1950 Più arte

Si tratta di uno scritto privato tra la contessa e mentore Anna Laetitia Pecci-Blunt e l'artista Franco Gentilini, dopo la vendita delle sue opere alla Rive Gauche Galery di Parigi. ...

Edizione di 715 copie con 30 xilografie originali a tutta pagina dell'autore. Copia su carta teinté. Include una bella dedica dell'autore sul frontespizio a Nesto Jacometti.   Condi...

Ex Libris - Ladislav Hodny è un'opera d'arte realizzata negli anni '50 dall'artista Jaroslav Vojna, della Repubblica Ceca.  Stampa xilografica B./W. su carta avorio. Firmato sulla t...

Si tratta di un insieme di 2 lettere autografe firmate da Vittorio Rieti alla contessa A.L. Pecci-Blunt, scritto in italiano, 1953. Ottime condizioni, comprese le buste originali. ...

Lettera alla Contessa Pecci Blunt è un manoscritto originale realizzato da Piero Sadun nel 1958. Lettera originale di Piero Sadun alla Contessa Pecci B...

Ex Libris - T. Wevers è un'opera d'arte moderna realizzata nel 1953 dall'autore Herbert Stefan Ott . Ex Libris. Xilografia in bianco e nero su carta avorio. Firmato sul piatto e da...

S. T. L. (Lettre dactylographiée signée) Lettera dattiloscritta firmata da Albert Field. Carta intestata con doppia intestazione: al centro "The Salvador Dalì Catalog", in alto a des...

Ann Eliza Reed è un libro raro moderno originale illustrato da Oskar Kokoschka (Pöchlarn, 1886 - Montreux, 1980) nel 1952. Edizione originale. Pubblicato da Maximilian Geselschaft,...

La lettera ringrazia la contessa Pecci Blunt per la visita al suo studio di Milano e comunica la fine dei lavori di pittura del suo teatro. Buone condizioni.

Si tratta di una lettera autografa firmata da Carlo Levi alla contessa A.L. Pecci Blunt. Roma, 9 dicembre 1950. In italiano. Una pagina, su un solo lato. Condizioni eccellenti, pe...

Lettera di Giovanni Comisso (1895-1969). Contenuto della lettera: Lo scrittore si rivolge probabilmente a un amico ("Mio caro.."), parlando del suo viaggio a Vienna sul treno delle ...

Il "Calice Monumentale" è uno splendido e raro calice monumentale in ceramica realizzato dal famoso ceramista italiano Guido Gambone. La forma è leggera e delicata, con un peso confo...

Bestie del '900 è un libro raro e moderno illustrato da Mino Maccari (Siena, 1898 - Roma, 1989) e scritto da Aldo Palazzeschi nel 1951. Prima edizione originale. Pubblicato da Val...

Si tratta di una cartolina autografa di auguri firmata da Vittorio Rieti alla contessa Anna Laetitia Pecci-Blunt. Roma, 27 luglio 1954. In italiano. Condizioni eccellenti, a parte i...

La mostra di Modigliani è un lotto, composto da due lettere tra Palma Bucarelli e la contessa Pecci Blunt, che riguarda l'estensione della mostra di Modigliani alla Galleria Nazional...

Biglietto autografo firmato da Afro Basaldella alla contessa Anna Laetitia Pecci-Blunt. Roma, anni '50 (1958-1959). In 24°. In italiano. Condizioni eccellenti: Come nuovo. Busta ori...

Lettera confidenziale del Generale degli Eserciti John Joseph Pershing a Cecil Charles Blunt. Lettera dattiloscritta firmata. Washington, 16 novembre 1920. Una pagina, su un solo la...

Lettera autografa firmata dal poeta e artista d'avanguardia rumeno e francese Tristan Tzara (Moinești, 1896 - Parigi 1963) all'editore svizzero Nesto Jacometti (Locarno 1898-1973). ...

Dai un'occhiata a questo "Aladin - Corrispondenza" tra Maurice Estève e Nesto Jacometti. Composto da 6 articoli scritti dal 1957 al 1960, in francese, perfettamente leggibili. In ot...

Vita Americana è una lettera autografa firmata da Afro alla contessa Anna Laetitia Pecci-Blunt (Roma, 1885 - Marlia, 1971). New York, 3 luglio 1950. Due pagine, fronte/retro. In ita...

Si tratta di una serie unica di autografi firmati da Dino Grandi alla contessa Pecci-Blunt, scritti tra il 1955 e il 1968. Compresi 3 articoli, In italiano, in ottime condizioni. Pe...

La Lettera di Tristan Tzara è una lettera autografa firmata dal Il poeta d'avanguardia rumeno e francese Tristan Tzara ((Moinești, 1896 - Parigi 1963) a Nesto Jacometti (Locarno 189...

Questo pezzo è una gouache originale e unica su carta di Erte - Romain de Tirtoff. Erte era un'artista molto diversificata che eccelleva in una serie di campi, tra cui la moda, la gi...

Questa è una lettera autografa firmata da Anita Loos alla Contessa Anna Laetitia Pecci-Blunt. 14 luglio 1952. In inglese. Firmato. Condizioni eccellenti: Come nuovo, compresa la bu...

Questo lotto eterogeneo "Ungaretti -Futur Prix Nobel" tratta dell'ambiziosa corsa di Ungaretti al Premio Nobel per la letteratura nel 1954. Una corrispondenza, con diversi mittenti e destinatari, composta da 5 articoli, in doppia lingua (italiano e francese). In perfette condizioni, compresa la busta originale. In dettaglio: Lettera autografa firmata da Ungaretti alla contessa Anna Laetitia Pecci-Blunt. Roma, 10 aprile 1954. Una pagina a facciata singola. In italiano. Lettera di scuse per aver declinato l'invito di una contessa a due concerti; questa lettera rivela che "Les Editions de Minuit" ha appena tradotto la raccolta di poesie di Ungaretti. Lettera autografa firmata da Ungaretti alla Contessa. Roma, 2 maggio 1954. In italiano. Due pagine, fronte/retro. Una relazione, con elenco numerato, delle persone da contattare per ottenere il Premio Nobel e dei regali ricevuti dal poeta che potrebbero influenzare la commissione di Stoccolma. Lettera dattiloscritta firmata da Marcellini alla contessa Pecci-Blunt. Stoccolma, 7 maggio 1954. Due pagine, a facciata singola. In italiano. Su carta intestata "Legazione d'Italia". Lettera di scuse per l'impossibilità di influenzare il commissario svedese. Lettera dattiloscritta firmata da Jérôme Lindon (Les Editions de Minuit) al segretario generale del Premio Nobel. Una pagina a facciata singola. In francese. Lettera di presentazione consigliata per "attirare la vostra attenzione sull'eccellente e ammirevole dignità di una vita interamente dedicata alle più alte attività dello spirito". Articolo di giornale "Giuseppe Ungaretti revient sur les lieux où il connut Apollinaire Braque et Picasso". Parigi, 31 marzo 1954. . Background e sinossi della corrispondenza Dopo aver ricevuto gli omaggi per la traduzione in francese delle raccolte poetiche "L'allegria", "Sentimento del tempo", "Il dolore", "La terra promessa" e "Un grido e dei paesaggi", da parte di Jean Lescure dell'Edition de Minuit nel 1954, Giuseppe Ungaretti si convinse di meritare il Premio Nobel per la letteratura. Per raggiungere questo obiettivo e aggiudicarsi il premio svedese, il poeta italiano lavorò duramente: contattò privatamente uomini di cultura italiani e stranieri, tra cui la contessa e mecenate delle arti Pecci-Blunt, ma anche accademici, editori e politici, come il ministro degli Esteri Attilio Piccioni o Marallini. Il tutto per cercare di ottenere una candidatura ufficiale da parte del governo italiano. Ungaretti è stato quindi candidato più volte ma non ha mai ricevuto il Nobel. Nonostante le forti pressioni esercitate sull'Accademia Reale Svedese, come testimoniano queste lettere, il premio fu sottratto a Ungaretti da Ernest Hemingway nel 1954. Altri due poeti italiani hanno avuto la fortuna di essere premiati: Salvatore Quasimodo nel 1959 e poi Eugenio Montale...

Questo set è composto da 2 lettere autografe firmate da Renato Guttuso e indirizzate a Gaetano Chiurazzi. In 8. In italiano. Una pagina, un lato. Firmato e datato. Su carta color a...

Si tratta di un biglietto di buon anno firmato da Virgilio Guzzi a Silvio Perina, direttore dei magazzini romani del C. I. M., negli anni Settanta. Roma, 2 febbraio 1970. Cartonato....

Lettera di Renato Guttuso sulla falsificazione è una lettera autografa firmata da Renato Guttuso alla contessa Anna Laetitia Pecci Blunt. Roma, 21 aprile 1961. In italiano. Su carta ...

Un nido, una facciata. Con la sua busta. Lettera di saluto in cui lo scrittore comunica alla contessa l'imminente pubblicazione di un nuovo romanzo.

Questo set è composto da due autografi firmati da Virgilio Guzzi, indirizzati a Silvio Perina, direttore dei magazzini romani del C. I. M., negli anni Cinquanta. Condizioni eccellen...

Autografi di Édouard Pignon a Nesto Jacometti. Questo lotto è composto da 2 articoli: Lettera autografa firmata da E. Pignon a N. Jacometti. 28 aprile 1954. Una pagina, su un solo...

Un biglietto di Buon Natale unico nel suo genere, firmato da Dino Grandi alla Contessa Pecci-Blunt, scritto in inglese e in italiano. Condizioni eccellenti. Perfettamente leggibile,...

Si tratta di una lettera autografa firmata da Tristan Tzara (Moinești, 1896 - Parigi 1963), poeta e artista d'avanguardia rumeno e francese, all'editore svizzero Nesto Jacometti (Loc...

Lettera autografa firmata da Renato Guttuso a Gaetano Chiurazzi, detto "Tanino". Velate, 29 ottobre 1958. Due pagine (fronte e retro), in 8°, in italiano. Condizioni eccellenti, con ...

L.A.S. (Lettre Autographe Signée) Lettera autografa firmata da A. Masson a N. Jacometti. Parigi, 28 marzo 1950. Sul retro alcuni saluti autografi di Marie e Dominique, figli di Masso...

S. T. L. indirizzata al collezionista Nesto Jacometti, su carta intestata "Marcello Mascherini - Scultore - Trieste - Via Fabio Severo 20". Trieste, 2 maggio 1956. 21. 29 cm. due for...

Questa è una carta autografa unica firmata da Vittorio Gorresio (Modena, 1910 - Roma1982). alla contessa A.L. Pecci Blunt. Intorno al 1954. In italiano. Con un messaggio di saluto ...

Biglietto autografo di buon anno firmato da Nicolas Nabokov alla contessa Anna Laetitia Pecci-Blunt. Parigi, 21 dicembre 1954. In 24°. In francese. Condizioni eccellenti: Come nuov...

Biglietto una mappa per raggiungere la Villa Reale di Lucca, la residenza di campagna della Contessa Pecci-Blunt. Con schizzi e note del grande scrittore italiano. Buone condizioni.

Il catalogo della Galleria La Tartaruga è una stampa originale del 1955. L'opera è stata progettata per la mostra di A.Raphael Mafai presso la Galleria La Tartaruga. Buone condizio...

Biglietto autografo di buon anno firmato da Nicolas Nabokov alla contessa Anna Laetitia Pecci-Blunt. Parigi, 21 dicembre 1954. In 24°. In francese. Condizioni eccellenti: Come nuov...

L.A.S. indirizzata alla contessa Pecci Blunt. Fregari, 8 aprile 1955. 1p. 21x29 cm. Con una busta con un timbro di difficile lettura. 1p. 21x29 cm. Condizioni perfette. Lettera di p...

Dai un'occhiata a questo "Grand Pavois - Corrispondenza" tra Maurice Estève e Nesto Jacometti. Composto da tre articoli scritti nel 1956, in francese, perfettamente leggibili. In ...

Colleziona questo unico Ricordo di famiglia - Lettera autografa firmata da Francesco Maria Guardabassi alla Contessa Pecci-Blunt. Santa Barbara, 26 settembre 1944. Una pagina, a qua...

Questo set di autografi dell'artista italiano Giovanni Omiccioli a Silvio Perina, il direttore dei magazzini CIM di Roma, comprende 5 articoli, scritti intorno agli anni '50, '60, in...

Edizione di 145 copie con 45 litografie originali a colori di Jean Lurçat. 3 delle litografie sono colorate a mano dall'artista. Copia su Grand Vélin à la forme des papeteries d'Arc...

Biglietto autografo firmato da Carla Gronchi (1912-1993), first lady del presidente italiano Giovanni Gronchi (1955-1962), alla contessa Pecci-Blunt. 1959. In italiano. Una pagina,...

Questa è la corrispondenza tra Jean-Pierre Guillermet (Porrentruy, Svizzera, 1921 - San José 2017) e Nesto Jacometti (Locarno, 1898 - 1973). Composto da 8 articoli scritti in france...

Biglietto di buon Natale firmato da Vittorio Rieti alla contessa Anna Laetitia Pecci-Blunt. New York, 20 dicembre 1956. In italiano. Condizioni eccellenti, compresa la busta origina...

Biglietto autografo di Buona Pasqua di Miguel Angel Ibartz a Silvio Perina. Barcellona, 25 marzo 1959. In italiano. Perfettamente leggibile, condizioni eccellenti. Firmato da Migue...

Cartolina litografica e autografa firmata da Mimi Quilici Buzzacchi a Silvio Perina. Roma, 22 luglio 1958. In italiano. Sul fronte, una litografia in bianco e nero "Tetti di Roma"...

Titolo originale: "Picasso. Opere dei musei di Léningrad e di Moscou e di alcune collezioni parigine. 1900-1914. Catalogo delle opere esposte". Breve presentazione del libro di Maur...

Stampa xilografica in nero su carta ondulata marrone, 1953. Firmato dall'artista e datato a matita, in basso a destra.

Capogrossi è la ristampa anastatica curata dalle Edizioni del Cavallino nel 1950, in occasione della prima mostra di Capogrossi alla Galleria della Cometa di Roma. Dalla collezione p...

Interessante raccolta di 4 lettere di Jean Dubuffet (2 scritte a mano e 2 dattiloscritte) indirizzate all'editore svizzero Nesto Jacometti. Tutti sono datati 1955. Condizioni molto b...

SUSIE Q. SMITH Media: Fumetti su giornali Distribuito da: King Features Syndicate Apparso per la prima volta: 1945 Creatori: Linda e Jerry Walter 5.75 X 19.5 Datato 5 agosto 1954 in alto a destra. Come le sue contemporanee, Aggie Mack, Candy e Patsy Walker (prima della sua conversione a supereroe), Susie Q. Smith era un tipo di Archie al femminile - non proprio un'imitatrice, perché Archie, che aveva iniziato solo quattro anni prima, non era ancora diventato abbastanza popolare da generare imitatori, ma faceva parte del suo genere. Frequenta il liceo, dove i suoi insegnanti le sembrano spesso irragionevoli, interagisce con l'altro sesso in modo tipicamente adolescenziale e i suoi genitori non la capiscono completamente. Ed era carina e vivace come solo un'adolescente può essere. Susie era la protagonista di una striscia a fumetti distribuita da King Features, il più grande dei sindacati di fumetti, le cui altre offerte hanno spaziato da Jackys Diary a Prince Valiant. King lanciò la striscia sia in forma giornaliera che domenicale nel 1945. All'inizio era presente solo in un riquadro, ma il 7 febbraio 1953 si è trasformato in una striscia completa a più riquadri. In una strana successione di eventi, nel 1953 i Walters scelsero di lasciarsi alle spalle King Features e di agganciarsi al McNaught Syndicate. I creatori erano Harold "Jerry" Walter e sua moglie Linda. Jerry è anche responsabile di Jellybean Jones, che non ha nulla a che fare con la giovane sorella di Jughead Jones, un'aggiunta moderna al cast di personaggi di Archie. Insieme hanno realizzato The Lively Ones negli anni '60. Sebbene ognuno di loro fosse in grado di svolgere entrambe le mansioni principali nella produzione di fumetti, il loro metodo di lavoro abituale prevedeva che Jerry sognasse le idee e scrivesse i dialoghi, mentre Linda si occupava dei disegni. I Walter hanno anche collaborato a una serie di fumetti di Susie Q. Smith per Dell Comics. Invece di ristampare le strisce dei giornali, queste presentavano nuove storie dei Walters. Tra il 1951 e il '54, quattro numeri vennero pubblicati come parte della serie Four Color Comics, dove molte strisce minori, tra cui Dotty Dripple, Timmy e Rusty Riley, avevano trovato una casa. Non ha avuto altri spin-off mediatici. Susie Q. Smith ha avuto una carriera rispettabile sui giornali, ma è terminata nel 1959. Jerry Walter (1915-2007) è stato un artista espressionista astratto la cui produzione di dipinti energici e colorati era il prodotto del ricco ambiente artistico della New York del dopoguerra. Era nato Harold Frank Walter a Mount Pleasant, in Iowa, il 25 novembre 1915. Dopo essersi laureato alla Colgate University nel 1937, Walter si trasferì a New York City, dove studiò disegno e pittura alla New School e alla Art Students' League. Prima di concentrarsi seriamente sulla sua arte, ha trascorso diversi anni come copywriter e ideatore di successo per le agenzie pubblicitarie J. Walter Thompson, McCann Ericson e BBDO. In quel periodo lavorò anche come vignettista. Collaborando con la moglie Linda, la sua serie più conosciuta è Susie Q. Smith, apparsa per la prima volta nel 1945 e descritta come un "tipo di Archie al femminile". Molto popolare, il cartone animato è stato successivamente oggetto di una serie di fumetti pubblicati dal 1951 al 1954. Dopo aver prestato servizio nell'esercito degli Stati Uniti per tre anni durante la Seconda Guerra Mondiale, Walter iniziò a dipingere seriamente. An ha attribuito la sua prima influenza artistica a Joan Miró, di cui ha visto il Cane che abbaia alla luna (1926) quando aveva dodici anni, l'anno in cui ha pubblicato il suo primo fumetto. Walter scrisse in seguito che il jazz, "la prima espressione autoctona del cosiddetto modernismo", ebbe una forte influenza sul suo lavoro. Alla fine degli anni '40, Walters trascorse del tempo presso lo Studio A di Maitland, in Florida. Fondato nel 1937 dall'artista e architetto André Smith e sostenuto dalla filantropa Mary Curtis Bok, il Research Studio era una vivace colonia che ospitava artisti di spicco, tra cui Milton Avery, Ralston Crawford e Doris Lee. Mentre era allo Studio A, il lavoro di Walter fu acquistato da Frank Crowninshield. Fondatore del Museum of Modern Art ed editore di Vanity Fair, Crowinshield era un noto collezionista; la sua collezione comprendeva importanti opere di Pablo Picasso, Marc Chagall, Henri Matisse, Edgar Degas, George Bellows e Pierre Bonnard. Tornato a New York dopo il periodo trascorso allo Studio, Walter divenne un membro attivo della scuola newyorkese del movimento espressionista astratto e nell'estate del 1956 espose 13 dipinti e una selezione di disegni alla Chase Gallery di New York. L'abile manipolazione del colore e della composizione evidente nelle sue opere mostra l'influenza dell'Espressionismo Astratto, in particolare di Willem de Kooning, Arshile Gorky e Hans Hofmann. Linda Walter, illustratrice e disegnatrice, era la talentuosa mente femminile dietro l'amata striscia a fumetti "Susie Q. Smith". Ha avuto un ruolo fondamentale nel plasmare il paesaggio culturale attraverso le sue vivaci illustrazioni. Conosciuta per il fascino senza tempo della striscia a fumetti "Susie Q. Smith", l'arte di Linda Smith ha portato gioia e risate a innumerevoli lettori negli anni '50 e continua a risuonare tra i fan di tutte le generazioni. Faceva parte della comunità di artisti di Woodstock. da Women in Comics: Jerry Walter era l'artista della striscia Susie Q. Smith, scritta da suo marito, Jerry. È stato trasmesso da King Features Syndicate ed è andato in onda dal 1945 al 1959. I Walters hanno anche contribuito con storie originali di Susie Q. Smith ai fumetti Four Color di Dell Comics dal 1951 al 1954. Nel 1964-1965 hanno creato un fumetto a pannelli singoli intitolato The Lively Ones. Vintage AGE dei fumetti. La Golden Age of Comic Books descrive un'epoca della storia dei fumetti americani che va dal 1938 al 1956. In questo periodo sono stati pubblicati per la prima volta i moderni fumetti e la loro popolarità è cresciuta rapidamente. È stato creato l'archetipo del supereroe. Tra il 1939 e il 1941 Detective Comics (DC) e la sua consociata, All-American Publications, introdussero supereroi popolari come Batman e Robin, Wonder Woman, Flash, Lanterna Verde, Dottor Fate, Atomo, Hawkman, Greene & Greene e Aquaman. Timely Comics, il predecessore della Marvel Comics degli anni '40, aveva titoli da milioni di copie con la Torcia Umana, Sub...

Natura morta di rose in vaso della metà del XX secolo. Grande dipinto a olio su tela, firmato e incorniciato, montato su barelle. George Leslie Reekie Britannico 1911 - 1969 Si trat...

SUSIE Q. SMITH Media: Fumetti su giornali Distribuito da: King Features Syndicate Apparso per la prima volta: 1945 Creatori: Linda e Jerry Walter 5.5 X 19.5 Datato 13 agosto 1954 in alto a destra. Come le sue contemporanee, Aggie Mack, Candy e Patsy Walker (prima della sua conversione a supereroe), Susie Q. Smith era un tipo di Archie al femminile - non proprio un'imitatrice, perché Archie, che aveva iniziato solo quattro anni prima, non era ancora diventato abbastanza popolare da generare imitatori, ma faceva parte del suo genere. Frequenta il liceo, dove i suoi insegnanti le sembrano spesso irragionevoli, interagisce con l'altro sesso in modo tipicamente adolescenziale e i suoi genitori non la capiscono completamente. Ed era carina e vivace come solo un'adolescente può essere. Susie era la protagonista di una striscia a fumetti distribuita da King Features, il più grande dei sindacati di fumetti, le cui altre offerte hanno spaziato da Jackys Diary a Prince Valiant. King lanciò la striscia sia in forma giornaliera che domenicale nel 1945. Daily, all'inizio era presente solo in un riquadro, ma il 7 febbraio 1953 si è trasformato in una striscia completa a più riquadri. In una strana successione di eventi, nel 1953 i Walters scelsero di lasciarsi alle spalle King Features e di agganciarsi al McNaught Syndicate. I creatori erano Harold "Jerry" Walter e sua moglie Linda. Jerry era anche responsabile di Jellybean Jones, che non ha nulla a che fare con la giovane sorella di Jughead Jones, un'aggiunta moderna al cast di personaggi di Archie. Insieme hanno realizzato The Lively Ones negli anni '60. Sebbene ognuno di loro fosse in grado di svolgere entrambe le mansioni principali nella produzione di fumetti, il loro metodo di lavoro abituale prevedeva che Jerry sognasse le idee e scrivesse i dialoghi, mentre Linda si occupava dei disegni. I Walter hanno anche collaborato a una serie di fumetti di Susie Q. Smith per Dell Comics. Invece di ristampare le strisce dei giornali, queste presentavano nuove storie dei Walters. Tra il 1951 e il '54, quattro numeri vennero pubblicati come parte della serie Four Color Comics, dove molte strisce minori, tra cui Dotty Dripple, Timmy e Rusty Riley, avevano trovato una casa. Non ha avuto altri spin-off mediatici. Susie Q. Smith ha avuto una carriera rispettabile sui giornali, ma è terminata nel 1959. Jerry Walter (1915-2007) è stato un artista espressionista astratto la cui produzione di dipinti energici e colorati era il prodotto del ricco ambiente artistico della New York del dopoguerra. Era nato Harold Frank Walter a Mount Pleasant, in Iowa, il 25 novembre 1915. Dopo essersi laureato alla Colgate University nel 1937, Walter si trasferì a New York City, dove studiò disegno e pittura alla New School e alla Art Students' League. Prima di concentrarsi seriamente sulla sua arte, ha trascorso diversi anni come copywriter e ideatore di successo per le agenzie pubblicitarie J. Walter Thompson, McCann Ericson e BBDO. In quel periodo lavorò anche come vignettista. Collaborando con la moglie Linda, la sua serie più conosciuta è Susie Q. Smith, apparsa per la prima volta nel 1945 e descritta come un "tipo di Archie al femminile". Molto popolare, il cartone animato è stato successivamente oggetto di una serie di fumetti pubblicati dal 1951 al 1954. Dopo aver prestato servizio nell'esercito degli Stati Uniti per tre anni durante la Seconda Guerra Mondiale, Walter iniziò a dipingere seriamente. An ha attribuito la sua prima influenza artistica a Joan Miró, di cui ha visto il Cane che abbaia alla luna (1926) quando aveva dodici anni, l'anno in cui ha pubblicato il suo primo fumetto. Walter scrisse in seguito che il jazz, "la prima espressione autoctona del cosiddetto modernismo", ebbe una forte influenza sul suo lavoro. Alla fine degli anni '40, Walters trascorse del tempo presso lo Studio A di Maitland, in Florida. Fondato nel 1937 dall'artista e architetto André Smith e sostenuto dalla filantropa Mary Curtis Bok, il Research Studio era una vivace colonia che ospitava artisti di spicco, tra cui Milton Avery, Ralston Crawford e Doris Lee. Mentre era allo Studio A, il lavoro di Walter fu acquistato da Frank Crowninshield. Fondatore del Museum of Modern Art ed editore di Vanity Fair, Crowinshield era un noto collezionista; la sua collezione comprendeva importanti opere di Pablo Picasso, Marc Chagall, Henri Matisse, Edgar Degas, George Bellows e Pierre Bonnard. Tornato a New York dopo il periodo trascorso allo Studio, Walter divenne un membro attivo della scuola newyorkese del movimento espressionista astratto e nell'estate del 1956 espose 13 dipinti e una selezione di disegni alla Chase Gallery di New York. L'abile manipolazione del colore e della composizione evidente nelle sue opere mostra l'influenza dell'Espressionismo Astratto, in particolare di Willem de Kooning, Arshile Gorky e Hans Hofmann. Linda Walter, illustratrice e disegnatrice, era la talentuosa mente femminile dietro l'amata striscia a fumetti "Susie Q. Smith". Ha avuto un ruolo fondamentale nel plasmare il paesaggio culturale attraverso le sue vivaci illustrazioni. Conosciuta per il fascino senza tempo della striscia a fumetti "Susie Q. Smith", l'arte di Linda Smith ha portato gioia e risate a innumerevoli lettori negli anni '50 e continua a risuonare tra i fan di tutte le generazioni. Faceva parte della comunità di artisti di Woodstock. da Women in Comics: Jerry Walter era l'artista della striscia Susie Q. Smith, scritta da suo marito, Jerry. È stato trasmesso da King Features Syndicate ed è andato in onda dal 1945 al 1959. I Walters hanno anche contribuito con storie originali di Susie Q. Smith ai fumetti Four Color di Dell Comics dal 1951 al 1954. Nel 1964-1965 hanno creato un fumetto a pannelli singoli intitolato The Lively Ones. Vintage AGE dei fumetti. La Golden Age of Comic Books descrive un'epoca della storia dei fumetti americani che va dal 1938 al 1956. In questo periodo sono stati pubblicati per la prima volta i fumetti moderni e la loro popolarità è aumentata rapidamente. È stato creato l'archetipo del supereroe. Tra il 1939 e il 1941 Detective Comics (DC) e la sua consociata, All-American Publications, introdussero supereroi popolari come Batman e Robin, Wonder Woman, Flash, Lanterna Verde, Dottor Fate, Atomo, Hawkman, Greene & Greene e Aquaman. Timely Comics, il predecessore della Marvel Comics degli anni '40, aveva titoli da milioni di copie con la Torcia Umana, Sub...

Timbrata, sul verso, con il timbro della proprietà di Victor Di Gesu (americano, 1914-1988) e creata circa nel 1955. Monotipo figurato post-impressionista, di dimensioni da armadio,...

SUSIE Q. SMITH Media: Fumetti su giornali Distribuito da: King Features Syndicate Apparso per la prima volta: 1945 Creatori: Linda e Jerry Walter 6.25 X 18.25 Come le sue contempor...