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Marius Sznajderman
Grande dipinto a olio astratto modernista venezuelano Machu Picchu Marius Sznajderman
1983

Name: Grande dipinto a olio astratto modernista venezuelano Machu Picchu Marius Sznajderman
Brand: Marius Sznajderman
Price: 4406.57 AUD
Availability: InStock
Rating: 4.9 (104 reviews)

Informazioni sull’articolo

Marius Sznajderman Firmato a mano e datato in basso a destra, con un'iscrizione sul verso 40 X 30 pollici Olio o acrilico su tela. Machu Picchu è una cittadella Inca situata sulle Ande in Perù, sopra la valle del fiume Urubamba. Costruito nel XV secolo e successivamente abbandonato. La città perduta degli Inca. Catturando in modo espressivo il misticismo delle famose rovine Inca, questo dipinto espressionista del 1983 di Marius Sznajderman, intitolato Cortile di Machu Picchu, mostra la sua caratteristica miscela di colori audaci e pennellate dinamiche. La composizione presenta un'interpretazione stilizzata del paesaggio verdeggiante di Machu Picchu e delle antiche strutture in pietra, rese in forma astratta ma riconoscibile. L'uso da parte di Sznajderman di verdi ondulati, blu profondi e toni terrosi conferisce all'opera una qualità quasi onirica, sottolineando il significato spirituale e storico del sito. Marius Sznajderman era un pittore, stampatore e scenografo americano di origine francese. Nato a Parigi nel 1926 da genitori ebrei polacchi, fuggì dalla Francia occupata dai nazisti nel 1942, stabilendosi infine a Caracas, in Venezuela. Lì ha studiato alla Scuola di Belle Arti e ha co-fondato il Taller Libre de Arte, un influente laboratorio di arte sperimentale. Nel 1949 emigrò negli Stati Uniti e conseguì la laurea e il master in Belle Arti presso la Columbia University. Nel corso della sua lunga carriera, Sznajderman ha esplorato temi che spaziano dalla cultura latino-americana all'eredità ebraica; le sue opere sono conservate in numerose collezioni pubbliche, tra cui la Smithsonian Institution e il Museum of Modern Art di New York. Artista: Marius Sznajderman (franco-americano, 1926-2018) Rilasciato: 1983 Dimensioni: 41 "L x 31 "H. Paese di origine: Francia/Stati Uniti Marius Sznajderman era un pittore, stampatore e scenografo ebreo venezuelano che viveva e lavorava negli Stati Uniti. Nato a Parigi nel 1926, i suoi genitori ebrei erano emigrati in Francia dalla Polonia nel 1923. Nel novembre del 1942 la famiglia fuggì dalla Francia occupata dai nazisti per raggiungere la Spagna prima di stabilirsi a Caracas, in Venezuela. Ha frequentato la Scuola di Belle Arti di Caracas, dove tra i suoi insegnanti figuravano l'illustratore Charles Martin Durban, lo scenografo Charles Ventrillon-Horber e il pittore Rafael Monasterios. Nel 1949 è emigrato negli Stati Uniti, dove ha conseguito un Bachelor of Fine Arts e un Master of Fine Arts presso la Columbia University di New York. Si stabilì ad Hackensack, nel New Jersey, dove visse e tenne uno studio per più di 50 anni prima di trasferirsi ad Amherst, nel Massachusetts, nel 2015. Le sue opere, che comprendono dipinti, stampe e collage, oltre a scenografie, sono presenti in oltre 45 collezioni di musei e istituzioni pubbliche negli Stati Uniti, in America Latina e in Israel. Ha tenuto più di 40 mostre personali in gallerie e musei e ha partecipato a più di 75 mostre collettive in tutto il mondo. An He ha contribuito a fondare il Taller Libre de Arte, un laboratorio sperimentale per le arti visive, sponsorizzato dal Ministero dell'Istruzione. Il Taller Libre de Arte era un centro in cui i giovani artisti potevano lavorare e incontrarsi con critici e intellettuali per discutere di idee d'avanguardia e tendenze artistiche provenienti dall'Europa e dall'America Latina. Tra gli artisti di spicco che hanno partecipato al Taller Libre de Arte ci sono Ramón Vásquez Brito, Carlos González Bogen, Luis Guevara Moreno, Mateo Manaure, Virgilio Trómpiz, Alirio Oramas, Dora Hersen, Alejandro Otero, Jesús Rafael Soto, Pascual Navarro, Aimée Battistini, José Fernández Díaz, Narciso Debourg, Oswaldo Vigas e Perán Erminy. I primi lavori di Sznajderman come studente e giovane artista mostrano l'influenza del Cubismo e dell'Espressionismo con soggetti che vanno dalle figure alle nature morte ai paesaggi venezuelani. Le sue opere esploravano spesso temi, arte e architettura dell'America Latina. Nel 1948 Sznajderman ricevette il premio degli studenti d'arte per un acquerello nella mostra annuale della National Gallery. Nel 1949 Sznajderman tenne una mostra personale al Taller Libre de Arte. Il catalogo della mostra è stato scritto da Sergio Antillano, un importante scrittore e critico venezuelano. Nello stesso anno, Sznajderman emigrò negli Stati Uniti per frequentare la Columbia University, dove studiò con lo scenografo J. Woodman Thompson e il tipografo Hans Alexander Mueller. Ha conseguito una laurea in design scenico nel 1953, dopodiché è stato arruolato nell'U.S. Army. Durante il servizio militare lavorò come artista-illustratore, terminando il servizio nel 1955. Tornò a Columbia con il G.I Bill per frequentare il Teachers College, dove ottenne un Master of Fine Arts in educazione artistica. Negli anni Cinquanta Sznajderman creò scenografie per il Circle in the Square Theatre, il French Art Theatre e la Felix Fibich Dance Company, tutti a New York. Alla fine degli anni '50, tuttavia, la sua attenzione si spostò sulle belle arti e sull'insegnamento. Nel 1960 Sznajderman fu tra i tre fondatori, insieme ai pittori Sam Weinik e Ben Wilson, della Modern Artists Guild (MAG), un'associazione di artisti moderni che operava nel nord del New Jersey. Tra i primi membri del MAG ci sono Esther Rosen, Alexandra Merker, Erna Weill, Jerry Goldman, Lillian Marzell ed Evelyn Wilson. Negli anni '50, '60 e '70, oltre a dipingere e stampare, Sznajderman ha insegnato arte, storia dell'arte e design in diverse istituzioni tra cui la New York University, la School of Visual Arts, la Fairleigh Dickinson University e la Ridgewood (N.J.) School of Art. Ha anche insegnato arte nelle scuole pubbliche del New Jersey grazie a sovvenzioni federali e statali. Durante questo periodo, il lavoro di Sznajderman spaziava da disegni, xilografie e litografie a dipinti ad acquerello e acrilico e collage. An ha realizzato nature morte, figure, paesaggi e marine. Le ispirazioni includono ricordi, cultura e folklore venezuelani, arte messicana e immagini Pre-Columbian, oltre ad architettura e teatro. Altre opere sono ispirate alla mitologia greca e alla Commedia dell'arte. Gli eventi contemporanei, come la guerra del Vietnam e l'assassinio del reverendo. Anche Martin Luther King, Jr. ha ispirato alcune opere. Dal 1974 al 1983 Sznajderman è stato direttore della Galeria Venezuela a New York per il Consiglio Nazionale della Cultura e delle Belle Arti del Venezuela (CONAC), pur continuando a dipingere ed esporre. Dal 1980 al 1986 ha curato la selezione e il coordinamento delle edizioni internazionali di stampe per AGPA (Actualidad Grafica - Panamericana), un progetto della Latin American Container Corporation of America (poi Smurfit Carton de Venezuela). Nel corso della sua carriera, Sznajderman ha esplorato anche temi ebraici, tra cui opere in ricordo dell'Olocausto. Nel 1988 realizzò una stampa in edizione limitata, in collaborazione con suo zio, il giornalista e scrittore yiddish S.L. Shneiderman, in occasione del suo 80° compleanno. La stampa riportava una poesia di Shneiderman del 1938, "Elegia per il mio Shtetl", scritta in yiddish. Il testo in yiddish della stampa è stato battuto a macchina con l'ultima macchina linotype utilizzata per stampare il giornale yiddish di New York, The Forward. Nel 1989 ha progettato e supervisionato la produzione di un monumento commemorativo dell'Olocausto per il Temple Beth El di Hackensack, nel New Jersey. Altre opere hanno esplorato i campi di concentramento e di sterminio nazisti, il governo di Vichy e l'Olocausto in Francia. Per molti anni Sznajderman ha avuto una profonda amicizia e un'intima relazione creativa con il pittore venezuelano Oswaldo Vigas. Nel 1987, in seguito a un viaggio delle due famiglie sulle Ande venezuelane, si tenne una mostra bipersonale di paesaggi di Sznajderman e Vigas presso il venerabile Ateneo di Caracas, Galeria los Espacios Calidos. Nel 1991 il Museo d'Arte Contemporanea di Caracas ha realizzato una mostra retrospettiva delle opere di Sznajderman. Nel 2001 Sznajderman ha iniziato una serie di collage e costruzioni di collage utilizzando lo yiddish come leitmotiv. Una selezione di opere è stata esposta presso lo Yiddish Book Center, Amherst, Massachusetts nel 2005-2006. Nel 2005, il poeta venezuelano Hugo Brett Figueroa ha pubblicato il libro "Scargot" con le illustrazioni di Sznajderman. Sznajderman ha anche illustrato il libro del 1993 "Who Were the Pre-Columbian?" di Bernard Barken Kaufman e "Magicismos", un libro di poesie del poeta venezuelano Enrique Hernandez D'Jesus, pubblicato nel 1989. Nel 2007, il progetto di murales sulla Rivolta del Ghetto di Varsavia e una serie di xilografie sui campi di concentramento nazisti create nel 1958 e nel 1959, sono stati esposti al Puffin Cultural Forum di Teaneck, nel New Jersey.[8] Nel 2011 e nel 2012 ha realizzato la serie di collage su carta "Yanaka" e una grande costruzione di collage utilizzando la Chiyogami, la tradizionale carta stampata giapponese, acquistata nel 1990 a Tokyo. Nel 2011 Sznajderman ha creato sette collage utilizzando come materiale litografie non autorizzate di Salvador Dalì. I collage sono stati riprodotti in un libretto in edizione limitata intitolato "Dali, Dumas and Me". Il libretto descriveva una serie di eventi che coinvolgevano il defunto pittore e stampatore Jorge Dumas, che aveva stampato le litografie di Dalì. Il libretto è stato presentato nel 2013 durante una mostra personale di Sznajderman a New York presso il Chashama Exhibit Space. Più di recente, Sznajderman ha creato una serie di stampe-collage composte da prime serigrafie prodotte negli anni '60. An He ha continuato a lavorare e a esporre fino alle ultime settimane della sua vita. Collezioni permanenti e mostre Le opere di Sznajderman sono presenti nelle collezioni permanenti di oltre 45 musei e istituzioni, principalmente negli Stati Uniti ma anche in Europa, America Latina e Israel. Tra questi, lo Smithsonian Institution, la Biblioteca del Congresso, l'Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura di Città del Messico, il Museo de Bellas Artes (Caracas), il Museum of Jewish Heritage di New York, il Cincinnati Art Museum, il Simon Wiesenthal Center, il Birmingham Civil Rights Institute, l'Irish Museum of Modern Art di Dublino e lo Yad Vashem di Gerusalemme. Negli ultimi 60 anni ha esposto ampiamente negli Stati Uniti e in Sud America. Mostre personali e collettive più recenti includono la Comunità Ebraica di Amherst, Massachusetts, nel 2017; il Puffin Cultural Forum nel New Jersey, 2007 e 2009; lo Yiddish Book Center di Amherst nel 2005-06; El Museo del Barrio a New York, 2001; l'Istituto di Cultura Portoricana a San Juan, 1997; l'Universidad Metropolitana a Caracas, Venezuela, 1993; e il Contemporary Arts Museum di Caracas, fondato dalla giornalista venezuelana Sofia Imber, nel 1991.

Creatore:

Marius Sznajderman (1926 - 2018, Americano, Francese)

Anno di creazione:

1983

Dimensioni:

Altezza: 104,14 cm (41 in)Larghezza: 78,74 cm (31 in)

Tecnica:

Tela,Olio,Acrilico

Movimento e stile:

Moderno

Periodo:

1980-1989

Condizioni:

Località della galleria:

Surfside, FL

Numero di riferimento:

1stDibs: LU38216470602

1.000 USD

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