Morton Dimondstein
PROFILO DI UNA DONNA

Name: PROFILO DI UNA DONNA
Brand: Morton Dimondstein
Price: 793.91 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (39 reviews)

Informazioni sull’articolo

"PROFILO DI UNA DONNA" OLIO SU PANNELLO C.1960 DIPINTO IN ITALIA 16 X 12 POLLICI Morton Dimondstein 1920-2000 All'età di diciassette anni Morton Dimondstein si iscrisse all'American Artists School e poi all'Art Students League di New York, dove studiò pittura, disegno e stampa con Anton Refregier, Harry Sternberg e Kimon Nicolaides. Dopo aver prestato servizio nel 387° battaglione di artiglieria da campo durante la Seconda Guerra Mondiale, Dimondstein continuò a studiare all'Otis Art Institute di Los Angeles. An He è stato uno dei primi artisti a produrre stampe serigrafiche sulla West Coast, commercializzandole come arte a prezzi accessibili in gallerie e negozi al dettaglio. Le sue stampe e i suoi dipinti a olio ottennero diversi riconoscimenti durante il dopoguerra, tra cui un concorso internazionale della A.C.A. Gallery per una mostra personale a New York. Nel 1951 si trasferisce in Messico, dove frequenta l'Instituto Politécnico Nacional e studia arte con José Gutiérrez e David Alfaro Siqueiros. Durante i tre anni trascorsi in Messico, Dimondstein ha lavorato come artista e istruttore di educazione visiva per l'UNESCO ed è stato membro del Taller de Gráfica Popular. Dopo essersi trasferito a Los Angeles, Dimondstein è stato redattore artistico del California Quarterly dal 1953 al 1956. Ha lavorato per un breve periodo per lo studio pubblicitario Saul Bass, dove ha disegnato libri e copertine di libri e ha collaborato alle campagne pubblicitarie di film come "The Big Country" di William Williams e "St. Joan". Dimondstein ha ricevuto riconoscimenti dall'industria per le immagini che ha creato, ma produrre arte per imprese commerciali con scadenze rigide non faceva per lui. Ha scelto di lasciare quel mondo per lavorare come artista indipendente e insegnante d'arte. Nel corso degli anni ha insegnato al Kann Art Institute, alla New School of Art, alla University of Southern California di Los Angeles e alla School of Fine Art che ha fondato insieme al membro della facoltà della UCLA Martin Lubner. Nel 1960 ci fu una mostra di Dimonsteain e Martin Lubner al Norton Simon Museum di Pasadena, in California. Nel 1960 Dimondstein e la sua famiglia si trasferirono in Italia. Durante questi anni italiani (1960-1964) iniziò a scolpire, il che si rivelò un punto di svolta nella sua carriera. Pur continuando a produrre opere con vari mezzi di stampa e pittura, Dimondstein si dedicò allo sviluppo della sua nuova forma di espressione. Dopo aver scolpito in cera, l'artista fondeva i suoi nudi, seminudi e figure allegoriche in bronzo. Alla fine degli anni Sessanta, Dimondstein iniziò a scolpire in legno e in resina poliestere. An He continuò a dipingere, ma non più su tela. Invece, dipingeva ritratti a grandezza naturale utilizzando l'acrilico su carta con un "sicuro senso della composizione... capacità di sfruttare il colore come espediente formale... e un senso di libera improvvisazione" (Los Angeles Times, 18 ottobre 1986). Attivo come artista fino al 1998, Dimondstein rifuggiva dall'artificio e dall'espediente, senza mai creare sinteticamente uno stile o abbracciare una moda. An He ha intrapreso quella che considerava "la strada più difficile... permettendo al mio lavoro di essere plasmato dalle idee che cambiano, dai materiali che uso, dagli incidenti di luogo e di spostamento". I critici concordano sul fatto che An He rifugge "dalle mode e dai cambiamenti, evolvendosi invece all'interno della tradizione figurativa modernista in corso" (Los Angeles Times, 1986). La strada che Dimondstein percorse fin dall'inizio si diramava in molte direzioni, ma ogni percorso prendeva la stessa strada, verso un'arte che raggiungeva il più alto livello di artigianato e lavorazione, un'arte che cercava soluzioni alle sue preoccupazioni intrinseche e un'arte che, secondo La Vita nel 1961, trasmetteva un apprezzamento per "l'immagine umana... senza eccessi estetici... concedendole sempre il suo senso di poesia, la sua giusta dimensione, il suo dignitoso pathos". Che sia ridotta alle sue forme più elementari e biologiche o inserita in un ambiente a grandezza naturale e riccamente dettagliato, l'immagine umana - e la condizione umana - era al centro della visione di Dimondstein.

Creatore:

Morton Dimondstein

Tecnica:

Olio,Carta di stracci

Periodo:

1960-1969

Condizioni:

Località della galleria:

Los Angeles, CA

Numero di riferimento:

1stDibs: LU391561023

2.250 USD

Ti potrebbe interessare anche

"Locked Out" - Un volto e una figura in acrilico su carta

"Locked Out" - Un volto e una figura in acrilico su carta Un audace dipinto figurativo dell'artista californiano Ricardo de Silva (brasiliano, XX secolo). Un volto e una figura sono...

Categoria

Anni 1980, Impressionismo astratto, Dipinti figurativi

Materiali

Cotone, Acrilico, Carta di stracci

Ricardo de Silva
"Locked Out" - Un volto e una figura in acrilico su carta, 1986

1.150 USD

Capo indiano nero di un artista afroamericano, pittura contemporanea su carta

Di Bai (Carl Karni-Bain)

Un'opera dell'artista afroamericano contemporaneo Bai (Carl Karni-Bain), un ritratto di un capo indiano indigeno nero. Acrilico, pastello a olio e penna a sfera, The Black Indian Chi...

Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti figurativi

Materiali

Pastelli a olio, Acrilico, Carta di stracci, Penna a sfera

Bai (Carl Karni-Bain)
Capo indiano nero di un artista afroamericano, pittura contemporanea su carta, 2024

2.400 USD

Ricordi e sogni

Stella Jae Ricordi e sogni 2023 Stampa a pigmenti d'archivio su Hahnemuehle Baryta Rag 315gsm Dimensioni: 24,01 x 24,01 pollici (61 x 61 cm) Edizione: 15 Firmato, intitolato e datato...

Categoria