Articoli simili a Huerta (dipinto di Thrauco)
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 15
Carlos OrtuzarHuerta (dipinto di Thrauco)1964
1964
Informazioni sull’articolo
Carlos Ortuzar (cileno, 1932-1985). Estaban Milla es Salvado de las Garras del Huecupor su Companero Lorenzo Huerta, ca. 1964.
Olio su carta montato su un pannello di masonite cullato, 22 x 28,75 pollici.
Titolato sul bordo inferiore. Senza segno.
Alcune perdite di vernice sulle aree più sporgenti. Gli angoli presentano una forte usura e la perdita del fondo della carta.
Provenienza: Doyle Auctions; Couturier Gallery, Stamford CT.
Carlos Ortúzar Worthington è nato il 17 marzo 1935 a Santiago del Cile.
An He ha studiato teatro, legge e filosofia. Nel 1956 entrò nella Scuola di Belle Arti dell'Università del Cile, dove ebbe come insegnanti Gustavo Carrasco, Marta Colvin e Gregorio della Fonte.
Nel 1964 vinse una borsa di studio Fullbright per studiare al Pratt Institute e alla New School of Social Research di New York, dove trascorse circa tre anni. In seguito, nel 1970, ottenne una borsa di studio "ad invito" e tornò per alcuni mesi negli Stati Uniti al Center For Advanced Visual Study M. I. T. di Boston, dove sperimentò un approccio più vicino alla scienza, alla cibernetica e alla fisica, conoscenze che in seguito applicherà alla sua produzione artistica.
Nell'ambito delle sue mansioni accademiche e amministrative, nel 1962 assunse la carica di segretario del Museo di Arte Contemporanea dell'Università del Cile a Santiago, sotto la direzione di Nemesio Antúnez. Nel 1966 entra a far parte della Facoltà di Belle Arti dell'Università del Cile come insegnante, dove tiene i corsi di Tecnologia dei Materiali e Composizione Plastica: arte, forma e colore, fino al 1973.
Dopo il colpo di stato in Cile, Carlos Ortúzar si autoesilia a Barcellona dove apprenderà la notizia del suo esonero come professore dell'Università del Cile. In quest'ultima città ha lavorato come insegnante di Volume presso il Centro di Design e Arte dell'Università EINA di Barcellona.
Tornò in Cile nel 1979 e fino alla sua morte nel 1985 lavorò come professore presso la Scuola di Belle Arti e la Facoltà di Architettura dell'Università del Cile e in altre università private come l'Università Centrale di Santiago.
All'inizio della sua carriera artistica, il suo lavoro era legato a un linguaggio più vicino alla pittura materica, cioè più vicino all'Informale, con opere i cui temi principali erano il paesaggio, i miti locali, il Pre-Columbian e l'archeologia. Successivamente, iniziò ad avventurarsi e a sperimentare nuove tecnologie e materiali industriali come i polimeri e il metallo. Allo stesso modo, ha incorporato la luce e il movimento nelle sue opere, il che lo ha portato a essere riconosciuto come artista cinetico nella produzione di opere e sculture bidimensionali. Sperimenta parti mobili attivate da cambiamenti ambientali o direttamente alimentate da motori.
Una delle sue sculture più emblematiche è il monumento General Schneider (1971), in cui si fronteggiano due prismi d'acciaio a base triangolare rialzati, situati a loro volta su una base circolare, Quest'opera si trova in Avenida Kennedy con Américo Vespucio nella città di Santiago.
Inoltre, l'artista ha portato il suo lavoro scultoreo di volumi e prismi geometrici caratteristici della seconda fase del suo lavoro, nello spazio piatto del dipinto, generando composizioni astratte con pezzi di metallo laccati alla pirossilina e regolati meticolosamente. In questa stessa linea di lavoro, Ortúzar svolse anche l'attività di designer di oggetti, gioielli e lampade.
Nel 1968 creò il Laboratorio di Progettazione Integrata per l'architettura (chiamato anche DI) e invitò Eduardo Martínez Bonati e Ivan Vial a parteciparvi; in seguito avrebbe raggiunto come membro Angelica Quintana. L'obiettivo di questo workshop era quello di privilegiare il lavoro collettivo rispetto alla creazione individuale e di introdurre una concezione sociale dell'arte, in modo che fosse disponibile per tutti nello spazio pubblico e integrata con l'architettura. Ne è una prova il murale realizzato nel passaggio a livello basso di Santa Lucia (1970) a Santiago del Cile.
Morì il 25 aprile 1985 a Santiago del Cile.
Premi, riconoscimenti e concorsi
1985 Premio del Circolo dei Critici d'Arte, Santiago, Cile.
1982 Gran Premio, Salón Sur de Pintura y Grabado del Diario El Sur de Concepción, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Cile.
1980 Primer Premio de Pintura, Sexto Concurso Colocadora Nacional de Valores, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Cile.
1980 Primer Premio, Concurso Murales Hospital del Trabajador, Concepción, Cile.
1979 Primer Premio, Concurso Terracota de Artes Plásticas, Boulevard Drugstore, Santiago, Cile.
1972 Ganador (coautore), Concurso para Construir el Mural del Aeropuerto de Antofagasta, Dirección de Aeropuertos de la Dirección General de Obras Públicas, Antofagasta, Cile.
1971 Primer Premio, Concurso Nacional de Esculturas para Monumento al General Schneider, Santiago, Cile.
1970 Primo premio, insieme a Eduardo Martínez Bonati e Iván Vial, Concorso per la decorazione del passaggio a bassa quota Santa Lucía, Corporazione di miglioramento urbano, Santiago, Cile.
1970 Primo Premio, Concorso Nazionale di Scultura del Parco Cerrillos, Santiago, Cile.
1970 Borsa di studio su invito per svolgere un lavoro di elementi concettuali presso il Center for Advanced Visual Studies M. I. T., Boston, Stati Uniti.
1966 Menzione speciale per la scultura, Official Hall of Plastic Arts, Santiago, Cile.
1964 Borsa di studio della New School for Social Research di New York, New York, Stati Uniti.
1964 Borsa di studio Fullbright per studiare al Pratt Institute di New York, New York, Stati Uniti.
1964 Primo premio per la pittura, Concorso CAP, (Pacific Steel Company), Santiago, Cile.
1961 Segundo Premio de Pintura, Concurso CAP (Compañía de Acero del Pacífico), Santiago, Cile.
1961 Segundo Premio de Pintura, Salón Oficial, Santiago, Cile.
1960 Primer Premio de Pintura, Feria Internacional de Artes Plásticas de Santiago, Santiago, Cile.
1960 Tercer Premio de Pintura, Salón Oficial, Museo de Arte Contemporáneo, Santiago, Cile.
1958 Tercer Premio en Pintura, Salón Oficial de Santiago, Museo de Arte Contemporáneo, Santiago, Cile.
- Creatore:Carlos Ortuzar (1932 - 1985, Cileno)
- Anno di creazione:1964
- Dimensioni:Altezza: 75,57 cm (29,75 in)Larghezza: 55,88 cm (22 in)Profondità: 1,27 cm (0,5 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:Wilton Manors, FL
- Numero di riferimento:1stDibs: LU245214399582
Informazioni sul venditore
4,9
Venditore Platino
Venditori Premium con valutazione 4.7+ e tempi di risposta entro 24 ore
Fondazione nel 2007
Venditore 1stDibs dal 2015
401 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 2 ore
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Wilton Manors, FL
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoPaesaggio da dessert (dipinto surrealista dei nativi americani Comanche)
Paesaggio da dessert, ca. 1975-80. Guazzo su carta Arches, il foglio misura 23 x 30 pollici. L'immagine misura 22 x 29 pollici. Firmato in basso a sinistra. Condizioni eccellenti. S...
Categoria
Anni 1970, Surrealismo, Dipinti astratti
Materiali
Gouache, Carta di stracci
Procione (dipinto surrealista dei nativi americani Comanche)
Procione che guarda i pesci, ca. 1975-80. Guazzo su carta Arches, il foglio misura 23 x 30 pollici. L'immagine misura 22 x 29 pollici. Firmato in basso a sinistra. Condizioni eccell...
Categoria
Anni 1970, Surrealismo, Dipinti astratti
Materiali
Gouache, Carta di stracci
Paesaggio di cactus (Pittura surrealista dei nativi americani Comanche)
Paesaggio di cactus, ca. 1975-80. Guazzo su carta Arches, il foglio misura 23 x 30 pollici. L'immagine misura 22 x 29 pollici. Firmato in basso a sinistra. Condizioni eccellenti. Se...
Categoria
Anni 1970, Surrealismo, Dipinti astratti
Materiali
Gouache, Carta di stracci
Uomo e donna (dipinto surrealista dei nativi americani Comanche)
Uomo e donna, ca. 1975-80. Guazzo su carta Arches, il foglio misura 23 x 30 pollici. L'immagine misura 22 x 29 pollici. Firmato in basso a sinistra. Condizioni eccellenti. Senza cor...
Categoria
Anni 1970, Surrealismo, Dipinti astratti
Materiali
Gouache, Carta di stracci
Uccelli in volo (dipinto surrealista dei nativi americani Comanche)
Uccelli in volo, ca. 1975-80. Guazzo su carta Arches, il foglio misura 23 x 30 pollici. L'immagine misura 22 x 29 pollici. Firmato in basso a sinistra. Condizioni eccellenti. Senza ...
Categoria
Anni 1970, Surrealismo, Dipinti astratti
Materiali
Gouache, Carta di stracci
Pappagallo (Pittura surrealista dei nativi americani Comanche)
Pappagallo, ca. 1975-80. Guazzo su carta Arches, il foglio misura 23 x 30 pollici. L'immagine misura 22 x 29 pollici. Firmato in basso a sinistra. Condizioni eccellenti. Senza corni...
Categoria
Anni 1970, Surrealismo, Dipinti astratti
Materiali
Gouache, Carta di stracci
Ti potrebbe interessare anche
Pittura ad olio surrealista astratta a collage degli anni '60, opera figurativa di nudo
Artista surrealista francese, anni '60 circa
dipinto a olio su tela con arte di rivista incollata, non incorniciato
tela: 15 x 18 pollici
provenienza: collezione privata, Parigi
cond...
Categoria
Anni 1960, Surrealismo, Dipinti astratti
Materiali
Olio, Carta da rivista
Totem astratto visionario surrealista -- Frammento sotto il cielo grigio
Di Clayton Anderson
Composizione geometrica surrealista che raffigura una forma simile a un totem, composta da colorate forme surrealiste tridimensionali a incastro, di Clayton Anderson (americano, nato...
Categoria
Anni 1970, Surrealismo, Dipinti astratti
Materiali
Carta, Olio
Clayton AndersonTotem astratto visionario surrealista -- Frammento sotto il cielo grigio, 1979 circa
2.520 USD Prezzo promozionale
20% in meno
Senza titolo - Pittura surrealista unica su carta/cartone - Max Walter Svanberg, 1957
Max Walter Svanberg (1912-1994)
Senza titolo, 1957
Guazzo su carta
Carta: 36 x 29 cm 14 1/8 x 11 in.
Cornice: 57 x 49 cm 22 1/2 x 19 1/3 in
Firmato e datato
Le opere di Max Walte...
Categoria
Anni 1950, Surrealismo, Dipinti (ritratto)
Materiali
Olio, Gouache, Carta vergata
Barche surrealiste, Federico Castellon - Surrealismo americano, Olio su carta, 1950
Di Federico Castellon
Federico Castellon
Barche nel porto, 1950 ca.
Olio su carta
25 1/5 × 17 3/10 in 64 × 44 cm (senza cornice)
Telaio incluso
Categoria
Anni 1950, Surrealismo, Dipinti astratti
Materiali
Carta, Olio
6.000 USD
Spedizione gratuita
Jules Perahim Surrealismo Pittura a olio su carta Figura surrealista francese rumena
Jules Perahim (Nato nel 1914 a Bucarest, Romania - Morto nel 2008 a Parigi, Francia)
Dipinto a olio su carta raffigurante una figura con disegno astratto multicolore. (potrebbe tratt...
Categoria
Anni 1960, Surrealismo, Dipinti figurativi
Materiali
Carta, Olio
Grande pittura ad olio italiana modernista Figure astratte surrealiste
Di Marco Cingolani
Marco Cingolani è nato a Como nel 1961 e si è trasferito a Milano molto giovane, nel 1978. Iniziò a frequentare l'ambiente creativo underground, dove l'arte si mescolava alla moda e ...
Categoria
Anni 1980, Surrealismo, Dipinti astratti
Materiali
Carta, Olio
