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Cabinet japonais en laque du 17e siècle sur un Stand de Régence en bois doré français

À propos de cet article

Très beau et très important cabinet japonais en laque du XVIIe siècle sur pied en bois doré de la période Régence, vers 1680-1690 Provenance Probablement acquis par Herman Willem Daendels (1762-1818) M. Herman August Daendels (1918-2000), Amsterdam Eurasia Antiques, Amsterdam Biënnale des Antiquairs, Paris, 1998 Collectional, Belgique Kollenburg Antiquairs, Oirschot - choisie pour le communiqué de presse de la foire Art Affair, Amsterdam, en 2020, également présentée à TEFAF Maastricht. Une collection privée européenne Ce beau cabinet japonais en laque ou "Cantoor" a vraisemblablement été acquis à l'origine par un connaisseur français en raison du socle de l'époque de la Régence française sur lequel il repose. L'engouement pour la laque en Occident à partir du XVIe siècle a été largement documenté et il est généralement admis que les laques les plus fines, techniquement parlant, étaient celles produites au Japon plutôt qu'en Chine. Ce meuble est l'un des meilleurs exemples de laque d'exportation japonaise. Le travail de la laque sur le meuble, exécuté dans une variété de techniques dont le Maki-e, est exquis. et survit dans un état étonnant. Le recto représente un paysage avec des montagnes, des temples, des arbres et une rivière avec des phénix volants, les bordures laquées ont plutôt un effet poudré. Chaque porte est munie de cinq charnières en laiton gravées en métal doré et d'autres montures en métal doré gravées pour protéger les coins des portes et le caisson extérieur. Au centre, une plaque de serrure en métal doré en deux parties présente un motif élaboré particulièrement bien exécuté. Les côtés sont décorés de scènes de fleurs et d'insectes, avec de grandes et impressionnantes poignées en laiton doré gravé. Comme toutes les laques les plus raffinées, la décoration est exécutée en différents niveaux de relief, ce qui rend la scène beaucoup plus tridimensionnelle. Les laques d'exportation japonaises ont connu une évolution stylistique que l'on peut retracer avec une certaine précision au cours des XVIe et XVIIe siècles. Les laques de Namban de la fin du XVIe siècle reposent sur des incrustations de nacre très travaillées et des laques d'or sur fond noir. Au fur et à mesure que le XVIIe siècle avance, on assiste à une progression vers une laque généralement plus fine Sans l'utilisation de la nacre, il y a eu un intérêt accru pour un style plus pictural, les paysages étant plus largement utilisés, d'abord à l'intérieur des bordures. Progressivement, dans les années 1690, les bordures ont commencé à disparaître des laques d'exportation. Le fait que les bordures soient encore présentes sur notre pièce est une preuve supplémentaire que la date de la laque est antérieure à 1690. La plupart des premières laques japonaises sont arrivées en Occident par l'intermédiaire des compagnies marchandes portugaises, mais la situation a changé vers 1630, lorsque la majeure partie du commerce entre l'Europe et le Japon s'est faite par l'intermédiaire de la Compagnie néerlandaise des Indes orientales, comme c'est très certainement le cas pour la présente pièce. Le "style pictural" de la laque japonaise a été développé vers A.I.Calle spécifiquement pour répondre au goût du nouveau marché hollandais pour de telles pièces et, en tant que tel, il a exercé une grande influence dans le reste de l'Europe. Le travail de la laque, qui exige beaucoup de minutie, est constitué de nombreuses couches de la sève préparée de l'arbre à laque Rhus vernicifera. Après l'application de chaque couche, l'objet est séché dans une pièce à forte humidité, puis poncé. Les effets de relief sont obtenus en mélangeant de la chaux dans les couches inférieures de la peinture. Pour la décoration en or, on applique la technique du maki-e, qui consiste à répandre de la poudre d'or ou à déposer une feuille d'or sur le vernis humide. L'or s'enfonce alors quelque peu dans la laque. Après séchage de la couche de laque, elle peut être polie... C'est pourquoi la production de pièces telles que le présent meuble prenait beaucoup de temps, ce qui expliquait les prix élevés attachés à ce type d'articles, tant sur le marché d'exportation que sur le marché intérieur japonais. Le meuble repose sur un exubérant pied en bois doré d'origine française et fabriqué à l'époque de la RÈgence, au début du XVIIIe siècle. Le support comporte quatre pieds en cabriole finement réalisés, reliés par un châssis à plate-forme avec un vase central de fleurs et de fruits à la manière de J.B. Monnoyer. Les tabliers incurvés à l'avant et sur les deux côtés, ainsi que les détails sculptés, sont d'une grande finesse. Le fond a été finement gravé avec des treillis à certains endroits et il y a des zones surélevées avec des sculptures florales appliquées. Le support et le meuble se complètent parfaitement, créant une œuvre d'art exceptionnelle qui plaira à tout connaisseur d'aujourd'hui, tout comme elle aurait fasciné les personnes suffisamment riches pour s'offrir de telles pièces au début du XVIIIe siècle en France et dans le reste de l'Europe. Ces premières armoires japonaises en laque ont toujours des pieds intégrés et ont été expédiées en Europe sans pieds qui ont toujours été fabriqués pour elles lorsqu'elles sont arrivées à destination. En raison du contrôle néerlandais du commerce avec le Japon au XVIIe siècle, les achats effectués par les monarques et les grands connaisseurs de toute l'Europe auraient été placés par l'intermédiaire d'agents à Amsterdam. Il existe des documents relatifs à des achats de laques japonaises de ce type effectués par Louis XIII et Louis XIV et envoyés à ADS via Amsterdam. Le coût élevé du transport via un autre pays européen ajoutait au caractère luxueux de ces pièces et à l'exclusivité qui s'attachait à leur possession. Les connaisseurs européens s'aperçoivent de plus en plus que les laques japonaises sont supérieures à leurs équivalents chinois. Le commerce des laques japonaises devient donc une activité très rentable pour la VOC néerlandaise (Compagnie des Indes orientales) et les diverses entreprises qui lui sont liées. Provenance Notre pièce a une provenance intrigante, puisqu'elle a appartenu à Herman August Daendels, le dernier parent mâle survivant de Herman Willem Daendels (1762-1818), une figure clé dans l'établissement de la domination hollandaise de ce qui est devenu la République des Bataves. Il s'agit d'un personnage historique important qui, après avoir dû sa carrière à la protection que Louis XVI lui a accordée ainsi qu'à sa famille, a compris que le vent tournait en sa défaveur en 1792, lorsque plusieurs de ses compatriotes ont été exécutés, et a décidé d'envoyer ses félicitations à Napoléon à Paris. Il entame alors une carrière militaire française, servant d'abord dans la Légion étrangère française et dans l'armée batave, avant d'être choisi par Napoléon pour diriger la défense de Batavia contre l'armée britannique pendant les guerres napoléoniennes. Il a ensuite servi dans l'armée napoléonienne en Russie. Il est donc possible que ce meuble exceptionnel ait été transmis par la lignée Daendels à Herman August, qui a fondé la Stichting Daendels, ou Fondation Daendels, en l'honneur de son ancêtre, une organisation qui subsiste encore aujourd'hui. Il n'a malheureusement pas été possible de déterminer avec certitude si la pièce a été transmise à la famille, mais quelle que soit la date d'acquisition de la pièce, cette fusion d'une exportation asiatique et d'un support français aurait été tout à fait appropriée compte tenu de l'histoire fascinante de la famille. Un meuble comparable se trouve à Ham House dans le Surrey, bien que le support soit dans ce cas une pièce anglaise particulièrement inhabituelle dans le goût baroque. La scène sur la face avant de l'exemple de Ham et la qualité de la laque correspondent parfaitement à notre pièce. Un autre bon comparatif se trouve à Castle Drogo dans le Devon. Le meuble en laque présenté ici est plus tardif que notre exemple, mais il présente une scène similaire sur le panneau avant et repose sur un support en bois doré d'origine anglaise du début de la période George II. Notre pièce est d'une importance historique et constitue le meilleur de son genre, le type de meuble qui a pris d'assaut les classes aisées d'Europe lorsque l'engouement pour tout ce qui est oriental a déferlé sur le continent et se poursuit encore aujourd'hui. La littérature : Laque d'exportation japonaise 1580-1850, Oliver Impey, Christiaan Jörg, 2005, p.21-29, p.120 Bijdrage tot de kennis der Nederlandsche Oost-Indische bezittingen, Adolphe Philibert Dubois de Jancigny, 1849, p.66-69 Largeur : 37 pouces - 94cm Hauteur : 62 pouces - 157cm Profondeur : 20 1/2 pouces - 52cm

Dimensions:
Hauteur : 157 cm (61,82 po)Largeur : 94 cm (37,01 po)Profondeur : 52 cm (20,48 po)
Style:
Edo (De la période)
Matériaux et techniques:
Bois doré,Laque
Lieu d'origine:
Japon
Période:
XVIIe siècle
Date de fabrication:
1680-1690
État:
Usure conforme à l'âge et à l'utilisation.
Adresse du vendeur:
Benington, GB
Numéro de référence:
Vendeur : 30611stDibs : LU1183243903972