Articoli simili a Lampadario monumentale Art Nouveau in vetro Daum Nancy attribuito a Louis Majorelle
Caricamento del video
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 6
Lampadario monumentale Art Nouveau in vetro Daum Nancy attribuito a Louis Majorelle
Informazioni sull’articolo
Incredibili lampade a sospensione in bronzo
Stile: Art Nouveau e Modernismo o Jugendstil
Anno: 1915
Materiale: bronzo,
Se stai cercando delle applique da abbinare alla tua illuminazione a soffitto, abbiamo quello che fa per te.
Premendo il pulsante "Visualizza tutto dal venditore". E si possono vedere altri oggetti in stile in vendita.
Attribuito a Daum Nancy Glass
Daum è il nome di una fabbrica fondata nel 1875 nella città di Nancy, in Francia. Quando il notaio Jean Daum divenne proprietario di una fornace industriale, quella di Nancy Glass, per espropriare i proprietari che erano fortemente indebitati con lui e non era in grado di restituire il denaro per coprire le passività della gestione. L'azienda è stata quindi lanciata con l'obiettivo di rinnovarla e guidarla attraverso i cambiamenti di epoca, stile e gusto. Il figlio maggiore Auguste, nonostante avesse studiato legge, divenne direttore della fabbrica, che per il momento produceva bicchieri, brocche, vetri comunemente usati di bassa qualità per gli orologi. La prima cosa che fece fu iniziare a produrre bicchieri da tavola di buona qualità e poi in una seconda fase, intorno al 1890, formò un dipartimento artistico sotto la direzione del fratello Antonin. A quel tempo non stabilì nessuna particolare innovazione nello stile, ma ebbe una grande influenza del suo amico, vicino e professore Emile Galle. All'inizio dell'ultimo decennio del secolo scorso, il vetro inizia gradualmente a perdere trasparenza, l'arredamento si basa esclusivamente su fiori, piante e animali, e parti enriquecencon elementi metallici. I colori venivano utilizzati in due o tre strati, nei quali, con la tecnica dell'intaglio, veniva scolpita la decorazione. Il decoro-interpretato si colloca all'interno del genere della ricerca della prospettiva. Brevettato nel giugno del 1899, consiste nell'eseguire un pezzo con diversi strati, di cui l'interno viene decorato (al dente, allo smalto e all'acido), per poi essere riscaldato a 1000 a.C. e ricoperto con un altro strato. I colori sono più sfumati e le linee meno distinte, il che conferisce agli interni un aspetto più gradevole e discreto. All'Esposizione Universale di Parigi del 1900, presentò 38 pezzi realizzati con questa tecnica; il successo fu brillante e furono premiati Daum con il Grand Prix, così come Galle. Dall'inizio del secolo mostra una dedizione alla decorazione progressiva non figurativa, basata sulla combinazione di colori. Nel 1908 fu presentata una mostra al primo lanciatore della serie nota per la céramique di giada, in cui il pezzo, eseguito con la tecnica della vetrificazione della polvere, veniva rivestito su uno strato di vetro trasparente. Nel 1906 Antonin Daum iniziò a presentare il suo primo pallet verre (pasta di vetro) realizzato da Walter Almric. Ogni artista aveva una formula proprietaria per la preparazione della porzione di vetro, ovviamente segreta, che spiega l'enorme differenza nei risultati. Con le paste di vetro per la collaborazione allargata con Daum Majorelle, a cui è stato dato anche un piccolo piatto da incorporare nell'arredamento. La collaborazione continuò a crescere con profitto, anche nel campo della produzione di lampade. La Nancy Glass aveva già avuto importanti sviluppi e poteva raccogliere un successo faticosamente conquistato. Ma non per molto, poiché l'esplosione della prima guerra mondiale costrinse alla chiusura delle fornaci; quando furono riaperte alla fine del conflitto, il mondo e il gusto erano profondamente cambiati.
Attribuito a Louis Majorelle
Louis Majorelle
Ebanista e decoratore francese, membro di spicco della "Scuola di Nancy" fondata da Emile Galle nel 1901. Figlio di Auguste Majorelle, specialista in riproduzioni del XVIII secolo, studiò pittura alla Scuola di Belle Arti di Parigi sotto la direzione di Jean-Françoise Millet. Alla morte del padre, torna a Nancy per rilevare l'azienda di famiglia. Nel 1890 abbandonò le riproduzioni e, influenzato da Gallé, iniziò a creare mobili in stile Art Nouveau. I mobili Majorelle avevano caratteristiche meno naturalistiche rispetto a quelli di Gallé, spesso proponevano disegni astratti e, abbinati al noce, rendevano il mogano esotico, il tamarindo in strisce lineari o in scatole dai contorni ondulati; inoltre, utilizzavano applicazioni metalliche in contrasto con superfici perfettamente lisce e dense, simili a onde marmorizzate e ad acque in cui apparivano le due farfalle svolazzanti, le libellule e le serrature. Majorelle, al fine di controllare l'oggetto nel suo sviluppo spaziale e nel volume, preparava i suoi modelli in pezzi di argilla prima di passare al falegname Nel 1900 espose al salone e alla biblioteca per l'Esposizione Universale di Parigi, e ottenne un grande successo grazie alle sue opere ispirate alla natura, aggiungendo alla sua officina meccanica e combinando il suo lavoro con la manodopera per intarsi, intagli, sculture, ... in grado di aumentare la produzione e ridurre il prezzo. I suoi mobili, le applique in ottone finemente lucidato e i motivi botanici stilizzati sono caratteristici. Dopo la prima guerra mondiale, torna a lavorare e si adatta alle nuove tendenze dell'Art Déco. Alla sua morte, l'attività passò al suo allievo Alfred Lévy.
Per prendersi cura della tua proprietà e della vita dei nostri clienti, il nuovo cablaggio è stato realizzato.
Siamo specializzati nella vendita di stili Art Deco e Art Nouveau dal 1982. Se hai domande siamo a tua disposizione.
Perché ci sono così tanti oggetti d'antiquariato in Argentina?
Tra il 1880 e il 1940 ci fu un'ondata di immigrazione incoraggiata dai periodi di guerra che si stavano svolgendo.
la Prima Guerra Mondiale si svolse tra il 1914 e il 1918
la Seconda Guerra Mondiale si svolse tra il 1939 e il 1945
Le opzioni per gli immigrati erano New York o Buenos Aires. I biglietti costavano poco e a Buenos Aires furono accolti a braccia aperte, perché era un Paese in cui tutto era ancora da fare.
L'Argentina era il paese delle nuove opportunità, c'era bisogno di manodopera e la libertà religiosa era assicurata, in molti casi i membri della famiglia viaggiavano per primi fino a quando non si erano sistemati e poi il resto dei membri della famiglia li raggiungeva.
Nel museo degli immigrati "Ellis Island Immigrant Building" di New York si possono vedere i manifesti promozionali delle imbarcazioni che li avrebbero portati verso una nuova vita.
Tra il 1895 e il 1896, secondo l'indice Maddison Historical Statistics, l'Argentina aveva il più alto PIL (prodotto interno lordo) pro capite del mondo; questa situazione era dovuta alla grande quantità di cibo esportato verso i Paesi europei in guerra.
Le navi argentine partivano dal porto di Buenos Aires con generi alimentari, ma tornavano con mobili, vestiti ed elementi di costruzione (è comune vedere in questi vecchi edifici del quartiere storico di San Telmo le travi con la scritta "Made in England"), così come molti mercati che furono costruiti a Buenos Aires, come il Mercato di San Telmo, la cui struttura fu portata via nave e successivamente assemblata in via Defensa 900.
Con la grande influenza degli immigrati europei che vivevano nel paese, i figli dei ceti più elevati si recavano a studiare in Francia, il che portò all'inaugurazione de "La Maison Argentinienne", il 27 del giugno 1928, nella città internazionale di Parigi, che ospitò molti argentini che studiavano in Francia.
È la quarta casa costruita dopo Francia, Canada e Belgio, ed è la prima di lingua spagnola. Ancora oggi è in funzione (17 Bd Jourdan, 75014, Parigi, Francia). Molti dei figli di queste famiglie benestanti, che frequentavano mostre d'arte internazionali, musei e corsi d'arte all'estero, si interessarono allo stile europeo. Per questo motivo Buenos Aires è stata definita all'epoca "la Parigi del Sud America".
Tra il 1890 e il 1920 furono costruiti più di cento palazzi sul viale Alvear, il viale più esclusivo di Buenos Aires. Oggi alcuni di questi palazzi sono stati trasformati in musei, hotel e ambasciate.
Nel 1936 fu inaugurato l'edificio Kavanagh, il più alto edificio in cemento armato del Sud America.
Nel 1994 l'American Society of Civil Engineers l'ha definita una "pietra miliare dell'ingegneria internazionale" e oggi è considerata patrimonio mondiale dell'architettura moderna.
All'epoca era comune assumere architetti stranieri come Le Corbusier, che visitò Buenos Aires/Argentina nel 1929 e nel 1948 elaborò i progetti di una casa costruita nella città di La Plata (dichiarata Patrimonio dell'Umanità).
Nel 1947, l'architetto ungherese Marcelo Breuer progettò il "Parador Ariston" nella città balneare di Mar del Plata. Dopo che uno studente argentino dell'Università di Harvard lo ha convinto a venire in Argentina. Ha lavorato a un progetto di sviluppo urbano nella zona di Casa Amarilla, a La Boca.
L'architetto ucraino Vladimiro Acosta arriva in Argentina nel 1928 e lavora come architetto fino a quando si trasferisce in Brasile.
Antonio Bonet, architetto spagnolo che ha lavorato con Le Corbusier a Parigi, arriva in Argentina nel 1937, dove realizza diverse opere architettoniche e nel 1938 progetta la nota sedia BFK.
Andres Kálnay, di origine ungherese, ha realizzato circa 120 capolavori architettonici, tra i quali spicca l'ex birreria di Monaco di Baviera, di cui ha persino progettato i mobili.
L'architetto tedesco Walter Gropius, direttore del Bauhaus, visse in Argentina, dove scrisse articoli per la rivista "Sur" e fondò a Buenos Aires uno studio di architettura con Franz Möller, anch'egli architetto, dove costruì due case.
Nello stesso periodo diversi famosi designer decisero di immigrare in Argentina, tra cui il noto designer francese Jean-Michel Frank, che arrivò nel Paese nel 1940 e lavorò anche per la famiglia Rockefeller.
Venivano realizzati pezzi speciali, venduti esclusivamente nel paese, come la nota azienda tedesca "WMF", che vendeva i suoi prodotti per catalogo, scelti dalle signore dell'alta società nella lista dei regali di nozze, così come i pezzi disegnati da Christofle.
Lo scultore svizzero Alberto Giacometti ha realizzato pezzi speciali per le ville argentine.
Nel 1904 fu fondata a Buenos Aires la prima filiale Jansen al di fuori di Parigi, poiché la clientela argentina richiedeva una grande quantità di mobili, dalla fine del XIX secolo alla metà del XX secolo.
Nel 1970, il marchio Rigolleau Argentina realizza pezzi autorizzati da Lalique.
Anche i marchi Maple e Thompson hanno aperto un negozio nel Paese.
L'artista plastico francese Marcel Duchamp si trasferisce in Argentina nel 1918-1919.
Vetro firmato Gallé, Charder, Leverre, Schneider, Muller e altre aziende francesi. Venivano acquistati nei negozi di fiori e regalati alle signore con bellissime composizioni floreali.
Alcuni produttori di mobili si recavano alle fiere internazionali e acquistavano i modelli per produrre i mobili in Argentina, come l'azienda di mobili Englander e Bonta, che acquistava i modelli in Italia.
Vale la pena ricordare che in Argentina abbiamo la più grande comunità di italiani al di fuori dell'Italia: si stima infatti che il 70% degli abitanti abbia almeno un discendente italiano, seguito dagli immigrati spagnoli.
I più importanti negozi di arredamento in Argentina:
Comte viene fondata nel 1934 (sotto la direzione diretta di Jean Michel Frank nel 1940).
Nordiska (società svedese fondata nel 1934).
Churba nel 1960, un'azienda che portava i designer stranieri a presentare i loro mobili nel Paese:
Danimarca: (Arne Jacobsen, Finn Juhl, Bender Madsen, Ejner Larsen, Poul Kjaerholm, Hans Wegner)
Svezia: (Hans Agne Jakobsson, Gustavsberg)
Stati Uniti: (Herman Miller)
Finlandia: (Lisa Johansson, Folke Arstrom, Tapio Wirkkala, Alvar Aalto, Timo Sarpaneva)
Fabbrica svedese: (Orrefors)
Italia: (Littala, Vico Magistretti, Emma Gismondi, Gae Aulenti, Angelo Mangiarotti, Elio Martinelli, Gianna Celada, Angelo Mangiarotti, Mario Bellini, Carlo Scarpa)
Finlandia: (Olivia Toikka)
Plata Lappas (Lappas Silver): un'oreficeria fondata nel 1887 in Argentina da Alcibiades Lappas, di origine greca.
Nel 2019, in Argentina si è svolto "il congresso mondiale dell'Art Déco", al quale abbiamo partecipato come ospiti invitati da Geo Darder, fondatore della Copperbridge - Foundation, al quale hanno partecipato personalità di spicco provenienti da tutto il mondo per conoscere l'Art Déco in Argentina.
L'Argentina conta attualmente più di 100 edifici Art Déco e altri 90 edifici Art Nouveau in tutta la città di Buenos Aires.
L'Argentina è un Paese che non è stato coinvolto in molte guerre e per questo è stato un rifugio per opere d'arte e oggetti d'antiquariato di diverse epoche, a differenza dei Paesi europei. È per questo che molti collezionisti, musei e antiquari di tutto il mondo lo visitano, e non dovreste perdere l'opportunità di visitare questo grande Paese.
Laura Guevara Kjuder, architetto.
- Dimensioni:Altezza: 140 cm (55,12 in)Diametro: 90 cm (35,44 in)
- Alimentazione:Via cavo
- Tensione:220-240v
- Paralume:Non incluso
- Stile:Art Nouveau (Del periodo)
- Materiali e tecniche:
- Luogo di origine:
- Periodo:1910-1919
- Data di produzione:1915
- Condizioni:Ricablata: Per prendersi cura della tua proprietà e della vita dei nostri clienti, il nuovo cablaggio è stato realizzato. Usura compatibile con l’età e l’utilizzo.
- Località del venditore:Ciudad Autónoma Buenos Aires, AR
- Numero di riferimento:Venditore: L-HL-1981stDibs: LU6785228693572
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore professionale selezionato
Ogni venditore supera rigorosi standard di autenticità e affidabilità
Fondazione nel 1982
Venditore 1stDibs dal 2022
36 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: <1 ora
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Ciudad Autónoma Buenos Aires, Argentina
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoScrivania Jugendstil, Art Nouveau, Liberty, Attribuita a Louis Majorelle e Daum Nancy
Di Louis Majorelle
Scrivania attribuita a Louis Majorelle
Stile: Art Nouveau o Modernismo o Jugendstil
Anno: 1900
Materiali : Pasta di vetro per mobili, bronzo e legno.
Fiori dipinti
Dal 1982 siamo sp...
Categoria
Di antiquariato/d’epoca, Inizio Novecento, Francese, Art Nouveau, Scriva...
Materiali
Bronzo
Vaso monumentale, Segno: Daum Nancy France, ( Fiori di ciliegio) Stile: Art Nouveau
Di Daum
Firma: Daum Nancy
Daum è il nome di una fabbrica fondata nel 1875 nella città di Nancy, in Francia. Quando il notaio Jean Daum divenne proprietario di una fornace industriale, quell...
Categoria
Vintage, Anni 1910, Francese, Art Nouveau, Vetro
Materiali
Vetro
Vaso monumentale, Segno: Daum Nancy France, Stile: Jugendstil, Art Nouveau, 1910
Di Daum
Firma: Daum Nancy
Daum è il nome di una fabbrica fondata nel 1875 nella città di Nancy, in Francia. Quando il notaio Jean Daum divenne proprietario di una fornace industriale, quell...
Categoria
Vintage, Anni 1910, Francese, Art Nouveau, Vetro
Materiali
Vetro
Lampadario monumentale in alabastro, Art Nouveau o Modernismo o Jugendstil
Incredibili lampade a sospensione in alabastro
Se hai problemi di altezza, possiamo tagliare il Barral all'altezza indicata (gratuitamente).
Anno: 1915
Materiale: alabastro
Per pr...
Categoria
Vintage, Anni 1910, Francese, Art Nouveau, Lampadari e lampade a sospens...
Materiali
Alabastro, Cromo
Lampadario monumentale Art Nouveau in bronzo argentato, segno Tulipani Schneider
Di Charles Schneider
Incredibili lampade a sospensione in silverplater
Stile: Art Nouveau e Modernismo o Jugendstil
Anno: 1915
Materiale: bronzo argentato, Schneider Glass
I tulipani firmano Schneider
S...
Categoria
Vintage, Anni 1910, Francese, Art Nouveau, Lampadari e lampade a sospens...
Materiali
Placcato argento, Bronzo
Daum Nancy, Francia, Stile: Jugendstil, Art Nouveau, Liberty, 1910
Di Daum
Daum Nancy
Daum è il nome di una fabbrica fondata nel 1875 nella città di Nancy, in Francia. Quando il notaio Jean Daum divenne proprietario di una fornace industriale, quella di Na...
Categoria
Vintage, Anni 1910, Francese, Art Nouveau, Vetro
Materiali
Vetro
Ti potrebbe interessare anche
Antico lampadario / lampada a sospensione Daum Nancy & Louis Majorelle Art Nouveau 1910
Di Louis Majorelle, Daum
Squisito e di grande effetto! Questo antico lampadario a sospensione Daum Nancy Art Nouveau / Arts & crafts è originale e francese. Raro modello piccolo!
Paralume mozzafiato in vetr...
Categoria
Di antiquariato/d’epoca, Inizio Novecento, Francese, Art Nouveau, Lampad...
Materiali
Ferro battuto
Daum # Nancy e Majorelle, Sospensione in vetro acidato a pigna, Art Nouveau 1900
Di Daum, Louis Majorelle
Bellissima e grande sospensione in vetro acidato a forma di pigna realizzata dalla manifattura Daum # Nancy in Collaboration con Louis Majorelle per le ferriere. Francia, primi anni ...
Categoria
Di antiquariato/d’epoca, Inizio Novecento, Francese, Art Nouveau, Lampad...
Materiali
Metallo
Sospensione Daum Nancy e Majorelle Art Deco
Di Daum, Atelier Majorelle
Sospensione Art déco del 1925 circa firmata Daum Nancy con cornice in ferro battuto realizzata dai laboratori Majorelle.
Elettrificato e in perfette condizioni.
Materiale: Pasta di...
Categoria
Vintage, Anni 1920, Francese, Art Déco, Lampadari e lampade a sospensione
Materiali
Vetro
Lampada Daum Nancy Art Nouveau Probabilmente di Majorelle
Di Daum, Louis Majorelle
Lampada in stile Art Nouveau del 1900 circa.
Base in bronzo dorato probabilmente di Louis Majorelle.
Tulipano in pasta di vetro firmato Daum Nancy.
In perfette condizioni.
Elettrific...
Categoria
Inizio XX secolo, Francese, Art Nouveau, Lampade da tavolo
Materiali
Bronzo
Lampadario / Lampada a sospensione Art nouveau di Daum Nancy & A. Petitot 1910 Francia
Di Atelier Petitot, Daum
Abbraccia la bellezza dell'epoca Art Nouveau con questo splendido lampadario DAUM Nancy!
Realizzato nel 1910 e firmato ''Daum Lorraine Nancy cross the Lorraine'', questo splendido p...
Categoria
Vintage, Anni 1910, Francese, Art Nouveau, Lampadari e lampade a sospens...
Materiali
Ottone, Bronzo
9.735 USD
Spedizione gratuita
Lampada Art Nouveau attribuita a Majorelle
Di Atelier Majorelle
Lampada in stile Art Nouveau del 1900 circa.
Bronzo dorato, conchiglie di alabastro.
Elettrificato e in perfette condizioni.
Altezza: 44 cm
Diametro del guscio: 22 cm
Peso: 4.5 kg
...
Categoria
Inizio XX secolo, Francese, Art Nouveau, Lampade da tavolo
Materiali
Alabastro, Bronzo
