Articoli simili a Dixie è un dipinto unico, firmato e vincitore di un premio, realizzato da una rinomata artista donna.
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 6
Diana KurzDixie è un dipinto unico, firmato e vincitore di un premio, realizzato da una rinomata artista donna.2020
2020
4367,96 €
Spedizione
Recupero del preventivo…La promessa 1stDibs:
Garanzia di autenticità,
Garanzia di rimborso,
Annullamento entro 24 ore
Informazioni sull’articolo
Diana Kurz
Dix/Dixie, 2020
Dipinto a olio su lino
Firmato a mano sul fronte, sul lato e sul retro: con le iniziali sul fronte; firma per esteso sul retro e sul lato
10 × 8 × 1 1/2 pollici
Unico
Questa è una delle opere vincitrici del concorso Pets of the Pandemic, presieduto dallo storico dell'arte David Cohen, editore e direttore della rivista Artcritical, che ha citato Dix/Dixie per un encomio speciale, affermando che è "adorabile come un ritratto di bambino di Renoir". Le opere della mostra sono state pubblicate su New York 1/Spectrum News e su altre pubblicazioni, tra cui Augusta Magazine, che ha riprodotto il bellissimo dipinto di Diana.
Dichiarazione dell'artista:
"Dix/Dixie, il mio Chihuahua a pelo lungo, è stato salvato da un rifugio nel Tennessee e vive con me e il mio gatto nel mio loft di Soho dal 2011. È un cane dolcissimo e gentile e la sua presenza tranquilla e affettuosa è stata particolarmente rassicurante in questi ultimi mesi strani e stressanti. Dato che l'unico momento in cui lascio il mio loft è per portarla a spasso due volte al giorno, è diventata il mio collegamento con il mondo esterno durante la pandemia".
Quest'opera è stata citata per un encomio speciale dal giudice, lo storico dell'arte David Cohen, editore e direttore di Artcritical, che ha scritto,
"Adorabile come un ritratto di un bambino di Renoir".
BIOGRAFIA DI DIANA KURZ
Diana Kurz (nata nel 1936) è una pittrice femminista di origine austriaca. Nel 1938, la famiglia di Diana Kurz fuggì dall'Austria, prima in Inghilterra e poi negli Stati Uniti. La Kurz trascorse la sua infanzia a Brooklyn e nel Queens, a New York, prima di conseguire il Bachelor of Fine Arts alla Brandeis University (1957) e il Master of Fine Arts in pittura (1960) alla Columbia University, dove studiò con John Heliker, "uno dei rari professori che incoraggiava le sue studentesse", come ricordò in seguito la Kurz.
A. Kurz ottenne una borsa di studio Fulbright che le diede l'opportunità di vivere e dipingere in Francia (1965-66), dove Jean Hélion divenne il suo mentore. Durante questo periodo, iniziò a dipingere composizioni di nature morte che incorporavano sia oggetti vivi che inanimati, come vasi, ciotole e figure di porcellana combinate con fiori e ortaggi; questo fu il primo tentativo di A. Kurz di fondere immagini di impermanenza con immagini di maggiore rilevanza storica. Dopo il ritorno dalla Francia, A. Kurz si dedicò alle composizioni figurative, che la interessavano fin dal 1963.
Nel 1968 e nel 1969, durante le residenze a Yaddo, si avvicinò a Philip Guston, uno dei suoi idoli. All'inizio degli anni '70, A. Kurz iniziò a dipingere figure nude nel suo studio di SOHO, partendo dall'osservazione diretta, spesso utilizzando specchi per riflettere frammenti dei loro corpi, come in Rosaire at Window (1972). Allo stesso tempo, rispondeva in modo intuitivo al colore e utilizzava numerose tonalità nei suoi dipinti. Fu influenzata da Pierre Bonnard e Henri Matisse e si preoccupò più di creare una composizione avvincente che di affrontare le illusioni spaziali. Per tutti gli anni '70 e '80, Kurz dipinse modelli e ritratti in studio, spesso in un gruppo di disegno che comprendeva Lois Dodd, Mercedes Matter e Philip Pearlstein. Nel 1981 ha iniziato una vasta esplorazione della natura morta, concentrandosi su composizioni di oggetti in ceramica prodotti in commercio, acquistati a basso costo e scelti per la loro mancanza di valore estetico tradizionale.
Dalla fine degli anni '60, A. Kurz si è identificata come femminista. Ha partecipato alla Marcia delle Donne per la Pace (Jeannette Rankin Brigade) a Washington, A.D., nel 1968 e si è unita al Women's Caucus for Art nel 1972. Ha anche esposto in mostre di sole donne e femministe, tra cui First Open Show of Feminist Art (1971) a New York. È stata una delle tredici collaboratrici di The Sister Chapel, un'installazione femminista che celebrava i modelli femminili. La Kurz dipinse Durga (1977), per la quale studiò minuziosamente numerosi esempi indiani e una vera e propria devota della dea indù, ma mantenne la propria tecnica pittorica. All'inizio degli anni '60, A. Kurz iniziò a studiare la filosofia cinese e giapponese, oltre alla religione orientale, che influenzò in modo duraturo il suo approccio alla vita e all'arte.
Tra il 1989 e il 2003, A. Kurz ha creato Remembrance (Holocaust), una serie di dipinti che ricordano i membri della sua famiglia uccisi nell'Olocausto. Le grandi figure a grandezza naturale sono state ispirate da vecchie fotografie che A. Kurz ha visto in possesso di un'anziana zia che viveva in California. Invece di limitarsi a ingrandire le fotografie in bianco e nero, A. Kurz ha usato la sua immaginazione per abbellirle e ha incorporato testi, lettere e altri media. Utilizzava colori vivaci perché, come ha spiegato, "ero spesso colpita dall'ironia del fatto che cose terribili e indicibili si verificassero mentre il cielo era azzurro, il tempo bello, gli uccelli cantavano, etc.". In Self-Portrait (1999), Kurz appare in piedi di fronte a Vienna, un altro dipinto della serie. Si appoggia con i gomiti su un tavolo, come se si trovasse fisicamente nello stesso spazio - per la prima volta - dei suoi parenti defunti. Come ha osservato Evelyn Torton Beck, "la filosofia della pittura di A. Kurz è strettamente parallela alle teorie femministe della relazione e del processo: il colore è relazionale. La pittura si basa molto sulle relazioni". Nel 1998, A. Kurz ha esposto alcuni dipinti della serie Remembrance (Olocausto) al Bezirksmuseum Josefstadt di Vienna, sua città natale.
-(a) Gallery
- Creatore:Diana Kurz (1938, Americano, Austriaco)
- Anno di creazione:2020
- Dimensioni:Altezza: 25,4 cm (10 in)Larghezza: 20,32 cm (8 in)Profondità: 3,81 cm (1,5 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:New York, NY
- Numero di riferimento:1stDibs: LU1745215955952
Diana Kurz
Diana Kurz è nata a Vienna, in Austria, è arrivata negli Stati Uniti nel 1940 e vive a SOHO, NYC. Espone come pittrice rappresentativa dagli anni Settanta. I suoi soggetti includono dipinti di figure monumentali, paesaggi, nature morte, ritratti, immagini di animali e un'importante serie di opere sul tema dell'Olocausto. Il colore è di primaria importanza nel suo lavoro. Il suo mezzo preferito è l'olio su tela di lino, ma lavora anche con acquerello e pastello su carta.
La sua arte è stata ampiamente esposta in mostre personali e collettive in musei e gallerie di tutti gli Stati Uniti e d'Europa ed è presente in molte collezioni di prestigio, tra cui la Corcoran Gallery of Art; il Rose Art Museum; il Museo d'Arte dell'Art Smith College; il Wien Museum, Vienna; il Museo Ebraico di Vienna; il Museo d'Arte Yad Vashem, Gerusalemme; il Bezirksmuseum Josefstadt, Vienna; il Giardino Botanico di Brooklyn; la Rowan University, il Museo Memoriale dell'Olocausto degli Stati Uniti, Wash. DC e altre collezioni pubbliche e private.
Ha ricevuto numerose borse di studio e premi, tra cui: una borsa di studio Fulbright in Francia; una residenza presso l'American Center di Parigi; una borsa di studio CAPS del New York State Council on Arts; una residenza per artisti a Vienna del VCCA/Ministero Federale Austriaco delle Arti; una residenza per artisti presso l'Hambidge Center, l'Atlantic Center for theArts, Yaddo, la McDowell Colony e il VCCA.
Ha insegnato arte in studio al Queens College, al Pratt Institute, al Philadelphia College of Art, al Cleveland Institute of Art, alla Virginia Commonwealth University, alla University of Colorado, a Boulder e all'Art Institute of Chicago.
Kurz ha conseguito il B.A. presso la Brandeis University e il M.F.I. presso la Columbia University.
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore Platino
Venditori Premium con valutazione 4.7+ e tempi di risposta entro 24 ore
Fondazione nel 2007
Venditore 1stDibs dal 2022
441 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 2 ore
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: New York, NY
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoBlu on Red, stampa in edizione limitata di ritratti femminili di fama mondiale
Di Brenda Zlamany
Brenda Zlamany
Blu on Red, 2013
Stampa giclée speciale in edizione limitata.
Firmato a mano e numerato. Edizione di 100
19 1/2 × 19 1/2 pollici
Non incorniciato
Splendida stampa gi...
Categoria
Anni 2010, Realismo, Stampe (animali)
Materiali
Matita, Giclée
Blu su rosso
Di Brenda Zlamany
Brenda Zlamany
Blu on Red, 2013
Stampa giclée speciale in edizione limitata.
Firmato a mano e datato dall'artista sul fronte
19 1/2 × 19 1/2 pollici
Non incorniciato
Splendida stamp...
Categoria
Anni 2010, Realismo, Stampe (animali)
Materiali
Giclée
Roy De Forest, litografia di cani, firmata/n dal famoso pittore californiano di animali domestici
Di Roy De Forest
Roy De Forest
Senza titolo (cane), 1981
Litografia a colori con bordi decorati. Galleggiante e incorniciato.
Matita firmata e numerata da un'edizione di 125 esemplari
Cornice inclusa...
Categoria
Anni 1980, Surrealismo, Stampe (animali)
Materiali
Litografia
Trofeo, Museo d'Arte Contemporanea di Chicago, dipinto unico firmato con garanzia
Di David Humphrey
David Humphrey
Trofeo (Museo d'Arte Contemporanea di Chicago), 1983
Pittura a olio su tela
Firmato due volte: firma a mano e data sul verso, inoltre l'artista ha firmato il suo nome ...
Categoria
Anni 1980, Surrealismo, Dipinti (animali)
Materiali
Tela, Olio
Casey il gatto, dipinto unico in acrilico a tecnica mista e metallo con animale (gatto) FIRMATO
Di Tom Judd
Tom Judd
Patrick Casey (per il progetto "Patrick Eddington Cat"), 2000
Pittura acrilica, tecnica mista e metallo su tavola
Firmato e datato a matita sul fronte
12 × 10 1/2 pollici
Qu...
Categoria
Inizio anni 2000, Realismo, Dipinti (animali)
Materiali
Metallo
Charlie che gioca, Aris che canta, dipinto su tela firmato, vincitore di un concorso d'arte
Di Thelma Appel
Thelma Appel
Charlie gioca, Arie canta, 2020
Acrilico su tela.
Firmato a mano dall'artista sul fronte; firmato, intitolato e datato dall'artista sul retro.
20 × 16 × 1/2 pollici
Inc...
Categoria
Anni 2010, Realismo, Dipinti (ritratto)
Materiali
Tela, Acrilico
Ti potrebbe interessare anche
Ritratto di cane modernista americano d'epoca, pittura ad olio originale
Ritratto di cane modernista. Finemente dipinto. Misura 24 x 30 pollici.
Categoria
Anni 1980, Moderno, Dipinti (animali)
Materiali
Tela, Olio
Up & Up - Pittura ad olio figurativa di animali - Opera d'arte fotorealista di cane incorniciata
Di Stuart Dunkel
Stuart Dunkel ha trascorso decenni a perfezionare i suoi dipinti a olio iperrealistici. An He dipinge immagini realistiche basate su ispirazioni reali. Le sue opere originali dimostr...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Fotorealista, Dipinti (animali)
Materiali
Tela, Olio
601 € Prezzo promozionale
20% in meno
Stip Dog Pittura a olio su pannello Ritratto animale Schizzo Nature In magazzino
Di Pieter Pander
Stip Dog Pittura a olio su pannello Ritratto animale Schizzo Nature In magazzino
Pieter Pander è nato nel 1962. Nel 1982 si iscrisse alla Minerva Art Academy di Groningen, dove ebbe ...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti (animali)
Materiali
Olio, Pannello
English School Pittura ad olio della metà del 20° secolo Pittura con cane chihuahua
Di Dorothy Alexandra Johnson
Chihuahua: Campione "Larkwhistle Macaroon
di Dorothy Alexandra Johnson (1902-1988)
non firmata, ma una nota sul titolo di mano dell'artista è allegata all'interno della montatura c...
Categoria
Anni 1970, Impressionismo, Dipinti (animali)
Materiali
Olio
Please Sir - Pittura ad olio originale fotorealista di cani con cornice
Di Stuart Dunkel
Stuart Dunkel ha trascorso decenni a perfezionare i suoi dipinti a olio iperrealistici. An He dipinge immagini realistiche basate su ispirazioni reali. Le sue opere originali dimostr...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Fotorealista, Dipinti (animali)
Materiali
Tela, Olio
733 € Prezzo promozionale
20% in meno
CANE - Alfonso Pragliola Animalia Pittura a olio su tela
Di Alfonso Pragliola
CANE - Olio su tela cm.60x60 di Alfonso Pragliola, Italia 2011
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Moderno, Dipinti (animali)
Materiali
Tela, Olio
