Vase miniature en forme de poire de la collection Hatcher

Vase miniature du XVIIe siècle en forme de poire, bleu et blanc, décoré d'oiseaux et de fleurs. Ce vase miniature faisait partie d'un magot récupéré par le capitaine Michael Hatc...

Boîte à pilules circulaire en porcelaine chinoise du XVIIe siècle à glaçure bleue de la Collection Salsa, peinte dans différents tons de bleu avec une fleur de prunus au centre sur u...

Rare paire de théières globulaires bleues et blanches avec couvercles de la Collection Whiting, peintes d'une variété de scènes. Les théières ont des cols courts et droits et des becs cylindriques. Elles sont peintes dans un ton bleu doux avec des panneaux ogivaux à double ligne représentant des personnages dans diverses activités, l'un avec des visiteurs agenouillés devant un dignitaire, l'autre avec des guerriers armés, l'anse avec des rinceaux formels, le couvercle avec un fleuron entouré de rinceaux de fleurs, marque à six caractères de Variously. Ces théières font...

Boîte à cosmétiques en porcelaine chinoise bleue et blanche du XVIIe siècle de la Collection S Whiting, décorée d'un phénix. Le phénix est peint avec ses ailes déployées, sa queue fl...

Vase de la collection Prem, en forme de goutte d'eau, de texture brune de Thai Chiang Mai. Nous en avons actuellement deux de disponibles, dont le prix a été fixé à 1 200 dollars cha...

Vase de cabinet en poterie japonaise ancienne de Satsuma, de taille réduite. Décoré de dorures et d'émaux en relief. Le vase comporte deux cartouches décorés de fleurs rouges (...

Il s'agit d'une jarre ou d'un petit vase en porcelaine peint à la main, datant de la fin de la dynastie Ming et datant du XVIIe siècle, que nous attribuons à la cargaison de l'épave ...

Un petit vase Satsuma du studio de Yabu Meizan (nom de naissance Yabu Masashichi ; 1853-1934), qui est l'un des artistes Satsuma les plus célèbres et les plus collectionnés de la période Meiji. Depuis son studio d'Osaka, Yabu Meizan supervisait la production des plus beaux objets de Satsuma pour les marchés intérieurs et extérieurs. Il a participé à de nombreuses expositions internationales au tournant du XXe siècle et a remporté de nombreux prix pour ses créations. Ce vase est typique de son travail à partir des années 1900, lorsqu'il privilégie une composition moins dense. La conception a été ingénieuse en utilisant l'espace du vase comme une toile. La partie supérieure du vase était drapée de branches d'érable cascadant avec des feuilles d'automne d'un rouge et d'un or chatoyants. En dessous, sur la partie inférieure du vase, se trouve une vignette circulaire de personnages finement peints en petits groupes. Vêtues de kimonos traditionnels, les scènes domestiques étaient principalement peuplées de femmes et d'enfants. Certaines scènes montrent des femmes jouant avec des enfants ou attrapant des libellules avec des éventails. Une scène montre des femmes...