Michael Garman Scultura diorama con paesaggio urbano Yesterdays News 30"

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Michael Garman Scultura diorama con paesaggio urbano Yesterdays News 30"

Name: Michael Garman Scultura diorama con paesaggio urbano Yesterdays News 30"
Brand: Michael Garman
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Informazioni sull’articolo

Scultura diorama/ombra vintage degli anni '70 intitolata Yesterday's News di Michael Garmin. Questo tableau è una ricostruzione di una parte della vasta Magic Town di Garmin e mostra un uomo appoggiato al muro di un vicolo che legge un giornale. Un'insegna sopra il lampione illuminato identifica l'edificio come Leroy and Bertha's Bar and Grill. Un uomo (Leroy?) scruta dalla finestra della porta. La targa sulla parte anteriore recita semplicemente "Scultura del paesaggio urbano di Michael Garman". Questo oggetto è stato creato nel 1975 dal famoso scultore e faceva parte della sua Magic Town, un teatro scultoreo di 2.000 metri quadrati in Colorado. Garman ha impiegato più di 20 anni per completare Magic Town, una città in scala 1/6 con centinaia di personaggi individuali, scene cittadine, ologrammi, trucchi di illuminazione e molto altro ancora. "La Magic Town di Michael Garman (che fa parte del Michael Garmin Museum di Colorado Springs, CO) è una città in miniatura che combina centinaia di sculture e paesaggi urbani intricatamente dettagliati con elementi magici per creare una delle attrazioni davvero uniche al mondo. "È un gigantesco parco giochi per la mente", ha dichiarato il suo creatore, Michael Garman. "Un po' carnevale, un po' casa delle bambole, un po' scultura". Magic Town si ispira alle esperienze di vagabondaggio vissute da Garman stesso negli anni '50 e '60. "Sono istantanee del mio periodo a Buenos Aires, Santiago, San Francisco, Dallas e Philadelphia", ha spiegato Garman. "Mi ci sono voluti più di un milione di dollari e quattro decenni di lavoro per riuscire a togliermelo dalla testa e costruirlo". Situata nel quartiere storico di Old Colorado City, Magic Town è un quartiere urbano miniaturizzato in scala 1/6, completo di decine di edifici artigianali, vicoli e scene sui marciapiedi che si trasformano davanti ai tuoi occhi. Quando guardi un vicolo e vedi le luci abbassarsi, nota come le sculture sembrano essersi spostate e appare magicamente una nuova scena. Gli ologrammi ti incitano al passaggio e altri effetti visivi e sonori ti trasportano nelle storie che si svelano in ogni finestra e dietro ogni angolo. Michael Garman ha iniziato a costruire Magic Town nel 1975 e ha continuato a lavorarci per oltre 45 anni. An lo descrive come un'"Americana grintosa". Michael ha mescolato umorismo e onestà per ritrarre un mondo familiare come un qualsiasi quartiere di una grande città". "Nato a Fort Worth nel 1938 e cresciuto ad Arlington, in Texas, Michael Garman aveva otto anni quando iniziò a creare omini pulisci-tubo. "Giravo gli scovolini per fare i muscoli, le braccia, le gambe e altre caratteristiche", ricorda Michael Garman "Ho usato la macchina da cucire di mia madre per disegnare piccole uniformi da cavalleria e stivali da cowboy. Ho intagliato dei cavalli nel legno in modo che alcuni dei miei ragazzi fossero montati. Poi radunavo tutti i miei personaggi sul letto come in una scena di battaglia. Avevo pistole, cannoni e cavalli. Poi iniziava la grande battaglia e il mio eroe veniva colpito. Lo sistemavo proprio così, mentre stava morendo. E io piangevo e piangevo per lui. Voglio dire, starei davvero singhiozzando. E poi li raccoglievo tutti e li rifacevo". Secondo Michael Garman, questo è stato il suo inizio, il percorso che lo ha portato a diventare lo Scultore Cantastorie d'America. Poi, nel 1959, Michael Garman arrivò in Messico in autostop con 35 dollari in tasca e la sua fotocamera Nikon per quello che pensava sarebbe stato un soggiorno di due settimane. Quando i suoi soldi si esaurivano, si faceva strada con l'inganno in un ristorante, offrendosi di spazzare il pavimento o di fare altri lavori in cambio di un boccone o di un drink. Il più delle volte, il proprietario gli dava un pasto e un posto dove dormire. "Nessuno mi ha assunto, ma tutti mi hanno dato da mangiare". Ha proseguito in autostop verso sud attraverso l'America centrale e meridionale. Due anni dopo, si recò a Santiago del Cile dove riuscì ad entrare nella Scuola di Belle Arti. Fu qui che scoprì il suo talento per la scultura. "Scolpivo i miei personaggi, gente di strada, venditori e simili", racconta Michael Garman, "e la scuola li licenziava gratuitamente. Poi andavo di porta in porta e li vendevo per 5 o 10 dollari". Quando tornò negli Stati Uniti, Garman continuò il suo stile di vita da vagabondo nei quartieri degradati di Dallas, San Francisco, Philadelphia e Colorado Springs. Inizialmente ha continuato a creare sculture uniche. Inoltre, man mano che la sua tecnica migliorava, le sue sculture diventavano sempre più dettagliate. Ispirati dalle persone che ha incontrato durante il suo viaggio in autostop, i primi lavori di Michael ritraevano semplici momenti di strada: un sarto che rammenda un indumento, una donna su una panchina, due signore che spettegolano sotto un ombrello. Come aveva fatto in Sud America, non appena aveva finito alcune sculture, le caricava sul suo motorino e le vendeva porta a porta. Anche se alla fine riuscì a guadagnare bene, Michael ammise di sentirsi sempre più vuoto. "Ho iniziato a sentire la mancanza del mio lavoro", ammette. "Ho scoperto che avevo bisogno di essere circondato dai miei piccoli personaggi, i miei amici. Lo faccio ancora oggi. Non posso vivere senza le mie figure intorno a me". E così decise di padroneggiare l'arte della riproduzione. "Gli scrittori lo fanno. Anche i musicisti e i registi. Riusciresti a immaginare se John Steinbeck avesse scritto una sola copia di The Grapes of Wrath?". Michael chiede. "E solo una persona, un ricco stronzo, è stato in grado di leggere quelle parole?". Che crimine sarebbe. Che perdita! Come scultore, posso fare la stessa cosa che fa uno scrittore o un musicista. Posso pubblicare la mia arte. Il trucco è assicurarsi che ogni copia riprodotta sia altrettanto dettagliata, ricca e autentica dell'originale. Certo, è difficile da padroneggiare. Ma dovrebbe essere difficile. È questo che lo rende divertente". Alla fine degli anni '60, Michael Garman si trasferì nel quartiere SoMa di San Francisco dove trovò uno studio sopra una vecchia tipografia. "Cavolo, sono atterrato nel centro della città degli ubriachi", ricorda Garman. "Mi è piaciuto molto". Ispirate dal quartiere, le sculture di Michael iniziarono a diventare più realistiche, grintose e oneste. Ben presto iniziò a lavorare in una compagnia teatrale locale. È qui che ha imparato il mestiere del palcoscenico, l'illusione e gli affari. "È stato un periodo importante della mia vita; quella era la mia Harvard Business School", racconta Garman. Dopo anni trascorsi come un vero e proprio vagabondo in tutto il Nord e il Sud America, Michael Garman si stabilì a Colorado Springs nel 1971. È qui che ha perfezionato il suo stile grintoso e americano. An He iniziò anche un progetto quarantennale per dare vita alle sue esperienze da vagabondo con una nuova forma d'arte: il teatro scultoreo. An He iniziò a lavorare a Magic Town nel 1975 e lo inaugurò 10 anni e 1 milione di dollari dopo. "È un lavoro in corso", ha ammesso. Nei tre decenni successivi, Michael ha aggiunto illusioni magiche, effetti olografici, vicoli dettagliati e molto altro ancora. "Pensa a una casa delle bambole scultorea e peccaminosa", descrive Michael. "Una miscela grintosa di Walt Disney e Norman Rockwell". Sbirciando in una finestra potresti vedere una donna che impartisce lezioni di pianoforte. Poi le luci si spengono. Pochi secondi dopo, le luci si accendono e tutte le figure della scena sono cambiate. Ora, sbirciando nella finestra, scoprirai Michael Garman in persona, di nuovo nel suo studio di San Francisco a scolpire un pezzo preferito: Flying Leather. Ogni scena cattura un momento nel tempo: un giocatore di biliardo si appoggia al suo tiro, dei vagabondi si scaldano accanto al fuoco di un bidone dell'immondizia, una squadra di baseball festeggia la vittoria al pub locale, tre uomini si intrufolano nel vicolo per giocare a dadi e un cuoco stanco esce per una pausa sigaretta mentre una bella ragazza suona il Wurlitzer. Oltre a costruire Magic Town, Michael Garman ha dedicato gli ultimi cinquant'anni alla creazione di centinaia di sculture che onorano gli eroi americani di ogni estrazione sociale. Tra le sue numerose serie di sculture - Early American, Military, Firefighters, Linemen, Law Enforcement, Western e molte altre - emerge un tema. L'arte di Michael Garman rende omaggio agli straordinari eroi di tutti i giorni che ci circondano: i vigili del fuoco, i soldati e la polizia che si imbattono nel pericolo, i medici che curano le nostre ferite, il cowboy solitario che affronta il lungo sentiero che lo attende e il personaggio di strada che non si lascia mai andare con un sorriso negli occhi. Tutte le sue sculture sono riprodotte a mano a Colorado Springs, negli Stati Uniti. L'obiettivo di Michael Garman è sempre stato quello di raccontare una storia onesta, ricrearla in modo onesto e venderla a un prezzo onesto. Questa è l'"Arte per la gente" di Michael Garman. Michael Garman è morto nella tarda serata dell'8 ottobre 2021 a Colorado Springs". DIMENSIONI 19,5" x 10" x 29,5" (larghezza x profondità x altezza)

Creatore:
Michael Garman (Artista)
Dimensioni:
Altezza: 74,93 cm (29,5 in)Larghezza: 49,53 cm (19,5 in)Profondità: 25,4 cm (10 in)
Stile:
Espressionista (Nello stile di)
Materiali e tecniche:
Legno
Periodo:
XX secolo
Data di produzione:
20° secolo
Condizioni:
Complessivamente buono - Leggera usura; le lampadine della luce notturna nella parte superiore dell'auto si illuminano, ma il lampione interno si illumina.
Località del venditore:
Dayton, OH
Numero di riferimento:
Venditore: 381051stDibs: LU5343234856482

2.000 USD Prezzo promozionale

1.088 USD

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