Salta e passa al contenuto principale
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 5

Domenico Beccafumi
Allegoria della Fortuna

c. 1510

Informazioni sull’articolo

Provenienza: S. Collezione Spinelli, Firenze; vendita, Galleria Pesaro, Milano, 11-14 luglio 1928, lotto 112 (invenduto); riproposta Galleria Luigi Bellini, Firenze, 23-26 aprile 1934, lotto 132, alla maniera di Baldassare Peruzzi. Dr. Giacomo Ancona, Firenze, anni '30, e dopo il 1939, San Francisco; poi per discendenza al figlio: Mario Ancona, San Francisco; poi per discendenza ai suoi figli: Mario Ancona III e Victoria Ancona, San Francisco, fino al 1995; poi a: Phyllis Ancona Greene, vedova di Mario Ancona, Los Angeles (1995-2012) Letteratura: Donato Sanminiatelli, Domenico Beccafumi. Milano 1967, p. 170 (sotto i dipinti attribuiti a Beccafumi) Tra le preziose sopravvivenze di dipinti secolari rinascimentali per interni domestici ci sono alcune tavole insolite e particolarmente attraenti dipinte a Siena tra la fine del XV e l'inizio del XVI secolo. Questi dipinti raffigurano figure esemplari dell'antichità, eroi o eroine, ma anche figure allegoriche, letterarie e mitologiche. Per la maggior parte, questi pannelli sono sopravvissuti in gruppi di tre, anche se è possibile che alcune di queste opere siano state dipinte come parte di serie più ampie o come progetti individuali. Una di queste terne di Beccafumi è composta da due dipinti ora alla National Gallery di Londra (Marcia e Tanaquil) e un terzo alla Galleria Doria-Pamphilj di Roma (Cornelia). Furono commissionati intorno al 1517-1519 per la camera da letto di Francesco di Camillo Petrucci a Siena e molto probabilmente furono collocati insieme come elementi della decorazione murale (spalliere) o installati sopra lo schienale di una panca o cassapanca. Un'altra serie di tre opere precedenti (1495-1500 circa), l'Ippona, Camilla e Lucrezia di Guidoccio Cozzarelli (Collezione privata, Siena), sopravvive con la sua cornice lignea originale, una sorta di trittico laico. Giuditta, Sofonisba e Cleopatra nella collezione del Monte dei Paschi, a Siena, sono di un artista anonimo vicino a Beccafumi chiamato "Maestro delle Eroine Chigi-Saracini". La Cleopatra, la Tuccia e la Porzia di Girolamo di Benvenuto sono disperse (senza fissa dimora, Praga, Chambery), mentre la Fede, la Speranza e la Carità del Brescianino si trovano nella Pinacoteca Nazionale di Siena. Il presente dipinto apparve per la prima volta nella vendita Spinelli a Firenze nel 1934, in quell'occasione fu venduto insieme a due pannelli di identiche dimensioni e formato. Ognuno di essi è stato catalogato come "alla maniera di Baldassare Peruzzi" e di soggetto non identificato. Di questi, il dipinto che raffigura una figura maschile girata a destra è recentemente riapparso in una collezione privata italiana, mentre la collocazione della terza opera, che ritrae una figura ammantata girata di tre quarti a sinistra, rimane sconosciuta. Il nostro pannello raffigura la figura allegorica della Fortuna. Qui è rappresentata in modo tipico come una figura femminile nuda in equilibrio su una ruota (a volte chiamata Rota Fortunae), il cui panneggio svolazzante indica che è mutevole come il vento. L'apparizione della Vergine e del Bambino nella nuvola in alto a destra è un'aggiunta insolita all'iconografia. I soggetti delle due figure maschili pendenti non sono ancora stati identificati, ma presumibilmente rappresentano figure allegoriche correlate. Come rivela l'illustrazione del catalogo, il nostro pannello era stato notevolmente sovradipinto al momento della vendita nel 1934. Una successiva pulitura ha reso il testo molto più leggibile e ha permesso di apprezzarne la qualità e la paternità. Come risulta attualmente, e come è stato confermato dal Prof. Piero Torriti in seguito a un sopralluogo di prima mano (lettera del 5 dicembre 2011), l'Allegoria della Fortuna è un'opera giovanile di Beccafumi, dello stesso tipo (e di dimensioni simili) dei tre pannelli sopra citati che furono commissionati all'artista da Francesco Petrucci. Ma mentre questi possono essere datati al 1517-1519 circa, il nostro pannello è stato dipinto molto probabilmente diversi anni prima. Presumibilmente, ma non necessariamente, anche le altre due figure maschili vendute dalla collezione Spinelli nel 1934 sarebbero state dipinte da Beccafumi. I tre pannelli sono chiaramente legati a un altro trio donato a Beccafumi. Questo è il gruppo che comprende Sofonisba e Cleopatra, entrambe al Musée Bonnat di Bayonne, e Giuditta con la testa di Oloferne, alla Wallace Collection di Londra. I pannelli di Londra e Bayonne sono stati considerati opere prime di Beccafumi da Berenson (1897, 1932, 1968), Adolfo Venturi (1933) e Gibellino-Krascennicowa nella sua monografia del 1933 sull'artista. Successivamente, Pope-Hennessey (1940) respinse l'attribuzione, così come Sanminiatelli (1967) e Baccheschi (1977). Tuttavia, più recentemente, l'attribuzione a Beccafumi è stata ripresa da Bagnoli (1990) e confermata in modo convincente da Torriti nel suo catalogo ragionato delle opere di Beccafumi (1998). Il collegamento di queste due serie di tre pannelli è abbastanza stretto - dal punto di vista formale, stilistico e fisico - da far supporre che un tempo comprendessero una serie più ampia. Tuttavia, il soggetto irrisolto dei pannelli ex-Spinelli e la loro relazione iconografica con i tre pannelli raffiguranti eroine antiche rendono tale ipotesi al momento speculativa. Tuttavia, si tratta di opere che appartengono a un unico momento della carriera dell'artista e presentano legami manifesti nella rappresentazione dei soggetti e nel trattamento del paesaggio e del cielo. Torriti data i pannelli di Bayonne-Londra al 1508-1510 circa e l'Allegoria della Fortuna deve essere considerata approssimativamente della stessa data. Nel confermare l'attribuzione della Fortuna a Beccafumi, Torriti richiama l'attenzione sulla somiglianza della protagonista del nostro quadro con diverse figure femminili presenti nell'opera di Beccafumi: la Lucrezia (un frammento probabilmente proveniente da un dipinto a figura intera simile alla Fortuna) a Oberlin; la donna a destra della Cerealia (dipinta per Petrucci) nella collezione Martelli, Eva nella Discesa al Limbo e figure femminili in vari affreschi dell'artista. Un confronto particolarmente appropriato si trova in un disegno a gesso rosso (Parigi, Louvre, inv. N. 10788), uno studio per una delle donne del Promesso Sposo della Vergine, un affresco del Beccafumi nell'Oratorio di San Bernardino a Siena. Tuttavia, si tratta per lo più di somiglianze di tipo piuttosto che di stile, per cui il Trittico della Trinità (Pinacoteca, Siena) del 1513, per quanto diverso nel soggetto, fornisce un valido confronto. Sebbene la riverniciatura e i danni documentati nella fotografia del 1934 siano stati in gran parte attenuati, rimangono alcune abrasioni sulla superficie della Fortuna. Queste interferiscono solo leggermente con l'eleganza e il mistero di questa figura allegorica che rappresenta la mutevolezza della fortuna e l'imprevedibilità della vita. Nel riassumere la sua opinione, Torriti ha scritto che "il dipinto qui in esame può essere attribuito direttamente al grande Beccafumi e quindi la sua inaspettata scoperta rappresenta un importante contributo alla storia dell'arte senese del XVI secolo".
  • Creatore:
    Domenico Beccafumi (1484 - 1551, Italiano)
  • Anno di creazione:
    c. 1510
  • Dimensioni:
    Altezza: 83,19 cm (32,75 in)Larghezza: 51,77 cm (20,38 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    New York, NY
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU10212222042

Altro da questo venditore

Mostra tutto
Orientale
Di Henri Fantin-Latour
Firmato, in basso a destra: Fantin Provenienza: Gustave Tempelaere (1840-1904), Parigi; forse per discendenza dal figlio: Julien Tempelaere (1876-1961) e con F. & J. Tempelaere, Par...
Categoria

Anni 1890, Romantico, Dipinti figurativi

Materiali

Tela, Carta, Olio

Rebecca at the Well
Provenance: Dr. James Henry Lancashire, Manchester-by-the-Sea, Massachusetts, by 1925; probably by descent to: Private Collection, Cumberland Foreside, Maine, until 2018 This unpu...
Categoria

Fino al XV secolo, Antichi maestri, Dipinti figurativi

Materiali

Olio, Tempera, Pannello in legno

Ritratto di un uomo
Provenienza: con Leo Blumenreich e Julius Böhler, Monaco, 1924 Dr. Frederic Goldstein Oppenheimer (1881-1963), San Antonio, Texas; da chi è stato donato a: Abraham M. Adler, New Yor...
Categoria

XVI secolo, Antichi maestri, Dipinti (ritratto)

Materiali

Olio, Pannello

Ester nella Casa delle Donne di Assuero
Di Artus Wolfort
Nato ad Anversa, Artus Wolffordt si formò a Dordrecht dove divenne maestro nel 1603 all'età di ventidue anni. Tornò nella sua città natale nel 1615 e inizialmente lavorò come assist...
Categoria

XVII secolo, Antichi maestri, Dipinti

Materiali

Olio, Pannello

Ritratto di un artista (forse un autoritratto)
Provenienza: Collezione Bradley. Collezione privata, Upperville, Virginia. Letteratura: Katlijne van der Stighelen e Hans Vlieghe, Rubens: Portraits of Unidentified and Newly Ide...
Categoria

XVI secolo, Antichi maestri, Dipinti

Materiali

Olio, Pannello

La resurrezione di Cristo
Provenienza: con "Mr. Scheer", Vienna, entro il luglio 1918; dove è stato acquisito da: Jindřich Waldes, Praga, 1918-1941; poi per discendenza a: Collezione privata, New York Lette...
Categoria

Fino al XV secolo, Antichi maestri, Dipinti

Materiali

Tempera, Pannello

Ti potrebbe interessare anche

Diana e Atteone, un dipinto manierista di Joseph Heintz il Vecchio
Questo dipinto ci ha sedotto con i suoi colori ricchi. Raffigurante Diana e le sue compagne sorprese da Atteone, si ispira a un'incisione di Aegidius Sadeler II dopo un dipinto di Jo...
Categoria

XVII secolo, Antichi maestri, Dipinti (nudo)

Materiali

Olio, Pannello in legno

Leda e il cigno dal laboratorio di Bartholomaeus Spranger
Laboratorio di Bartholomaeus Spranger XVI secolo Fiammingo Leda e il cigno Olio su pannello Raccontando uno dei più leggendari racconti mitologici greco-romani, questo eccezional...
Categoria

XVI secolo, Antichi maestri, Dipinti (nudo)

Materiali

Olio, Pannello

Grande fontana d'acqua antica del 1700 con nudo di bagnante e figure classiche
Scuola italiana, circa 1700 Figure classiche nel paesaggio olio su tela, incorniciato incorniciato: 36 x 32 pollici tela: 30 x 25 pollici provenienza: collezione privata, Regno Unito...
Categoria

Inizio XVIII secolo, Antichi maestri, Dipinti figurativi

Materiali

Olio, Tela

Enorme olio su pannello del 16° secolo della Scuola di Fontainebleau, olio su pannello per bambini
Il ritrovamento di Baby Moses Scuola di Fontainebleau, periodo del 1580 circa dipinto a olio su pannello di legno spesso (legno di noce), incorniciato incorniciato: 32,5 x 27 pollici...
Categoria

XVI secolo, Antichi maestri, Dipinti figurativi

Materiali

Olio

PREGIATO OLIO SU TELA DI UN VECCHIO MAESTRO ITALIANO DEL XVII SECOLO - IL BAGNO DI BETSABEA
Artista/Scuola: Scuola italiana, XVII secolo Titolo: Il bagno di Betsabea Medium: pittura a olio su tela Dimensioni: cornice: 23 x 19 pollici, tela: 18 x 14 pollici Prove...
Categoria

XVII secolo, Antichi maestri, Dipinti figurativi

Materiali

Tela, Olio

Perseo e Andromeda
Carle Vanloo (Nizza 1705 - Parigi 1765) Perseo e Andromeda Olio su tela. H. 081; W. 065. Insieme a François Boucher (1703-1770) e Charles-Joseph Natoire (1700-1777), Carle Vanloo (N...
Categoria

Anni 1720, Antichi maestri, Dipinti (nudo)

Materiali

Tela, Olio

Visualizzati di recente

Mostra tutto