Articles similaires à Lithographie en couleurs encadrée de Charles Dufresne "Nature Morte Et Legumes", vers 1971

Lithographie « Nature Morte » encadrée de Charles Dufresne, vers 1971

Charles Dufresne - Lithographie couleur « Nature Morte Aux Fruits » encadrée, vers 1971

Charles Dufresne Encadré « Nature Morte a la Nappe... » Lithographie, vers 1971

Lithographie encadrée de Charles Dufresne "Nature Morte Au Pot De Fleurs", vers 1971

Charles Dufresne Lithographie en couleur encadrée "La Reve", vers 1971

Lithographie couleur « Nature Morte » encadrée d'Andr Derain, vers 1971

Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?

Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

1 sur 11

Lithographie en couleurs encadrée de Charles Dufresne "Nature Morte Et Legumes", vers 1971

À propos de cet article

Lithographie originale en couleurs 'Nature morte et légumineuses' de Charles Dufresne. Lithographie imprimée à partir d'une peinture originale réalisée par l'auteur en France, vers 1920. Publié par Mourlot dans la Collection Levi's en 1971, Paris. Encadré et signé dans la pierre. En bon état d'origine, avec une usure mineure conforme à l'âge et à l'usage, préservant une belle patine. À propos de l'artiste : Georges-Charles Dufresne (23 novembre 1876, Millemont - 8 août 1938, La Seyne-sur-Mer) est un peintre, graveur, sculpteur et décorateur français. Il est issu d'une famille de marins et de pêcheurs originaire de Granville. Il quitte l'école pour étudier la gravure, puis se rend à Paris, où il s'inscrit à l'École nationale supérieure des Beaux-Arts et trouve une place dans les ateliers d'Hubert Ponscarme [en]. Plus tard, il devient l'assistant du sculpteur et médailleur Alexandre Charpentier. Il est cependant plus attiré par la peinture et commence à faire des pastels dans les cafés-chantants, les cirques et les guinguettes, à la manière de Toulouse-Lautrec. Sa première exposition a lieu au Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts en 1903. Ensuite, avec son ami intime, le graveur américain Herbert Lespinasse (1884-1972), il entreprend un long voyage en Italie et séjourne à la Villa Médicis. En 1908, il effectue un stage en Bretagne à l'invitation de Jean Frélaut. Il est mobilisé au début de la Première Guerre mondiale. Après avoir été gazé, il est transféré à la Section de camouflage, sous le commandement d'une vieille connaissance, le peintre André Dunoyer de Segonzac. Pendant cette période, il réussit à peindre quelques scènes cubistes de la guerre. À la fin des années 1920, il devient professeur à l'"Académie scandinave", une école d'art créée grâce au mécénat scandinave et qui a fonctionné de 1919 à 1935. En 1936, il crée d'autres motifs de tapisserie pour le Mobilier national. La même année, il peint des décorations dans le foyer du Palais de Chaillot. Sa dernière commande, achevée juste avant sa mort, comprenait cinq grandes peintures murales pour la "Faculté de pharmacie de Paris", une division de l'université Paris Descartes. Une grande rétrospective de son œuvre a été présentée à la Biennale de Venise peu après sa mort. Fernand Mourlot : Fernand Mourlot est né le 5 avril 1895 à Paris, France. Il est le sixième des neuf enfants de Jules Mourlot et de Clémence Gadras. En 1911, à l'âge de 16 ans, il est admis comme élève à l'École nationale supérieure des arts décoratifs où il étudie le dessin. Après ses études, il rejoint son père et ses frères aînés dans l'entreprise familiale, l'"Imprimerie J. Mourlot". En 1914, Jules Mourlot, grâce à la vente d'obligations russes, commence à agrandir les studios, puis ouvre un deuxième établissement rue Saint-Maur et achète l'Imprimerie Bataille, rue de Chabrol. Cette année-là, les trois aînés des frères Mourlot sont également incorporés dans l'armée française et envoyés au front. Paul, le frère aîné, sera tué peu après le début de la guerre. Georges et Fernand resteront dans l'armée jusqu'en 1918 et participeront tous deux à de nombreuses batailles, dont celle de Verdun. Au front, ils apprendront en 1917 le décès de leur mère Clémence. À leur retour, ils ont rejoint leur père dans l'entreprise. Georges, l'aîné, dirige l'exploitation des studios, tandis que Fernand se concentre sur l'aspect artistique et le développement des affaires. À la mort de leur père en 1921, le nom des studios devient "Mourlot Frères". Georges et Fernand prennent la tête de l'entreprise, tandis que les autres membres de la fratrie deviennent des actionnaires minoritaires. n 1923, Mourlot obtient un contrat pour la réalisation d'une affiche lithographique originale destinée à promouvoir une exposition d'art moderne français à Copenhague, au Danemark. Quelques années plus tard, grâce à l'amitié qu'il a nouée avec l'écrivain Georges Duhamel, lui-même ancien combattant de la Première Guerre mondiale, Fernand Mourlot rencontre le peintre Maurice de Vlaminck. En 1926, les trois hommes travaillent en étroite collaboration à la production de ce qui deviendra le premier des nombreux livres illustrés imprimés par les Studios Mourlot. L'année 1930 marque le début d'une autre collaboration importante et durable : celle entre Mourlot et le directeur des Musées nationaux de France. Cette année-là, les Studio ont imprimé une affiche pour le centenaire du romantisme et une autre pour promouvoir la rétrospective de l'œuvre de Delacroix au musée du Louvre. Suivront en 1932 une affiche pour une exposition des œuvres d'Édouard Manet au musée de l'Orangerie et en 1934, une affiche des œuvres d'Honoré Daumier à la Bibliothèque nationale. En 1937, les Studios Mourlot étaient devenus le plus grand imprimeur d'affiches artistiques et étaient souvent engagés par des musées français et étrangers, tels que la Tate Gallery, pour produire des affiches de haute qualité pour leurs expositions à venir. Cette année-là, deux autres affiches historiquement importantes pour Pierre Bonnard et Henri Matisse seront créées pour l'exposition des Indépendants de l'art au Petit Palais. Elles conduiront à une rencontre cruciale entre Mourlot et Matisse et ouvriront le chapitre suivant de l'histoire des Mourlot Studios.

Dimensions:

Hauteur : 60 cm (23,63 po)Largeur : 68,5 cm (26,97 po)Profondeur : 2 cm (0,79 po)

Style:

Moderne (Dans le style de)

Matériaux et techniques:

Papier

Lieu d'origine:

France

Période:

1970-1979

Date de fabrication:

vers 1971

État:

Usure conforme à l'âge et à l'utilisation.

Adresse du vendeur:

Barcelona, ES

Numéro de référence:

Vendeur : CD.LITOGRAPHDUFRESNE.XX.SL.0007141stDibs : LU1427227296882

2 427 $US Prix de vente

40 % de remise

Lithographie couleur « Nature Morte » encadrée d'Andr Derain, vers 1971

Par André Derain

Lithographie originale en couleur de la "Nature Morte" par André Derain. Lithographie imprimée d'après une peinture originale réalisée par l'auteur en France, vers 1948. Publié...

Catégorie

Vintage, années 1970, Français, Moderne, Peintures

Matériaux

Papier

Lithographie couleur « Nature Morte » encadrée d'Andr Derain, vers 1971

3 034 $US Prix de vente

25 % de remise

Suggestions

Peinture avec cadre Charles Dufresne

Aquarelle avec superposition de peinture de l'artiste français Charles-George Dufresne. Scène représentant une salle de cour royale avec plusieurs personnages. La pièce mesure 8"...

Catégorie

20ième siècle, Français, Peintures

Matériaux

Peinture, Papier, Bois

Peinture avec cadre Charles Dufresne

4 720 $US Prix de vente

20 % de remise

Eve et Adam, peinture de Leonard Dufresne de style régionaliste

Adam et Eve ou "Les danseurs", une peinture de Léonard Dufresne. Acrylique sur carton. Signé et daté 1982 au revers. Provenance : O.K. Galerie Harris, NYC. Leonard Dufresne Leona...

Catégorie