Flowers de Kobako japonaises dorées Période Edo 18e siècle

Boîte kobako en laque à huit faces, de forme évasée, suivant le décor du couvercle représentant un panier de fleurs, composé de pivoines et de chrysanthèmes en laque takamaki-e et hi...

Magnifique Inro à trois compartiments en laque kinji avec un ornement hiro maki-e de fleurs de chrysanthème en laque d'or et d'argent. L'intérieur est en laque de fondame. Signé par...

Natsume en laque rouge foncé, décoré de feuilles d'automne et de fleurs de cerisier à hiramaki-e et nashiji. Intérieur en laque noire. Les feuilles d'érable (Momiji) sont célébrées d...

Kobako in nashiji lacquer of square shape with a hira maki-e décor of a blossoming cherry tree. Both of the four sides are adorned with golden lacquer cherry flowers, represented i...

Magnifique boîte à encens en laque japonaise, kogo, avec un motif de moineaux en vol, fin de la période Momoyama ou début de la période Edo, vers 1600, Japon. La petite boîte, app...

Fubako japonais en bois laqué (boîte utilisée pour ranger des documents ou de petits rouleaux de peinture), vers la seconde moitié du XIXe siècle, fin de la période Edo. La boîte rec...

Boite à thé japonaise laquée (connue sous le nom de Natsume) avec une fine décoration Maki-e vers le 18-19ème siècle, période Edo à Meiji. Le natsume de grande taille avec un couvercle ajusté, parfois également appelé usuchaki, était traditionnellement utilisé pour stocker la poudre de thé pour la cérémonie du Calle. La surface est décorée en maki-e de fines vignes enroulées avec des gardes pendantes. Le style décoratif de la surface est un style typique appelé "style Kodaiji" qui a vu le jour au XVIe siècle, pendant la période Momoyama, au Kodaiji, un temple de bouddhisme zen situé à Kyoto. Les caractéristiques de ce style sont les suivantes : un fond noir pur sur lequel sont appliquées différentes nuances et épaisseurs de maki-e d'or scintillant, créant ainsi un contraste séduisant. Le design a tendance à être simple mais élégant, avec un accent sur la répétition des motifs et les formes géométriques, les sujets préférés étant les motifs floraux de l'automne. La technique utilisée était révolutionnaire pour l'époque, le nashiji étant utilisé comme partie intégrante du dessin et non comme arrière-plan. C'est ce qu'on appelle l'e-nashiji. Souvent, les contours des motifs floraux ont été exécutés avec de la poudre d'or dense (comme on le voit dans les feuilles alternées remplies de poudre d'or sur cette pièce). On note que le fond noir est passé à un brun profond en raison de l'exposition à la lumière, ce qui indique l'ancienneté de cette pièce. L'intérieur du récipient présente également des patines et des usures qui semblent provenir de l'utilisation. Le natsume est accompagné d'une boîte de rangement en bois usée (tomobako) dont le couvercle porte une inscription en kanji à l'encre, mais celle-ci s'est estompée et est devenue partiellement illisible. On peut distinguer le mot maki-e grand natsume et peut-être le nom du Natsume "Dusk". Sous le tomobako, il était clairement indiqué "Jisho-in Holding". Les Jisho-ins sont des temples de la secte Buzan du bouddhisme Shingon et le lieu d'origine du célèbre chat...

Un inro laqué à quatre casiers par Koma Koryu vers le 19ème siècle, fin de la période Edo. L'inro représente un couple de canards mandarins chinois se reposant sous un bouquet d'iris...