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Jennifer Printz "Tracing the Mysteries" Gravures, série Profondeur et Intégralité, 2021

Name: Jennifer Printz "Tracing the Mysteries" Gravures, série Profondeur et Intégralité, 2021
Brand: Jennifer D. Printz
Price: 15271.36 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (4 reviews)

À propos de cet article

L'œuvre "Tracing the Mysteries l, ll and lll" de l'artiste contemporaine Jennifer Printz fait partie d'une série de trois monotypes mêlant photographie, impression en relief et chine colle (encres ultrachromes epson sur washi) sur papier BFK Rives. L'œuvre est matée et encadrée en bois, protégée par un vitrage en plexiglas antistatique et antireflet. La série "Profondeur et intégralité" est inspirée du poème épique du 1er siècle "De Rerum Natura" de Lucrèce. Par la métaphore, le poète crée une image du monde, de notre monde, que l'on peut connaître par l'observation et souvent expliquer par des phénomènes naturels. Des phrases telles que "rien ne peut être créé à partir de rien" et "les premiers commencements des choses ne peuvent être distingués par l'œil" reflètent avec élégance les principes de la physique, notamment la conservation de la matière et de l'énergie, et le mur du fond diffus cosmologique qui empêche les astronomes de voir le big bang. Les gravures se veulent des œuvres d'art évocatrices qui aident le spectateur à méditer sur la nature des choses. Jennifer crée l'interconnexion de toutes les choses au sein de la nature en combinant des éléments photographiques du ciel et le motif du grain du bois. Si la photographie est un excellent moyen d'enregistrer un moment dans le temps, le bois documente également le monde naturel. Dans les formes géométriques nettes de la gravure sur bois, le flux et le reflux organiques de la vie, souvent cachés à notre vue, s'impriment sur la page. Elle place ces formes et ces images ensemble de manière très intentionnelle afin de poursuivre une forme avec une autre ou de créer une interaction lorsqu'une pièce s'efforce de se connecter à une autre. Chacun influe sur l'autre et, ensemble, ils créent un nouveau sens. Si le travail de Jennifer Printz porte sur cette connexion, il porte également sur la disjonction. Les pratiques méditatives nous apprennent souvent à "faire attention à l'écart", à devenir un observateur et à noter les pauses entre les pensées. C'est ainsi que la pause visuelle, l'espace blanc, apparaît encore et encore dans son travail. Cet espace invite à un moment de réflexion. Il est également utilisé pour créer une beauté épurée et propre qui se débarrasse de l'inutile tout en laissant la place à de multiples significations. Chaque œuvre signée mesure 15" H x 22" L (format papier) et 20" H x 27" L (format encadré). (format encadré). Lorsqu'elles sont affichées comme indiqué sur la première image, les dimensions sont approximativement les suivantes 20" H x 88" L. Les tirages encadrés seront expédiés directement depuis le studio de l'artiste. A propos de l'artiste : Jennifer a obtenu une licence en beaux-arts à l'East Tennessee State University, puis un master en beaux-arts en 2001 à l'université de Géorgie, où elle a étudié à Cortona, en Italie, dans le cadre de son diplôme. Au cours de cette période, M. Printz a reçu de nombreux prix universitaires et bourses de recherche. Depuis l'obtention de son diplôme, ses créations ont été largement exposées aux États-Unis et à l'étranger, notamment lors d'expositions récentes au Spartanburg Museum of Art, à la Chroma Gallery et à la Biennale internationale d'estampes au Portugal. Elle a participé à des résidences régulières aux États-Unis, au Frans Masereel Centre/Flemish Center for the Graphic Arts à Kasterlee, en Belgique, au St. James Cavalier Centre for Creativity, à La Valette, à Malte, et à la Cité Internationale des Arts, à Paris, en France. Jennifer utilise à la fois la photographie et le dessin comme différents moyens d'observer son monde et elle les unifie pour créer des œuvres poétiques qui reflètent les structures invisibles de l'univers. Elle a continué à être une artiste très récompensée. En 2004, elle a reçu une bourse de la Fondation Puffin, suivie d'une bourse Dendo en 2016, parmi beaucoup d'autres tout au long de sa carrière. Mme Printz est également une éducatrice qui, depuis 2002, a perfectionné ses compétences dans diverses salles de classe, allant des musées aux grandes universités publiques de recherche. Elle a enseigné un large éventail de médias bidimensionnels au niveau du premier et du deuxième cycle, ainsi que l'art public et les pratiques professionnelles. Jennifer Printz est actuellement directrice du programme de MFA et professeur associé à la Florida International University, située à Miami, en Floride. Les travaux de M. Printz ont été publiés dans des revues aussi diverses que Tricycle et Carolina Review. En 2019, sa pratique en studio a fait l'objet d'articles approfondis dans Peripheral ARTeries et In Her Studio. Sa production scientifique comprend des articles présentés à la SGC International, à la College Art Association en 2009, et aux conférences Southeastern College Art en 2018, 2013 et 2011. En 2010, le Norton Simon Museum a inclus son essai "Print University" dans Proof : The Rise of Printmaking in Southern California. Elle est également une dirigeante artistique active, ayant déjà été présidente de la Los Angeles Printmaking Society de 2007 à 2009, vice-présidente des affaires extérieures de SGC International en 2010-2012 et, plus récemment, membre du conseil d'administration de la SECAC 2017-2019. En 2014, elle a reçu la bourse NCAA Emerging Arts Administrators Fellowship. Ses œuvres font partie d'un grand nombre de collections institutionnelles et privées aux États-Unis, notamment les Ben Shahn Center Galleries de l'université William Paterson et le Esther Allen Greer Museum of Fine Art, Rio Grande, OH, ainsi que de la collection permanente du Royal Museum of Fine Art, Antwerp, Belgique. La collection d'œuvres d'art de Jennifer Printz s'inscrit dans le cadre d'une collaboration permanente avec la galeriste Ellen Hackl Fagan visant à mettre en valeur des artistes émergents.

Créateur:

Jennifer D. Printz (Artiste)

Dimensions:

Hauteur : 50,8 cm (20 po)Largeur : 68,58 cm (27 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)

Vendu en tant que:

Lot de 3

Style:

Moderne (De la période)

Matériaux et techniques:

Papier,Plexiglas,Bois

Lieu d'origine:

États-Unis

Période:

XXIe siècle

Date de fabrication:

2021

Type de production:

Nouveautés et articles sur mesure(Édition limitée)

Temps de production estimé:

1-2 semaines

État:

Adresse du vendeur:

Matériaux

Bois, Papier, Plexiglas

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17 500 $US / ensemble

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