Dipingi più arte

Le grandi opere originali di Harrison Gilman iniziano con uno strato di astrazione gestuale veloce seguito da forme organiche e strutture geometriche. Alcuni dei suoi dipinti rimango...

Ti piace l'arte moderna? 2024 di Roberto Fonfría Collage a tecnica mista (acrilico, pennarello a china, pellicola di poliestere d'archivio, filo) su carta Bristol acid free Dimension...

Le coloratissime opere astratte dell'artista rumeno Alex Voinea sono ispirate da esperimenti di pittura versata su superfici vibranti, come altoparlanti a tutto volume. Alex Voinea c...

Estate Olio/cartone, 66x91 cm

Il veterano della Marina degli Stati Uniti Randy Morales fonde nostalgia ed espressionismo grafico nelle sue opere d'arte street-pop. La scelta dei soggetti all'interno delle sue ope...

Un bel dipinto impressionista di barche presso un ponte a Parigi dell'artista francese Claude Montier (nato nel 1900). Olio su tela, firmato in basso a destra e inserito in una corni...

Traendo ispirazione dal vibrante paesaggio californiano, l'artista britannico Paul Westacott crea originali opere d'arte astratta che mostrano un'armoniosa miscela di geometria minim...

viola, 90x70cm

Scena pastorale sotto l'Oak Oak

Questo magnifico ritratto a olio su tavola, presentato da Titan Fine Art, è uno splendido esempio dei sontuosi ritratti femminili che venivano dipinti per i membri delle alte sfere della società durante la prima parte del 1600. L'artista ha reso questo ritratto con un'attenzione meticolosa ai dettagli e agli effetti di superficie dei materiali pregiati. L'elaborato copricapo e i polsini in pizzo sono minuziosamente delineati, così come l'audace damasco nero e la sontuosa decorazione dorata della gonna e della fascia, che si è conservata meravigliosamente e che è davvero notevole se si considera l'età dell'opera e il fatto che i pigmenti più scuri sono particolarmente vulnerabili allo sbiadimento e all'usura. Quest'opera, con la sua spettacolare rappresentazione del costume, è di qualità assoluta, può essere classificata come una delle migliori opere dell'artista e come tale è un importante e splendido esempio di ritrattistica olandese. Il Secolo d'Oro olandese della pittura è stato un periodo della storia olandese, che si estende all'incirca fino al XVII secolo, in cui il commercio, la scienza, l'esercito e l'arte olandesi erano tra i più acclamati al mondo. Gli esploratori olandesi tracciarono nuovi territori e si stabilirono all'estero. Il commercio della Compagnia Olandese delle Indie Orientali prosperò e gli eroi delle battaglie navali furono decorati e divennero eroi nazionali. In questo periodo, gli Antichi Maestri olandesi iniziarono a prevalere nel mondo dell'arte, creando una profondità di ritratti realistici delle persone e della vita della zona che difficilmente è stata superata. I pittori del Secolo d'Oro ritraevano le scene che i loro esigenti mecenati volevano vedere. Questa nuova ricchezza derivante dalle attività mercantili e dall'esplorazione, unita alla mancanza di mecenatismo ecclesiastico, spostò i soggetti artistici dai generi biblici. L'abito era una componente fondamentale nei ritratti e l'abbigliamento esuberante ribadisce l'incredibile ricchezza di questa donna. L'autore avrà visitato l'atelier dell'artista e avrà visionato gli esempi esposti. Avrebbero scelto le dimensioni e il tipo di composizione e su questa base avrebbero negoziato il prezzo, che sarebbe stato determinato anche dalla complessità degli abiti e dei gioielli che dovevano essere raffigurati e dai materiali da utilizzare. A conti fatti, questo ritratto sarebbe costato alla donna (o a suo marito) una somma considerevole. Il colore nero era considerato umile e devoto ma allo stesso tempo raffinato e sofisticato e il colore di tessuto più costoso da tingere e da mantenere. I cittadini spendevano fortune per acquistare bellissimi abiti neri. Tale uniformità deve aver avuto anche un effetto collaterale psicologico e ha contribuito a creare un senso di coesione della classe media; il nero collettivo della classe borghese benestante avrà dato ai suoi membri un senso di solidarietà. Il colore è sempre stato un elemento stimolante per gli artisti e quando questo ritratto fu dipinto ne esistevano almeno cinquanta sfumature e altrettanti tessuti e accessori diversi. Gli artisti si sono impegnati a fondo per raffigurare le sottili sfumature di colore, i tessuti e le trame e il modo in cui riflettevano la luce; si trattava di uno sfondo ideale per accostare l'oro e i pizzi bianchi e nitidi con un effetto drammatico. Il personaggio è una donna sposata o vedova, come è evidente dall'abbigliamento che indossa e dalla posizione, alla sua destra; è molto probabile che questo ritratto fosse un pendente appeso al lato destro del ritratto del marito, come era consuetudine all'epoca. Indossa un vlieger, un tipo di abito o mantello senza maniche indossato dalle donne sposate e benestanti tra la fine del XVI e l'inizio del XVII secolo. Sono note le varianti con maniche corte o spalle alte. A volte le maniche venivano fissate con degli occhielli e spesso venivano praticate delle fessure per far passare le cinture o le mani. Questo tipo di costume a tre pezzi era un capo d'abbigliamento standard nei ritratti delle donne dell'élite civica nel periodo 1600-40. Si trattava di una variante della "ropa" spagnola e serviva come marchio di fabbrica delle donne borghesi sposate e benestanti. Le ragazze e le donne non sposate, comprese le beghine, indossavano invece un bouwen (un abito con un corpetto aderente e una gonna chiusa tutt'intorno). Questa netta distinzione tra l'abbigliamento delle donne sposate e quello delle donne non sposate emerge chiaramente non solo dagli inventari e dalle liste di corredo, ma anche da fonti contemporanee come il dizionario olandese spagnolo pubblicato da Juan Rodrigues nel 1634. In esso, il bouwen viene descritto come una "ropa de Donzella" (abito indossato da una vergine) e il vlieger come una "ropa de casada" (abito indossato da una donna sposata). È sorprendente notare come siano poche le donne raffigurate con un bouwen, a meno che non facciano parte di un gruppo, di una famiglia o di un ritratto di bambini; si può quindi supporre che i ritratti indipendenti di donne non sposate fossero raramente commissionati. Si ritiene inoltre che gli abiti indossati in questi ritratti siano esistiti e siano stati riprodotti fedelmente se incrociati con i pochi documenti esatti. Queste fonti dimostrano anche che i clienti volevano che i loro abiti fossero rappresentati in modo accurato e per questo motivo spesso venivano lasciati nello studio del pittore abiti preziosi e Jewell. L'importante molensteenkraag (o gorgiera di macina) di colore bianco è sostenuta da un filo di ferro ed era riservata solo ai cittadini che potevano permettersi questo articolo di lusso che spesso richiedeva 15 metri di batista di lino. La favolosa ricchezza di questo personaggio è evidente anche dall'elaborata acconciatura e dai polsini in pizzo che sono stati squisitamente raffigurati; spesso il pizzo veniva letteralmente copiato dagli artisti in sottili linee bianche sugli abiti completati. Il braccialetto d'oro con gioielli è un tipo di braccialetto che era evidentemente di moda, dato che è presente in numerosi ritratti degli anni 1610 e 1620. I vestiti e i gioielli erano beni preziosi e spesso venivano elencati negli inventari delle proprietà e tramandati di generazione in generazione. C'era un gran numero di gioiellieri di origine fiamminga che lavoravano in tutte le corti e le città d'Europa, in concorrenza con gli italiani e poi con i francesi, adattandosi ai gusti e alle posizioni dei loro committenti e alle materie prime disponibili nel paese in cui lavoravano. La moda dei Jewell "in stile fiammingo" ha seguito quella dello stile italiano. Cornelis van der Voort...

Una piacevole scena di paesaggio urbano del New England dell'artista olandese-americano Anthony Thieme (1888-1954). Thieme è nato a Rotterdam, in Olanda, e dopo aver viaggiato in Eur...

Il percorso artistico di Amber Young è profondamente radicato nel suo legame con il paesaggio rurale di Hampton, New Brunswick, sulla costa orientale del Canada. Nata e cresciuta tra...

Pittura a olio figurativa vittoriana di una giovane merlettaia in un interno di un cottage. Olio su tela posato su tavola per artisti e incorniciato nella sua cornice dorata origina...

Il veterano della Marina degli Stati Uniti Randy Morales fonde nostalgia ed espressionismo grafico nelle sue opere d'arte street-pop. La scelta dei soggetti all'interno delle sue ope...

KAWS Holiday Taipei e KAWS Holiday Singapore: Un set curato di 2 figure di KAWS Holiday con KAWS Companion in due posizioni distinte. Ogni pezzo è stato pubblicato dall'artista per c...

Dalla serie Fire Bird del 2015. Reflections of a Fire Bird emana il riflesso della luce arancione dal suo specchio. L'arancione è un colore di potere, che indica creatività ma anche ...

Un bel paesaggio di betulle negli Adirondack, opera dell'artista americano Paul Bernard King. (1867-1947). King è nato a Buffalo, New York, e dopo essere diventato un tipografo affe...

mezzo: lattine di alluminio trovate, filo di ferro Disponibile in diverse opzioni di colore/finitura (chiedi informazioni alla galleria). Le installazioni sono realizzate su ordinaz...

Questa eccezionale opera d'arte è attualmente in mostra e in vendita presso la Signet Contemporary Art Gallery e online. "Utter Impudence" di Fiona Debell è un'opera astratta minima...

Questa eccezionale opera d'arte è attualmente in mostra e in vendita presso la Signet Contemporary Art Gallery e online. Entra nell'incantevole mondo di "BLOSSOM WHISPERS" di Anna Ch...

Titan Fine Art presenta questo squisito ritratto a olio su tavola che raffigura un giovane e affascinante gentiluomo con un esuberante doppiopetto in damasco nero. La posa, con una ...

Impressionista contemporaneo Paesaggio Olio di grandi dimensioni del Castello di Ludlow, Shropshire. Pittura a olio su tela di grandi dimensioni di un noto artista contemporaneo. ...

Un bicchiere di vino 65x50 cm

KAWS SHARE Companion (Set di 3): Set completo di 3 sculture figurative KAWS SHARE, ognuna nuova e non aperta nella sua confezione originale. KAWS SHARE è apparso per la prima volta...

Un dipinto a olio raffigurante barche a riposo viste da Secret Beach a Sag Harbor. "Secret Beach" è il nome che Ben Fenske ha dato al suo luogo preferito per dipingere a Sag Harbor, ...

L'artista di Los Angeles Amber Goldhammer dipinge drammatiche composizioni astratte in acrilico su tela con pennellate energiche. Goldhammer usa i suoi dipinti contemporanei per espr...

Presentato da Titan Fine Art, questo dipinto faceva parte di una collezione storica di una famiglia aristocratica inglese, Lord e Lady Sandys, nella loro magnifica casa di famiglia b...

Le opere astratte dell'artista Shiri Phillips sono caratterizzate da pennellate di colori vivaci. I suoi dipinti sono ricchi di texture grazie alla stratificazione di colori acrilici...

Il veterano della Marina degli Stati Uniti Randy Morales fonde nostalgia ed espressionismo grafico nelle sue opere d'arte street-pop. La scelta dei soggetti all'interno delle sue ope...

Le opere astratte dell'artista Shiri Phillips sono caratterizzate da pennellate di colori vivaci. I suoi dipinti sono ricchi di texture grazie alla stratificazione di colori acrilici...

Paesaggio romantico vittoriano Vista del tramonto in montagna incorniciato Olio su tela di Frank Hider, famoso per i suoi paesaggi romantici e drammatici spesso dipinti in coppia all...

Spiaggia 70x50 cm

Opere originali di Daria Kusto. Acrilico, spray acrilico su tela Viene spedito arrotolato in un tubo, Dalla Spagna.

Quadro astratto contemporaneo a forma di cerchio concentrico rosa e blu dell'artista David Hardaker di Houston, TX. Firmato, intitolato e datato dall'artista sul retro. Dichiarazion...

Dipinto a olio su tela del XIX secolo di Marin, con una nave al largo della costa con una forte brezza e un mare in tempesta. Un altro favoloso dipinto marittimo di William Webb, uno...

Amici per sempre. 120x85 cm. Acrilico su tela/ Pasta per texture

Titan Fine Art presenta questo straordinario ritratto, dipinto da uno dei più talentuosi artisti attivi in Inghilterra nell'ultima metà del XVII secolo, John Greenhill. Greenhill er...

Pace, 40x40cm, acrilico/tela

Chiave d'oro, 100x80 cm, olio su tela

Blu Astratto Informazioni sull'artista: Julie Schumer, nativa di Los Angeles, California, e nata nel 1954, vive e dipinge a Santa Fe, New Mexico. Ha scoperto il suo amore per l'esp...

Lesley Richmond è nata in Cornovaglia, Inghilterra. Lesley ora vive a Vancouver, BC, Canada. Ha ricevuto la sua formazione di insegnante d'arte a Londra, in Inghilterra, e il suo MEd...