Bruno Paoli

Il Manichino di Bruno Paoli - Pittura figurativa

1979

Il certificato di autenticità e il catalogo dell'artista sono inclusi. Bruno Paoli (1915-2005) Insegnare ai maestri ha contribuito a creare questo maestro contemporaneo. Bruno è sta...

Il certificato di autenticità e il catalogo dell'artista sono inclusi. Bruno Paoli (1915-2005) Insegnare ai maestri ha contribuito a creare questo maestro contemporaneo. Bruno è sta...

Il certificato di autenticità e il catalogo dell'artista sono inclusi. Bruno Paoli (1915-2005) Insegnare ai maestri ha contribuito a creare questo maestro contemporaneo. Bruno è sta...

Il certificato di autenticità e il catalogo dell'artista sono inclusi. Bruno Paoli (1915-2005) Insegnare ai maestri ha contribuito a creare questo maestro contemporaneo. Bruno è sta...

Una grande natura morta di un manichino posto di fronte a una finestra. La tela è firmata, intitolata e datata dall'artista sul retro e nell'angolo inferiore. L'opera è incorniciata ...

Acrilico cubista e olio su tavola nella forma moderna di un ritratto di figura stilizzata di manichino dell'artista francese Créqule. Il quadro è influenzato dai dipinti di Giorgio De Chirico. Firmato in basso a destra. Il quadro è presentato in una cornice di legno patinato con vetro. Quest'opera d'arte presenta un'impressionante figura astratta, resa magistralmente con forme geometriche e toni tenui della terra. La figura centrale è raffigurata con una testa che assomiglia a un busto di manichino, priva dei tratti del viso, evocando un senso di anonimato e universalità. Intriganti forme angolari formano il busto e gli arti, suggerendo una fusione di elementi umani e meccanici. Lo sfondo è costituito da piani di colore stratificati, tra cui verdi profondi, blu e toni della terra, che creano profondità e contrasto con la forma della figura. Un sottile contorno intorno alla figura suggerisce il movimento o la trasformazione, conferendo dinamismo alla composizione. Crequle utilizza un sofisticato equilibrio di colori e forme per invocare curiosità e contemplazione. Quest'opera si distingue per la sua miscela unica di elementi figurativi astratti e per la sua capacità di trasmettere una narrazione di identità e modernità, il tutto all'interno di uno spazio composto con cura. Il modo in cui i colori sono mescolati ricorda il motivo dell'arlecchino, un tema che è stato messo in evidenza da artisti come Picasso e André l'Hôte. I campi di colore distinti richiamano anche lo stile dei campi di colore utilizzati da Nicolas de Staël. Tutti questi elementi ci danno l'impressione di un quadro dipinto negli anni '50 (metà del secolo scorso). In stile moderno con elementi di geometria astratta, questo quadro ha tutto. Créqule è un artista provenzale che attualmente lavora a Saint Maxime, in Costa Azzurra, proprio di fronte alla baia di St. Tropez. Giuseppe Maria Alberto Giorgio...

Claudine Picard è un'artista francese nata nel 1949 che vive e lavora a Sainte Marie, in Francia. Si è diplomata all'Ecole Nationale des Arts Décoratifs nel 1973 (ENSAD).

"Senza titolo, studio di figura" è un pastello astratto figurativo postbellico su carta dipinto da Hans Burkhardt nel 1967. L'opera d'arte misura 21 1/4 x 16 1/4 di pollice e, con l...