Tavolino in pelle Bombo di Nestor Perkal

Nato a Buenos Aires, Nestor Perkal vive e lavora a Parigi. Sebbene si sia formato come architetto, il suo lavoro è sempre stato orientato al design e all'architettura d'interni. Nel 1985, Perkal fondò una galleria di design internazionale a Parigi, l'Espace Nestor Perkal, dove fu tra i primi in Europa a esporre e vendere pezzi del movimento "New International Design": Memphis Milano, Mariscal e molti altri.

Dal 1987 al 1994, Perkal è stato direttore artistico di Algorithme - un'azienda orafa - dove ha invitato molti designer a lavorare su progetti in edizione che hanno riscosso grande successo in Francia e all'estero. Come designer, Perkal ha collaborato con Drimmer, Lou Fagotin, Artcodif, Veronese, ecc. Al CIRVA (Centro Internazionale di Ricerca sul Vetro e le Arti Plastiche) ha creato la collezione Miroirs tra il 1994 e il 1996.

Come architetto d'interni, Perkal ha arredato il caffè della Maison Européenne de la Photographie di Parigi, diversi spazi per Cartier e la Fondazione Cartier per l'Arte Contemporanea, oltre a molti appartamenti e case private. È stato curatore e scenografo di mostre tenutesi alla Fondazione Cartier (La vie en Roses, 1998), alla Galerie Chez Valentin, Parigi ("chez Valentin 2000"), al Passage de Retz (Parigi, 2000), al Museo d'Arte Contemporanea di Rochechouart e al Grand Hornu in Belgio per la mostra Désirs d'Objets (2003-04) e al Museum des Arts Décoratifs, Parigi per la mostra "Editer le design" (2006) e 100% Finlandia (2008). Perkal è stato direttore del Centro di Ricerca sulle Arti del Fuoco e della Terra (CRAFT) di Limoges (1993-2009), sviluppando progetti forti e vivaci volti a creare una connessione sperimentale e artistica tra industriali e designer, architetti e artisti.

La Galerie Philia è una galleria internazionale di design e arte scultorea contemporanea che rappresenta designer e artisti emergenti e affermati. La galleria nasce dall'idea di due fratelli che condividono la passione per l'arte, la letteratura e la filosofia. Il loro specifico background accademico li distingue dai loro colleghi, in quanto li vede seguire un approccio rizomatico e transculturale nel modo in cui selezionano le opere. Questo comporta la combinazione di elementi provenienti da più culture in una rete di radici armoniosamente interconnesse, che alla fine rivelano la bellezza di ogni creazione unica. La curatela non gerarchica della galleria si distacca dall'effimero delle tendenze e si concentra invece sulla vera qualità estetica del pezzo - affascinante e senza tempo. A differenza di altri, la Galerie Philia non si concentra su un unico stile - che sia minimalista, organico o grezzo - ma abbraccia piuttosto l'eterogeneità. La Galerie Philia è orgogliosa di scoprire nuovi talenti, fornendo loro molteplici piattaforme internazionali per mostrare le loro ultime creazioni. Oltre a promuovere l'ultima generazione di design da collezione del XXI secolo, la Galerie Philia collabora anche con artisti del design di fama internazionale. La Galerie Philia ha una forte presenza internazionale, con gallerie a Ginevra, New York e Singapore. Oltre agli spazi permanenti, la galleria organizza mostre temporanee di gruppo e residenze per artisti in località di prim'ordine in tutto il mondo.