Richard Heinsohn

Entra qui, capitolo 26

2022

A partire dagli anni '90, Heinsohn ha affrontato il tema del cambiamento climatico, dei cataclismi imminenti e delle disfunzioni culturali in numerosi lavori, tra cui i suoi rilievi murali a tecnica mista, la serie di astrazioni fotografiche "Time Frames" e le sue turbolente astrazioni craterizzate dipinte in modo denso. Tuttavia, come indicato nella sua recente dichiarazione: "Dato l'attuale caos disfunzionale del nostro pianeta, credo che abbiamo bisogno di un'arte visiva che offra alla mente uno spazio per trascendere la nostra calamità, per esplorare in modo riflessivo la moltitudine di incognite legate alla nostra vita quotidiana e per rinfrescare così il nostro ottimismo e il nostro senso di urgenza nel ripensare la nostra esistenza." Queste nuove opere incanalano le proprietà meditative dell'astrazione perseguite da Kandinsky e Malevich, combinate con gli approcci intuitivi di accesso alla coscienza superiore che hanno guidato Hilma af Klint e, molto più tardi, artisti del Surrealismo Astratto come Gordon Onslow Ford, Roberto Matta, Wolfgang Paalen, Jimmy Ernst e gli Espressionisti Astratti che hanno ispirato. Il concetto centrale è che le immagini visive possono trasmettere sensazioni esperienziali che rinvigoriscono l'immaginazione degli spettatori. Utilizzando una combinazione di texture diverse, colori striati e geometrie contrastanti, quest'opera invita a provare sentimenti di mistero e scoperta, guidando lo spettatore in uno spazio e in un tempo sconosciuti. Heinsohn ha conseguito un B.F.A. in pittura e disegno presso l'Università della Georgia ad Athens. Lì studiò con il celebre espressionista astratto Herbert Creecy, che divenne suo amico per tutta la vita. Trasferitosi a New York City, Heinsohn finì per attirare l'attenzione di Allan Stone, collezionista e mercante d'arte visionario di fama storica, che raccolse le sue opere, lo sostenne e lo incluse in diverse mostre presso la Allan Stone Gallery. Le opere di Heinsohn sono state esposte in numerose mostre e incluse in importanti collezioni. Le sue opere sono state recentemente inserite nella collezione permanente del più recente museo d'arte moderna e contemporanea della Spagna, il Museo Collection Roberto Polo di Toledo.