Articoli simili a CARLOS CARNERO (1922-1980) GRANDE DIPINTO ORIGINALE - ASSISTENTE DI FERNAND LEGER
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 10
Carlos CarneroCARLOS CARNERO (1922-1980) GRANDE DIPINTO ORIGINALE - ASSISTENTE DI FERNAND LEGERMetà del XX secolo
Metà del XX secolo
Informazioni sull’articolo
"Mother & Child" (Madre e figlio)
di Carlos Carnero (Uruguay/Francia 1922-1980)
firmato sul verso
acquerello/guazzo su carta da artista, incollato su tavola
25,5 x 20 pollici
provenienza: proprietà dell'artista, Parigi
Pregevole disegno originale francese dell'importante e affascinante pittore Carlos Carnero (1922-1980). Il dipinto ha un'ottima provenienza, provenendo da una vendita immobiliare dell'artista a Parigi. Lo stretto legame dell'artista con uno dei più importanti artisti del XX secolo, Fernand Leger, ha un significato importante, dato che le sue stesse opere sono ampiamente collezionate e apprezzate.
L'artista:
Carlos Carnero (1922-1980), originario di Montevideo, emigra a Parigi ed entra a far parte dell'atelier di Fernand Léger alla fine degli anni Quaranta. Situato sul Boulevard de Clichy, il laboratorio-scuola conta circa settantacinque studenti. Alla fine della sua vita, Léger elabora una protesta contro il cubismo sostenendo il ritorno alla figura umana. La direttrice dell'atelier, Nadia Khodasievich, brillante pittrice, prima allieva di Malevich, poi di Leger a metà degli anni '20, divenne l'assistente e l'amante di quest'ultimo e la moglie nel 1952. Nell'officina, Carlos Carnero, presto soprannominato
"Carlos" è noto per il suo talento e il suo coinvolgimento. Oltre all'educazione artistica, i coniugi Léger affidano il compito della segreteria dell'atelier: movimenti delle scorte, inventario dei dipinti, organizzazione materiale delle mostre. Dopo la morte di Léger nel 1955, Carlos diventa molto vicino a Nadia, rigorosa nella costruzione della posterità del maestro. Con il suo nuovo compagno Georges Bauquier, fondano, con fondi propri, il museo Fernand Léger de Biot - Carnero dà la sua assistenza.
Lo stile di Carnero è molto vicino a quello del suo maestro, pieno di gioia e dinamismo colorato. All'inizio degli anni '50, prova la figurazione cubisante dei ritratti di Picasso, poi adotta gli equilibri astratti tra linee, forme e colori di Léger.
Alcune date:
Studi classici a Montevideo (Uruguay).
Dal 1941 al 1946 Scuola di Belle Arti, sezione architettura (Montevideo).
1947 Borsa di viaggio (Italia, Spagna, Francia).
1948 Laboratorio di pittura presso l'atelier di André Lhote.
1949 Entrò all'Académie Fernand Léger, prima studente, poi
Dal 1949 al 1955 Assistente-collaboratore di Fernand Léger.
Dal 1955 al 1970 Collaboratore di Nadia Khodasievitch e Georges Bauquier.
Mostre:
1950 Galerie Jeanne Bucher, Parigi, Atelier A Fernand Léger, Esposizione collettiva,
giugno 1950.
1951 Académie des Beaux-Arts, Parigi, Atelier A Fernand Léger, esposizione
annuelle, dicembre 1951.
1953 Salon des Artistes indépendants, Parigi.
1953-1954 Galerie Gentilhommière, Parigi, Groupe 53.
1957-1958 Première Biennale de la "Jeune Peinture", museo delle Arti decorative,
Parigi, maggio-giugno 1957, Francfort, Montréal, 1958.
1959 "École de Paris" à Vienne, Linz, Gratz.
Galerie de France, "Cinq peintres - Un sculpteur".
1960 Galerie Création à Roubaix. Esposizione personale.
1961 Galerie Pierre Weiller à Paris. Esposizione personale.
Salon des Réalités nouvelles. Palais des Beaux-Arts de Bruxelles. Esposizione personale, maggio 1961.
1962 Musée des Arts décoratifs, Parigi, "Antagonismes 2 - L'objet", giugno-ottobre 1962.
Galerie Pierre Weiller, Parigi, "Poèmes Peints", marzo-aprile 1962.
Esposizione personale.
Musée d'Art moderne de la Ville de Paris : "L'art latino-américain à Paris".
1962-1963 Esposizione di pittura contemporanea, Comunità Europea,
Prix Marzotto. Italie, Allemagne, Belgique, France.
Esposizione degli artisti latino-americani, Musée d'Art moderne de la Ville de Paris.
"Expressions Nouvelles", Antibes.
1962 à 1965 Salone "Comparaisons". L'Oeil de Boeuf, Galerie 7, Parigi.
1963 Musée des Arts décoratifs: "Collection d'expression française".
1964 Galerie Pierre Weiller, Parigi, "Ardoises peintes", maggio-giugno 1964.
Invitato a partecipare al Prix Carnegie, Pittsburgh.
"50 ans de Collages", Saint-Étienne, musée d'Art et d'Industrie, e Parigi, musée des Arts décoratifs.
1965 "Le Visage", Galerie A, Parigi. La Vieille Échoppe, Saint-Paul-de-Vence, esposizione personale, giugno-ottobre 1965.
Galerie Lutèce, Parigi, esposizione inaugurale.
1966 Invitato a partecipare al Prix Carnegie. Pittsburgh.
1967 Maison de la Culture d'Amiens, esposizione personale.
1968 Triennale di Belgrado: "Art et Prospective".
1970 Galerie Louis Soulanges, Parigi, avril 1970.
Milieu des années 60 - 1980 Professeur à l'école Camondo et à l'ENSAD (École nationale des Arts décoratifs).
Collezioni pubbliche
Oeuvres au Stedeljik Museum d'Amsterdam - Musée de Grenoble - Maison de la Culture du Havre.
Collezioni particolari
Parigi, Roubaix, Amiens, Saint-Étienne, Clermont-Ferrand, Bruxelles, Grasse, Saint-Paul de Vence, Francfort, Grenoble, Vienne, Pittsburgh
Rapporto sulle condizioni:
L'opera d'arte è in buone e piacevoli condizioni, presenta piccoli strappi di carta sul bordo superiore.
- Creatore:Carlos Carnero (1922 - 1980)
- Anno di creazione:Metà del XX secolo
- Dimensioni:Altezza: 64,77 cm (25,5 in)Larghezza: 50,8 cm (20 in)Profondità: 2,54 cm (1 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:Cirencester, GB
- Numero di riferimento:1stDibs: LU50939011542
Carlos Carnero
Carlos Carnero, originario di Montevideo, emigrò a Parigi ed entrò a far parte dello studio di Fernand Léger alla fine degli anni Quaranta. Situato sul Boulevard de Clichy, il laboratorio-scuola contava circa 75 studenti. Nel corso del workshop, Carlos Carnero si è fatto notare per il suo talento e il suo coinvolgimento. Oltre a fornire un'educazione artistica, Léger affidò a Carlos il compito di segretariato dell'atelier, che prevedeva la movimentazione delle scorte, l'inventario dei dipinti e l'organizzazione materiale delle mostre. La direttrice dell'atelier, Nadia Brilliante, era una brillante pittrice e la prima allieva di Malevich, poi di Leger a metà degli anni Venti. Divenne assistente, poi amante e infine moglie, nel 1952.
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore Platino
Venditori Premium con valutazione 4.7+ e tempi di risposta entro 24 ore
Fondazione nel 1989
Venditore 1stDibs dal 2016
4.505 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 1 ora
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Cirencester, Regno Unito
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoRitratto astratto, colore rosso, stilizzato, cornice smaltata
Ritratto astratto, colore rosso, stilizzato, cornice smaltata
Artista di scuola europea, fine del XX secolo
Guazzo e inchiostro su tela
Dimensioni della cornice: 14,5 x 16 pollici
R...
Categoria
Fine XX secolo, Astratto, Dipinti (ritratto)
Materiali
Inchiostro, Gouache
Pittura fauvista francese della metà del XX secolo - Colori sorprendenti - allievo di Andre Lhote
Di Suzanne Vattier
Figura astratta
Suzanne Vattier, francese 1901-1996
dipinto a guazzo su carta d'artista, incorniciato
dimensioni: 9,5 x 13 pollici
Favoloso quadro astratto di goauche degli anni '70...
Categoria
Metà XX secolo, Fauvismo, Dipinti astratti
Materiali
Gouache
Pittura fauvista francese della metà del XX secolo - Colori sorprendenti - allievo di Andre Lhote
Di Suzanne Vattier
Figura astratta
Suzanne Vattier, francese 1901-1996
dipinto a guazzo su carta d'artista, incorniciato
dimensioni: 19,75 x 25,75 pollici
Favoloso quadro astratto di goauche degli ann...
Categoria
Metà XX secolo, Fauvismo, Dipinti astratti
Materiali
Gouache
Pittura fauvista francese della metà del XX secolo - Colori sorprendenti - allievo di Andre Lhote
Di Suzanne Vattier
Figura astratta
Suzanne Vattier, francese 1901-1996
datato 1973
dipinto a guazzo su carta d'artista, incorniciato
dimensioni: 20 x 25,5 pollici
Favoloso quadro astratto di goauche d...
Categoria
Metà XX secolo, Fauvismo, Dipinti astratti
Materiali
Gouache
Pittura fauvista francese della metà del XX secolo - Colori sorprendenti - allievo di Andre Lhote
Di Suzanne Vattier
Figura astratta
Suzanne Vattier, francese 1901-1996
firmato
dipinto a guazzo su carta d'artista, incorniciato
dimensioni: 13 x 10 pollici
Favoloso quadro astratto di goauche degli a...
Categoria
Metà XX secolo, Fauvismo, Dipinti astratti
Materiali
Gouache
Pittura fauvista francese della metà del XX secolo - Colori sorprendenti - allievo di Andre Lhote
Di Suzanne Vattier
Figura astratta
Suzanne Vattier, francese 1901-1996
dipinto a guazzo su carta d'artista, incorniciato
dimensioni: 20 x 13 pollici
Favoloso quadro astratto di goauche degli anni '70....
Categoria
Metà XX secolo, Fauvismo, Dipinti astratti
Materiali
Gouache
Ti potrebbe interessare anche
"Grave Angel" (2024) di Graham Yarrington, pittura originale a tecnica mista
"Grave Angel" (2024) di Graham Yarrington è un dipinto originale a tecnica mista realizzato a mano con inchiostro e gouache acrilica su carta che raffigura un ritratto astratto della...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Astratto, Dipinti (ritratto)
Materiali
Acrilico, Gouache, Carta, Inchiostro
Ritratto di uomo modernista americano vintage, dipinto originale firmato
Di Barry Johnson
Pittura astratta di scuola americana. Acquerello su carta, circa 1970.
Firmato. Dimensioni dell'immagine, 5,5 "L x 8,5 "H.
Categoria
Anni 1960, Espressionismo astratto, Dipinti astratti
Materiali
Tela, Acquarello, Gouache
199 USD Prezzo promozionale
20% in meno
Ritratto di una giovane donna
Sylvia Bernstein (1918-1990). Ritratto di una giovane donna, 1960 circa. Guazzo su carta, l'immagine misura 9,5 pollici di altezza, 10 pollici di larghezza; 17 x 17 pollici in cornic...
Categoria
Metà XX secolo, Astratto, Dipinti astratti
Materiali
Gouache
Ritratto di famiglia modernista Ortez - Scena d'interni astratta del 1940 con 5 figure
Ortez (Ritratto di famiglia modernista) è un dipinto astratto a guazzo su carta di Lewis Lee Tilley (1921-2005), realizzato nel 1947. L'opera raffigura una famiglia di cinque persone...
Categoria
Anni 1940, American Modern, Dipinti (ritratto)
Materiali
Carta, Gouache
1.950 USD Prezzo promozionale
31% in meno
Senza titolo - Pittura surrealista unica su carta/cartone - Max Walter Svanberg, 1957
Max Walter Svanberg (1912-1994)
Senza titolo, 1957
Guazzo su carta
Carta: 36 x 29 cm 14 1/8 x 11 in.
Cornice: 57 x 49 cm 22 1/2 x 19 1/3 in
Firmato e datato
Le opere di Max Walte...
Categoria
Anni 1950, Surrealismo, Dipinti (ritratto)
Materiali
Olio, Gouache, Carta vergata
Movimento in profilo nero rivolto verso destra, acrilico su tavola
Di Ceravolo
Un nuovo dipinto originale e unico nel suo genere dell'artista newyorkese Ceravolo, intitolato "Movement in Black Profile facing right", crea un flusso e un movimento naturale di val...
Categoria
Anni 2010, Astratto, Dipinti astratti
Materiali
Acrilico, Tavola
