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Vase japonais vintage Arita, artiste Fujii Shumei, feuilles, né en 1936

À propos de cet article

Belle et rare pièce. Un superbe vase en porcelaine bleu et blanc, avec un tourbillon de feuilles. Fabriqué par Fuji Shumei Fujii La spécialité de M. Aki Fujii est la technique consistant à dessiner une montagne en simulant les nervures d'une feuille, appelée "technique de la feuille", comme s'il s'agissait d'une branche d'arbre complexe. Lorsque de jeunes feuilles, comme le magnolia, sont pressées contre une poterie non émaillée, comme dans le cas du papier japonais de teinture et de saignée Kuresu, les nervures des feuilles émergent sous forme de lignes sombres, et les montagnes sont dessinées en les agençant. Cette technique est utilisée pour capturer les caractéristiques de la saison, et le paysage d'Arita lui-même, que j'ai imaginé dans mon esprit, est représenté dans l'œuvre. M. Akiaki Fujii a remporté de nombreux prix, notamment le Japan Ceramic Art Exhibition et le Kyushu Yamaguchi Ceramics Exhibition Minister of Education Award. Période 20ème siècle Lorsque de jeunes feuilles, comme celles du magnolia, sont pressées contre une poterie non émaillée, comme dans le cas de la teinture du papier japonais, pour laisser saigner le gosu, les veines apparaissent sous forme de lignes sombres, et des montagnes sont formées en les alignant. M. Fujii explique : "La montagne est le meilleur moyen d'exploiter au mieux la forme des feuilles. Ce que je dessine, c'est le paysage d'Arita lui-même que j'ai imaginé dans mon esprit." L'origine de ce style est la feuille d'un seul arbre, qui n'a été trouvée que lors de la promenade. M. Fuji, qui connaît bien les ossements, a déclaré : "À l'ère Meiji, on fabriquait des assiettes rôties en cire, mais ce sont des produits dits artisanaux. Ne ménagez pas vos efforts On dit qu'il faut un à deux jours pour dessiner une montagne sur un navire. La famille Fuji est une lignée familiale impliquée dans la poterie depuis des générations. Elle a notamment été autorisée à utiliser le sabre du nom de famille comme four de poterie pendant la période Edo. La carrière de potier de M. Fujii commence avec un apprenti peintre de 15 ans. Dans sa vingtaine, alors qu'il travaillait pour un fabricant local de céramiques, il a relevé le défi d'exposer au Nikko. Il est devenu indépendant en tant qu'artisan peintre l'année après avoir remporté le premier prix, et a ouvert le four 10 ans plus tard. Pendant ce temps, il a travaillé sur diverses techniques, notamment la "technique du fil de coton", qui consiste à pulvériser de la terre fondue avec de l'eau sur du fil d'emballage non émaillé pour enlever le fil et créer un effet tridimensionnel. À l'époque du Boom de Komari, on fabriquait de plus en plus de produits susceptibles de se vendre, ce qui a renforcé l'idée que "le commerce et l'art sont des choses différentes". J'ai toujours l'angoisse que "les beaux produits se vendent bien, et que les œuvres vraiment bonnes ne se vendent pas bien". C'est une douleur." Après avoir reçu le prix de l'art et de la culture de la préfecture il y a six ans, M. Fujii s'est abstenu, pour des raisons de santé, de participer à des activités telles que des expositions et des expositions en solo lors de salons de poterie. En leur nom, le fils aîné, Tsuyoshi (31 ans), développe une activité créatrice active à partir de la porcelaine bleu-blanc. Il se tourne vers son successeur, qui poursuit sa route avec un style différent de celui de son père. M. Fuji lui-même a dit : "Je pense que je peux faire une autre expression avec la technique de Konoha. Je veux ouvrir un trou dans Arita qui est en quelque sorte coincé", et il est impatient de sortir à nouveau. Condition Parfait. Taille 260x220mm DiamètrexHauteur Période 20e siècle Période Showa (1926-1989).

Dimensions:
Hauteur : 22 cm (8,67 po)Diamètre : 26 cm (10,24 po)
Matériaux et techniques:
Porcelaine
Lieu d'origine:
Japon
Période:
XXe siècle
Date de fabrication:
20ème siècle
État:
Adresse du vendeur:
Amsterdam, NL
Numéro de référence:
1stDibs : LU4863228896042

2 404 $US Prix de vente

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