Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 15

Art Deco Andre Metthey Glazed Ceramic Plate / Charger. France 1910-20

À propos de cet article

Fantastique assiette en céramique Wall&Deco. Un couple amoureux. Très romantique, les deux jambes forment ensemble un cœur. Spectacula pièce d'un Artistics fantastique. André Metthey - ou Méthey nom sous lequel il signe ses premières œuvres - est un céramiste né le 4 juin 1871 à Laignes en Côte-d'Or. André Metthey est l'aîné de quatre enfants ; très vite, la famille déménage à Dijon. À l'âge de douze ans, André Metthey commence à travailler chez un marbrier et suit des cours d'art industriel à l'École des beaux-arts de Dijon. André Metthey quitte Dijon avec sa famille pour Paris. Entre novembre 1892 et septembre 1893, il effectue son service militaire au 4e régiment d'infanterie à Auxerre. Lors d'un concours de dessin, Metthey remporte le livre d'Édouard Garnier sur la céramique, à l'origine de sa vocation. À la fin des années 1890, il est sculpteur ornemental et travaille un temps pour la célèbre manufacture de pianos Pleyel, Lyon, Wolff & Cie. En 1901, André Metthey épouse Emma Louise Meunier avec qui il a un fils, Jean. C'est cette même année qu'il s'installe à Asnières-sur-Seine où il se consacre pleinement à l'art de la céramique et expose pour la première fois au Salon des Indépendants. Au Salon d'Automne de 1907, André HENRY présente des œuvres issues de sa Collaboration avec des peintres tels que Maurice Denis, Maurice de Vlaminck, Henri Matisse et Georges Rouault. En effet, vers 1906, sous l'impulsion du marchand d'art Ambroise Vollard, il avait invité des peintres dans son Studio d'Asnières pour décorer ses pièces en faïence tannifère. A cette occasion, André Metthey a pris soin de publier dans la Grande Revue un article intitulé "La Renaissance de la faïence stannifère". Cette Collaboration entre Metthey et les peintres a rapidement cessé. L'année 1909 est celle de la consécration. Il présente sa Lande au grand public et reçoit un grand succès critique. La même année, une exposition personnelle lui est consacrée au musée Galliera à Paris. En 1910, son atelier d'Asnières est submergé par les eaux suite à la crue de la Seine. Par la suite, Metthey a dû cesser son activité entre 1914 et 1917 en raison de la Première Guerre mondiale, et son atelier se trouvait à portée de tir des lignes ennemies. Il meurt le 31 mars 1920 de la tuberculose, une maladie qui l'a rongé toute sa vie. Nous sommes spécialisés dans la vente de produits Art Déco et Art Nouveau et Vintage depuis 1995. Si vous avez des questions, nous sommes à votre disposition. En appuyant sur le bouton "Voir tous les produits du vendeur". Et vous pouvez voir d'autres objets du même style en vente. Pourquoi y a-t-il tant d'antiquités en Argentine ? Dans les années 1880-1940, il y a eu une grande vague d'immigration encouragée par les périodes de guerre. La première guerre mondiale a eu lieu entre 1914 et 1918. La deuxième guerre mondiale a eu lieu entre 1939 et 1945. Les immigrants avaient le choix entre New York et Buenos Aires. Les billets étaient bon marché et à Buenos Aires, ils ont été accueillis à bras ouverts, car c'était un pays où tout était encore à faire. L'Argentine est le pays des nouvelles opportunités, la main-d'œuvre est nécessaire et la liberté de religion est assurée. Dans de nombreux cas, les membres de la famille voyagent d'abord jusqu'à ce qu'ils soient installés, puis le reste de la famille les rejoint. Dans le musée des immigrants "Ellis Island Immigrant Building" à New York, vous pouvez voir les affiches promotionnelles des bateaux qui les emmenaient vers une nouvelle vie. Entre 1895 et 1896, l'Argentine avait le PIB (produit intérieur brut) par habitant le plus élevé au monde, selon l'indice Maddison Historical Statistics. Cette situation était due à l'exportation de grandes quantités de nourriture vers les pays européens en guerre. Les navires argentins quittaient le port de Buenos Aires avec de la nourriture, mais ils revenaient avec des meubles, des vêtements et des éléments de construction, (il est courant de voir cela dans les vieux bâtiments du quartier historique de San Telmo, les poutres portant l'inscription "Made in England)", ainsi que de nombreux marchés qui ont été construits à Buenos Aires, comme le marché de San Telmo, dont la structure a été apportée par bateau et ensuite assemblée dans la rue 900 Defensa. Avec la grande influence des immigrants européens vivant dans le pays, les enfants des classes supérieures sont allés étudier en France, ce qui a entraîné l'inauguration de "La Maison Argentinienne", le 27 juin 1928, dans la ville internationale de Paris, qui a accueilli de nombreux Argentins qui étudiaient en France. Il s'agit de la quatrième maison construite après la France, le Canada et la Belgique, et de la première maison hispanophone. Toujours en place aujourd'hui (17 Bd Jourdan, 75014, Paris, France). Nombre des enfants de ces familles aisées, qui ont fréquenté des expositions d'art internationales, des musées et des cours d'art à l'étranger, se sont vivement intéressés au style européen. C'est pourquoi Buenos Aires était à l'époque surnommée "le Paris de l'Amérique du Sud". Entre les années 1890 et 1920, plus d'une centaine de palais ont été construits sur l'avenue Alvear, l'avenue la plus exclusive de Buenos Aires. Aujourd'hui, certains de ces palais ont été transformés en musées, hôtels et ambassades. En 1936, le bâtiment Kavanagh a été inauguré, c'était le plus haut bâtiment en béton armé d'Amérique du Sud. En 1994, l'American Society of Civil Engineers l'a distingué comme un "jalon international de l'ingénierie", et il est désormais considéré comme un patrimoine mondial de l'architecture moderne. À l'époque, il était courant d'engager des architectes étrangers, comme Le Corbusier, qui a visité Buenos Aires/Argentine en 1929 et qui, en 1948, a dessiné les plans d'une maison construite dans la ville de La Plata (qui a été déclarée patrimoine mondial). En 1947, l'architecte hongrois Marcelo Breuer a conçu le "Parador Ariston" dans la ville balnéaire de Mar del Plata. Après qu'un étudiant argentin de l'université de Harvard l'ait convaincu de venir en Argentine. Il a travaillé sur un projet de développement urbain dans le quartier de Casa Amarilla, à La Boca. L'architecte ukrainien, Vladimiro Acosta, arrive en Argentine en 1928 et travaille comme architecte jusqu'à ce qu'il s'installe au Brésil. Antonio Bonet, un architecte espagnol qui a travaillé avec Le Corbusier à Paris, arrive en Argentine en 1937, où il réalise plusieurs travaux d'architecture et conçoit en 1938 la célèbre chaise BFK. Andres Kálnay, d'origine hongroise, a réalisé quelque 120 chefs-d'œuvre architecturaux, parmi lesquels se distingue l'ancienne brasserie de Munich, dont il a même conçu le mobilier. L'architecte allemand Walter Gropius, directeur du Bauhaus, a vécu en Argentine, où il a écrit des articles pour le magazine "Sur" et a fondé à Buenos Aires un cabinet d'architecture avec Franz Möller, également architecte, où il a construit deux maisons. À la même époque, plusieurs designers célèbres ont décidé d'immigrer en Argentine, parmi lesquels le célèbre designer français Jean-Michel Frank, qui est arrivé dans le pays en 1940 et a également travaillé pour la famille Rockefeller. Des pièces spéciales ont été fabriquées, qui étaient vendues exclusivement dans le pays, comme la célèbre société allemande "WMF", qui vendait ses produits par catalogue, qui ont été choisis par les dames de la haute société dans la liste des cadeaux de mariage, ainsi que les pièces conçues par Christofle. Le sculpteur suisse Alberto Giacometti a réalisé des pièces spéciales pour des demeures argentines. En 1904, la première Branch de Jansen en dehors de Paris a été établie à Buenos Aires, car la clientèle argentine demandait une grande quantité de meubles, de la fin du XIXe siècle au milieu du XXe siècle. En 1970, la marque Rigolleau Argentina fabrique des pièces autorisées par Lalique. Les marques Maple et Thompson se sont également installées dans le pays. L'artiste plasticien français Marcel Duchamp s'est installé en Argentine en 1918-1919. Verre signé Gallé, Charder, Leverre, Schneider, Muller et d'autres entreprises françaises. Ils étaient achetés dans des magasins de fleurs et étaient offerts aux dames avec de belles compositions florales. Certains fabricants de meubles se rendaient dans des foires internationales et achetaient les modèles pour produire les meubles en Argentine, comme l'entreprise de meubles Englander et Bonta, qui achetait les modèles en Italie. Il convient de mentionner qu'en Argentine, nous avons la plus grande communauté d'Italiens en dehors de l'Italie, puisque l'on estime que 70 % des habitants ont au moins un descendant italien, suivis par les immigrants espagnols. Les magasins de meubles les plus importants d'Argentine : Comte est fondé en 1934 (sous la direction directe de Jean Michel Frank en 1940). Nordiska (société suédoise créée en 1934). Churba en 1960, une société qui amène des designers étrangers à présenter leurs meubles dans le pays : Danemark : (Arne Jacobsen, Finn Juhl, Bender Madsen, Ejner Larsen, Poul Kjaerholm, Hans Wegner) Suède : (Hans Agne Jakobsson, Gustavsberg) États-Unis : (Herman Miller) Finlande : (Lisa Johansson, Folke Arstrom, Tapio Wirkkala, Alvar Aalto, Timo Sarpaneva) Usine suédoise : (Orrefors) Italie : (Littala, Vico Magistretti, Emma Gismondi, Gae Aulenti, Angelo Mangiarotti, Elio Martinelli, Gianna Celada, Angelo Mangiarotti, Mario Bellini, Carlo Scarpa) Finlande : (Olivia Toikka) Plata Lappas (Lappas Silver) : orfèvrerie fondée en 1887 en Argentine par Alcibiades Lappas d'origine grecque. En 2019, en Argentine a eu lieu le "congrès mondial de l'Art déco". L'Argentine compte actuellement plus de 100 bâtiments Art déco et 90 autres bâtiments Art nouveau dans la ville de Buenos Aires. L'Argentine est un pays qui n'a pas connu beaucoup de guerres, c'est pourquoi elle a été un refuge pour les œuvres d'art et les antiquités de différentes époques, contrairement aux pays européens. C'est ainsi que de nombreux collectionneurs, musées et antiquaires du monde entier le visitent, vous ne devriez pas manquer l'occasion de visiter ce grand pays.
  • Créateur:
    André Metthey (Artiste)
  • Dimensions:
    Hauteur : 28,5 cm (11,23 po)Diamètre : 4 cm (1,58 po)
  • Style:
    Art déco (Dans le style de)
  • Matériaux et techniques:
    Céramique,Vernissé
  • Lieu d'origine:
  • Période:
  • Date de fabrication:
    1910-20
  • État:
    Usure conforme à l'âge et à l'utilisation. Excellentes conditions.
  • Adresse du vendeur:
    Buenos Aires, AR
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU2027331037802

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Tarcisio Tosin, plaque murale La Freccia, céramique émaillée, Italie, 1934
Par Tarcisio Tosin
Vintage Tarcisio Tosin - La Freccia murale plaquée - Céramique émaillée, Italie 1934 peints à la main sous glaçure de 1934 à 1942. La statue de Diane chasseresse représente la dées...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, italien, Mid-Century Modern, Art décoratif

Matériaux

Céramique

Sculpture en céramique émaillée représentant un satyre et des femmes nues, figure de Le Faguays & E. Cazaux
Par Pierre Le Faguays, Edouard Cazaux
"Pas de Deux", Superbe duo de satyres et de femmes nues inspiré des Ballets Russes. Sculpture en céramique émaillée - Figure par Le Faguays & E. Cazaux Sculptée par Pierre Le Famed,...
Catégorie

Vintage, années 1920, Français, Art déco, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Céramique

Tables d'appoint Art Déco Andre Arbus en cuir parchemin et miroir, France, années 1930
Par André Arbus
Jolie paire de tables d'appoint de canapé. Bois recouvert de cuir parcheminé. Miroir original sur le dessus. Fabriqué en France, années 1930.
Catégorie

Vintage, années 1930, Français, Art déco, Tables d'appoint

Matériaux

Laiton

Serre-livres Art Déco oiseaux en bronze plaqué argent, M. Bouraine, France, 1925
Par Marcel-André Bouraine
Paire de serre-livres en bronze argenté Art Déco. Figures en bronze argenté montées sur des socles en marbre italien noir et or. Ils sont tous deux signés M. A&M et portent la mentio...
Catégorie

Vintage, années 1920, Français, Art déco, Serre-livres

Matériaux

Marbre, Bronze

Stein / Mug Pub Sign. Panneau d'art populaire suspendu au mur au milieu du siècle. 1940's
Stein / Mug Pub Sign. Panneau d'art populaire suspendu au mur au milieu du siècle. 1940's. Bar Collectible. Cadeau idéal pour tout amateur de bière. Parfait pour la grotte d'un homme...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Américain, Mid-Century Modern, Art décoratif

Matériaux

Bois

Vase Art Déco Boch La Louviers monté sur laiton émaillé. Belgique années 1920
Par Boch La Louviere
Vase Art Déco Boch La Louviers monté sur laiton émaillé. Belgique, années 1920. Très rare Vase en céramique émaillée bleue. Le vase a une forme hexagonale et est orné d'éléments dé...
Catégorie

Vintage, années 1920, Belge, Art déco, Vases

Matériaux

Laiton

Suggestions

Grande assiette de paysage en céramique Art Nouveau avec glaçure lustrée de Clement Massier
Par Clement Massier
Un grand plateau mural en céramique de l'artiste français Clément Massier (1811-1917) réalisé dans son atelier de Golfe-Juan, France, daté du 31 août 1891. L'assiette de style Art no...
Catégorie

Antiquités, années 1880, Français, Art nouveau, Céramique

Matériaux

Céramique

Assiette en céramique peinte à la main Faïence émaillée Italienne Contemporary
Assiette en céramique peinte à la main "Recycle" Série "SegnalEtica" de Pantoù Ceramics, faïence émaillée moulée et peinte à la main. Toutes les pièces sont uniques, Italie, 2019. Me...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, italien, Renaissance, Art décoratif

Matériaux

Céramique, Poterie

Assiette en céramique française Majolique Jugendstil Art Nouveau, circa 1900
Magnifique plaque murale en majolique française de la période Jugendstil / Art Nouveau (ca 1900). Design/One élégant avec une jolie dame au centre. Numéroté au dos 1386 avec une sign...
Catégorie

Antiquités, Début des années 1900, Français, Art nouveau, Art décoratif

Matériaux

Céramique

Massive assiette de présentation moderniste en céramique peinte à la main, non signée, milieu du 20ème siècle
Chargeur de portrait moderniste massif - peint à la main - non signé - pays d'origine inconnu (probablement le Japon) - milieu du 20e siècle. Excellent état vintage - pas de perte...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Japonais, Mid-Century Modern, Art décoratif

Matériaux

Céramique

Assiette en céramique de Pantoù Ceramics Faïence émaillée peinte à la main Contemporary
Assiette en céramique peinte à la main "No Parking & Stopping" Série "SegnalEtica" de Pantoù Ceramics, faïence émaillée moulée et peinte à la main. Toutes les pièces sont uniques, It...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, italien, Art décoratif

Matériaux

Céramique, Poterie

Assiette en céramique de Panto Ceramics peinte à la main en faïence émaillée contemporaine
assiette en céramique peinte à la main "High Tension" Série "SegnalEtica" de Pantoù Ceramics, faïence émaillée tournée et peinte à la main. Toutes les pièces uniques, Italie, 2019. T...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, italien, Art décoratif

Matériaux

Céramique, Poterie

Récemment consulté

Tout afficher