USA - Tirages de nus

"Pink Lady VII" (2019) par SarahGrace Encre d'archives sur papier d'archives, impression en bloc ; femme, nue, portrait figuratif, pigment rose et violet Signé à la main par l'artist...

Saint Clair Cemin, Brésilien (1951 - ) - Femme ligotée, Année : 1977, Médium : Gravure et Aquatinte sur Arches, signée, numérotée et datée au crayon, Edition : 15/60, Taille de l'im...

Support : lithographie originale. Référence catalogue : Salomon 27. Cette lithographie a été exécutée par K X Roussel en hommage à Paul Cezanne, imprimée en 1914 et publiée à Paris p...

Assis à côté de son portrait, le modèle nu de cette estampe de Pablo Picasso fixe le peintre tandis qu'il contemple le portrait qu'il a réalisé sur la toile. Toutes deux nues, les fi...

Belle lithographie figurative de nu par Jim Smyth (américain, né en 1938). Numéroté, titré, signé et daté "8/12", "Etude 2", "Smyth 75" le long du bord inférieur. Non encadré. Jim S...

Rendue avec des lignes douces et minimales, cette représentation d'une mère et de son enfant est douce et réconfortante. Regardant par-dessus la tête de l'enfant, la mère soutient le...

Stone and Press Gallery est heureuse de proposer plusieurs œuvres en hommage à la communauté LGBTQ. Cette gravure est le numéro 2 d'une édition de 10 exemplaires.

Cette œuvre intitulée "" Une Jeune Femme Présente Avec Grace" de la suite "Les Enfants Trouves" créée en 1953 et imprimée/publiée en 1968 dans une édition de 350. Cette œuvre provien...

Raul Anguiano (Mexicain, 1915-2006) Desnudo doble", 2005 Gravure à l'eau-forte, aquatinte et levée de sucre 103 x 73 cm. (40.6 x 28.7 in.) Edition de 50 Non encadré État impeccable ...

Colette (alias Colette Justine), Tunisienne/Américaine (1952 - ) - Body Piece Jamaican Kool Aid (Green), Année : 1979, Moyen : Lithographie, signée et numérotée au crayon, édition ...

Support : lithographie originale. Imprimé sur papier Arjomari en 1969 à l'atelier Mourlot Freres et publié par les Editions Richelieu dans une édition limitée à 2400 exemplaires pour...

Théophile Pierre Wagner, 'Vague Lumineuse' (Luminescent Wave), lithograph, edition not stated but small, c. 1895. Signé et titré au crayon. Initialed in the stone, lower left. A fine...

Auguste Rodin, Français (1840 - 1917) - Nu assis avec un bras derrière la tête, Année : 1899, Médium : Lithographie sur papier vergé fin, signée dans la planche, Dimensions : 12.5 x...

Zaida del Rio (Cuba, 1954) Sans titre 3", 2020 gravure sur bois sur papier Taille-douce 300 g. 43 x 29.2 in. (109 x 74 cm) Edition de 40 exemplaires ID : DER-105 Non encadré

Belle lithographie originale sur papier fait main par l'artiste français bien connu, Aristide Maillol. Monogramme de l'artiste "M" en bas à droite. L'état est bon. Début du 20e siè...

Artistics : Mel Ramos (Américain, né en 1935) Titre : Hav a Havana #6 Année : 2005 Médium : Lithographie, signée et numérotée au crayon Édition : 199 Taille : 57,15 cm x 57,15 cm (22...

Auguste Rodin, Français (1840 - 1917) - Le Printemps II (Rouge-Brun), Année : 1882-1888, Médium : Gravure en couleur sur papier Japon, Taille de l'image : 5.5 x 3.75 pouces, Taille ...

MOTHER and CHILDREN PLAYING, est une lithographie originale dessinée à la main par l'artiste/sculpteur américain Chaim Gross. Ravissante étude de figure à l'aquarelle d'une mère posé...

Femme aux Cheveaux Rouge II de Daniel Riberzani, français (1942) Date : vers 1979 Sérigraphie, signée et numérotée au crayon. Edition de 300, AP 45 Taille de l'image : 17.5 x 21.5 po...

L'impression en fac-similé a été réalisée sur un papier de 100x70cm (39.3x27.5 in). Les couleurs dominantes sont le noir et le blanc avec un gamma grisâtre. Son dessin au crayon e...

SPELLBOUND est une lithographie originale dessinée à la main (et non une reproduction photographique ou une impression numérique) imprimée en utilisant des techniques traditionnelles...

Stone and Press Gallery est heureuse de proposer plusieurs œuvres en hommage à la communauté LGBTQ. Paul Wunderlich a créé une série de 12 lithographies, Diptych Fine Arts, en coll...

Reza Yahyaei (né en 1948, France). Femme nue allongée sur fond de touches de couleurs vives. Matisse aime la simplicité des lignes. Une pièce très frappante, non encadrée mais dan...

"Femme à carreaux rouge/vert" Artistics inconnu Sérigraphie sur papier c. 1970s 19 "x24" sans cadre non signé

Artistics : Reuben Nakian Titre : Léda et le cygne n°4 Moyen : Gravure et Chine Colle, signée et numérotée au crayon Edition : 75 Taille du papier : 29.5 x 42 pouces

Lithographie sur papier vélin du Marais. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume Verve : Revue Artistique et Littéraire, Vol. IX,...

Cette œuvre d'art intitulée "Dorme E Mare" c.1980 est une aquatinte originale de la célèbre artiste suisse Annapia Antonini, née en 1942. Elle est signée, titrée et numérotée 14/100 ...

Lithographie sur papier vélin du Marais. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume Verve : Revue Artistique et Littéraire, Vol. IX,...

Dans des tons doux de gris et de jaune, la femme représentée dans l'estampe de Pablo Picasso est rendue dans un style cubiste avec des lignes et des formes fluides. Les bras tendus a...

Gravure originale. Il s'agit de la gravure en frontispice publiée à Paris en 1930 par Floury pour la monographie de Marcelle Berr de Turique sur l'artiste Dufy. Signé par Raoul Dufy ...

Boris Lovet-Lorski, Sans titre (Crucifixion), lithographie, édition 250, 1929. Signé et numéroté 7 au crayon. Numéro 7 du Volume 1, une série de 10 lithographies publiées par l'artis...

Deux Antillaise (Deux Négresses) Édition : Épreuve sur papier Van Gelder Non signé (comme d'habitude pour cette image) Édition : inconnue Publié par Ambrose Vollard, Paris ( ?) Référ...

Signé, titré et numéroté par l'artiste. Edition de 50 exemplaires. Gravure à l'eau-forte d'un nu féminin, d'une série de 6 images masculines et 6 images féminines. Reyes a fréquen...

D'après Hans Bellmer (allemand, 1902-1975) Gravure surréaliste, eau-forte d'après des dessins tirés d'un carnet de 1942, gravé en 1974-75 par Cecil Reims Imprimé par L'Atelier de C...

Michael Knigin, Américain (1942 - 2011) - World Order, Année : 2002, Médium : Impression chromogénique sur toile montée sur panneau, signée et datée en bas à gauche et signée, titré...

Artistics : Mel Ramos (Américain, né en 1935) Titre : Hav a Havana #8 Année : 2011 Médium : Lithographie, signée et numérotée au crayon Édition : 199 Taille de l'image : 22 x 37...

Boris Lovet-Lorski, "Sans titre (Nu crucifié)", lithographie, édition 250, 1929. Signé et numéroté 19 au crayon. Numéro 19 du volume 2, une série de 10 lithographies publiées par l'a...

La Pierre aux Trois Croquis D'après : Douze lithographies originales de Pierre-Auguste Renoir Éditeur : Ambrose Vollard Edition : 950 (signé dans la pierre) sur papier vélin comme ic...

Gravure de nu masculin, issue d'une série de 6 images masculines et 6 images féminines. Signé, titré et numéroté, par l'artiste. Edition de 50 exemplaires. En janvier 2018, le Mex...

L'œuvre d'art "Three Native American Girls", datant de 1990, est une lithographie offset en couleur réalisée par les célèbres artistes Popo et Ruby Lee, nés en 1940. Il est signé à l...

Artiste : Henry Moore (britannique, 1898-1986) Titre : Les Poetes, La Poesie, Front Page Année : 1976 Moyen : Lithographie couleur Edition : 110 Papier : Arches Taille du papi...

STANDING NUDE est une lithographie originale dessinée à la main par Raphael Soyer, le célèbre peintre, dessinateur et graveur réaliste américain d'origine russe. Imprimé sur du papie...

D'après Hans Bellmer (allemand, 1902-1975) Gravure surréaliste, eau-forte d'après des dessins tirés d'un carnet de 1942, gravé en 1974-75 par Cecil Reims Imprimé par L'Atelier de Chalcographie du Louvre, Paris, Monogramme imprimé en bas à gauche dans la planche, annotations au crayon au verso Édition tirée à très petit nombre. #7/10 Tampon "Musée du Louvre". Dimensions : Feuille 11 X 7,5, assiette 6,5 X 4 Hans Bellmer ( 1902 - 1975 ) est un artiste allemand né en Pologne, surtout connu pour ses dessins, ses gravures qui illustrent l'édition de 1940 d'Histoire de l'œil, et les mannequins-sculptures féminins grandeur nature qu'il a produits au milieu des années 1930. Les historiens de l'art et de la photographie le considèrent également comme un photographe surréaliste. Bellmer est né dans la ville de Kattowitz, qui faisait alors partie de l'Empire allemand (aujourd'hui Katowice, en Pologne). Jusqu'en 1926, il travaille comme dessinateur pour sa propre société de publicité. Bellmer est surtout connu pour la création d'une série de poupées et de photographies de celles-ci. La lecture des lettres publiées par Oskar Kokoschka (Der Fetisch, 1925) et le surréalisme l'ont influencé dans le choix de sa forme d'art. Le projet de poupée marionnette de Bellmer aurait également été catalysé par une série d'événements dans sa vie personnelle. Hans Bellmer s'attribue le mérite d'avoir provoqué une crise physique chez son père et associe sa propre créativité artistique à l'insubordination et au ressentiment de l'enfance envers une autorité paternelle sévère et sans humour. C'est peut-être l'une des raisons pour lesquelles la littérature accepte presque universellement et sans discussion la promotion par Bellmer de son art comme une lutte contre son père, la police et, en fin de compte, le fascisme et l'État. Les événements de sa vie personnelle comprennent également la rencontre d'une belle cousine adolescente en 1932 (et peut-être d'autres beautés inaccessibles), l'assistance à une représentation des Contes d'Hoffmann de Jacques Offenbach (dans lesquels un homme tombe tragiquement amoureux d'un automate), et la réception d'une boîte de ses anciens jouets. Après ces événements, il a commencé à construire ses premières poupées. Dans ses œuvres, Bellmer sexualise explicitement la poupée en tant que jeune fille (son travail s'apparente aux œuvres de Bathus). Hirschfeld a affirmé (sans autre argumentation) que Bellmer a initié son projet de poupée pour s'opposer au fascisme du parti nazi en déclarant qu'il ne ferait aucune œuvre qui soutiendrait le nouvel État allemand. Représentées par des formes mutantes et des poses non conventionnelles, ses poupées (selon ce point de vue) s'adressaient spécifiquement au culte du corps parfait alors en vigueur en Allemagne. Il se rend à Paris en 1935 et y noue des contacts, comme Paul Éluard, mais retourne à Berlin car sa femme Margarete se meurt de la tuberculose. Il faisait partie du cercle des sommités surréalistes telles que Man Ray, Marcel Duchamp, Max Ernst, Joan Miro, André Masson, René Magritte, Alberto Giacometti et Salvador Dali, ainsi que des femmes artistes telles que Frida Kahlo, Dorothea Tanning et Leonora Carrington. Bellmer a produit la première poupée à Berlin en 1933. Perdu depuis longtemps, l'assemblage peut néanmoins être correctement décrit grâce à environ deux douzaines de photographies que Bellmer a prises au moment de sa construction. D'une taille d'environ 25 cm, la poupée se compose d'un torse modelé à partir de fibres de lin, de colle et de plâtre, d'une tête semblable à un masque faite du même matériau, avec des yeux de verre et une longue perruque négligée, et d'une paire de jambes fabriquées à partir de manches à balai ou de tiges de goujon. L'une de ces jambes se terminait par un pied en bois en forme de massue ; l'autre était enveloppée dans une coquille de plâtre plus naturaliste, articulée au niveau du genou et de la cheville. Au fur et à mesure de l'avancement du projet, Bellmer a fabriqué une deuxième série de jambes creuses en plâtre, avec des rotules en bois pour les hanches et les genoux de la poupée. La première sculpture ne comportait pas de bras, mais Bellmer a fabriqué ou trouvé une main en bois, qui apparaît parmi l'assortiment de pièces de poupées que l'artiste a documenté dans une photographie sans titre de 1934, ainsi que dans plusieurs photographies d'œuvres ultérieures. Le livre anonyme de Bellmer de 1934, The Doll (Die Puppe), réalisé et publié à titre privé en Allemagne, contient 10 photographies en noir et blanc de la première poupée de Bellmer, disposées dans une série de "tableaux vivants". Le livre ne lui a pas été attribué, car il travaillait dans l'isolement, et ses photographies sont restées pratiquement inconnues en Allemagne. Pourtant, l'œuvre de Bellmer est finalement déclarée "dégénérée" (entartete kunst) par le parti nazi, et il est contraint de fuir l'Allemagne pour la France en 1938, où l'œuvre de Bellmer est accueillie par les surréalistes autour d'Andre Breton. Il a aidé la Résistance française pendant la guerre en fabriquant de faux passeports. Il est incarcéré à la prison du Camp des Milles à Aix-en-Provence, un camp de maçons pour les ressortissants allemands, de septembre 1939 jusqu'à la fin de la Drôle de Guerre en mai 1940. Après la guerre, Bellmer a passé le reste de sa vie à Paris. Bellmer abandonne la fabrication de poupées et passe les décennies suivantes à créer des dessins érotiques, des gravures, des photographies sexuellement explicites, des peintures et des estampes de jeunes filles pubères. En 1954, il rencontre UNICA Zürn, qui deviendra sa compagne jusqu'à son suicide en 1970. Il a continué à travailler dans les années 1960 Cécile Reims (1927) dessine le monde qui l'entoure depuis son enfance en Lituanie, puis à Paris, Jérusalem et Barcelone. En tant que juive, elle a dû se cacher pendant la Seconde Guerre mondiale et s'est retrouvée à l'article de la mort lorsqu'elle a contracté la tuberculose. En se remettant de la maladie, elle a senti qu'elle devait donner un sens à sa vie de survivante et elle a vécu une "conversion à l'art" comme on se convertit à une religion. Sa rencontre avec le graveur Joseph Hecht en 1945 l'initie au burin, outil impitoyable qui devient son médium de prédilection. Au cours de ses premières années en tant qu'artiste, elle a produit les mystérieuses séries Visages d'Espagne, Métamorphoses et Bestiaire de la mort. Mais pour soutenir son travail d'artiste et aider Fred Deux...

Auguste Rodin, Après, Français (1840 - 1917) - Jardin Des Supplices II, Année : 1920, Médium : Lithographie, Taille de l'image : 13 x 4.5 pouces, Dimensions : 17.75 x 12.5 in. (45....

Artistics : Tom Wesselmann Titre : Where is My Baby Tonight (extrait de One Cent Life Portfolio) Double lithographie, 2 feuilles (imprimées sur des pages séparées) Année : 1964 Médium : Lithographie Référence : Portefeuille One Cent Life, pages 72 (verso de la page 71) et 73 (verso de la page 74) La page 71 est une lithographie de Kimber Smith, la page 73 est une lithographie de Karel Appel...

"Syrens No1" Photographie en noir et blanc 30" x 45" en édition 1/7 par Larsen Sotelo Non encadré. Livré dans un tube Livré avec COA Tailles disponibles : Edition de 15 : 24" x ...

Artistics : D'après Pablo Picasso (1881-1973) Titre : La Bonne dans l'Atelier de Sculpture (d'après Bloch 184) Année : 1992 Support : Reproduction de l'édition originale selon le pro...

Titre : Gestreckter Akt Médium : Gravure Édition : 50 Signé et numéroté à la main Taille : 21.5 × 17.4 sur 25.2 × 19.9 pouces L'ACO a fourni Claude Garache est un artiste français. ...

DEUX FEMMES NUES est une lithographie originale dessinée à la main en édition limitée de l'artiste néerlandais connu sous le nom de CORNEILLE (Guillaume van Beverloo), un expressionniste abstrait qui a cofondé le mouvement artistique expérimental du 20e siècle CoBrA, reconnu pour son style de peinture spontané et rebelle fortement inspiré par l'art des enfants et des malades mentaux. Corneille conçoit son imagerie fantastique et colorée avec des formes végétales exotiques, des corps féminins sensuels, des animaux et des motifs vivants. DEUX FEMMES NUES représente deux nus féminins allongés dont les corps roses foncés et galbés sont délimités par des lignes peintes en bleu cobalt. Les femmes se prélassent ensemble dans une pièce aux tons chauds et feutrés de magenta ; l'une d'elles est allongée sur un canapé à accoudoirs bleu foncé, l'autre sur un coussin de sol décoratif rouge brique et vert...

Stone and Press Gallery est heureuse de proposer plusieurs œuvres en hommage à la communauté LGBTQ. L'Eclipse I est d'une édition de 90 exemplaires L'artiste Mezzotint Mikio Wata...

Morceau de sable jamaïcain Kool Aid, Colette (alias Colette Justine) Tunisien/Américain (1952) Date : 1978 Lithographie, signée et numérotée au crayon Edition de 200, AP 30 Taille de...

Femme Debout de Frantisek Kupka, tchèque (1871-1957) Date : vers 1912 Gravure sur Arches, signée dans la plaque et signée par le cachet Taille de l'image : 15.5 x 9.75 pouces Taille ...

Assiette 2 Pointe sèche à 2 plaques avec coloriage à la main, 1984 Signé et numéroté au crayon (voir photos) De : Barcelona Suite (6 assiettes) Édition : A/P 8/10 au crayon en ba...

Gravure d'une figure nue par l'artiste français Tisson, 2001. Signé en bas à droite. Œuvre d'art originale sur papier présentée sur un tapis blanc avec une bordure dorée. Le tapis...

D'après Hans Bellmer (allemand, 1902-1975) Gravure surréaliste, eau-forte d'après des dessins tirés d'un carnet de 1942, gravé en 1974-75 par Cecil Reims Imprimé par L'Atelier de Chalcographie du Louvre, Paris, Monogramme imprimé en bas à gauche dans la plaque, annotations au crayon, n° 7/10 et cachet du Musée du Louvre au verso. Dimensions : Feuille 11 X 7,5, assiette 6,5 X 4 Hans Bellmer ( 1902 - 1975 ) est un artiste allemand né en Pologne, surtout connu pour ses dessins, ses gravures qui illustrent l'édition de 1940 d'Histoire de l'œil, et les mannequins-sculptures féminins grandeur nature qu'il a produits au milieu des années 1930. Les historiens de l'art et de la photographie le considèrent également comme un photographe surréaliste. Bellmer est né dans la ville de Kattowitz, qui faisait alors partie de l'Empire allemand (aujourd'hui Katowice, en Pologne). Jusqu'en 1926, il travaille comme dessinateur pour sa propre société de publicité. Bellmer est surtout connu pour la création d'une série de poupées et de photographies de celles-ci. La lecture des lettres publiées par Oskar Kokoschka (Der Fetisch, 1925) et le surréalisme l'ont influencé dans le choix de sa forme d'art. Le projet de poupée marionnette de Bellmer aurait également été catalysé par une série d'événements dans sa vie personnelle. Hans Bellmer s'attribue le mérite d'avoir provoqué une crise physique chez son père et associe sa propre créativité artistique à l'insubordination et au ressentiment de l'enfance envers une autorité paternelle sévère et sans humour. C'est peut-être l'une des raisons pour lesquelles la littérature accepte presque universellement et sans discussion la promotion par Bellmer de son art comme une lutte contre son père, la police et, en fin de compte, le fascisme et l'État. Les événements de sa vie personnelle comprennent également la rencontre d'une belle cousine adolescente en 1932 (et peut-être d'autres beautés inaccessibles), l'assistance à une représentation des Contes d'Hoffmann de Jacques Offenbach (dans lesquels un homme tombe tragiquement amoureux d'un automate), et la réception d'une boîte de ses anciens jouets. Après ces événements, il a commencé à construire ses premières poupées. Dans ses œuvres, Bellmer sexualise explicitement la poupée en tant que jeune fille (son travail s'apparente aux œuvres de Bathus). Hirschfeld a affirmé (sans autre argumentation) que Bellmer a initié son projet de poupée pour s'opposer au fascisme du parti nazi en déclarant qu'il ne ferait aucune œuvre qui soutiendrait le nouvel État allemand. Représentées par des formes mutantes et des poses non conventionnelles, ses poupées (selon ce point de vue) s'adressaient spécifiquement au culte du corps parfait alors en vigueur en Allemagne. Il se rend à Paris en 1935 et y noue des contacts, comme Paul Éluard, mais retourne à Berlin car sa femme Margarete se meurt de la tuberculose. Il faisait partie du cercle des sommités surréalistes telles que Man Ray, Marcel Duchamp, Max Ernst, Joan Miro, André Masson, René Magritte, Alberto Giacometti et Salvador Dali, ainsi que des femmes artistes telles que Frida Kahlo, Dorothea Tanning et Leonora Carrington. Bellmer a produit la première poupée à Berlin en 1933. Perdu depuis longtemps, l'assemblage peut néanmoins être correctement décrit grâce à environ deux douzaines de photographies que Bellmer a prises au moment de sa construction. D'une taille d'environ 25 cm, la poupée se compose d'un torse modelé à partir de fibres de lin, de colle et de plâtre, d'une tête semblable à un masque faite du même matériau, avec des yeux de verre et une longue perruque négligée, et d'une paire de jambes fabriquées à partir de manches à balai ou de tiges de goujon. L'une de ces jambes se terminait par un pied en bois en forme de massue ; l'autre était enveloppée dans une coquille de plâtre plus naturaliste, articulée au niveau du genou et de la cheville. Au fur et à mesure de l'avancement du projet, Bellmer a fabriqué une deuxième série de jambes creuses en plâtre, avec des rotules en bois pour les hanches et les genoux de la poupée. La première sculpture ne comportait pas de bras, mais Bellmer a fabriqué ou trouvé une main en bois, qui apparaît parmi l'assortiment de pièces de poupées que l'artiste a documenté dans une photographie sans titre de 1934, ainsi que dans plusieurs photographies d'œuvres ultérieures. Le livre anonyme de Bellmer de 1934, The Doll (Die Puppe), réalisé et publié à titre privé en Allemagne, contient 10 photographies en noir et blanc de la première poupée de Bellmer, disposées dans une série de "tableaux vivants". Le livre ne lui a pas été attribué, car il travaillait dans l'isolement, et ses photographies sont restées pratiquement inconnues en Allemagne. Pourtant, l'œuvre de Bellmer est finalement déclarée "dégénérée" (entartete kunst) par le parti nazi, et il est contraint de fuir l'Allemagne pour la France en 1938, où l'œuvre de Bellmer est accueillie par les surréalistes autour d'Andre Breton. Il a aidé la Résistance française pendant la guerre en fabriquant de faux passeports. Il est incarcéré à la prison du Camp des Milles à Aix-en-Provence, un camp de maçons pour les ressortissants allemands, de septembre 1939 à la fin de la Drôle de Guerre en mai 1940. Après la guerre, Bellmer a passé le reste de sa vie à Paris. Bellmer abandonne la fabrication de poupées et passe les décennies suivantes à créer des dessins érotiques, des gravures, des photographies sexuellement explicites, des peintures et des estampes de jeunes filles pubères. En 1954, il rencontre UNICA Zürn, qui deviendra sa compagne jusqu'à son suicide en 1970. Il a continué à travailler dans les années 1960 Cécile Reims (1927) dessine le monde qui l'entoure depuis son enfance en Lituanie, puis à Paris, Jérusalem et Barcelone. En tant que juive, elle a dû se cacher pendant la Seconde Guerre mondiale et s'est retrouvée à l'article de la mort lorsqu'elle a contracté la tuberculose. En se remettant de la maladie, elle a senti qu'elle devait donner un sens à sa vie de survivante et elle a vécu une "conversion à l'art" comme on se convertit à une religion. Sa rencontre avec le graveur Joseph Hecht en 1945 lui fait découvrir le burin, un outil impitoyable qui devient son médium de prédilection. Au cours de ses premières années en tant qu'artiste, elle a produit les mystérieuses séries Visages d'Espagne, Métamorphoses et Bestiaire de la mort. Mais pour soutenir son travail d'artiste et aider Fred Deux...

Un lavis de couleur jaune citron inonde de lumière ce paysage de plage érotique. Cachée dans l'ombre pommelée d'un arbre, une femme nue regarde vers le bas pendant qu'elle applique d...

Enrico Baj (1924-2003) Italien, édition limitée. Signé à la main et numéroté au crayon dans une édition limitée à 100 exemplaires. Gravure à l'aquatinte avec ajout d'une peinture à ...

La Grosse Melie Marie-Laure de Noailles, Française (1902-1970) Date : 1952 Lithographie sur Arches, signée et dédicacée au crayon Édition de Dedicated Proof Taille de l'image : 14 x ...

Linogravure signée et numérotée d'un nu masculin allongé, issue d'une série de 4 nus masculins et féminins. Reyes a fréquenté l'école de l'Art Institute of Chicago, où il a obtenu u...

Un guerrier grec se tient à côté du cheval de Troie, dans un paysage superbement rendu dans cette estampe miniature de l'artiste bulgare Julian Jordanov. Médium : Gravure Année : 20...