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Peinture d'art moderne sur mesure en bois et toile d'Andy Nelson

À propos de cet article

Provenant d'un domaine vintage de Palm Springs conçu par Steve Chase pour Arthur Elrod, une grande peinture d'Andy Nelson (1920-1996) réalisée en 1969. Acrylique sur toile avec blocs de bois. Les œuvres de M. Nelson font partie de la collection permanente du Palm Springs Art Museum et ont été collectionnées par de nombreuses célébrités dans Arthur Elrod Interiors qui a paru dans Architectural Digest au début des années 1970. Cette pièce a été accrochée dans une propriété de plusieurs millions de dollars du Tamarisk Country Club, dont l'architecture a été réalisée par Buff et Hensman et l'intérieur par Elrod. Daté et signé au dos. Une œuvre d'art moderne du 20e siècle très rare et importante. Steve Chase : Pour comprendre à quel point Steve Chase était célèbre, écoutez ceci : À la fin des années 1980, la légendaire ancienne première dame Jacqueline Bouvier Kennedy Onassis, le magnat multimillionnaire du pétrole Armand Hammer et l'homme lui-même faisaient partie de la poignée de passagers fortunés qui attendaient le décollage du Concorde de New York à Paris. En apercevant le trio, l'hôtesse de l'air s'est exclamée : "Oh, mon Dieu ! Vous êtes le designer d'intérieur Steve Chase !" Alors âgé d'une trentaine d'années, Chase, qui vit dans le désert, avec sa carrure élancée, sa peau bronzée et sa coupe de cheveux argentée, respire la célébrité sans effort. Mais sa notoriété mondiale n'est pas seulement due à ses innombrables clients célèbres et professionnels (par exemple, il a conçu l'intérieur du premier jet Lear), mais aussi à ses nombreuses apparitions dans Architectural Digest. Au moment de sa mort en 1994 à Palm Springs, à l'âge de 52 ans, des suites du SIDA, l'image et l'œuvre de Chase Contemporary avaient été exposées dans les pages de cet almanach sur papier glacé plus que celles de n'importe lequel de ses contemporains. Né dans le New Hampshire mais élevé en Californie du Sud, Stephen Barrett Chase, enfant unique, a très tôt fait preuve d'un flair inné pour le design. Diplômé de la Rhode Island School of Design de Providence et de l'Art Center School de Los Angeles, il est recruté en 1967 par l'éminent designer du désert Arthur Elrod pour rejoindre son entreprise éponyme de Palm Springs. C'est là que Chase a commencé à affiner sa signature, contribuant à la création du style californien, à la fois net et opulent, dont les pierres angulaires sont la mise en valeur d'éléments naturels tels que le bois, le granit, le verre et le cuir. Lorsque Elrod meurt dans un accident de voiture en 1974, Chase reste dans le cabinet jusqu'en 1980, date à laquelle il s'installe à son compte, atteignant rapidement des sommets inégalés. LE MUSÉE D'ART DE PALM SPRINGS Katherine Hough, conservatrice en chef du Palm Springs Art Museum à la retraite et titulaire d'un diplôme de premier cycle en architecture d'intérieur, a travaillé aux côtés de M. Chase chez Arthur Elrod Associates, et les deux hommes se sont rapidement liés d'amitié pendant plus de 20 ans. "C'était une personne extraordinairement créative et exceptionnelle", dit-elle. "Ce n'est pas du tout le genre d'homme ordinaire. Il entrait dans une pièce - magnifiquement habillé, avec beaucoup de style - et avait une présence que personne d'autre n'avait. Personne ne pouvait le suivre. Il était en pleine action, en pleine action, en pleine action. Toujours ouvertement gay. Un véritable individu. Un leader. Jamais un suiveur". Hough se souvient également que le très généreux Chase offrait des croisières en Alaska ou des voyages à Hawaï à son personnel en guise de prime de Noël. Cette magnanimité s'est étendue à Hough sous la forme d'une promesse qu'il lui a faite au début de son mandat au musée. "Steve était un designer qui aimait choisir chaque objet dans la maison d'un client, y compris tous les accessoires et toutes les œuvres d'art", se souvient-elle. " Il a travaillé avec quelques grandes galeries d'art à New York, Chicago, San Francisco et Los Angeles. Il sélectionnait des œuvres d'art contemporain et encourageait ses clients à les acheter pour leur(s) maison(s). Parallèlement, il a commencé à se recueillir pour ses propres résidences. Il m'a dit qu'il souhaitait constituer une collection considérable qui viendrait compléter celle du musée - une collection qu'il laisserait finalement au musée. Et c'est exactement ce qu'il a fait. "Pendant les deux décennies où nous nous sommes connus, poursuit-elle, il prenait toujours de mes nouvelles. Il ne voulait pas reproduire le travail que nous avions déjà effectué. Il disait : "Je n'achèterai pas tel ou tel artiste si vous en avez déjà un très bon exemple". Plus tard, lorsqu'il est devenu membre du comité d'acquisition de notre Conseil de l'art contemporain, si le musée ne pouvait se permettre d'acheter qu'une seule des œuvres souhaitées, il achetait les autres, sachant qu'un jour elles finiraient par nous revenir." Fidèle à sa parole, Chase a légué au musée 132 œuvres d'art - des céramiques, du verre, des sculptures et des peintures d'artistes tels que David Hockney, Ellsworth Kelly, Helen Frankenthaler, Ed Ruscha, Sam Francis et Nathan Oliveira. Il a également laissé 1,5 million de dollars pour rehausser littéralement le toit de l'établissement et construire un troisième étage. L'aile artistique et le centre éducatif Steve Chase ont été inaugurés en novembre 1996. "Sans Steve Chase, nous serions probablement encore un musée de sciences naturelles avec des animaux du désert et des dioramas du désert", déclare Hough à propos de l'institution qui a vu le jour dans les années 30 sous le nom de Palm Springs Desert Museum. "Sa Collectional nous a fait entrer dans un domaine différent, tant sur le plan de la qualité que de la quantité. Il nous a fait entrer dans une nouvelle ère. C'est alors que les gens - les donateurs, les autres collectionneurs - ont commencé à nous prendre au sérieux".

Créateur:

Andy Nelson (Artiste)

Similaire à:

Steve Chase (Designer)Arthur Elrod (Designer)

Dimensions:

Hauteur : 182,88 cm (72 po)Largeur : 137,16 cm (54 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)

Style:

Moderne (De la période)

Matériaux et techniques:

Acrylique,Toile,Bois

Lieu d'origine:

États-Unis

Période:

1960-1969

Date de fabrication:

1968

État:

Usure conforme à l'âge et à l'utilisation.

Adresse du vendeur:

Palm Springs, CA

Numéro de référence:

Vendeur : 12102461stDibs : LU1767227482102

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