Amanda Marie

Diario di un tossicodipendente - Crowley

2018

Pittrice e stencilista americana, Amanda Marie vive e dipinge in Colorado dal 2001. Ha frequentato il Rocky Mountain College of Art and Design (RMCAD) e ha esposto ampiamente negli Stati Uniti e in Europa. Crea piccole opere su carta e opere più grandi su tela da esporre al chiuso. Dipinge anche murales su larga scala in ambienti esterni, urbani e giardini. Il suo uso di immagini nostalgiche simili a quelle di un libro di fiabe è un invito a guardare composizioni allegoriche e altamente pittoriche. Caratteristica del suo lavoro molto grafico è l'uso di bambini e giovani adulti come strumenti di immaginazione per trasmettere messaggi intelligenti e spesso sottili che possono essere a cavallo tra il confortante e lo spaventoso. Altri tratti caratteristici e riconoscibili del suo lavoro sono l'uso comune di "immagini gemelle" e l'uso costante di modelli di cucito vintage come sfondi per informare le composizioni dei suoi dipinti. L'opera ha un fascino molto ampio. Il suo rispetto per il mondo della Street Art e il suo fascino per il pubblico dell'arte sono una combinazione rara. Insieme a Swoon e AIKO, Amanda Marie è tra le migliori donne che lavorano nell'importante genere dello stencilismo e il suo linguaggio visivo è ricco e graficamente potente come quello dei suoi colleghi. Con Amanda, è rinfrescante vedere stencil grafici (dispositivi di ritaglio per riprodurre e applicare immagini o testi grafici) che non sono immagini apertamente violente o super sessuali che potrebbero aver originariamente attratto il pubblico del genere. Con la maturazione della pittura a stencil, il lavoro di Amanda Marie tiene il passo con un occhio evoluto ed esigente. Dal punto di vista tematico, un paragone regolare con il mondo delle belle arti è Henry Darger, ma Amanda Marie è anche fortemente influenzata da illustratori classici dell'epoca dei "libri d'oro" come Eloise Wilken, Tibor Gergely e Leonard Weisgard. Nella maggior parte dei lavori, alcuni elementi sono stampati in serigrafia, altri sono incollati con il grano e altri ancora sono disegnati e poi trasformati in stencil tagliati a mano e dipinti a spruzzo. C'è anche la pittura acrilica applicata con il pennello e le tecniche splatter e, naturalmente, l'uso caratteristico di modelli di cucito vintage è presente nella maggior parte dei suoi dipinti. L'uso complesso di più tecniche in ogni opera conferisce profondità e sottigliezza al suo lavoro.