Raro bruciaincenso giapponese in porcellana con intarsi Makuzu Kozan

Un raro piatto con piede a forma di rotolo aperto con paesaggio letterato proveniente dallo studio del Potter Studio giapponese Makuzu Kozan. Conosciuto anche come Miyagawa Kozan (1842-1916), Makuzu è stato uno dei ceramisti più affermati del periodo Meiji. Nato con il nome di Miyagawa Toranosuke, Kozan fondò il suo studio di ceramica a Yokohama intorno al 1870 e in seguito divenne uno degli artisti nominati dalla casa imperiale giapponese. Le sue opere furono esposte in molte fiere internazionali a cui il governo Meiji partecipò all'inizio del secolo e vinsero molti premi. L'insolito design è un gioco intelligente sia nella forma che nel concetto. La pergamena si apre per rivelare un vero e proprio dipinto di paesaggio a inchiostro che raffigura un eremo con tetto di paglia sotto pini imponenti in uno scenario montuoso. Il colore blu tenue è stato utilizzato per raffigurare il picco lontano nella nebbia e anche una vignetta molto sottile a forma di luna piena, entrambi tocchi molto poetici con l'intenzione di creare un'atmosfera dimensionale. Un piccolo boschetto di bambù e un albero di prugne scultoreo con i rami che portano i fiori completano il concetto di "Tre amici d'inverno", una metafora letteraria e pittorica della purezza del carattere di un gentiluomo. Il tropico dell'eremita che, stanco della vita corrotta di corte, si ritira nella natura è sempre stato uno dei temi preferiti dell'antica composizione cinese, sia nella letteratura che nell'arte. Questa ciotola incarna questo spirito. La ciotola era sostenuta da un anello per il piede e la parte inferiore era parzialmente smaltata di nero per aggiungere un forte effetto visivo. La ciotola è stata probabilmente utilizzata durante una cerimonia del tè a tema per presentare i dolci allo stimato ospite. È stato firmato con un sigillo impresso "Makuzu" sulla base. La ciotola presenta una piccola riparazione storica kintsugi su un angolo e una macchiolina sul fondo. La lacca dorata è stata scelta intenzionalmente per contrastare lo sfondo nero smaltato, un effetto wabi Sabi che è stato perseguito fino alla perfezione estetica. Un piatto quasi identico con una variazione del dipinto è illustrato (n. 40) a pagina 64 del libro "Bridging East and West: Japanese Ceramics...

Un grande piatto di presentazione con un sorprendente disegno pittorico realizzato dallo studio del Potter Studio giapponese Makuzu Kozan. Conosciuto anche come Miyagawa Kozan (1842-...

Vaso in porcellana giapponese finemente decorato e smaltato di Makuzu Kozan (1842-1916) del 1900 circa, periodo Meiji. Il vaso ha la classica forma a bottiglia con corpo a balaustro ...

Un sorprendente vaso blu e bianco proveniente dallo studio del Potter Studio Makuzu Kozan, noto anche come Miyagawa Kozan (1842-1916), uno dei ceramisti più affermati e collezionati del periodo Meiji. Nato con il nome di Miyagawa Toranosuke, Kozan fondò il suo studio di ceramica a Yokohama intorno al 1870 e in seguito divenne uno degli artisti nominati dalla casa imperiale giapponese. Le sue opere furono esposte in molte fiere internazionali a cui il governo Meiji partecipò all'inizio del secolo e vinsero molti premi. Con dimensioni impressionanti, questo vaso è stato probabilmente realizzato e riservato come pezzo di presentazione per una delle tante esposizioni a cui lo studio partecipò all'inizio del XX secolo. È stato decorato con blu cobalto sottosmalto utilizzando la nuova tecnica sviluppata da Kozan chiamata Fuki-e (pittura a soffio), al fine di ottenere il suggestivo paesaggio letterario dimensionale noto come "Montagna e acqua". Essendo uno dei ceramisti più creativi, Kozan iniziò a sperimentare nuovi colori chimici provenienti dall'Occidente nel formato dei suoi smalti per porcellana intorno al 1880. I nuovi colori gli permisero di creare disegni sottosmalto che apparivano brillanti, lisci e lucidi. An He ha persino inventato una propria ricetta per il blu cobalto, per ottenere una tonalità più luminosa e allo stesso tempo più morbida, come è evidente in questo vaso. Per creare un paesaggio realistico e dimensionale, più comune nei dipinti occidentali, si ispirò alla tecnica di pittura a inchiostro giapponese sviluppata intorno al 1900 da Yokoyama Taikan (1868-1958) e Hishidan Shunso (1874-1911), chiamata Morotai (stile Hazy), e utilizzò il blu cobalto sulla porcellana come l'inchiostro sulla carta. La tecnica fuki-e era impegnativa e unica nelle opere dello studio Kozan. Il vaso è decorato con un cerchio completo del paesaggio continuo che presenta picchi montuosi che emergono dall'oceano. Fitti pini ricoprono la valle e si nascondono nella nebbia. Il design colpisce lo spettatore con un enorme senso dimensionale e un'atmosfera poetica. Inoltre, la punta della montagna si arrampica in modo non convenzionale sulla spalla invece di rimanere confinata nel corpo, un'altra caratteristica dell'opera di Kozan. Sotto era firmato con un sigillo in stile arcaico, che il ricercatore ha datato al 43° anno Meiji (1910). Si ritiene che le opere con questi tipi di sigilli arcaici siano state realizzate soprattutto per essere esposte all'estero nelle mostre internazionali degli anni 1900-1920. Uno dei migliori esempi del lavoro in studio di Kozan. Per vasi simili in bianco e blu di Makuzu Kozan, vedi Figura 2 di "Bridging East and West, Japanese Ceramics...

Si tratta di un bruciaincenso prodotto in Giappone intorno agli anni '70, in epoca Showa. Questo bruciaincenso è realizzato in ceramica. Dimensioni: 8 x 8 x H10 cm

Un insolito braciere antico in porcellana giapponese (bruciaincenso) con motivo a scacchiera verde, firmato sul fondo.

Splendido koro contemporaneo in porcellana giapponese in stile Imari Porcelain, bruciaincenso o portagioie, dipinto a mano su un corpo rotondo di forma splendida in blu cobalto, ross...

Squisito bruciaincenso/barattolo decorativo in porcellana giapponese Kutani, intricatamente dipinto a mano con oro ad alta purezza su un corpo elegantemente sagomato nel caratteristi...