Louis SOGNOT Doppia applique in bambù, anni '50

Name: Louis SOGNOT Doppia applique in bambù, anni '50
Brand: Louis Sognot
Price: 3016.69 AUD
Availability: InStock
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Informazioni sull’articolo

Applique doppia in bambù di Louis SOGNOT, Francia, anni '50. Bambù e carta. Tonalità della carta. Altezza: 12.6" (32cm), Larghezza: 13" (33cm), Profondità: 8.3" (21cm). Ottime condizioni. Consegnato cablato con prese B22 per il tuo paese (USA, Regno Unito, UE, Cina, Australia, ecc.). È possibile utilizzare i LED. Louis Sognot (1892-1970) è un artista decoratore e designer. Dapprima protagonista del Cubismo e del Movimento Moderno, ne prenderà le distanze allontanandosi dal radicalismo del Funzionalismo per affermare una certa idea di comfort e qualità; questa posizione unica spiega il suo duplice coinvolgimento come membro dell'Unione dei decoratori, creatori, arredatori (UADCE) e dell'Unione degli artisti moderni e, in seguito, il suo impegno nell'Istituto di Estetica Industriale. Ex studente dell'École Bernard Palissy, imparò l'ebanisteria con Jansen e poi l'allestimento di navi oceaniche nel laboratorio di Krieger. Dopo la smobilitazione nel 1919, entrò nei Grands Magasins du Printemps nel 1920 per poi dirigere l'atelier "Primavera" dopo la morte nel 1931 di René Guilleré, insieme alla moglie Charlotte Chauchet-Guilleré, fino all'arrivo di Colette Guéden nel 1938. Primavera - che è uno dei luoghi fondanti dell'Art Décorateur - gli permette di montare i suoi primi mobili che presenta a partire dal 1923 al Salon d'Automne e al Salon des artistes décorateurs. Inventa così una poltrona in pelle e acciaio cromato piatto su molle nel 1925, una sedia avvolgente in pelle crosta e uno sgabello da bar fortemente strutturato in tubi di metallo cromato, che presenta per Primavera al Salon d'Automne nel 1927 e che sarà seguito nel 1929 da uno sgabello da bar più semplificato laccato nero. Il portfolio Répertoire du goût moderne N°5, pubblicato nel 1929 da Albert Lévy, include anche una lastra di Studio A del 1927 di un "Mobile in metallo per un laboratorio-studio". Il movimento moderno lo ispirò molto e si percepì subito una forte influenza del cubismo nelle sue creazioni, in particolare nel padiglione Primavera presentato all'Esposizione Internazionale delle Arti Decorative e Industriali Moderne nel 1925, dove scoprì anche le creazioni di Robert Mallet-Stevens e Francis Jourdain, che influenzeranno ampiamente le sue realizzazioni future. Sotto il loro patrocinio, si unì all'Unione degli Artisti Moderni nel 1930, senza tuttavia rompere definitivamente i suoi legami con la Society of Decorative Artists. Sebbene influenzato dai mobili in tubo di metallo cromato inventati da Marcel Breuer, Louis Sognot avrebbe trovato i propri segni nel Movimento Moderno a partire dalla fine degli anni Venti. Dal 1928 al 1933, insieme a Charlotte Alix, fondò il Bureau international des arts français. Sono stati i primi a collaborare con la Société du Duralumin, una filiale di L'Aluminium Français, specializzata nella produzione di tubi e profili vari in leghe di alluminio, che ha fondato un laboratorio per assistere architetti e decoratori nei loro progetti. Inventano quindi molti set in metallo ma che cercano di sfuggire allo "Stile Clinico" per riconciliarsi con la qualità di una certa tradizione francese rivendicata al Salon des artistes décorateur. Nel 1929, realizzarono una sala da tè per una terrazza in duralium creata per i grandi magazzini Printemps, ricercarono materiali innovativi, tanto tra i metalli, il vetro quanto tra le materie plastiche, e aggiunsero ai loro mobili materiali che, senza essere rari, sprigionavano una preziosità, come gli specchi, il legno, il midollo di rattan, la pelle o i tessuti colorati6, che li fece notare molto dalla critica dell'epoca, perché sembravano conciliare il produttivismo dell'industria e l'individualismo dell'arredamento: "Si può notare che se hanno usato il metallo quasi ovunque, lo hanno fatto solo in modo molto razionale rendendolo parte del tutto, mescolandolo con il legno senza imporlo come unico materiale. Non hanno cercato formule standard; al contrario, credono che ogni nuovo mobile abbia una nuova soluzione ed è così che sono riusciti a dare intimità a un materiale che alcuni sostenevano fosse inutilizzabile per questi scopi". Nel 1930, in occasione del primo Salone dell'Union Des Artistes Modernes, a cui avevano aderito fin dall'inizio, Louis Sognot e Charlotte Alix presentarono una "sala riunioni che poteva essere trasformata in una sala di lavoro" destinata allo sviluppo dei laboratori Fabrice Paris con mobili in tubo metallico a sezione quadrata e vetro che, con le sue poltrone metalliche rivestite in tessuti lavabili, è considerato uno degli ensemble più completi. Al Salon des artistes décorateur dello stesso anno, presentarono uno stand "Test di una sala da riposo per un'abitazione coloniale". con la Duralumin Company, notato dal Maharajah Yeshwant Rao Holkar II e dal Maharani di Indore che gli fecero un ordine per il palazzo Manik Bagh, costruito e allestito dall'architetto tedesco Eckart Muthesius, che comprendeva poltrone, una toeletta, una chaise longue e molte altre loro creazioni esposte nuovamente al Salon d'Automne del 1931 e a quello dell'UAM del 1932 e adattate prima di essere inviate in India. Sempre nel 1930, produssero una poltrona e una sedia girevole in finta pelle nera e gamba cruciforme cromata e parteciparono, insieme a Le Corbusier, Pierre Chareau, Francis Jourdain e alcuni altri artisti decorativi, all'allestimento degli uffici del giornale The Week a Parigi, edificio costruito da mallet stevens in rue d'Assas. Molteplici ricerche tecniche portano a esperienze che contribuiscono efficacemente all'evoluzione dell'arredamento moderno. Al Salon d'Automne del 1932, Sognot fu un precursore esponendo una sala da pranzo in "lakarmé", un nuovo materiale plastico, modellato e laccato, che gli permise di ottenere mobili leggeri e incombustibili, in varie forme e futuristi. Nello stesso anno, espongono al Salon de l'UAM un grande tavolo da pranzo rettangolare a sbalzo contro una parete rivestita di specchio con sedute in metallo ricoperte di rattan e un sorprendente letto in duralluminio con comodini girevoli in lastre di vetro, che verrà scelto nel 1935 dal Maharajah di Indore. Nel 1933 inventarono anche mobili con gambe tubolari cromate a zig zag, tra cui portariviste e sgabelli da bagno. Louis Sognot allestì anche, con Charlotte Alix e poi senza di lei, lo studio di Jean Carlu, il bar del Polo de Bagatelle, gli uffici del Sindacato della città di Parigi o persino le scenografie teatrali per Henri Bernstein. Disegnò anche i mobili per le cabine delle barche in tubi d'acciaio, che vennero premiati al concorso indetto dall'Ufficio Tecnico per l'Uso dell'Acciaio ed esposti nel suo stand al Salon d'Automne del 1934, e nel 1935 la scrivania in palissandro e sicomoro, molto funzionale, del primo medico a bordo del transatlantico Normandy. Con Le Corbusier, Charlotte Perriand, Pierre Jeanneret e René Herbst, presentò anche La Maison du Jeune Homme all'Esposizione Universale di Bruxelles del 1935. Una nuova svolta nella sua creazione iniziò con l'Esposizione Internazionale delle Arti e delle Tecniche del 1937, quando Louis Sognot era presidente del gruppo di vetrinisti del Palais de la Publicité, quando le prime creazioni di qualità a prezzi accessibili vennero diffuse dalle classi medie - soprattutto nel padiglione svedese. Il testimone passò al Salon des arts de la Maison nel 1939, quando presentò una camera d'albergo molto economica realizzata interamente in rattan. La guerra interruppe questo inizio di democratizzazione, ma Louis Sognot riprese questo lavoro nel 1945, disegnando modelli per le vittime di catastrofi insieme a René Gabriel19. In seguito lo riprese con Jacques Dumond per gli appartamenti standard dell'Esposizione Internazionale di Urbanistica e Edilizia Abitativa del 1947. Durante questo periodo, definì un preciso vocabolario creativo in cui intervenivano il legno chiaro, il rattan - di cui divenne lo specialista in Francia - e più occasionalmente il metallo. Rimane molto dinamica fino agli anni '60, le sue lussuose creazioni sono curate da Maurice Rinck (tra cui quella presentata all'Esposizione Universale del 1958) mentre altri modelli più semplici vengono prodotti industrialmente. Mescolando l'uno e l'altro nei suoi stand, con le arti domestiche o gli artisti decorativi, e nei suoi allestimenti, crea associazioni particolarmente originali dove, in linee ampie e flessibili, contrastano il tono chiaro del rattan, i colori vivaci delle stoffe e il nero del metallo nei mobili, e nell'illuminazione realizzata in collaborazione con Serge Mouille. Louis Sognot è anche un insegnante molto riconosciuto che formerà molti creatori. Patrick Favardin lo presenta come segue: "An He è stato un esempio e un punto di riferimento per i suoi studenti, grazie al suo talento, al suo know-how e soprattutto a un approccio sensibile e pieno di finezza alla sua professione. Il suo lavoro di decoratore e designer è caratterizzato da uno spirito modernista di notevole apertura". An He era : Professore di decorazione presso l'École Boulle, dal 1926; Professore presso l'Istituto Tecnico Superiore di rue Duperré; Professore presso la Scuola di Arti Applicate dell'Industria dal 1938; Caposquadra presso la Scuola Nazionale di Art Decor, dal 1947; Direttore artistico della Central Union School of Decor, dal 1947.

Creatore:

Louis Sognot (Designer)

Dimensioni:

Altezza: 32 cm (12,6 in)Larghezza: 33 cm (13 in)Profondità: 21 cm (8,27 in)

Alimentazione:

Via cavo

Paralume:

Incluso

Stile:

Mid-Century moderno (Del periodo)

Materiali e tecniche:

Bambù,Tessuto