Luxembourg - Photographie en noir et blanc

Photographie "Little Cool 1" 30" × 30" en édition de 20 par Kate Garner Papier d'archives fine art Hahnemuhle Kate Garner : Chercheuse, Sage, et Préservatrice de l'identité Une sélection réfléchie des travaux les plus importants de Kate Garner, montrant l'arc de l'identité et son expression en tant que l'un des grands maîtres de la photographie d'art aujourd'hui. Dans cette collection d'œuvres, découvrez des images rares et rarement vues de Kate Moss, Angelina Jolie, David Bowie, FKA Twigs, et plus encore. Kate Garner a évolué dans l'âge d'or du pop-punk des années 1980 à Londres. À l'aube de ses vingt ans, elle était en passe de devenir l'un des photographes d'art les plus énigmatiques de notre époque. Mais ça n'a pas commencé comme ça. Jusqu'à l'âge de 19 ans, Kate a passé la plupart de son temps dans une dure ville minière du nord de l'Angleterre. C'était un endroit pratique avec des gens pratiques qui étudiaient des métiers pratiques et ne pouvaient pas se permettre de trop rêver. En grandissant, Kate s'attendait à une existence similaire, mais ce n'était pas ce qu'elle avait imaginé. Comme la plupart des élèves de sa classe, elle a suivi un enseignement professionnel formel au collège professionnel local. Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, elle a passé un an à faire de l'auto-stop depuis l'Angleterre jusqu'en Inde, en passant par l'Europe, l'Afghanistan, l'Iran et le Pakistan. Mais Kate savait qu'elle était différente et se rendait souvent dans la métropole florissante de Londres pour voir et découvrir la Mecque vibrante des arts et des créatifs. Son parcours créatif a pris un tournant lorsque ses pérégrinations lui ont fait découvrir les Blitz Kids. Les étudiants en art et les adolescents squatters l'ont accueillie, et il n'a pas fallu longtemps pour qu'elle commence à tourner dans les rues avec les artisans de la scène festive de Londres et les pionniers du gender-bending. En travaillant avec John Galliano, Stephen Jones, Boy George...

Aspens, Californie Édition de référence (œuvre d'art unique, 1 de 1). Triptyque photographique d'archives . Signé et numéroté à la main. Sans cadre. _________________ La lumière de...

David Bailey Patti Smith, 1978 Archival Inkjet sur papier Signé par l'artiste, au verso. Image : 36,83 x 47,76 cm Feuille : 42 x 59,4 cm

Intérieur extérieur 1 photographie 24" x 36" pouces Édition de 7 par Brian Ziff Impression Giclée (encre d'archives) sur Canson Platine Fibre Rag De la série "Park Drive Brian Z...

Children, Harlem, New York, USA 1963 par Leonard Freed est un tirage pigmentaire d'archive signé et numéroté de 10 exemplaires. Signé par la succession, Brigitte Freed, veuve de Free...

Policeman with Puppet and Gun, New York City, USA 1979 par Leonard Freed est une photographie en noir et blanc à tirage limité de la série Policework de Leonard Freed. La photograph...

Photographie Free Fallin 30" x 45" en édition 2/7 de Larsen Sotelo Non encadré. Livré dans un tube Livré avec COA Tailles disponibles : Edition de 15 : 24" x 36" pouces Edition...

"Dive In" Photographie en noir et blanc 25" x 35" en édition de 15 par Larsen Sotelo Non encadré. Livré dans un tube Livré avec COA Tailles disponibles : Édition de 15 : 25" x 3...

Photographie Rumours 24" x 36" pouces Edition 1/7 de Brian Ziff Impression Giclée (encre d'archives) sur Canson Platine Fibre Rag American Dreams - Extrait de la série "Park Drive...

Photographie What a Drag 24" x 36" pouces Édition 1/7 de Brian Ziff Impression Giclée (encre d'archives) sur Canson Platine Fibre Rag American Dreams - Extrait de la série "Park D...

Ce tirage aux pigments d'archives (montage photographique) comprend des références abstraites à la figure humaine, animées par l'énergie gestuelle des expériences de l'artiste Paul C...

Vers l'au-delà Photographie d'archives en édition limitée. Non encadré, signé à la main et numéroté _________________ Des flaques de lumière peintes dansent sur le paysage montagneux richement stratifié de la Sierra Nevada, en Californie. Les photographies poétiques de Sophia sont une exploration de l'équilibre en toutes choses : dans le jeu sensuel de l'ombre et de la lumière, dans l'énergie brute et sauvage et le calme serein, dans le chaos et l'harmonie, dans le durable et l'effervescent. Ils sont une contemplation de la nature éphémère de toutes choses. Photographie d'archives sur papier Hahnemühle Photo Rag®, l'un des papiers d'art les plus beaux et les plus qualitatifs qui soient. La luxueuse finition mate permet d'obtenir une image sans reflet, riche en détails, en profondeur et en tonalités. 30 x 60 pouces Edition limitée à 25 exemplaires Signé à la main, titré et numéroté dans le coin inférieur droit sur une bordure blanche d'environ 1 pouce. Chaque tirage est accompagné d'un certificat d'authenticité comportant une signature et un numéro d'édition. Autres tailles disponibles * Veuillez noter que les images de l'œuvre d'art in situ et encadrée sont une indication de l'aspect de l'œuvre, et dans le contexte d'autres œuvres d'art. L'œuvre est vendue non encadrée. ________________________________ À propos de l'artiste Sophia Milligan...