"Corrida" Olio su tavola di Buckley MacGurrin

Visualizza articoli simili

Omar Abdel Zaher - "La fatica del giorno" Pittura ad olio di Omar Abdel Zaher, 16" x 24" pollici

James McGinley - Fissare lo sperone, paesaggio figurativo impressionista originale del sud-ovest 24x20

Joseph Sundwall - Neck 'n Neck, paesaggio equino e figurativo originale 30x40

Louis Recchia - "Specchio di Picasso con gatto", pittura a olio

Louis Recchia - "La rimessa per barche di Renoir con sagome", pittura a olio

Louis Recchia - "Noi siamo Star-Stuff", Pittura a olio

Thorgrimur Einarsson - Krummi nr. 57 (2022) di Thorgrimur Einarsson, pittura ad olio originale su animali

Delton Demarest - "Duke il corvo" (2024) di Delton Demarest, Pittura a olio originale

John McLeod - Teschio di corvo

Christopher Clark - I confini dell'oblio

Brian Keith Stephens - "Baci di farfalla per te #9" - Quadro di animali su lino raffigurante una volpe, 2018

Brian Keith Stephens - "Baci di farfalla per te #2" - Olio su lino Pittura di pecora 2018

1 di 10

Buckley McGurrin
"Corrida" Olio su tavola di Buckley MacGurrin
1935

Informazioni sull’articolo

In "Corrida", Buckley MacGurrin ha dipinto un matador, catturato a metà del movimento, che sembra allo stesso tempo sfidare e fuggire. Non è rivolto verso il toro, ma corre praticamente parallelo ad esso, come se fosse attratto dallo stesso arco: il corpo è teso, le braccia alzate, con un angolo quasi impossibile. La vernice è veloce e nervosa. Ogni colpo lascia una traccia, brutale e deliberata. Il giallo del costume cattura la luce, contrastando con il grigiore dell'arena. Il terreno - ridotto a una pallida superficie rosa-beige - è attraversato da due ombre, bluastre e spettrali. Fanno eco alle figure, le allungano su un altro piano. Il toro si alza nero sulla sinistra, senza un volto o una forma definita. È massa, velocità e minaccia. La sua sola presenza domina. All'opposto, l'uomo è solo una figura, quasi una marionetta. Il dubbio si fa strada: Chi è che decide? Chi domina? L'uno sembra preso dallo slancio dell'altro, trasportato, posseduto. Nelle sue mani - il diritto di vita, il diritto di morte - due banderillas alzate, armi rituali. La storia dell'arte ha spesso glorificato la tauromachia: Goya, Picasso, Bacon. Qui l'arena diventa un teatro sacro. Ogni gesto diventa votivo. Il dipinto non risolve il paradosso, ma lo mantiene. La bellezza e la violenza non si conciliano, ma si intrecciano. BIOGRAFIA Buckley MacGurrin nacque a Kalamazoo, nel Michigan, nel 1896 da genitori irlandesi-americani. Si laureò alla UC Berk nel 1922 e poi si trasferì a Hollywood dove iniziò a lavorare come designer per gli studi cinematografici. Dopo aver deciso di diventare un artista a tempo pieno, MacGurrin si trasferì a Parigi, dove poté approfondire i suoi studi. An He rimase a Parigi dal 1922 al 1933. Frequentò l'Académie Colarossi* e studiò anche i capolavori del Louvre. Nel 1926 fu invitato a esporre al Salon des Tuileries*. Nello stesso anno espose anche al Salon des Humoristes e al Salon du France presso la galleria Armand Drouant, durante il quale uno dei dipinti di MacGurrin fu acquistato dallo Stato francese. An He continuerà a esporre al Salon des Tuileries per altri sette anni, il resto del suo tempo in Francia. Nel 1933 tornò negli Stati Uniti, trascorrendo sei mesi a New York prima di trasferirsi nuovamente a Los Angeles. Le sue opere erano rappresentate da Earl Stendahl, le cui Stendahl Art Galleries* si trovavano all'epoca su Wilshire Boulevard, e MacGurrin teneva anche uno studio nella galleria. La sua prima mostra personale risale al 1933 presso Stendhal. Intorno al 1937, MacGurrin cambiò la rappresentanza della galleria con la Dalzell Hatfield Gallery. An ha continuato a esporre a Parigi, dove ha presentato le sue opere al Salon d'Automne* dal 1929 al 1937. In quel periodo MacGurrin lavorò anche per la Paramount Pictures, disegnando scenografie e oggetti di scena per il famoso regista Cecil B. De Mille. Lavorò al primo Federal Art Project* nel 1933, realizzando murales in tutta Los Angeles, tra cui uno nella caffetteria del Los Angeles County Art Museum intitolato Gastronomy Through the Ages. Nel 1934 MacGurrin fu invitato a lavorare al secondo Federal Art Project, diventando poi supervisore per la contea di Los Angeles e Santa Barbara. Rimase il supervisore fino a quando lasciò il progetto nel 1938. Dopo essersi ritirato dall'Art Project, assunse un incarico di insegnamento presso il San Antonio Art Institute, che tra l'altro ospitava una delle migliori collezioni di pittura francese moderna a ovest di New York. Tuttavia, non visse a tempo pieno in Texas e mantenne sempre la residenza nel sud della California, insegnando solo una parte dell'anno. Il lavoro di MacGurrin con il Federal Art Project è significativo non solo per i numerosi murales e le altre opere pubbliche che ha creato durante il suo periodo, ma anche per la generazione di artisti più giovani che ha insegnato e ispirato. Le opere di MacGurrin sono presenti nelle collezioni del Frederick R Weisman Art Museum, Minneapolis, Minnesota; San Gabriel Mission; LACMA (murale della caffetteria); LA County Hall of Records; Santa Paula High School; Long Beach Public Library; Museum of Natural History (LA); e il Marion Koogler McNay Art Museum, San Antonio, Texas. MacGurrin morì a Los Angeles il 16 luglio 1971.

Creatore:
Buckley McGurrin (1896 - 1971, Americano)
Anno di creazione:
1935
Dimensioni:
Altezza: 27,94 cm (11 in)Larghezza: 33,36 cm (13,13 in)Profondità: 2,54 cm (1 in)
Tecnica:
Olio
Movimento e stile:
Impressionismo
Periodo:
1930-1939
Condizioni:
Località della galleria:
Pasadena, CA
Numero di riferimento:
1stDibs: LU654316145762

Ti potrebbe interessare anche

"La fatica del giorno" Pittura ad olio di Omar Abdel Zaher, 16" x 24" pollici

"La fatica del giorno" Pittura ad olio di Omar Abdel Zaher, 16" x 24" pollici Abdel Zaher, diplomato all'Accademia di Belle Arti di Helwan, dipinge da tre decenni e ha partecipato a...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Impressionismo, Dipinti figurativi

Materiali

Olio, Legno

Omar Abdel Zaher
"La fatica del giorno" Pittura ad olio di Omar Abdel Zaher, 16" x 24" pollici, 2020

2.750 USD

Fissare lo sperone, paesaggio figurativo impressionista originale del sud-ovest 24x20

Di James McGinley

Mentre il cavaliere fissa con delicatezza e attenzione lo sperone al suo cavallo preferito, il sentimento di legame reciproco tra l'uomo e il suo amato animale domestico è palpabile....

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Impressionismo, Dipinti figurativi

Materiali

Olio

James McGinley
Fissare lo sperone, paesaggio figurativo impressionista originale del sud-ovest 24x20

2.550 USD

Neck 'n Neck, paesaggio equino e figurativo originale 30x40

E sono partiti! Affamati di vittoria, con la piena consapevolezza che la loro vita sta per cambiare per sempre se solo riuscissero a piazzarsi! Si sono preoccupati di creare un le...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Impressionismo, Dipinti (animali)

Materiali

Olio

Joseph Sundwall
Neck 'n Neck, paesaggio equino e figurativo originale 30x40

10.500 USD

"Specchio di Picasso con gatto", pittura a olio

Di Louis Recchia

"Lo specchio di Picasso con gatto" di Louis Recchia (USA) è un dipinto a olio su tela originale e fatto a mano. Informazioni sull'artista: Louis Recchia produce arte contemporanea ...

Categoria

Anni 2010, Impressionismo, Dipinti figurativi

Materiali

Tela, Olio

Louis Recchia
"Specchio di Picasso con gatto", pittura a olio, 2022

1.200 USD

"La rimessa per barche di Renoir con sagome", pittura a olio

Di Louis Recchia

L'opera di Louis Recchia (USA) "Renoir's Boathouse with Silhouettes" è un dipinto a olio su tela originale e fatto a mano. Informazioni sull'artista: Louis Recchia produce arte con...

Categoria

Anni 2010, Impressionismo, Dipinti figurativi

Materiali

Tela, Olio

Louis Recchia
"La rimessa per barche di Renoir con sagome", pittura a olio, 2021

2.400 USD

"Noi siamo Star-Stuff", Pittura a olio

Di Louis Recchia

L'opera "We are Star-Stuff" di Louis Recchia (USA) è un dipinto a olio su tela originale e fatto a mano. Informazioni sull'artista: Louis Recchia produce arte contemporanea a Denve...

Categoria