Dipinti di nature morte della metà del XVIII secolo

Jan Weenix Dimensioni della tela: 32 x 26" (82 x 66 cm) Dimensioni esterne del telaio: 40 x 34" (102 x 86 cm) Questo bellissimo dipinto non è firmato, ma questo non è insolito per Ja...

Lo Pseudo-Guardi era un pittore veneziano non identificato del XVIII o dell'inizio del XIX secolo che imitava da vicino lo stile di Francesco Guardi (1712-1793), uno dei grandi vedut...

Composizione floreale elaborata Artista francese, 18° secolo olio su tela, incorniciato Incorniciato: 27 x 34 pollici Tela: 22 x 29 pollici Provenienza: collezione privata, Inghilt...

Eccezionale ritratto di inizio XVIII secolo di un cane Spaniel seduto in un paesaggio con una serie di frutti. Attribuito al lavoro di Tobias Stranover. Tobias Stranover o Toby St...

Questo superbo dipinto a olio su natura morta floreale del XVIII secolo è attribuito all'artista fiammingo Pieter Casteels III. Dipinto intorno al 1730, si tratta di una ghirlanda o ...

Questa squisita natura morta francese dell'inizio del XVIII secolo raffigura un bouquet di fiori vivaci in un vaso di vetro a forma di urna. Ricorda i fiori del pittore francese Char...

- Anna Caterina Gilli o GILLI Anna Caterina Gilli Torino 1729- 1751 I suoi dipinti registrato a Torino come artista decorativo per il Palazzo Reale e lo Stupinigi, lavorare in...

- Anna Caterina Gilli o GILLI Anna Caterina Gilli Torino 1729- 1751 I suoi dipinti registrato a Torino come artista decorativo per il Palazzo Reale e lo Stupinigi, lavorare in...

Questo dipinto storico di Plasschaert nel suo classico stile trompe l'oeil ritrae documenti e oggetti stampati su una parete di legno. Questo dipinto è stato creato nel 1741, quindi ...

Esamina con interesse questa vivace "Natura morta" (dipinto a olio su tela ovale, 60 x 80 cm senza cornice e 78 x 88 cm con cornice), ambientata all'aperto in un parco con una piccola fontana in primo piano a sinistra e pini sullo sfondo. La dinamica inventiva è incentrata su vari gruppi floreali, di cui il principale è sparso a terra insieme a un piatto di maiolica ai piedi di una piccola base quadrata con altri fiori sopra, mentre a destra un vaso panciuto è su un pilastro di forma originale, da cui scende una voluta floreale che si ricongiunge in basso con altri fiori. La scena ha una trama cromatica brillante con una prevalenza di blu e una luminosità limpida che costituisce il suo elemento di coesione. L'impronta stilistica e tipologica oltre che pittorica, insieme al suo gusto espositivo in linea con una piena adesione alla rocaille francese - si percepisce una diretta considerazione di Monnoyer e del suo diretto seguito - permettono di stabilire una collocazione di questa piacevole e raffinata "Natura morta" nell'area piemontese della prima metà del Settecento, e di conseguenza di identificarne l'autrice in Anna Caterina Gili (Torino, notizie dal 1729 al 1751). Uno specialista del settore che ha agito parallelamente al più noto Michele Rapous, ma che merita di essere messo in luce, vista la sua attività di sicuro rilievo, considerando le sue qualificate esecuzioni per la corte sabauda, che attestano una personalità più ramificata rispetto al collega, e dalla cui conferma possiamo infatti risalire alla sua mano per la raffinata "Natura morta" qui presa in considerazione. Le sue opere conosciute che rimangono sono le tre "Decorazioni floreali" nell'Andito dell'Oratorio, nella Sala dell'Archivio Nuovo e nella Toilette della Regina al primo piano del Palazzo Reale di Torino, che furono presentate alla grandiosa Mostra del Barocco Piemontese...