Mollino: Casa Del Sole

Indagine ben curata e riccamente illustrata sulla ceramica italiana di metà secolo, scritta da Hugo Blattler e pubblicata a Roma nel 1958 da Aristide Palombi come parte della collana...

Un'indagine in un unico volume sul design italiano di fascia alta della metà del secolo scorso. Pubblicato nel 1992 dagli Editori Laterza con testo introduttivo e biografico in itali...

Catalogo della metà degli anni '50 del mitico centro di design Altamira, situato al 18 E 50th St di New York, uno dei luoghi più importanti degli Stati Uniti per il design italiano di alto livello. Altamira commissionò a Gio Ponti una linea di mobili nel 1953, realizzati da Giordano Chiesa a Milano. Erano inclusi alcuni degli iconici design di Ponti della metà del secolo, come la sedia lounge Distex, un tavolino rotondo a reticolo con smalti multicolore di Paolo di Poli, armadietti sospesi con configurazioni astratte dei cassetti e un capolavoro autodefinito, la scrivania a due cassetti, modello AP 1025. La collaborazione di Ponti si estese anche allo showroom di Altamira, dove creò le ambientazioni dei suoi arredi - la sua prima architettura d'interni eseguita negli Stati Uniti. Ma se Ponti era certamente presente nel catalogo - la copertina presenta un fotomontaggio con la sua poltrona Distex e le sue opere (compresi gli articoli sopra citati) occupano le prime 6 pagine - non era certo l'unico luminare del design italiano nella scuderia di Altamira. Nel catalogo erano inclusi anche i lavori dei colleghi "architetti d'interni" di Ponti, Melchiorre Bega, Nino Zoncada, Ico & Luisa Parisi (con un'ambientazione architettonica realizzata in Italia e assemblata nello showroom di New York), Ignazio Gardella, Cesare Lacca, Luigi Vietti...

Catalogo di arredi e accessori italiani di alta gamma, pubblicato intorno al 1956 dal famoso centro di design Altamira, situato al 18 East 50th St di New York. Secondo l'introduzione...

Il libro si è deteriorato nel tempo, non ha la copertina originale ma è completo, non manca nessuna pagina, è di 175 pagine ed è della quarta edizione. Per ulteriori foto o video su ...

Curatore: Antonella Commellato; Marta Melotti Pagine: 476, Illustrazioni a colori: 1015 Il catalogo ragionato delle ceramiche di Fausto Melotti, protagonista assoluto dell'arte italiana, la cui produzione ceramica si inscrive a pieno titolo nel suo itinerario artistico, che si sviluppa dal secondo dopoguerra fino ai primissimi anni Sessanta; e anche se Melotti si sente talvolta "costretto" ad affrontare questo terreno, per ragioni di sopravvivenza, in realtà trova in esso un ulteriore strumento per inventare nuove forme e per "trasformare" il concetto stesso di scultura. Nato a Rovereto, Fausto Melotti è stato una delle personalità che hanno dato lustro alla sua città natale. A partire dalla metà degli anni Trenta, nell'Italia del ritorno all'ordine figurativo, ha dato vita alle sue sculture astratte e quasi bidimensionali, costruite su un linguaggio audace e assolutamente innovativo per l'epoca. Da quel momento, la vena di sperimentatore non lo abbandonò più e, associata a un'istintiva tensione verso l'armonia musicale, lo guidò nella creazione di un'opera oggi riconosciuta, in Italia e all'estero, come una delle più significative del nostro Novecento artistico. Insieme a Fontana, Burri o Vedova, Fausto Melotti è un protagonista assoluto dell'arte italiana a cui hanno guardato molti esponenti delle generazioni artistiche successive. La lunga parentesi della produzione ceramica si inserisce tra la geometria astratta e purista degli anni Trenta e i filamenti leggeri degli anni Sessanta e Ottanta, che rifiutano "lo stupido amore per la materia". Nella ceramica, questo artista poliedrico trova quindi un materiale che può essere manipolato, come il gesso degli esordi o la terracotta. L'idea di malleabilità della materia fa da contrappunto alla scelta espressiva della scultura "alta", legata ai metalli, e se in questa Melotti cancella il pieno rilievo e il panneggio, nelle ceramiche ripropone spesso una "brezza barocca": "l'artista - scriveva Melotti - deve avere un credo ma, credo, lo 'deve' anche tradire". Così Melotti nelle sue creazioni si spinge ai limiti estremi consentiti dal materiale, cercando di realizzare lastre sempre più sottili o di raggiungere le dimensioni massime consentite dai forni; fino a rendere "impossibile" l'uso funzionale dell'oggetto: tazze da caffè troppo alte e strette per i cucchiaini, campane troppo fragili per essere suonate, brocche con manici sfuggenti, vasi inimmaginabili per contenere fiori. Questo monumentale catalogo ragionato raccoglie oltre 1500 opere in ceramica - opere scultoree e oggetti di uso decorativo - suddivise in diverse tipologie: i teatri; le sculture figurative; i grandi animali; le figure femminili; le korai; le sculture sacre...

Catalogo originale della mostra - Villèlia 1987 di Moisès Villèlia, Sala Gaspar Artista: Moisès Villèlia Mostra: Villèlia 1987 - Sala Gaspar, Barcellona Anno: 1987 Lingua: Catala...

Villa di John Saladino con copertina rigida e grande libro da tavolo. La storia del restauro da parte di Saladino di una casa in pietra, originariamente progettata da Wallace Frost,...