Claret Art Nouveau Daum avec montures en argent sterling Gorham

Pendant près de 160 ans, la Gorham Manufacturing Company a produit une large gamme de magnifiques couverts en argent , services à thé, bols de service et autres pièces en argent, influençant de manière indélébile le domaine des arts décoratifs d'une manière qui résonne encore aujourd'hui.

Lorsque les orfèvres Jabez Gorham et Henry Webster ont commencé à fabriquer des cuillères à café et des bijoux en argent dans un petit atelier de Provident, Rhode Island, en 1831, ils ne se doutaient probablement pas que leur modeste entreprise deviendrait un jour le plus grand fabricant d'argent au monde.

Bien que quelques changements de nom et de personnel aient précédé la création officielle de la fonderie sous le nom de Gorham Manufacturing Company des décennies plus tard, la croissance de l'entreprise entre ses débuts et le milieu du XIXe siècle peut être largement attribuée au travail de John, le fils de Jabez, qui a pris le contrôle de Gorham dans les années 1840.

John Gorham introduit la vapeur dans l'usine. Il s'est associé à Michael Gibney, le premier orfèvre américain à avoir déposé un brevet de design pour un modèle de couverts. Gorham souhaite développer l'entreprise, cherchant à produire des fourchettes et des cuillères ornées de fioritures décoratives adaptées de motifs britanniques. L'entreprise a martelé les couverts en argent, qu'elle a envoyés à Gibney à New York pour y appliquer des motifs décoratifs avant de les renvoyer à Gorham. En conséquence, Gorham a trouvé le travail de Gibney insatisfaisant, et il a acheté sa propre presse à rouler pour faire le travail lui-même.

Le partenariat entre John et Michael s'est dégradé, mais l'entreprise a prospéré. Le chiffre d'affaires atteint plus de 20 000 dollars par an et l'équipe d'orfèvres s'étoffe. Pour répondre à la demande, Gorham a dû mettre au rancart sa presse à rouleaux actionnée par des chevaux et importer d'Angleterre une presse à goutte à vapeur - la première utilisée aux États-Unis. Les designs créés à Gorham s'inspirent de motifs naturels et de traditions artistiques du monde entier - outre sa vaisselle , l'entreprise produira bientôt des tasses et des pichets ornés d'ours polaires et de créatures de la forêt, tandis que les services à thé et autres pièces de service seront fabriqués dans une gamme de styles comprenant Art Nouveau, Egyptian Revival et Rococo.

Vers 1860, Gorham se lance dans la fonte de bronze. Lorsqu'elle a ouvert une division consacrée au travail du bronze, Gorham a collaboré avec des sculpteurs tels que Daniel Chester French, Anna Hyatt Huntington et Alexander P. Proctor.

Dans les années 1920, Gorham employait des milliers de travailleurs et s'était associé à l'orfèvre danois moderniste Erik Magnussen. Cependant, la Grande Dépression a stoppé la production. La société a été vendue à Textron, Inc. à la fin des années 1960 et a changé plusieurs fois de mains avant d'être vendue à Department 56 en 2005.

Aujourd'hui, le travail de Gorham Manufacturing Company continue d'être exposé dans des galeries et des musées. Le musée RISD , situé à Providence, abrite une collection de près de 5 000 œuvres.

Sur 1stDibs, retrouvez une gamme d'objets anciens de Gorham Manufacturing Company serveware et decorative objects.

Pour les collectionneurs, Daum est un nom au premier rang des fabricants français de verre d'art, avec ceux de Émile Gallé et René Lalique. Dirigée dans les premières décennies par les frères Auguste (1853-1909) et Antonin Daum (1864-1931), la société, basée dans la ville de Nancy, a établi sa réputation dans la période Art nouveau , puis a adopté avec succès le style Art déco .

En 1878, l'avocat Jean Daum reprend la propriété d'une verrerie en paiement d'une dette et installe ses fils comme propriétaires. Au départ, Daum fabriquait du verre destiné à des usages quotidiens tels que des fenêtres, des montres et de la vaisselle , mais le succès remporté par Gallé lors de l'Exposition universelle de 1889 à Paris - la vitrine internationale pour laquelle la Tour Eiffel a été construite - a incité les frères Daum à se lancer dans la fabrication de pièces en verre d'art. Ils ont produit des œuvres populaires en verre camée, une technique décorative dans laquelle une couche extérieure de verre est gravée à l'acide ou taillée pour révéler la couche inférieure, mais Daum s'est surtout fait connaître pour ses récipients et ses sculptures en pâte de verre - une méthode minutieuse dans laquelle le verre coloré finement broyé est mélangé à un liant, placé dans un moule et ensuite cuit dans un four. 

Bien que les premiers verres de Daum n'aient jamais été signés par des artistes individuels, l'entreprise a employé certains des maîtres du style naturaliste et asymétrique de l'Art nouveau, notamment Jacques Grüber, Henri Bergé et Amalric Walter (dont le prénom est souvent mal orthographié). Daum a également collaboré avec le designer de meubles et d'objets métalliques Louis Majorelle, qui a créé des montures en fer forgé et en laiton pour des vases et des lampes de table. Dans les années 1960, Daum a demandé à des artistes, notamment Salvador Dalí et au sculpteur César Baldaccini, de concevoir des pièces en verre. Comme en témoignent les œuvres proposées sur 1stDibs, Daum a abrité une liste étonnamment riche d'esprits créatifs et est aujourd'hui une entreprise d'État qui fabrique des figurines en pâte de verre.