Dipinti Quadri

Grande pittura catalana di paesaggio del raccolto Pirenei Scuola di Olot Figure olio SPECIFICHE Artista: Salvador Corriols i Pagès (Olot, 1907 - 1975) Medium: Olio su tela Data: Me...

L'artista ha approfondito questo tema in diversi dipinti. Questo è l'ultimo lavoro della serie. È stata esposta alla sua mostra personale del 2015 e pubblicata nel catalogo della mos...

Natura morta di selvaggina con cani e spaniel in un contesto paesaggistico Carstian Luyckx (fiammingo, 1623 - 1675 circa) Olio su tela Circa 1670 Senza segno 43 ½ x 59 1/8 pollici;...

L'artista polacco Jarek Puczel coglie la calma di situazioni apparentemente semplici e poco spettacolari con una modestia e una facilità apparente impressionanti. An He crea un momen...

Una coppia di anziani legge la propria Bibbia sotto una drammatica illuminazione chiaroscurale in questa intima scena d'interni. L'uomo guarda verso il cielo mentre un piatto di frut...

Offriamo spedizioni gratuite in tutto il mondo e copriamo tutte le tariffe e le tasse di importazione per questa opera d'arte. Questa eccezionale opera d'arte è attualmente in mostra...

Il dipinto è firmato sul retro I dipinti di Robert Motelski sono eccezionali visioni della natura, visioni dello spazio che ci circonda. Raccontano l'essere, il destino e il passagg...

"Circus, Africa" di Sharon Habib è una delle sue opere più sobrie e strutturate dal punto di vista compositivo: toni tenui di tortora, salvia, terracotta e blu ardesia disposti in am...

Questo set di 3 pezzi, in foglia d'oro e olio, chiamato Garden Story, fa parte della serie Le Bleu del pluripremiato artista britannico Shizico Yi. Ha creato la serie plein air nell...

Titolo: Scena impressionista di porto al tramonto con barche a vela e riflessi in Francia da Fanch Lel Firmato: Yes One Dimensioni: 8,25 pollici (altezza) x 10 pollici (larghezza) (d...

Commenti dell'artista
Strati di blu e crema con tocchi di arancione e nero creano una composizione energica. La fusione dei colori evoca un forte senso di movimento, mentre i...

L'artista di Los Angeles Taylour Martin crea accattivanti composizioni astratte in acrilico su tela, mostrando un dinamico gioco di emozioni e colori. L'arte di Martine è un riflesso...

Campo di papaveri in Provenza Impressionista francese, fine del XX secolo firmato olio su tela, incorniciato incorniciato: 33 x 29 pollici tela: 26 x 32 pollici Provenienza: Collezio...

I dipinti di genere sono diventati particolarmente popolari di recente. In questo mondo di computer e robot, l'arte trasporta la nostra coscienza in un mondo speciale dove i sentimen...

"Tocco caldo" Un'onda pacifica si dispiega sulla tela: non è forte, non è feroce, ma avvolge delicatamente lo spazio con tenerezza. Le sue mutevoli sfumature di blu scorrono dolcemen...

Un bellissimo dipinto a olio su tela dell'artista francese Jean Salabet. Salabet era un pittore parigino noto per i suoi paesaggi urbani colorati che ritraevano i tempi della sua gen...

KC Crompton Sempre con te Quadro astratto originale Pittura a olio, grafite e bacchetta a olio su tela 90 X 122 cm x 3,5 cm Non incorniciato 96 x 129 cm Venduto incorniciato: Cornice...

Questo quadro fa parte della mia serie dedicata alle scene di un periodo estivo. Questo quadro floreale astratto e vibrante chiamato "Floral radiance" è realizzato in uno stile espr...

Olio su tela - 39,37 × 39,37 pollici (100 × 100 cm) Incorniciato: circa 42,13 × 42,13 pollici (107 × 107 cm) Opzioni per la cornice: legno naturale o nero, a scelta del collezionista...

River Sequence Morning, di Brooks Anderson, realizzato con olio su pannello. 24 x 48 pollici. Non incorniciato e pronto per essere appeso e goduto. Brooks Anderson è un pittore con...

Questo pezzo è realizzato con farfalle tagliate a mano e viene esposto in una scatola da ombra in acrilico. Queste opere evocano sensazioni di nostalgia, create con la carta, ritagli...

Miguel Condé (messicano/americano, nato nel 1939) Senza titolo, 1968 Olio su tela Firmato e datato sul verso 55,25 x 44 pollici Miguel Condé è un pittore figurativo, disegnatore e c...

Questa opera d'arte astratta ed espressiva, "Summer Flowers of Joy", dell'artista francese Natalya Mougenot, fa parte della serie Floral. A Natalya piace lavorare in un'unica session...

Commenti dell'artista
Questa scena di fiori di campo illuminata dal sole passa da un marrone terroso alla base a un gradiente di rossi e arancioni caldi nei fiori, sullo sfondo...

La pittrice italiana Silvia Pavarini è nota per le sue opere d'arte decisamente femminili che risuonano con i silenziosi sussurri della Nature. Ogni pezzo che crea incarna un dialogo...

Questo pezzo in foglia d'oro è un'opera d'effetto che si integra perfettamente con un'ampia gamma di stili di interni. Gli elementi dorati riflettenti interagiscono magnificamente co...

Questo quadro è in ottime condizioni ed è stato esposto solo in una galleria. Federico López Córcoles è nato nella regione di Alicante in Spagna nel 1970. Quest'area è nota per la ...

Nudo reclinato Scuola francese firma debole e consumata datato sul retro 1977 olio su tela, senza cornice Tela: 25,5 x 21,5 pollici Inscritto sul verso Provenienza: collezione priv...

"Pomegranate Shiney Orangey Red Pocket Painting 245" (tela di 5x5 cm) è un dipinto a olio originale di Dani Humberstone, parte della sua serie "Pocket Painting", che comprende dipint...

Vicino a Midhurst (Surrey, Inghilterra) di David Mead (1906-1986) firmato, datato sul retro dell'etichetta 1976. intitolato al verso olio su tela, incorniciato tela: 23 x 36 pollici...

Emotivamente indisponibile ma idratato è una piccola e tranquilla ribellione contro la pressione di essere sempre disponibile, produttivo, emotivamente articolato, guarito, splendent...

Ritratto di donna con ventaglio English School, seconda metà del XX secolo dopo il dipinto originale di Diego Velazquez (1599-1660) dipinto a olio su tela, senza cornice tela: 36 x 2...

I dipinti architettonici di The Lilly Muth trasportano gli spettatori in un viaggio visivo in un mondo diverso, dove l'immaginazione non conosce limiti e i confini tra realtà e fanta...

Questo affascinante dipinto devozionale del XIX secolo raffigura Santa Colette di Corbie, vestita con il suo abito francescano, con le mani giunte in preghiera e un bastone al suo fi...

Commenti dell'artista
Sotto la spoglia tettoia di una pensilina dell'autobus, una giovane donna con un abito luminoso siede in tranquilla attesa. La sua eleganza è fuori luogo ...

Hunt Slonem, americano, presente in oltre 250 collezioni museali Dipinto unico a olio su tela, firmato e datato sul retro. Ispirato dalla natura e dai suoi 60 uccelli domestici, Hu...

La guerra civile inglese si è rivelata un soggetto attraente per i pittori di storia del XIX secolo, in quanto offriva non solo un potenziale narrativo drammatico ma anche costumi vi...

"Il campo di grano" di Alfred Bennet (inglese, 1861-1916) Questo splendido dipinto a olio su tela intitolato "Il campo di grano", firmato e datato 1886 dall'artista britannico Alfre...

Dipinto Macchiaiolo italiano del XIX secolo di Cesare Ciani, accreditato Un bellissimo e intenso dipinto attribuito al grande pittore macchiaiolo Cesare Ciani. Ritrae con raro reali...

In questo dipinto astratto contemporaneo in acrilico su tela, forme geometriche rotonde e triangolari in rosa pallido, giallo, blu, rosso, grigio e bianco e nero sono dinamiche e str...

Natura morta di un interno di un tavolo firmata da Laure Noetzin-Azam (francese 1929-2024) allieva di André Lhote olio su tela, senza cornice tela: 32 x 39,5 pollici Provenienza: tu...

Verdant è interamente dipinto di verde, non per caso e non per decorazione. Il verde si trova esattamente al centro dello spettro visibile: il punto di equilibrio tra caldo e freddo,...

L'opera di Michael Carson (USA) "Italian Chair" (2024) è un dipinto a olio originale realizzato a mano ed è incorniciato in una cornice nera galleggiante. Informazioni sull'artista...

Artista sconosciuto Grande dipinto balinese su tela che raffigura una foresta tropicale con uccelli. Indonesia, seconda metà del XX secolo In una cornice moderna Dimensioni: 83 x 1...

* Titolo: Barriera corallina * Dimensioni: 12 x 8 pollici * Materiali: olio, tela tesa, spatola * Spedizione: imballaggio standard della galleria, spedizione espressa Il luminoso dip...

Erik Tryggelin (1878-1962) Svezia Studio delle nuvole sul lago Vättern, Vadstena, 7 settembre 1935 firmato e datato in basso a destra E. Tryggelin 7/9 1935 iscritto Vadstena olio s...

Cavalli che si abbeverano in un fiume, English School dell'inizio del XIX secolo dipinto a olio su tela, incorniciato incorniciato: 23 x 28 pollici tela: 17 x 22 pollici provenienza:...

Olio su tela. Firmato "Cavalin" e datato (1945). Dimensioni con cornice: 117x86,5 cm Un raffinato ritratto del dopoguerra che ritrae una giovane donna seduta su una poltrona imbot...

Olio su tela Senza cornice: 100 × 100 cm (39,4 × 39,4 in) Con cornice: 107 × 107 cm (42.1 × 42.1 in) Incorniciato in una cornice fluttuante in legno nero o naturale (a scelta del col...

ENTRADA-L è un dipinto dell'artista contemporaneo spagnolo Ramon Enrich. Questa opera d'arte è un acrilico su tela. Le dimensioni sono 40 x 30 cm (15,7 × 11,8 pollici). Quest'opera ...

Procedura di spedizione Spedito in un tubo ben protetto dalla Nigeria Quest'opera è unica, non è una stampa o un altro tipo di copia. Accompagnato da un certificato di autenticità. ...

André Gisson (americano, 1921-2003) Senza titolo, 20° secolo Olio su tela 24 x 30 pollici. Incorniciato: 31 x 37 x 1 1/2 di pollice. Firmato in basso a destra Molte fonti citano And...

Questo splendido e grande Il dipinto ad olio dell'Impressionismo americano è attribuito a Lillian M. Genth. È stata un'allieva preferita di Whistlers mentre frequentava una scuola d'arte a Parigi. L'artista è nota soprattutto per aver raffigurato forme femminili o ninfe in paesaggi come questo, fino al 1928 circa, quando si concentrò su altri temi. Aveva una tenuta nel Connecticutt e spesso dipingeva modelli nei boschi. Anche se inizialmente non fu accettata dalla società vittoriana, nel 1908 il suo dipinto, L'allodola, le valse il Premio Shaw Memorial all'83ª Mostra Annuale della National Academy of Design. L'allodola raffigura un nudo femminile integrale che passeggia nel bosco con la testa rivolta verso il cielo come se avesse appena sentito un'allodola, come suggerisce il titolo. Questo dipinto dimostra con successo l'influenza di Whistler su Genth attraverso l'integrazione del nudo e del paesaggio. La composizione del nostro delizioso quadro raffigura una ninfa seduta su un albero che suona le pipe con un cielo blu come sfondo, mentre le pecore pascolano al di là di lei in un paesaggio. La luce del sole sulla sua pelle e sui suoi capelli è bellissima. Si tratta di un superbo esempio di opera di un'impressionista americana degli anni '20, visivamente stupefacente. Senza segno. Provenienza: Tenuta del Berkshire. Christies Londra Condizioni. Olio su tela, dimensioni dell'immagine 50 pollici per 37 pollici e in buone condizioni. Telaio. Casa con una cornice dorata e ornata. Il formato della cornice è di 57 pollici per 44 pollici ed è in buone condizioni. Lillian Mathilde Genth (1876 - 28 marzo 1953) è stata un'artista impressionista americana. È conosciuta soprattutto per la sua rappresentazione di nudi femminili in contesti paesaggistici. Tuttavia, a metà della sua carriera ha rinunciato a dipingere nudi femminili e ha iniziato a dipingere quadri più conservatori ispirati ai suoi viaggi. In circa 30 anni Genth ha partecipato a 233 mostre e, sebbene fosse ben nota per i suoi dipinti quando era in vita, la sua storia e le sue opere sono andate perdute nella narrazione della storia dell'arte americana. Lillian Mathilde Genth nacque a Philadelphia, in Pennsylvania, figlia di Matilda Caroline Rebscher e Samuel Adams. Genth ha iniziato la sua carriera artistica frequentando la Philadelphia School of Design for Women in Pennsylvania con una borsa di studio. Durante gli anni della scuola ha lavorato per mantenersi come stilista di abiti. Alla Philadelphia School of Design for Women il suo insegnante principale fu Elliott Daingerfield. Daingerfield influenzò molto il suo stile, come si può notare dalle qualità tonali e coloristiche delle sue scene di paesaggio. Genth si diplomò alla Philadelphia School of Design for Women nel 1900. Ha ricevuto la William L. Elkins European fellowship for attainment in art dalla Philadelphia School of Design, che l'ha sponsorizzata per dipingere in Europa per un anno. Durante il suo soggiorno in Europa, Genth si stabilì a Parigi, in Francia, nell'ottobre del 1900, dove si iscrisse ai corsi d'arte dell'Académie Carmen, una scuola d'arte gestita da James McNeill Whistler. Whistler influenzò molto il lavoro di Genth, di cui era nota come allieva preferita. Durante una delle visite di Whistler alla scuola nel 1900, rimase così impressionato dal lavoro di Genth che le regalò una tavolozza per dipingere; un onore che lei usò e custodì per il resto della sua carriera. Questo fu un incredibile complimento da parte di Whistler, che raramente accettava pittori donne. Lo stile di Genth è tipicamente attribuito a Whistler per le qualità tonaliste dei suoi dipinti e perché lui le ha insegnato a vedere i suoi quadri come un insieme anziché come singole parti. Dopo la chiusura dell'Accademia Carmen nel 1901, Genth rimase in Europa per altri tre anni. Durante questo periodo si dedicò alla pittura di paesaggi, scene di genere e fronti d'acqua; i suoi nudi sarebbero iniziati solo dopo qualche anno. Nel 1904 Genth tornò negli Stati Uniti e visse a New York. È a questo punto che la sua carriera inizia a fiorire. Nel 1904 Genth partecipò a tre mostre: la National Academy of Design, l'Art Club di Philadelphia e il Worcester Museum. Nell'ottobre dello stesso anno partecipa alla sua prima mostra personale presso la Pennsylvania Academy of Fine Arts. Sempre nel 1904 Genth ricevette il premio Mary Shaw per il miglior paesaggio in mostra per la sua opera Peasant Houses, Normandy in occasione di una mostra alla Pennsylvania Academy of Fine Arts. I critici e il pubblico in generale iniziarono a notare e ad apprezzare il lavoro di Genth durante questo anno vantaggioso. Nei due anni successivi Genth continuò a esporre nelle più importanti gallerie d'arte, musei e club artistici della nazione. Nel 1906 Genth sviluppò il suo interesse per il nudo femminile. Smise di disegnare i suoi paesaggi di ispirazione europea e si concentrò sulle forme femminili. In breve tempo sviluppò abilità nel disegno del nudo femminile e stabilì il suo stile che raffigurava donne nude in contesti paesaggistici. Quando le è stato chiesto perché avesse cambiato forma, Genth ha risposto: "Perché per me la cosa più bella del mondo è la figura umana all'aperto. In Bretagna, un giorno ho portato fuori una modella e l'ho fatta posare all'aperto e subito mi sono sentita piena di risentimento per tutta la bellezza che mi ero persa. La società conservatrice vittoriana non era pronta ad accettare le figure nude di Genth e all'inizio i suoi dipinti venivano spesso rifiutati dalle mostre e i consulenti le dicevano di abbandonare la sua nuova iconografia. Tuttavia, Genth, nota per la sua personalità forte, ha perseverato in questi inconvenienti. Nel 1908 il suo dipinto, L'allodola, le valse il Premio Shaw Memorial all'83ª Mostra Annuale della National Academy of Design. L'allodola raffigura un nudo femminile integrale che passeggia nel bosco con la testa rivolta verso il cielo come se avesse appena sentito un'allodola, come suggerisce il titolo. Questo dipinto dimostra con successo l'influenza di Whistler su Genth attraverso l'integrazione del nudo e del paesaggio. Il successo del dipinto si basa sull'attenzione del quadro nel suo complesso per far sì che la forma del nudo si inserisca nel paesaggio invece di sembrare fuori luogo. Sempre nel 1908, Genth fu eletto associato alla National Academy of Design. È stata la più giovane donna mai eletta a questa carica dell'Accademia. Dal 1910 al 1929 Genth partecipò ad almeno 164 mostre. In questi anni ha conosciuto molto successo, popolarità e ricchezza. Si divideva tra le sue due residenze: un appartamento a New York e una grande tenuta sulle montagne del Berkshire, nel Connecticut, che chiamò Hermitcliff. Hermitcliff era una tenuta di 70 acri di bosco ed è qui che Genth poté dipingere i suoi modelli senza interruzioni. Amava venire a Hermitcliff e ne ha fatto buon uso nel corso degli anni. Ha detto a proposito della sua amata tenuta: "Le cose che ho imparato provengono dalla terra nelle profondità dei miei boschi nel Connecticut. Dopo aver superato gli ostacoli preliminari e aver raggiunto il successo nelle sue forme di nudo, Genth ha iniziato a esplorare altre forme d'arte. Il 12 agosto 1928, Genth annunciò che non avrebbe più dipinto nudi femminili...

Quadro di tigre contemporaneo in acrilico su carta Fabriano con una composizione surreale di animali ripetuti con un forte motivo decorativo e movimento. Questo quadro surreale sulla...

Mimi Gross (Americano 1940-) Studioso ebreo ortodosso 1983 Assemblaggio di alluminio e vernice Firmato a mano, numerato 130/135 Dimensioni: 24 X 12 X 9 pollici Da una grande colle...

Quest'opera d'arte è una vivida celebrazione dell'abbondanza della natura, con un'intricata disposizione di fiori selvatici che esplodono di colore. L'opera cattura magistralmente un...

L'artista di Los Angeles Amber Goldhammer dipinge drammatiche composizioni astratte in acrilico su tela con pennellate energiche. Goldhammer usa i suoi dipinti contemporanei per espr...

'Faded' ritrae un immigrato cinese donna che guarda dalla finestra di la sua casa di Chinatown. L'edificio è ricoperto da ombre a cascata create dalle guide e dalle scale antincend...

Barche a vela Astratto Artista cubista francese, anni '50 circa olio su tavola, senza cornice tavola: 33 x 48 pollici provenienza: collezione privata, Francia condizioni: tutti e qua...

Questa vibrante opera d'arte cattura un bouquet di fiori rosa esposto in un vaso di vetro, avvolto da pennellate espressive e vorticose. Quest'opera d'arte chiamata "Floral Inspira...