Défiguration. 1965 Galerie Rive Gauche. Paris, France. Galerie Nord, Lille, France. Galerie Birch, Copenhague, Danemark. 1966 Musée d'art moderne, Göteborg, Suède. 1967 Galerie Veranneman, Bruxelles, Belgique. Institut Carnegie, Pittsburgh, États-Unis. Galerie Seibu, Tokyo, Japon, 23 peintres à Paris. 1968 Galerie Ariel, Paris, France, suivie de six expositions jusqu'en 1976. 1969 Galerie La Pochade, Paris, France. Galerie Protée, Toulouse, France, qui l'a exposé à Paris, Galerie Protée II, à partir de 1984. 1973 Musée Galliera, Paris, France. 1974 Galerie 111, Lisbonne, Portugal. 1982 Galerie Protée-Arco, Madrid, Espagne et Foire de Cologne, Allemagne. 1983 Musée Historia, Stockholm, Suède, Les dieux Ase et les Valkyries. 1984 Galerie Arcano XXI, Lisbonne, Portugal. Galerie Christian Cheneau, Paris, France. Musée Château comtal, Carcassonne, France. 1985 Galerie Italia, Alicante, Espagne. 1986 Galerie Sala Gaspar, Barcelone, Espagne. Galerie Juan Mordo-Arco, Madrid, Espagne. Galerie Italia, Alicante, Espagne. Musée de Salamanque, Salamanque, Espagne. Galerie Three Continents, New-York, États-Unis. Galerie Protée, Toulouse France, Autour du Roi Lear - Around King Lear. 1987 Galerie Kostel, Paris, France. Galerie Zwirner, Cologne, Allemagne. Galerie Leu, Rottach-Egern, Allemagne. 1988 Maison du Lot...

André Lanskoy - Composition - Gravure originale De Dédale Édition : 190 Dimensions : 32 x 18 cm Cette gravure fait partie de la première série de gravures réalisées par Lanskoy. Non...

Berthold Mahn - Portrait - Lithographie originale 1956 Signé dans la plaque Dimensions : 22 x 16 cm Éditeur : Sauret. Frontispice de "Great Expectations" (Les Grandes Espérances) No...

Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : Taureaux Signé dans la plaque Dimensions : 40 x 30 cm Edition : 200 Édition imprimée de luxe du portefeuille de Trinckvel 1965 Extrait ...

Salvador Dali - Montres pour les yeux - Gravure originale Dimensions : 38 x 28 cm Edition : 390 1967 Sur vélin de Rives Références : Field 67-4 (p. 32-33) / Michler & Lopsinger 174 à...

d'après Jean Dubuffet - Fleurs - Pochoir 1957 Dimensions : 32 x 25 cm Edition : G. di San Lazzaro. Extrait de la revue d'art XXe siècle Non signé et non numéroté tel que publié

Raoul Dufy - Cochons de ferme - Gravure originale Dimensions : 13 x 10". Edition de 200 1940 Edition Les Bibliophiles du Palais, Paris Non signé et non numéroté tel que publié

Enki Bilal - Rêve - Lithographie originale Éditeur : Amis du Livre Edition : 240 2012 Dimensions : 42 x 30 cm : 42 x 30 cm. Non signé et non numéroté tel que publié

Valerio Adami Le portrait de Jacques Derrida Lithographie originale signée Signé et numéroté Dimensions : 90 x 60 cm Edition : 50

Robert Lotiron - Paysage - Gravure originale Paris, Le Gerbier, 1946 Edition de 340 Né le 29 octobre 1886, à Paris ; décédé le 18 avril 1966, à Rueil-Malmaison. Peintre (gouache), aquarelliste, dessinateur, graveur, lithographe, illustrateur. Paysages. Murales, dessins pour tapisseries. Robert Lotiron a été l'élève de Jules Lefebvre...

Salvador Dali - Frère Ogrin, l'Hermite - Gravure originale Dimensions : 45 x 33 cm Edition : 125 1970 Signé au crayon. Sur Vélin d'Arches Références : Champ 70-10 (p. 60-61)

Affiche d'exposition vintage - Henri Matisse - Dessins - New-York d'après Henri MATISSE 1967 75 x 52 cm Références : Affiche de l'exposition de 1967 à la Albert LOEB & KRUGIER Galle...