Allemagne - Art

Le "Cauchemar de Bobby" de Rudolf Kosow est un mélange frappant d'humour et de surréalisme, juxtaposant un carlin exagérément expressif à une scène militaire intense. Les yeux exorbi...

"Oh Darling" de Rudolf Kosow est une exploration surréaliste et humoristique de la romance, de l'identité et de l'inattendu. Le tableau représente une étreinte intime, presque cinéma...

Aquarelle originale peinte sur papier aquarelle professionnel Lorsque je commence une nouvelle aquarelle, je vais dans mon jardin et j'essaie de trouver un nouveau sujet. Chaque jou...

L'un des photographes de Mauritius Publishing, basé à Berlin, était Heinz Pollmann. Il offre un aperçu incomparable et fascinant de la vie professionnelle et quotidienne de l'époque...

L'un des photographes de Mauritius Publishing basé à Berlin était Karl Heinrich Lämmel. Né le 30 juillet 1910 à Riesa, en Saxe, il est porté disparu depuis avril 1945. Dans les année...

Brigitte Anne-Marie Bardot, née le 28 septembre 1934, souvent désignée par ses initiales B.B., est une militante française de la cause animale, ancienne actrice, chanteuse et mannequin. Célèbre pour ses personnages sexuellement émancipés, souvent hédonistes, elle a été l'un des sex-symbols les plus connus des années 1950-1970. Bien qu'elle se soit retirée de l'industrie du spectacle en 1973, elle reste une icône majeure de la culture populaire et une figure emblématique de la révolution sexuelle. (extrait de wikipedia) Brigitte Bardot dansant, noir et blanc

La Guerre des étoiles (intitulé rétroactivement La Guerre des étoiles : Épisode IV - Un nouvel espoir) est un film épique américain de space-opera de 1977 écrit et réalisé par George...

Découvrez la beauté et l'interconnexion de la nature à travers mes œuvres d'art originales. Cette peinture acrylique abstraite texturée sur toile mesure 60x70x3,5 cm (23,6x27,5x1,4 p...

L'un des photographes de Mauritius Publishing basé à Berlin était Karl Heinrich Lämmel. Né le 30 juillet 1910 à Riesa, en Saxe, il est porté disparu depuis avril 1945. Dans les année...

Peinture acrylique abstraite texturée sur toile 90x90x2 cm (35,4 x 35,4 x0,8inches). Technique mixte sur toile enveloppée dans une galerie. L'œuvre est prête à être accrochée. Aucun ...

Les abstractions géométriques de Lilly Muth sont des œuvres colorées pleines de figures qui traitent de l'espace comme la distance, la forme, la taille et la position relative des fi...

Peinture acrylique abstraite texturée sur toile 100x100x4 cm (39,4 x 39,4 x 1,7 pouces). Technique mixte sur toile enveloppée dans une galerie. L'œuvre est prête à être accrochée. Au...

"Protectress" de Rudolf Kosow est une peinture à l'huile fascinante qui utilise le surréalisme pour explorer les thèmes de la tutelle et de l'échelle. Dans cette œuvre saisissante, u...

École française, Portrait d'une dame, Rococo, 18ème siècle, beau dessin au Pastel / Pastel à l'huile sur papier dans le style de Vivien. La Dame pourrait être une femme de la cour de...

Pierre Berchet, Dessin de Putti jouant dans un paysage, Peintre de sujets d'histoire décorative ; formé sous La Fosse ; a travaillé en France et pendant les années 1690 en Grande-Bre...

"Friends" peinture acrylique originale sur papier 70x52 cm. L'œuvre n'est pas encadrée. L'œuvre est signée, datée et titrée. L'œuvre originale est accompagnée d'un certificat d'authe...

Représentation d'un nu masculin dans un décor architectural diffus. Signé en bas à droite (Paul) Anton Kaulbach (1864 Hannover - 1930 Berlin). Huile sur toile, dans un cadre patiné d...

Carte de visite américaine originale du film de Walt Disney "Blanche-Neige et les sept nains", USA 1937. Voici la princesse dans les bras du prince et les nains autour. Mots-clés : ...

Très grande sculpture contemporaine en aluminium peint par poudrage pour l'intérieur ou le jardin des espaces extérieurs. Magnifique spirale dansante et entrelacée. Il s'agit d'une ...

Artiste : Roger Koenig, né à Dessau, Allemagne (1968), élève de Kurt Schönburg, HWK Halle, Allemagne. Koenig combine la peinture moderne à l'acrylique avec des techniques anciennes e...

Peinture à l'huile extrêmement décorative et de grande taille du 17ème siècle. Restauré par endroits. Signé et daté Simon Peter Tileman 1658 fecit "en bas à droite" Dimensions sa...

La trilogie originale de la Guerre des étoiles, anciennement commercialisée sous le nom de trilogie de la Guerre des étoiles (et familièrement appelée "trilogie originale"), est la p...

Ed Feingersh a photographié Marilyn Monroe pour le magazine Redbook en mars 1955 pour un article qui suivait Monroe dans sa routine quotidienne, la photographie devant être candide e...

Artiste honoré de la RSFSR, artiste du peuple de l'URSS, membre de l'Académie des arts de l'URSS, lauréat du prix d'État I. E. Repin.

Cercle de Jan van Huchtenburg Scène de paysage avec un camp de soldats Huile sur toile, 41 x 55 cm Scène de vie du camp de soldats ainsi qu'un magnifique cadre doré

Pièce unique D'autres formats et un essai de Lyle Rexer sur cette série sont disponibles sur demande. Le travail de Joachim Schmeisser sauve la photographie du carcan séculaire du ...

Tirage gélatino-argentique d'Erich Andres, vers 1950. Andres est né en 1905 en Allemagne et est décédé en 1992. Il a commencé sa carrière de photographe en 1920. Il a été l'un des pr...

Impression en gélatine argentique par Erich Andres, vers 1950. Andres est né en 1905 en Allemagne et est décédé en 1992. Il a commencé sa carrière de photographe en 1920. Il a été l'...

Minimalisme passion - Des couleurs minimales avec lesquelles on ne peut pas se tromper et qui ont toujours de la classe. Abstraction en noir et blanc/blanc cassé/ivoire 100 x 150 cm...

Nature morte aux fleurs d'Otto Beyer. Peinture, huile sur toile. Dimensions sans cadre. Le cadre présente des dommages mineurs par endroits.

Edward Moore Kennedy (22 février 1932 - 25 août 2009) était un avocat et un homme politique américain qui a été sénateur du Massachusetts pendant près de 47 ans, de 1962 à sa mort en...

Sunny Summer Vibes vous invite dans un monde de couleurs, d'énergie et de mouvements joyeux. Cette œuvre d'art à grande échelle sur toile 100 % lin (155x155 cm / 61x61 pouces, sur le...

La trilogie originale de la Guerre des étoiles, anciennement commercialisée sous le nom de trilogie de la Guerre des étoiles (et familièrement appelée "trilogie originale"), est la p...

rencontres florales, soudainement (peinture abstraite) Acrylique, huile, peinture en aérosol sur toile non apprêtée - Non encadré Œuvre exclusive à IdeelArt. Cette œuvre d'art sera...

Le bois de teck et la laque blanche font de ce magnifique globe tournant une véritable sculpture étonnante. Réalisée à partir d'un morceau de bois entier, la sculpture est façonnée e...

Luigia " Gina " Lollobrigida (4 juillet 1927 - 16 janvier 2023) est une actrice, mannequin, photojournaliste, artiste et femme politique italienne. Elle fut l'une des actrices europé...

L'œuvre d'art mesure 19.68 x 19.68 pouces Le cadre mesure 27.56 x 27.56 x 2.76 pouces Encadré dans une moulure en bois contemporaine de haute qualité. Couleur : blanc antique - vi...

Katharina Hormel crée des peintures de paysages minimalistes représentant des scènes de la vie quotidienne. Son art représente souvent des personnes engagées dans leurs activités quo...

Édition d'art (n° 101-200) avec l'estampe signée Jerry Hall et Jacques Henri Lartigue, Nice, France, 1983 et le livre Eighties dans un coffret à clapet, également signé par David Bai...

Carrie Fisher et Mark Hamil dans Star Wars le retour du Jedi. (1983) Présente une légère décoloration due à un léger impact, comme on peut le voir sur l'objet. Le Retour du Jedi (é...

Victor Vasarely (franco-hongrois, 1906-1997) Sans titre, vers 1966 Support : Sérigraphie sur carte Dimensions : 27 3/5 × 27 3/5 in (70 × 70 cm) Édition de 100 exemplaires : signés à ...

Katharina Hormel crée des peintures de paysages minimalistes représentant des scènes de la vie quotidienne. Son art représente souvent des personnes engagées dans leurs activités quo...

Ai Weiwei Vases en cinq couleurs (lot de 5) 2024 Verre de Murano 20.5 × 20.5 × 22 cm Signé et numéroté sur le certificat d'accompagnement et inscrit au bas de l'œuvre Moins de 40 compilés avec des numéros correspondants sur une édition totale de 100. En excellent état. Ai Weiwei explore souvent l'intersection entre la tradition ancienne et la culture mondiale contemporaine. Ses œuvres antérieures, telles que Dropping a Han Dynasty...

Artistics : Sam Peacock Titre : Bury MATERIAL : Huile, café et paraffine sur acier Moyen : Tôle d'acier doux Taille : 85 x 35 cm Édition : Œuvre d'art originale Année : 2018 _...

Ed Feingersh a photographié Marilyn Monroe pour le magazine Redbook en mars 1955 pour un article qui suivait Monroe dans sa routine quotidienne, la photographie devant être candide e...

La mer ! la mer ! la grande mer ! Le bleu, le frais, le toujours libre !

Sculpture contemporaine en acier rouillé pour l'intérieur ou les espaces extérieurs du jardin. Beau cercle - signe de l'infini. Une grande œuvre d'art étonnante. Possibilité de mett...

Ce buste de Jean Bécu - Comtesse du Barry est à la fois beau et tragique. Il s'agit d'une pièce de présentation puissante. Exécuté en terre cuite laissée naturelle, il présente une gamme complexe de couleurs. Il repose sur un socle de forme ovale/ronde. Buste de femme noble française, dans le style de Houdin/École française. Madame du Barry...

Épreuve à la gélatine argentique d'Erich Andre, vers 1950. Andre est né en 1905 en Allemagne et est décédé en 1992. Il a commencé sa carrière de photographe en 1920. Il a été l'un de...

Katharina Hormel crée des peintures de paysages minimalistes représentant des scènes de la vie quotidienne. Son art représente souvent des personnes engagées dans leurs activités quo...

Les abstractions gestuelles de Stefan Heyer plongent dans les histoires personnelles et collectives, s'inspirant de la culture pop, de la philosophie ésotérique et des complexités de...

Hanna Seidel (1925 à 2005) a vécu et travaillé en Argentine pendant de nombreuses années. Elle a voyagé dans le monde entier, notamment en Amérique du Sud dans les années 1950, en Am...

Dans mes photos, j'essaie de combiner le visuel et le conceptuel. Pour moi, le dessin est un support de connaissance qui, au-delà de l'expression directe, rend visibles des forces ma...

Aris (1883 Marseille - 1973 Paris), Fille avec un enfant, vers 1930. Bronze patiné vert avec socle en fonte monté librement sur une base en marbre vert foncé veiné de blanc. Dimensio...

"HOPE", 2022, 110 x 90 x 4,5 cm, est une œuvre mixte unique de l'artiste pop allemand Devin Miles jouant avec le lettrage HOPE. L'œuvre mixte est une œuvre d'art pop minutieusement r...

"Wrapped Reichstag" est une lithographie offset à tirage limité de 1994, signée à l'origine par Christo dans le coin inférieur droit. Options d'encadrement disponibles. Certificat. ...

Sérigraphie originale en édition limitée Excellent état : Auparavant non encadré et stocké à l'abri de la lumière. Signé et numéroté au crayon par David Shrigley Livré dans l'emball...

Paul Dubois (1829 Nogent-sur-Seine - 1905 Paris), chanteur de Florentine, 1865. Bronze patiné brun clair avec socle rond en fonte monté sur une base carrée en marbre (3,5 cm de haut). Hauteur totale 53 cm. Dimensions du bronze : 49,5 cm (hauteur) x 20 cm (longueur) x 10 cm (largeur), poids 5,6 kg. Inscrit sur le socle "P. [aul] DUBOIS", daté "1865", avec la marque de la fonderie "F. BARBEDIENNE FONDEUR" et le sigle "REDUCTION MECANIQUE A. COLLAS". - Patine très occasionnellement assombrie, luth avec perte d'une cheville d'accord, autrement en excellent état. - La renaissance de la Renaissance - Ce bronze est une réduction contemporaine, exécutée avec précision et coulée de main de maître, du chef-d'œuvre de Paul Dubois, la "Cantatrice Florentine", d'une hauteur de 155 cm, qui est exposé au musée d'Orsay et pour lequel l'artiste s'est vu décerner la médaille d'honneur au Salon de Paris en 1865. L'œuvre a agi comme un phare et a été suivie d'une pléthore de représentations de mineurs. Inspiré par Donatello et Luca della Robbia, mais aussi par des peintres comme Piero della Francesca, Benozzo Gozzoli et Pinturicchio, le "Florentine Singer" n'est pas une œuvre épigonale qui rendrait hommage à une époque révolue, mais une tentative réussie de puiser de la vitalité dans l'art du passé et de lui donner ainsi une nouvelle vie. L'effet de vitalité est au cœur de la théorie artistique de la Renaissance italienne. Pour se réaliser en tant qu'art, l'art devait apparaître comme la nature. Ce naturalisme caractérise également le "Florentine Singer". Le jeune homme semble avoir été arraché à la vie, ce qui est renforcé par le caractère momentané de son action. Il vient de faire vibrer une corde sensible qui est en train de s'estomper. En outre, l'aspect naturel est renforcé par le façonnage minutieux des détails figuratifs, tels que les lacets avec le cuir légèrement incurvé des chaussures, la boucle de ceinture ou l'ornementation sur le corps du luth. Même les ongles sont clairement définis. Cependant, contrairement à la Renaissance, l'effet de vivacité ne repose pas ici sur la "découverte" de la Nature et du corps humain, mais avant tout sur la redécouverte de l'art du Quattrocento. La vivacité de l'œuvre est donc en même temps une revitalisation de cet art, de sorte que l'on peut parler d'une Renaissance de la Renaissance, tout comme les préraphaélites en Angleterre ont en même temps transféré le Quattrocento à l'art contemporain. Dubois s'attaque au sujet le plus difficile qui soit, la représentation du chant par le biais de la sculpture silencieuse. Il a été précédé par Luca della Robbia et Donatello avec leurs chaires de chanteurs créées dans les années 1430 au Museo dell'Opera del Duomo à Florence. Par rapport à ces œuvres, la physionomie du chanteur Dubois est beaucoup moins animée, mais il représente aussi le chant de manière convaincante. Il utilise tout le corps. Il prend l'ancien contrapposto, essentiel à la sculpture de la Renaissance, et transforme la posture debout de jeu de jambes en un balancement en S de la fin du Moyen Âge, donnant au corps une beauté élégante et le mettant en même temps en mouvement mélodique. Dans la position des doigts, tout aussi élégante, la musique s'exprime de manière beaucoup plus littérale avec les battements du luth. Enfin, la musicalité de la sculpture culmine dans le visage à la bouche ouverte pour chanter. Par l'acte de chanter, qui est un grand défi à la volonté artistique de représenter la beauté parfaite, la grâce du visage classique n'est pas diminuée, mais mise en valeur. À partir du visage à la bouche chantante et du regard absorbé par les sons, la vitalité intérieure se diffuse, donnant à la sculpture en bronze une aura intense, renforcée par la musique. Dubois transfère la beauté de la Renaissance à la musique, sublimant la sculpture visible à l'invisible de la musique. Il relève le défi de transcender la Renaissance par la Renaissance, répondant ainsi à la Querelle des Anciens et des Modernes, née à la fin du XVIIe siècle autour de l'Académie française et restée virulente jusqu'au XIXe siècle, dans laquelle l'Antiquité était considérée soit comme un idéal inaccessible, soit comme une norme à dépasser. Avec son œuvre, Dubois a prouvé que la Renaissance, qui avait défendu l'art des anciens, pouvait déboucher sur une nouvelle renaissance de l'art. A propos de l'artiste Le grand-oncle de Paul était le célèbre sculpteur baroque français Jean-Baptiste Pigalle, dont le talentueux petit-neveu a suivi les traces. Lorsqu'il débute au Salon de Paris en 1858, il signe son œuvre "Dubois-Pigalle". Cependant, à la demande de son père, il étudie d'abord le droit avant de se consacrer à la sculpture sous la tutelle de François Christophe Armand Toussaint en 1856 et d'entrer à l'École des Beaux-Arts en 1858. De 1859 à 1863, il vit à Rome et se rend à Naples et à Florence. Inspiré par l'art florentin du quattrocento, Dubois a initié un style néo-florentin formant une école, qui combine les formes élégamment simples de la grâce juvénile avec une richesse précise de détails.Deux achats de l'État français ("envois de Rome...

Affiche sérigraphiée originale pour l'exposition de Fred Sandback à la Galerie Reckermann, Cologne, du 12 mars au 15 avril 1971. Catalogue raisonné : 1970.01

Gouache sur papier, 1948 par Werner Reifarth ( 1919-1977 ) , Allemagne. Monogrammé et daté en haut à droite : R48. Encadré. Hauteur : 26.38 in ( 67 cm ), Largeur : 16.93 in ( 43 cm )...