Sedia After ago di Richard Yasmine

Informazioni sull’articolo

Sedia After ago di Richard Yasmine. Materiali: Schiuma, cemento leggero, gesso e acrilico. Dimensioni: H. 90 x L. 45 x P. 52cm/65cm. Altezza della seduta 45 cm. Profondità della seduta 45 cm. Larghezza della seduta 45 cm. Profondità totale sul pavimento 75 cm. After Ago è un'ode a un arco, un tributo a una città, un'elegia di anime perdute, tutto convertito in oggetti di fantasia emotiva, che trasmettono funzionalità pur rimanendo senza tempo e scultorei. Si tratta di una collezione ibrida ispirata al metaforico movimento Postmodernismo/Memphis con un tocco di aggraziate linee Art Déco assortite alla sobrietà monolitica del Brutalismo. Cercando sempre di promuovere il modo in cui l'uso di linee semplici può creare una gamma infinita di oggetti costantemente pensati e minimali. "AFTER AGO" è realizzato e dipinto a mano utilizzando diversi materiali come schiuma, intonaco di cemento leggero, acrilico e pietra/argilla. Sperimentare attraverso schizzi, rotazioni e capovolgimenti di archi evoca trasformazioni di forme prominenti e audaci utilizzando diverse procedure geometriche come l'inserimento, l'intersezione, l'estrusione e il distacco, questi strumenti aiutano il processo di abbracciare lo splendore delle curve... Generando una seduta, una scaffalatura, un tavolo, un vassoio, un vaso, ecc. L'alterazione tra le strisce bianche e nere disegnate su ogni lato dell'oggetto traduce una drammatica illusione di caos interno e spaziale. Il colore nero è misterioso ed è associato al futuro sconosciuto, al passato indesiderato o triste, mentre il bianco è considerato il colore della serenità e della sicurezza. Il nero intrappola lo spazio, mentre il bianco lo apre. Il nero evoca la raffinatezza, mentre il bianco comunica innocenza e nuovi inizi. Gli oggetti inducono un'alterazione emotiva dell'io, triste/felice, pazzo/sano, ansioso/calmato, morte/vita, odio/amore...., proprio come l'affascinante storia della mia città, Beirut, con le sue molteplici vite e stratificazioni nel corso dei secoli, ma che dopo ogni disastro risorge sempre dalle ceneri desiderando la vita eterna. Richard Yasmine è un architetto d'interni e product designer libanese, pieno di fantasia che usa il suo mondo immaginario come simulazione per sperimentare nuove idee e creare nuovi oggetti ispirati alla vita, agli oggetti e alle emozioni, al corpo umano: fisiologia e bisogni, ma si concentra anche sul caos interiore unito a una certa sensibilità innata; a volte estremo e provocatorio o addirittura non previsto dagli altri, ma comunque minimale, audace e diretto senza mascherare o nascondere la vera realtà. An He non tende mai a identificare la differenza tra realtà e immaginazione e questo lo aiuta a creare oggetti di design intriganti e controversi, ma complicati nel processo di produzione, tuttavia questo è un tratto distintivo della sua personalità. Cerca sempre di incorporare un approccio fresco, rimanendo fedele alla sua cultura e alla sua tradizione, spesso con un processo confuso ma con un risultato preciso e immacolato che non segue un periodo o una tendenza specifica ma che riflette la sua immagine. Integrando il know-how e lo spirito mediorientale, in particolare libanese, all'interno della ricetta di ogni suo prodotto; collaborando con gli artigiani, di conseguenza, rivela l'atmosfera orientale attraverso un aspetto stravagante, cercando di diffondere il connubio tra tradizione e nuove tecnologie, mantenendo la sua identità di commozione che mescola la follia alla sobrietà con un tocco di fantasia. Ha esposto i suoi lavori a la biennale de St Etienne, alla Paris design week 2015, alla Milan design week 2016/2017/2018, alla Beirut artfair 2015/2016, alla Beirut design week 2015/2016 ,alla Dubai design week 2016 e a designjunction durante il London design festival 2017, Alcuni dei suoi design sono stati pubblicati consecutivamente su Interni, Domus, wallpaper, living-corrieredellaserra, ad, Icon, ideat, elle decoration, monogram, dezeen, designboom, design milk, highsnobiety, the national, Madame, 7daysuae, interiors, Arch newspaper, interior design NEW York, l'orient le jour e molti altri blog e riviste locali e internazionali ... è stato selezionato da Esquire MIDDLE EAST tra i 6 designer da conoscere in Medio Oriente per il 2017 e il suo lavoro è stato inserito tra i migliori della Dubai design week 2016 su Yatzer e i migliori della Milano design week 2017 sempre su Yatzer. È stato intervistato da Elle décor Italia come il designer libanese che parla della sua città Beirut nell'articolo "Beirut segreta" e come una delle numerose altre guide della città. Per quanto riguarda le sue ultime novità, ultimamente ha esposto in 3 spazi diversi durante la Milano Design week 2018 e per la prima volta ha collaborato con l'eclettico marchio italiano JCP UNIVERSE universe, la sua ultima collezione HAWA Beirut e WAKE UP CALL è stata selezionata tra le migliori della MDW18 su Yatzer, yellowtrace, Domus, dezeen , designboom e molti altri organi di stampa in tutto il mondo, è stato nominato designer emergente dell'anno da Dezeen, e ultimamente ha rivelato il suo ultimo lavoro Ô-CULT il santuario dell'acqua, commissionato dal Ministero degli Affari Esteri italiano e curato dal museo del design della Triennale di Milano, i cui nuovi pezzi saranno presentati ad aprile 2019 durante la Milano Design Week.

Creatore:

Richard Yasmine (Designer)

Dimensioni:

Altezza: 90 cm (35,44 in)Larghezza: 45 cm (17,72 in)Profondità: 65 cm (25,6 in)

Stile:

Moderno (Del periodo)

Materiali e tecniche:

Acrilico,Calcestruzzo,Schiuma,Intonaco

Luogo di origine:

Libano

Periodo:

2010-