Vertical Altra arte

KAWS Black & Pink BFF (set di 2) nuovo, non aperto nella sua confezione originale. Una variante ben accolta della scultura BFF di KAWS su larga scala si trova nel quartiere Playa Vi...

Ellen Williams Cosmo I Disegno originale Matita colorata su carta A4 150gsm Dimensioni dell'immagine: Firmato Venduto senza cornice Questo disegno fa parte di una serie di disegni b...

Jacobo e Maria Angeles. Gatto #5. Oaxaca, Messico.

Questo quadro di Linda King Ferguson raffigura una tela di lino rettangolare dipinta di arancione brillante, con un secondo strato di ellissi rosso vino intenso e bordi smerlati in p...

Basquiat Serpentine Gallery Londra 1996: Un raro catalogo della mostra di Basquiat degli anni '90, altamente collezionabile, pubblicato in occasione della prima grande mostra londine...

Mintu Naiya - Re - 16 x 9 pollici (senza cornice) Lavaggio su carta ** Spedito in rotolo. Informazioni sull'artista e sulle sue opere: Nato nel novembre 1976. Istruzione : Laureat...

"Le persone che amano mangiare sono sempre le migliori". Julia Child & Child Questa natura morta mette in primo piano il piatto della cena, una parte importante della nostra vita quo...

L'uomo delle aragoste NON incorniciato Neo Cubismo Informazioni sull'artista: Kenneth B Walsh (1922-1980) Negli anni '50, Kenneth Bonar Walsh arrivò a Montauk da New York City per ...

Questa bellissima stampa di George Condo è stata pubblicata come parte di un portfolio in edizione limitata di 400 esemplari in occasione della sua mostra "Drawing Paintings" alla Sk...

Helen Frankenthaler Frankenthaler, Opere su carta 1949-1984 (firmato a mano e con dedica a Dick Polich, fondatore della Tallix Foundry), 1986 Monografia con copertina morbida (libro)...

Doppio tessuto, tessitura in cotone

Il dolce sogno di Fauno, 2021, 90x80 cm

Questo pezzo è un vaso tornito di Pablo Picasso, creato nel 1953. È realizzato con argilla rossa smaltata, decorazione in colori pastello con bianco, verde, giallo, blu e nero. Quest...

Anita Roy Chowdhury - Paesaggio - 18 x 24 pollici (senza cornice) Acrilico su tela Incluso il materiale spedito in rotoli. Stile: Le sue opere mostrano figure umane, nude o drappegg...

NUNO VIEGAS & Nuno Viegas "ARMA DI SCELTA" Edizione variante grigia di 20 esemplari. STAMPA SERIGRAFICA A 22 COLORI SU CARTA SOMERSET 330 GSM. EDIZIONE DI 20 87 X 75 CM 'Weap...

Andy Warhol Parigi, Musee d'Art Moderne de la Ville de Paris, 1970: Raro catalogo originale di una mostra di Andy Warhol con la copertina della Mucca Rosa di Warhol. Pubblicato in ...

KAWS WHAT PARTY Nero: Questa scultura in vinile KAWS Companion raffigura il personaggio CHUM di KAWS in posizione inclinata. Pubblicato per commemorare il debutto della versione scu...

Serie "Minus 3.75", 90x60 cm, lino grezzo, vernici minerali per pittura orientale

Subha Basu - Festival Tempera e carboncino su carta senza acidi, 17 x 22 pollici, 2019 Nato nel 1982 a Kolkata. B.V.A presso l'Indian College of Art & Draftsmanship nel 2006, M.F.A ...

TITOLO Stampa della pittura del volto di Jonas Wood Dallas Museum Of Art ANNO 2019 CLASSIFICAZIONE TIPO MEDIO Stampa MEZZO/MATERIALI Carta Fine Art a stock spesso CATEGORIE Litogra...

Condizioni: Nuovo di zecca: Un libro nuovo, non letto, non utilizzato e in perfette condizioni, senza pagine mancanti o danneggiate. Per tutti i dettagli, consulta l'annuncio del venditore. Titolo del Libro: Invader Part One Serie di libri: Invader Part One Editore: Le Feuvre & Roze Lingua originale: Francese Destinatari: Adulti Con dedica: No Edizione: Edizione da collezione, Edizione internazionale, Edizione limitata Vintage: Sì Anno di pubblicazione: 2022 Tipo: Libro illustrato Formato: Copertina rigida Lingua: Inglese, francese Movimento letterario: Post-Modernismo Illustratore: Invasore Era: 2020s Autore: A Space Invader...

Informazioni sull'artista La bellezza della natura Il lavoro di Davit Nava si concentra sul mostrare la bellezza della natura creando arte sostenibile che cerca di sensibilizzare i...

Rene Lalique Vaso opalescente "Ceylan", 1924 circa 9 in Bianco opalescente patinato e pressato colore del vetro e del piano. Cod 905 Provenienza: Collectional di Lloyd Glasgow, New ...

Birendra Pani - Rischio del tempo - 66 x 42 pollici (formato non incorniciato) Acrilico su tela, 2009 ** Verrà consegnato in forma arrotolata. Se desideri l'opera in condizioni di pronta consegna, contatta la galleria per il calcolo del trasporto. In questa serie di opere - "Boy - Dancer" - la Gallery Kolkata rivisita la famosa e apprezzata serie di dipinti "Boy Dancer", dedicata alla condizione dei danzatori tradizionali Gopitua della sua terra natale, l'Odisha. I ragazzi danzatori che eseguono un rituale di danza devozionale stanno rapidamente diminuendo nel mondo cosmopolita di oggi. Pani intreccia la sua empatia per un'arte in via di estinzione con un'opinione sulla nostra epoca postmoderna. A questo proposito, Pani non cerca di creare nostalgia per il declino del gusto per le ballerine, ma problematizza la questione introducendo una visione spassionata del problema. Le dieci tele esposte in questa mostra presentano i danzatori Gopitua in diverse situazioni. Le tele sono ritratti iper-reali, inquadrature lontane e ravvicinate di un danzatore Gopitua con occhi liquidi e innocenti e un piccolo sorriso sulle labbra mentre si confronta con lo spettatore. La lama è un motivo ricorrente nelle opere di Pani e ha molteplici funzioni e significati. In questo caso il significato è piuttosto chiaro: la modernità eclissa la tradizione. Stile : Le sue tele fresche, prospettiche e contemporanee hanno immagini forti e vivaci e utilizzano spudoratamente colori come il verde e il rosa shocking. Pani afferma che le sue opere si preoccupano di esplorare materiali contemporanei, la cultura e la vita attuale delle persone, la negligenza dei luoghi locali, la loro cultura, la loro storia, la loro memoria e la loro identità nel presente. An He ritiene inoltre che l'atteggiamento consumistico sia penetrato in profondità nella psiche umana. Gli esseri umani vengono consumati dalla merce anziché essere loro a consumarla. Nelle sue opere, Pani esplora le lotte, le contraddizioni, le dicotomie e le riflessioni critiche dei sé incarnati con i cambiamenti di valore, di conoscenza e di cultura nella nostra società attuale. "Ho utilizzato ampiamente parti del corpo come il cervello, il cuore e altri organi, e oggetti di uso quotidiano come capsule, siringhe, lame ecc. per creare un nuovo linguaggio visivo. Partendo dalle mie esperienze di vita, la mia idea è quella di creare una nuova visione attraverso la giustapposizione di queste esperienze con la ricca eredità, la diversa cultura visiva e la sensibilità della vasta tradizione delle miniature e dei dipinti Pata dell'Odisha, delle sculture in pietra, delle immagini monumentali dei templi e delle forme di danza come la danza Gopitua e la danza Chhau dell'Odisha". Pani, quindi, cerca di creare una nuova fenomenologia e la reinvenzione del "sé" in un mondo globalizzato e allo stesso tempo molto localizzato. L'artista e il suo lavoro : NATO : 1969, Bhadrak, Odisha, India. EDUCAZIONE ALLE BELLE ARTI : 1997-1999 MFA - (Prima classe con lode) Facoltà di Belle Arti, M.S. Università di Baroda. 1991-1997 BFA - Kala Bhavan, Viswa Bharati University, Shantiniketan, Bengala occidentale. 1987-1990 2° mondo "Studio A per le Belle Arti", Bhadrak, Odisha. MOSTRE PERSONALI IN INDIA E ALL'ESTERO: 2017 Towards a new Viewership / Audience & Reproduction Aesthetics, a cura di Rajashree Biswal, organizzato da New Bridge India e North Odisha University, Baripada, Odisha. 2016 "Mahanadi" - Un viaggio attraverso la storia, la memoria e la cultura a cura dell'australiano Maurice O Riordan presso la Lalit Kala Akademi, Rabindra Bhavan, Nuova Delhi. 2015 Re-Vision / Relationship- un impegno visivo-letterario di Birendra Pani e del poeta Jayanta Mahapatra, curato dal Dr. Rajashree Biswal e organizzato da New Bridge India, Forum on Contemporary Theory, Vadodara, Sarat Chandra Library, Baripada e Revenshaw University, Cuttack, Odisha presso la Revenshaw University, Cuttack. 2012 "Soft- Subversion" presso la Red Earth Art Gallery, Baroda. 2011 "Re - Vision" presso la Galleria d'Arte Aakriti, Kolkata. 2010 "Re - Vision" presso la Galleria Sumukha, Bengalore. 2009 "Re - Vision" presso la Galleria Espace di New Delhi e R.L.Fine arts, New York. 2007 "Boy Dancer" - La convergenza e il continuum, presso la Galleria Espace, Nuova Delhi. 2007 "Boy Dancer" - La convergenza e il continuum, presso la Faculty Gallery, M.S.U., Vadodara. 2006 "Risk'' - The Double Edge of Society, presso la Gallery Espace, New Society. 2005 "Echo" presso la Galleria d'Arte Kaleidoscope, Baroda. MOSTRE COLLETTIVE SELEZIONATE IN INDIA E ALL'ESTERO : 2020 Mostra d'arte contemporanea, presso la Vadodara Design Academy, Vadodara. 2019 VIDEO ART FILM FESTIVAL, a cura della dottoressa Rajashree Biswal presso il Khalikot Art Collage, Org by New Bridge India, Odisha. 2018 "Biennale di Bodhgaya in Bihar" Bihar-2018 2018 "INDIAN CONTEMPORARAY" a Jorhat, org da Vision Art Asom, Assam. 2018 "Un'anima molte vite" alla Bikaner House, organizzata da Art Speaks India, Nuova Delhi. 2018 Imagine Fest-Curato da Georgina Maddox, org dalla Galleria Sangeet Syamal, Nuova Delhi. 2018 Mostra e Ac-quista "Arte contemporanea in India" presso la Saffron Art Gallery, Mumbai. 2017 "GANDHI attraverso l'occhio degli artisti" al Bihar Museum, Patna, Bihar. 2017 Transforming Reality presso Art Positive Gallery, New Delhi, a cura di Vikash Nanda Kumar. 2017 Quattro percorsi. Galleria della facoltà, MSU, Baroda. 2016 ITM-ART SHOW. galleria MSU. Baroda 2016 Poetica della pluralità - Santiniketan contemporanea presso il SITE Art Space, Vadodara. 2016 Mostra annuale dell'HCG, Swasti Art Gallery Bangalore. 2016 Mostra d'arte India e Corea, Centro Culturale Coreano, Nuova Delhi. 2016 Mostra annuale Harvest-2016, Arushi Art Gallery, Nuova Delhi. 2015 "VAD-ART FEST-2015" Organizzato dalla facoltà di Belle Arti della MSU-Baroda. 2014 "Drawing-2014" Mostra collettiva presso IGNCA, organizzata dalla galleria Espace, Nuova Delhi. "Convergence-2014" org di VAM Art presso la Galleria Lalita Kala Akademi, Trivandrum, Kerala. 2013 "BIOGRAFIA "Mostra collettiva presso la creativity art Gallery, New Delhi. "Progetto Nanum - Mostra d'arte indo-coreana presso il Centro culturale coreano di Nuova Delhi. 2012 "MENDING FENCES" a cura di Rahul Bhattacharya e karishma Shah presso il Science Centre di Surat. "Small is Big" a cura di Anoop Kamath, Durbar Hall, Kochi, Kerala. 2011 "Indian's Festival for Modern and Contemporary 1st Chennai-Art-fair" galleria Espace a Chennai. "Angkor wat: una prospettiva indiana", Galleria Kalakriti, Hyderabad. 2009 "Il 94° compleanno di Husain "org di Sahamat presso M.F. Husain. Galleria Husain, Jamia Millia, Nuova Delhi. "Natura contro Natura. Modernità" presso la galleria India at fine art, Mumbai. 2008 "Keep Drawing" presso la Galleria Espace, Nuova Delhi. Asta e mostra "ABC Contemporary Art" OSIAN Art Mumbai e New Delhi. 2007 "The Indian Story" Org. dalla Gallery Espace & Ganges Art Gallery, Cork Street, Londra. "The DIFC- Golf Art Show" Org. dalla Gallery Espace, Hold in, Dubai. "Arte indiana del XX secolo" Org. da Art Curial, Parigi. 2006 "The Indian Contemporary Art" org di Arushi Arts al Nehru Center di Londra. 2004 "Singular Identity" a cura di Alka Pande, Habitat Centre, Nuova Delhi. Mostra collettiva "Jugalbandi", Galleria One Twenty Eight org by Paper Wasp Studio, New York. 2001 Lo studio del nudo" Guild Art Gallery, Mumbai. "Kitsch Kitsch Hota Hai" a cura di Madhu Jain presso la Galleria Espace di Nuova Delhi. 2000 "Quarta Triennale della Stampa...

Coppia di acqueforti a colori "Conchology" dell'inizio del XIX secolo, 1802 ca. Fantastica coppia di acqueforti colorate a mano dal titolo "Conchology". Pubblicato a Londra il 24 d...

KAWS WHAT PARTY (rosa): KAWS orange WHAT PARTY Companion con il personaggio CHUM di KAWS in posizione ingobbita. Pubblicato per commemorare il debutto della versione scultorea in sca...

Tea Party 80x70 cm

Apparecchiature per lo skateboard, 2021 Skate Deck 32 x 8 x 0,25 pollici (81,3 x 20,3 x 0,64 cm) Edizione di 150 esemplari, con COA firmato L'artista multidisciplinare CB Hoyo è not...

"Tansy and Yarrow III" è un dipinto impressionista che raffigura un prato di fiori selvatici gialli e bianchi. Dichiarazione dell'artista: Fin da quando avevo 2 anni, avevo una for...

Clemens August Ferdinand Maria Hyazinth, Duca di Baviera (* 16 agosto 1700 a Bruxelles; † 6 febbraio 1761 a Coblenza) fu come Clemens August I dal 1723 al 1761 Arcivescovo di Colonia...

Pittura acrilica su pannello 'Natura morta I' di David Pearce B. 1963, 2023 Informazioni aggiuntive: Mezzo: Acrilico su pannello Dimensioni: 40,6 x 30,5 cm 16 x 12 pollici Firmato c...

Yuvraj Patil - Monaco Carboncino su tela, 18 x 36 pollici Compresa la spedizione in rotoli. Nato il 16 aprile 1980 Kolhapur Un giovane artista contemporaneo. Maestro nelle opere e ...

Pittore. 2011, olio su tela, 80x60 cm

Chhotu Lal - Senza titolo, 10,25 x 14 pollici Guazzo e oro su carta senza acidi, 2020 ** Spedito in rotolo. Nato nel 1957, Chhotu Lal è un artista acclamato che vive a Udaipur, nel ...

Le due artiste e designer industriali, Ampi Arozarena ed Elena De La Fuente, descrivono la forma e il colore come il loro fulcro di esplorazione. Ammirano la doppia identità che i du...

Cattura un cervo, 2023, 78x54 cm L'opera viene venduta senza cornice.

KAWS Companion 2016-2021: Una serie accuratamente curata di 10 distinti compagni Brown KAWS nuovi e non aperti nella confezione originale. Le dimensioni sono le seguenti: KAWS Clean...

Brillo Box YP x Andy Warhol Data di creazione: 2024 Mezzo: Tubi in PVC o silicone con luci LED montati su pannelli acrilici riciclati. Edizione: 500 Dimensioni: 62 x 60 cm Condizion...

KAWS WHAT PARTY (arancione): KAWS orange WHAT PARTY Companion con il personaggio CHUM di KAWS in posizione ingobbita. Pubblicato per commemorare il debutto della versione scultorea i...

Ed Ruscha Nove piscine e un bicchiere rotto 1968: Prima edizione di Nine Swimming Pools and a Broken Glass di Ed Ruscha. Il libro artistico di Ed Ruscha, altamente collezionabile, c...

Ryan Snow è un artista ambientale che crea meditazioni visive attraverso la pittura astratta, la fotografia analogica e i media digitali. Il suo processo sul campo esplora la tranqui...

Jacobson (20° secolo) Vaso per ritratti, 1949 Ceramica Firmato e datato sul fondo 13 x 6 x 6 pollici

Verve 29/30 Autore: Picasso, Michael Leris Anno: 1956 Editore: Harcourt Brace & Company, New York Titolo: Verve 29/30. Suite di 180 disegni di Picasso. 28 novembre, 1953 3 febbraio ...

Basquiat Andy Warhol Bearbrick 400% di figure: Set di due opere: Oggetti da collezione unici e senza tempo, con il marchio e la licenza delle tenute di Jean-Michel Basquiat & Andy Wa...

Jean-Michel Basquiat alla Galleria Tony Shafrazi 1987: Annunci di mostre del 1980 pubblicati durante la vita di Basquiat in occasione di "Jean-Michel Basquiat Drawings at Tony Shafra...

"Velo delle Highlands" è un dipinto realistico a olio su lino. Il dipinto raffigura una scena delle Highlands scozzesi. Un sentiero erboso circondato da massi conduce il nostro sguar...

Questo dipinto di Linda King Ferguson fa parte della sua serie di equivalenze, nata come progetto femminista; opere che sovvertono lo sguardo storicamente maschile e un linguaggio ma...

KAWS: HOLIDAY Regno Unito: Set di 2 opere (KAWS UK): Il personaggio simbolo di KAWS, COMPANION, è presentato in posizione eretta con gli occhi coperti. 2 opere individuali - ciascun...

KAWS SMALL LIE Marrone: Tra i "Companions" firmati KAWS, Small Lie ha la risonanza più infantile. Vestita con pantaloncini corti, la figura ispirata a Pinocchio china la testa per l...

Lo Yuz Museum di Shanghai è orgoglioso di annunciare un'importante mostra sull'opera dell'artista KAWS (americano, nato nel 1974) di Brooklyn, in programma allo Yuz Museum dal 28 mar...

Roy Lichtenstein, Castelli Graphics, New York, annuncio del 1969: Un raro annuncio di Roy Lichtenstein degli anni '60, altamente collezionabile, pubblicato in occasione di: Roy Lich...

Harding Black San Antonio (1912 - 2004) Enorme vaso pesante color sangue di bue 1984 Altezza 17'' Alla massima larghezza 5'' Biografia Harding Black San Antonio (1912 - 2004) Hard...

Nick Thomm - ONYX - Ambra (TAGLIA XL 36" x 48"). Edizione limitata #15 di 25 esemplari. Firmato e numerato a mano. Stampa a pigmenti d'archivio su carta Hahnemühle 308gsm Fine Art. ...

Un affascinante sampler vittoriano, ricamato a mano da Kate Rouse nel maggio del 1844, all'età di 8 anni. Casi dell'alfabeto, fiori e un verso sono stati cuciti con cura in filo verd...

Capital Gain - Stampa contemporanea Shepard Fairey Obey. Serigrafia da 18 x 24 pollici su carta francese 80# Cream Cordtone. Edizione firmata e...

Georges Braque (1882-1963) - Carnets intimes de Braque XIII Litografia del 1955. Dimensioni dell'opera: 35 x 26 cm Editore: Tériade, Parigi. L'opera è in condizioni eccellenti. ...

Figure in vinile di Bearbrick e Estate of Jean-Michel Basquiat: Set di due (400% e 100%): Un oggetto da collezione unico e senza tempo, con marchio e licenza dell'Estate di Jean-Mich...

Il Forager si riunisce con il consiglio dei folletti in miniatura in una radura silvestre, con le figure delicatamente illuminate con lamine olografiche e dettagli dimensionali. Ques...

John Walker britannico (nato nel 1939) Salsipuedes Forms (1991) Monoprint stampa a rilievo con pigmento secco, monotipo Firmato a mano in basso a destra Provenienza: Laboratorio di Garner Tullis Un monotipo è letteralmente unico nel suo genere; non è un metodo di moltiplicazione. L'artista realizza un'immagine con un medium liquido su legno, metallo o vetro; la carta viene stesa sopra l'immagine umida e incollata sotto pressione; la carta viene poi rimossa portando con sé il monotipo trasposto. John Walker (nato nel 1939) è un pittore e stampatore inglese. An He è stato definito "uno dei più importanti pittori astratti degli ultimi 50 anni". Walker ha studiato a Birmingham presso la Moseley School of Art e successivamente alla Birmingham School of Art e all'Académie de la Grande Chaumière di Parigi. Alcuni dei suoi primi lavori si ispiravano all'arte espressionista astratta e all'astrazione post-pittorica e spesso combinavano forme scultoree apparentemente tridimensionali con elementi più "piatti". Questi pezzi sono solitamente realizzati in pittura acrilica. All'inizio degli anni '70, Walker realizzò una serie di grandi Blackboard Pieces utilizzando il gesso, esposti per la prima volta all'inaugurazione della Ikon Gallery, nel Birmingham Shopping Centre, a Birmingham nel 1972, e le opere Juggernaut, che utilizzano anch'esse pigmenti secchi. Dalla fine degli anni '70, le sue opere contengono allusioni a pittori precedenti, come Francisco Goya, Edouard Manet ed Henri Matisse, sia attraverso la citazione di un motivo pittorico, sia attraverso l'uso di una tecnica particolare. Sempre in questo periodo, iniziò a utilizzare maggiormente la pittura a olio nelle sue opere. I suoi dipinti degli anni '70 si distinguono anche per quello che è stato definito collage di tele, ovvero l'applicazione di macchie di tela incollate e dipinte separatamente alla tela principale. A partire dagli anni '70 John Walker è stato uno dei pittori più influenti e imitati del Regno Unito; ha esposto al fianco di Andy Warhol e Roy Lichtenstein, ha rappresentato il suo paese alla Biennale di Venezia del 1972, ha tenuto ampie mostre sia alla Tate che alla galleria I. Hayward ed è stato nominato per il Turner Prize nel 1985. Dopo aver trascorso un periodo in Australia, Walker ottenne una posizione presso il Victoria College of the Arts di Melbourne. In questo periodo ha realizzato la serie Oceania, che incorpora elementi dell'arte nativa oceanica. Attualmente Walker è a capo del programma di pittura dell'Università di Boston. John Walker ha vinto il John Moores Painting Prize nel 1976 ed è stato nominato per il Turner Prize nel 1985. Nel settembre 2010, John Walker e altri cinque artisti britannici, tra cui Howard Hodgkin, John Hoyland, Ian Stephenson, Patrick Caulfield e R. B. Kitaj sono stati inclusi in una mostra intitolata The Independent Eye: Contemporary British Art From the Collection of Samuel and Gabrielle Lurie, presso lo Yale Center for British Art. La sua arte è stata influenzata dall'Espressionismo di Boston. Insieme ad Aaron Fink, Gerry Bergstein, Jon Imber, Michael Mazur, Katherine Porter, Jane Smaldone, John Walker e Philip Guston. Grazie a Garner Tullis della Experimental Press ha conosciuto Sean Scully, Friedel Dzubas, Helen Frankenthaler, Sam Francis, William Williams e altri. Mostre collettive selezionate (elenco parziale) 1965 Mostra di John Moore Liverpool. Walker Art Center, Liverpool. 1966 Aspetti recenti dell'arte britannica. Australia e Nuova Zelanda (in viaggio). 1967 4 Artisti. Betty Parsons Gallery, New York. John Walker, Michael Kidner, Bruce Tippett...