Peinture de Rosa di Tivoli du 17ème siècle sur ardoise

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Un bélier abaisse ses cornes dans un face-à-face avec un chien aboyant qui se dresse sur ses hanches. Un bœuf tourne la tête pour regarder le rang. Une brebis agacée jette un coup d'œil par-dessus son épaule, mais les deux autres derrière elle ne daignent pas regarder. Une paire de moutons inconscients broutent à une certaine distance sur la droite. Rien n'est plus ordinaire qu'un chien qui rassemble un troupeau avant de rentrer chez lui pour la nuit. Mais ce qui est extraordinaire, c'est la capacité du peintre à dépeindre un drame du règne animal. On pourrait dire que la scène est l'équivalent dans la basse-cour d'une altercation moderne dans le métro, plus une posture qu'un combat, suggérant, intentionnellement ou non, que le comportement rétif des animaux a beaucoup en commun avec celui des humains. Le peintre de cette scène est Philipp Peter Roos, plus connu sous le nom de Rosa di Tivoli. Il est né en Allemagne dans une famille de peintres spécialisés dans les paysages et les animaux. Très tôt, il travaille à Francfort-sur-le-Main sous la protection de Charles Ier, Landgrave de Hesse-Kassel. Sachant reconnaître le talent, ce souverain bienveillant envoie le jeune Roos à Rome pour perfectionner son art en 1677. C'est là qu'il s'est perfectionné dans l'atelier de Giacinto Brandi. Et il reste à Rome, après être tombé amoureux de la fille de son maître, Maria Isabella. En 1681, Roos, un luthérien, se convertit au catholicisme pour l'épouser. Trois ans plus tard, ils ont acheté une maison dans la ville voisine de Tivoli, où ils ont élevé sept enfants. Au cours de ces années, son nom de famille a été latinisé en Rosa et, à la suite de ce changement d'adresse, il est devenu connu des habitants et de la postérité sous le nom de Rosa di Tivoli. Tivoli est célèbre pour son paysage de collines ondulées garnies d'anciennes ruines romaines. Parmi elles, les arches du célèbre aqueduc, que l'on peut discerner, à peine, à travers la pénombre du soir, sur la gauche de notre tableau. Le terrain de Rosa à Tivoli lui permettait d'entretenir une ménagerie d'animaux servant de modèles, raison pour laquelle sa maison était connue sous le nom d'Arche de Noé. Non pas que Rosa ait fait preuve d'une convenance biblique. Il était l'un des nombreux peintres nordiques vivant à Rome à l'époque, qui étaient connus pour leurs excès de boisson. Il rejoint les Bentvueghels (en néerlandais "oiseaux d'une même plume"), une confrérie de peintres allemands et néerlandais qui se réunissent au Panthéon. Ce temple du IIe siècle, à l'origine dédié à tous les dieux païens comme son nom l'indique, avait depuis été redédié à Sainte Marie et aux Martyrs. Les réunions de peintres qui s'y tenaient se transformaient invariablement en beuveries, envoyant les membres courir de taverne en taverne pendant des semaines. Si de nombreux Romains de l'époque voyaient d'un mauvais œil les pitreries de ces étrangers barbares, des connaisseurs aristocratiques leur accordaient leur patronage. C'est pourquoi la plupart des tableaux de Rosa se trouvent encore dans les palazzi des familles Colonna, Borghese, Ludovisi et Doria Pamphilj. Les connaisseurs avaient alors un faible pour les petits bijoux peints sur des pierres dures, qui étaient sélectionnés pour leur adéquation avec la scène représentée. Par exemple, le lapis-lazuli bleu a été associé à des scènes se déroulant dans un ciel de jour, et l'ardoise noire à des scènes se déroulant dans un ciel de nuit. Notre scène rustique, peinte sur ardoise, date probablement des années 1680. En 1691, les scènes caravagesques sombres comme celles de Rosa n'étant plus en vogue, il a dû vendre l'Arche de Noé et retourner à Rome. Il y meurt dans la pauvreté à l'âge de cinquante et un ans. Nous le savons grâce à Arnold Houbraken, son contemporain, qui a inclus Rosa dans le livre qu'il a écrit sur les peintres allemands et néerlandais. Il y écrit : "Dans les années 1698-1699, le Landgrave de Hessen-Kassel, son premier mécène, vint à Rome, et s'enquit de notre Roos, s'il vivait encore, et de sa conduite dans la vie, et dit, quand il apprit qu'il avait changé de Religion, que je suis encore capable de lui pardonner, mais qu'il ne m'a jamais envoyé une pièce de son Art comme preuve de sa gratitude, je ne pourrai jamais l'oublier."

Créateur:
Philipp Peter Roos (Rosa di Tivoli) (Artiste)
Dimensions:
Hauteur : 20,96 cm (8,25 po)Largeur : 34,29 cm (13,5 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)
Style:
Baroque (De la période)
Matériaux et techniques:
Ardoise,Peint
Lieu d'origine:
Italie
Période:
1680-1689
Date de fabrication:
circa 1685
État:
Remplacements effectués: Le coin supérieur droit de l'ardoise a été rempli et peint ultérieurement. Usure conforme à l'âge et à l'utilisation. Le cadre laqué noir est postérieur.
Adresse du vendeur:
New York, NY
Numéro de référence:
1stDibs : LU1061422880542

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