Ritratti su carta vergata

Il dipinto a olio dell'artista scozzese David McEwen, "Last Chukka", raffigurante uno stalliere di polo con un cavallo da polo a Wellington, negli Stati Uniti, ritrae la vita della s...

"Don't Cry Long" è un autoritratto dell'artista, per di più insolito, in cui l'artista si ritrae mentre versa lacrime. Forse è l'espressione di un dolore vissuto dalla signora Woodlo...

Una silhouette finemente dettagliata di una signora vittoriana Attribuito a Peters Skeolan (1815-1871) Ritratto di una donna, profilo a destra Acquerello con evidenziazione in oro s...

Prismi di identità: A Portrait Series III", Scuola Florentine (circa anni '80-'90). Questa nuova collezione rappresenta alcune delle opere più interessanti che abbiamo acquisito fino...

Una Silhouette finemente dettagliata di un gentiluomo vittoriano. Attribuito a Frederick Frith (1819-1871) Il reverendo James Metze, di spalle, girato verso sinistra, in cappotto e ...

Silhouette finemente dettagliata di un ecclesiastico vittoriano. Frederick Frith (1819-1871) Il reverendo James Metze, di spalle, girato verso destra, in cappotto e cravatta Inscrit...

"Studio di una capra" Frans Lebret (Paesi Bassi, 1820-1909) Olio su carta su pannello di legno 9 x 10 (cornice 13 1/2 x 14 1/4) pollici Siglata in basso a destra Questo è un ritrat...

Questo splendido ritratto a olio di epoca edoardiana è attribuito all'artista scozzese della Scuola di Kirkcudbright William Stewart MacGeorge. Dipinto intorno al 1910, il quadro mos...

Una silhouette finemente dettagliata di un gentiluomo vittoriano Peters Skeolan (1815-1871) Ritratto di un gentiluomo, profilo girato a sinistra, con cappotto e cravatta Acquerello ...

Acrilico cubista e olio su tavola nella forma moderna di un ritratto di figura stilizzata di manichino dell'artista francese Créqule. Il quadro è influenzato dai dipinti di Giorgio De Chirico. Firmato in basso a destra. Il quadro è presentato in una cornice di legno patinato con vetro. Quest'opera d'arte presenta un'impressionante figura astratta, resa magistralmente con forme geometriche e toni tenui della terra. La figura centrale è raffigurata con una testa che assomiglia a un busto di manichino, priva dei tratti del viso, evocando un senso di anonimato e universalità. Intriganti forme angolari formano il busto e gli arti, suggerendo una fusione di elementi umani e meccanici. Lo sfondo è costituito da piani di colore stratificati, tra cui verdi profondi, blu e toni della terra, che creano profondità e contrasto con la forma della figura. Un sottile contorno intorno alla figura suggerisce il movimento o la trasformazione, conferendo dinamismo alla composizione. Crequle utilizza un sofisticato equilibrio di colori e forme per invocare curiosità e contemplazione. Quest'opera si distingue per la sua miscela unica di elementi figurativi astratti e per la sua capacità di trasmettere una narrazione di identità e modernità, il tutto all'interno di uno spazio composto con cura. Il modo in cui i colori sono mescolati ricorda il motivo dell'arlecchino, un tema che è stato messo in evidenza da artisti come Picasso e André l'Hôte. I campi di colore distinti richiamano anche lo stile dei campi di colore utilizzati da Nicolas de Staël. Tutti questi elementi ci danno l'impressione di un quadro dipinto negli anni '50 (metà del secolo scorso). In stile moderno con elementi di geometria astratta, questo quadro ha tutto. Créqule è un artista provenzale che attualmente lavora a Saint Maxime, in Costa Azzurra, proprio di fronte alla baia di St. Tropez. Giuseppe Maria Alberto Giorgio...

Henri Burkhard, nato a New York nel 1892, ha iniziato i suoi studi presso l'Art Students league di New York e ha poi proseguito i suoi studi presso l'Art Students league di New York....

Questo acquerello di qualità eccezionale ritrae un'istantanea dell'innocenza e dell'infanzia con questo delizioso ritratto di una bambina dai capelli rossi. Presentato in una cornice...