États-Unis - Photographie abstraite

Ange de la page ancienne, Livre de la foi, Page ancienne (triptyque), 2017 par Shine Huang Extrait de la série "Transporter l'océan". Impression à pigme...

À PROPOS DE CET ARTISTE : Igor Vitomirov a plus de 15 ans d'expérience dans le domaine de la photographie. Il aime la nature et les personnes et aime exprimer leurs interactions avec...

À PROPOS DE CETTE PIÈCE : Freeforms : exploration des combinaisons de formes et de couleurs dans une série de sculptures autoportantes en papier d'aluminium. En utilisant la lumière ...

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Il s'agit d'un projet qui débat, par le biais de l'image photographique, de l'importance que l'homme s'est attribuée et qui propose une réconciliation avec la réalité de notre propre...

Vik Muniz Memory Rendering of John John (Vik Muniz The Best of Life) : John John" est une sélection de la série The Best of LIFE de Vik Muniz datant de 1989. La série Best of Life d...

Kacper Kowalski a commencé sa carrière en tant que photographe paysagiste, bien avant la prééminence des drones ou de Google Earth, en s'attachant dans une gyrocoptère et explorer s...

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TERRY EVANS (Américain né en 1944) "Entre Kearny et Salina", 13 juin 1990 Photographie en couleur (tirage chromogène, C Print) sur papier photo, datée et signée à la main dans la marge au crayon G/D, "September 4, 1990, Terry Evans", titré dans la marge au crayon L/L, 16" x 15 1/4", image 16 X 20 feuille. Mat, 24.25" x 20.25". Terry Evans (né en 1944) est un photographe américain. Après avoir grandi à Kansas City, elle s'est installée à Salina, dans le Kansas, où elle a eu envie d'explorer les thèmes de la relation entre l'homme et la terre. Le travail d'Evans explore l'impact environnemental de l'homme sur le paysage de la prairie du Midwest américain et est remarquable pour ses photos de prairies en perspective aérienne. Ses œuvres ont été collectionnées par plusieurs musées, dont le Museum of Modern Art de New York et le Whitney Museum of American Art. En 1996, elle a reçu une bourse Guggenheim pour son travail sur la photo. Pendant la majeure partie de sa vie, Terry Evans a vécu dans le Midwest américain. La carrière d'Evan en tant qu'artiste a commencé en 1968, lorsqu'elle a obtenu un BFA en peinture et en art commercial à l'université du Kansas. En 1996, Evans a commencé à travailler sur un ensemble d'œuvres qui étudient le paysage de la prairie mixte, de sa frontière nord, au Canada, à sa frontière sud, au Texas. Au cours de ce projet, le photographe a utilisé une nouvelle forme de photographie, la photographie aérienne. À partir d'un avion Cessna 172, Evans a photographié le paysage à des kilomètres d'altitude pendant plusieurs années, créant ainsi des images captivantes. Intéressé par la façon dont le paysage change du nord au sud, Evans souhaitait capturer le paysage d'une manière qui puisse raconter des histoires sur les prairies, montrant son histoire et sa beauté, même lorsque la terre semblait être endommagée par le développement et la fracturation. Les photographies réalisées par Evans dans le cadre de cette série ont orienté sa carrière de photographe, jetant les bases des projets suivants et des travaux commandés. Au cours de sa carrière, Terry Evans a reçu plusieurs bourses, notamment la bourse John Simon Guggenheim Memorial Fellowship en 1996 et la bourse Anonymous Was a Woman en 2006. En 2012, le musée d'art Nelson-Atkins de Kansas City, dans le Missouri, a exposé la première rétrospective du photographe, intitulée "Heartland : The Photographs of Terry Evans." La rétrospective comprenait 100 photographies d'Evans, allant des premiers portraits en noir et blanc, réalisés à partir de 1971, aux récentes images colorées de paysages aériens. Les principales publications d'Evans comprennent Revealing Chicago : An Aerial Portrait, Disarming the Prairie, et Prairie : Images of Ground and Sky Ses œuvres figurent dans les collections permanentes de l'Art Institute of Chicago, du Museum of Modern Art de New York, du San Francisco Museum of Modern Art et du Whitney Museum of American Art, entre autres. EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES 2021 Devour the Land-War and American Landscape Photography Since 1970, Cambridge, Harvard Art Museums, 2021 L'amour à l'heure de l'anthropocène, Ulrich Museum of Art, Wichita State University, Wichita, KS 2021 Time and Place : Eau, ciel, terre, Maier Museum of Art, Randolph College, Lynchburg, VA 2019 Le pouvoir du lieu, Spencer Museum of Art. Une rivière coule à travers, Musée d'art du Nebraska 2018 Big Botany, Musée d'art Spencer, Université du Kansas Institut d'art de Chicago, Galerie de la Collection permanente 2017 Other Romances, organisée par Em Rooney, Rachel Uffner Gallery, New York, NY. 2016 Tracing Dirty Energy, Musée de la photographie contemporaine, Chicago, IL Picturing the Prairie, Figge Art Museum, Pas de montagnes sur le chemin, Smithsonian Museum of American Art, Washington D.C. 2013 Climat d'incertitude, DePaul Museum of Art, Chicago, IL A Democracy of Images, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C. Du haut des airs : Aerial Photography from the Center for Creative Photography, Tucson, AZ Heartland : Les photographies de Terry Evans, Musée d'art Snite, Université de Notre Dame, IN. 2012 Les Paysages altérés, Musée d'art du Nevada, Reno American in View : Landscape Photography 1865 to Now, RISD Museum of Art, Providence, RI (Alec Soth, Ansel Adams, Edward Burtynsky, Walker Evans, Aaron Siskind, Arthur Rothstein, Garry Winogrand, Harry Callahan, Laura Gilpin, Lewis Baltz, Robert Frank, Uta Barth). 2011 Beautiful Vagabonds, Yancey Richardson Gallery, New York, NY Masterworks, Amon Carter Museum of American Art, Texas. Ombres ailées, Musée d'art du Dakota du Nord, Grand Forks Travaux publics, Musée de la photographie contemporaine, Chicago, IL Earth Now : Photographes américains et l'environnement, Musée d'art du Nouveau-Mexique, Santa Fe (Richard Misrach, Eliot Porter) Eye Wonder : Photographie de la collection de la Bank of America, Musée national des femmes dans les arts, 2010 Proof, Catherine Edelman Gallery, Chicago, IL Sur la route : A Legacy of Walker Evans, Robert Lehman Art Center, North Andover, MA. 2008 Picturing Modernity : The Photography Collection, San Francisco Museum of Modern Art 2006 Eyes sur les Collections, Musée d'histoire naturelle de Los Angeles 2005 Otherworlds, Sofa Gallery, Indiana University National Academy of Science, Washington, DC Spencer Museum of Art, Université du Kansas, Lawrence Homage to the Flint Hills...

Pour la première fois, deux des artistes d'ArtStar ont collaboré et mélangé leurs styles pour créer Balconcesto Botánico. Austin Bell, photographe de basket-ball, a contacté Mischel...

Photographie abstraite ARW14 d'Acacia 60"x48" en édition 1/4 de Giuliano Bekor Série Acacia Titre de l'œuvre : ARW14 Année : 2020 Imprimé sur un papier photo d'archives de haute qua...

Les premières fascinations pour la photographie et la science ont inspiré Don Dudenbostel tout au long de sa carrière. En tant que jeune étudiant intéressé par les sciences, Dudenbos...

L'œuvre "Rusted Web" de Rebecca Skinner fait partie de sa série "Texture" qui s'intéresse de près au métal rouillé et/ou altéré par les intempéries. Avec des tons de jaune et d'orang...

Midnight Sun (La vie sur Mars) - 2022 Edition de 10, 40x17cm, C-print d'archives. Inventaire des artistes E020. Label de signature et certificat. Non monté. La série "Life on...

Impression pigmentaire d'archives - NON-FRAMÉ 21 x 21 pouces - édition de 7 32 x 32 pouces - édition de 7 exemplaires 44 x 44 pouces - édition de 10 59 x 59 pouces - édition de 5 ...

Marc Vaux, figure de Montparnasse, a produit un ensemble de photographies qui sont aujourd'hui conservées dans la collection du Centre Pompidou à Paris. Marc Vaux s'est également engagé à soutenir les artistes, notamment en créant le Foyer des Artistes (1946-70) et, en 1951, le premier Musée du Montparnasse au 10, rue de l'Arrivée. Marc Variously est né le 19 février 1895 à Crulai, en Normandie. Grâce au marchand de couleurs chez qui il achète ses plaques et son matériel photographique, il rencontre le sculpteur Charles Desvergnes, Prix de Rome et auteur de divers monuments commémoratifs, qui cherchait quelqu'un pour photographier ses œuvres. Deux des premiers clients de Marc Vaux furent ses voisins du 21 avenue du Maine - Marie Vassilieff et Maria Blanchard - qui lui firent connaître les artistes parisiens de l'avant-garde : Juan Gris, André Lhote, Jacques Lipchitz, Ortiz de Zarate...

Sans titre (Traintracks) - The last Picture Show - 2004 50x50cm. Edition de 5, plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archive, basé sur un Polaroid. Label de signature et certifica...

Les peintures générées par ordinateur de l'artiste fusionnent l'artisanat et la technologie, créant un style éclectique et unique. À travers son art, elle cherche à éclairer le monde...

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Cosmosis Collage 4A53.1.2 - Composition no 7C2 Bleu (Photographie abstraite) Tirages photographiques C, imprimés sur Canson Platinè fiber Rag 310g - Non encadrés " Edition de 6 + ...

Il s'agit d'une photographie pigmentaire d'archives encadrée représentant une nature morte abstraite avec des fers à repasser vert antique et des tomates prunes rouge vif, imprimée s...

Les peintures générées par ordinateur des artistes fusionnent l'artisanat et la technologie, créant un style éclectique et unique. À travers son art, elle cherche à éclairer le monde...

Il s'agit d'une photographie d'archives encadrée représentant une nature morte abstraite, imprimée sur Hahnemuhle Photo Rag 308 g/m² par l'artiste Paul Cava. L'acteur principal de ce...

A PROPOS DE CET ARTICLE : "Mon travail porte sur ce que nous ne pouvons pas voir, les questions universelles, le temps et le minimalisme. Il est hypnotique, contemplatif, profond mai...

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À PROPOS DE CET ARTISTE : Igor Vitomirov a plus de 15 ans d'expérience dans le domaine de la photographie. Il aime la nature et les gens et exprimer leurs interactions avec différent...

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Untitled (Traintracks) - The Last Picture Show - 2004 20x20cm. Édition de 5 exemplaires, plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archives, basé sur le Polaroid. Label de signature e...

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Le travail de Stefanie Schneider a été utilisé pour le film "Stay" de Marc Forster, avec Ewan McGregor, Naomi Watts et Ryan Gosling. Naomi et Ryan incarnent tous deux des artistes et...

"M40" Photographie abstraite 60 x 60 pouces Edition de 10 par Giuliano Bekor Série Modernismo Titre de l'œuvre : M40 Année : 2012 Médium : Photographie Taille d'impression : 60x60 p...

Modern Art Etc présente de nouvelles photographies d'art abstrait. Cette série d'anneaux fluides et sensuels évoque une élégance intemporelle. Les motifs esthétiques évoluent à parti...

À PROPOS DE CET ARTISTE : Julien Blank est un photographe français originaire de Marseille, dans le sud de la France. Il photographie sa ville, ses rues et son architecture à travers...

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Circuler. Le Pot au Noir - de la série "SPAR/CUBA" de Paul Meleschnig taille de l'image 12" x 8" Taille du cadre : 24.25" x 21.50" Impression au pigment d'archivage 2012 Encadré Pau...

SLAVES WE WERE, 1982, photographie couleur, signée, datée et titrée à l'encre, numérotée 3/50, feuille 12 x 16". Signée à la main, titrée et portant le numéro d'édition au recto. Ger...

À PROPOS DE CET ARTISTE : Jordan Tiberio est un artiste photographe basé à Brooklyn, NY. Longtemps fascinée par le genre de la peinture hyperréaliste, elle a commencé à explorer l'id...

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Les premières fascinations pour la photographie et la science ont inspiré Don Dudenbostel tout au long de sa carrière. En tant que jeune étudiant intéressé par les sciences, Dudenbos...

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V.SCHOTT I.I. par Frank Schott d'une série d'observations photographiques capturant les textures urbaines et les palettes de couleurs des paysages muraux 40 x 32 pouces / 102cm x 81...

Ce paysage composite texturé, paysage de plage, paysage marin, présente des nuances de bleu et de blanc. Cette annonce est pour une impression non encadrée. Jennifer McKinnon Richma...

WALLSCAPE V par Frank Schott à partir d'une série d'observations photographiques capturant des textures urbaines et des palettes de couleurs de paysages muraux 60 x 48 pouces / 122...

À PROPOS DE L'ARTISTE : Mischelle Moy est une artiste visuelle basée à Brooklyn qui utilise la photographie numérique et des techniques de photomanipulation pour dépeindre une versio...

Vue (Photographie abstraite) Unique - Photographie/peinture, techniques mixtes - Non encadré. Signé par l'artiste au dos. Œuvre exclusive à IdeelArt. Les œuvres d'art répondent ...

À PROPOS DE CET ARTISTE : Julian Montague est un artiste qui vit et travaille à Buffalo, New York. Son travail s'étend sur un large éventail de supports et d'approches, des projets c...

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À PROPOS DE CET ARTISTE : Julian Montague est un artiste qui vit et travaille à Buffalo, New York. Son travail s'étend sur un large éventail de supports et d'approches, des projets c...

À PROPOS DE L'ARTISTE : Julian Montague est un artiste qui vit et travaille à Buffalo, dans l'État de New York. Son travail couvre un large éventail de supports et d'approches, allan...