Articoli simili a CABINET OF CURIOSITIESoriginale grande Paula Craioveanu olio Surreale FRAMMATO

Adrian Martinez - Quadro d'epoca Modernista Americano Trompe L'Oeil Surreale Natura Morta Esposto

Tony Smith - Origine: Come io e Dio abbiamo creato il mondo

Unknown - Vaso surrealista

RAKHMET REDZHEPOV (RAMZI) - Museo dei Simboli

GENEVIEVE ZONDERVAN (1922-2013) - Natura morta di oggetti modernista francese della metà del XX secolo

Hadley Northrop - Nuvola in interni, Pittura a olio

Vuoi altre immagini o video?

Richiedi altre immagini o video al venditore

1 di 6

Paula Craioveanu
CABINET OF CURIOSITIESoriginale grande Paula Craioveanu olio Surreale FRAMMATO
2023

Name: CABINET OF CURIOSITIESoriginale grande Paula Craioveanu olio Surreale FRAMMATO
Brand: Paula Craioveanu
Price: 2958.86 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (2 reviews)

Informazioni sull’articolo

"Cabinet of Curiosities" Olio su tela Grande dipinto originale, unico nel suo genere, 39x27in Spedito stirato e incorniciato. In questa nuova serie l'artista esplora e mette insieme il vecchio e il nuovo mondo. La pittura è un ponte tra le serie dell'artista e i temi della pittura: Interni e NeoMitologia. "Cabinet of Curiosities" è un'affascinante estensione della serie Neo-Mythological dell'artista. Presenta una nuova dimensione del loro lavoro, in cui il classico e il moderno convergono in un interno riccamente stratificato, quasi teatrale. Elementi Artistici 1. Composizione: o Il punto focale è il busto in stile greco-romano, dipinto in bianchi tenui e rosa pallido, che attira immediatamente l'attenzione dello spettatore. Il suo posizionamento è leggermente decentrato ma bilanciato dagli oggetti e dagli elementi architettonici circostanti. o Le diagonali dinamiche dei mobili e l'architettura della stanza guidano l'occhio intorno alla composizione, incoraggiando l'esplorazione dei dettagli più piccoli, come il piedistallo decorativo o le statue frammentate. 2. Palette di colori: o La parete rossa crea uno sfondo drammatico che infonde alla scena calore e passione, evocando al contempo associazioni con l'antichità (affreschi romani) o con i lussuosi interni dei musei. o I toni verde acqua e turchese delle porte e degli infissi contrastano magnificamente con il rosso, fornendo un contrappeso più fresco e aggiungendo profondità. o Sottili tocchi di toni terrosi nel pavimento e nelle sculture contribuiscono all'equilibrio generale, creando un senso di luogo e radicando l'opera. 3. Pennellate e texture: o Le pennellate sciolte e gestuali sulle pareti, sulle porte e sul pavimento trasmettono un senso di movimento e imperfezione, facendo sembrare l'ambiente vivo e in evoluzione piuttosto che statico. o Al contrario, il busto e i dettagli ornamentali delle sculture sono resi con maggiore attenzione, conferendo loro una presenza solida e senza tempo. 4. Illuminazione: o C'è un'interessante interazione tra luce naturale e artificiale. Le luci soffuse sul busto e sulle sculture suggeriscono una luce solare indiretta proveniente da una fonte invisibile, mentre le ombre conferiscono profondità allo spazio interno. o La luce calda accentua ulteriormente l'atmosfera nostalgica e intima di una collezione curata. ________________________________________ Temi e simbolismo 1. Curiosità e collezionismo: o Il titolo, Cabinet of Curiosities, rimanda alle collezioni rinascimentali di oggetti rari ed eclettici che mescolavano arte, scienza e storia. Questo concetto si allinea perfettamente con l'esplorazione neo-mitologica dell'artista sull'atemporalità dell'arte classica in un contesto contemporaneo. o L'inclusione di sculture frammentate e piedistalli ornamentali potrebbe simboleggiare la natura frammentata della storia, pezzi del passato che mettiamo insieme per formarne la nostra comprensione. 2. Il revival classico in un contesto moderno: o Inserendo forme classiche in un interno che sembra allo stesso tempo domestico e artistico, l'artista sfuma i confini tra antichità e modernità. Lo spettatore ha la sensazione di trovarsi all'interno di uno studio intimo o di una mostra, riflettendo sul modo in cui oggi mostriamo e interagiamo con la storia. 3. Decadenza e rinnovamento: o La sensazione di leggero deterioramento degli oggetti, unita alla texture pittorica della stanza, suggerisce il passaggio del tempo e la resistenza della bellezza nonostante l'imperfezione. ________________________________________ Collegamenti con la serie neo-mitologica Questo pezzo espande i temi visti nei dipinti circolari. Mentre quelle opere si concentravano su rappresentazioni astratte ed emotive di idee mitologiche, Cabinet of Curiosities colloca queste forme classiche in uno spazio tangibile. Sposta l'accento dall'astrazione alla narrazione, creando un racconto sulla conservazione della cultura e della storia. Conclusione Cabinet of Curiosities è un'opera evocativa e ricca che sembra una meditazione sul rapporto tra passato e presente. Incarna l'amore per il mondo classico e invita gli spettatori a riflettere sul modo in cui curiamo, esponiamo e conserviamo il patrimonio culturale negli spazi contemporanei. La combinazione di colori vivaci, forme intricate e astrazione pittorica rende questo pezzo un'aggiunta irresistibile all'opera dell'artista. Dichiarazione dell'artista "Ho iniziato dipingendo interni, essendo interessato allo spazio e alla prospettiva grazie ai miei studi. Queste scene si sono evolute quando ho aggiunto la figura umana. Mi sono concentrato maggiormente sulla figura umana e sulla sua relazione con lo sfondo. La figura umana è più che mai presente nei miei dipinti. Come artista donna mi sono preoccupata della forma femminile e del suo immaginario. Uno dei miei obiettivi era quello di catturare i momenti di solitudine e la relazione del nudo con lo spazio circostante. Il mio interesse si è spostato dalla rappresentazione dello spazio alla resa dell'atmosfera e della scena nel suo complesso, la sensazione che una donna aggiunge all'ambiente: calore, desiderio, gioia, una sensazione di potere e controllo, o il contrario - tristezza, disperazione. Ecco una raccolta di dipinti figurativi, che esplorano i nudi in spazi interni, vedendo i nudi dal mio punto di vista, come artista donna, considerando le realtà fisiche e spirituali del corpo di una donna, in un nuovo livello di intimità. I miei dipinti sono l'opposto dell'oggettivazione dell'anatomia di una donna o di un uomo. Le opere dipinte, con nudi femminili e anche maschili, in un'inversione dello schema uomo-artista/femmina-musa, convalidano l'esperienza femminile, definendo me stesso attraverso di essa. Ero interessato a come si vive il corpo in forma sensuale e in seguito mi sono concentrato sul mio corpo, come lo vivo io stesso, guardandomi allo specchio e riconnettendomi. Il mio lavoro sfida la tradizione del nudo catturando il mio punto di vista, lo sguardo di una pittrice, utilizzando la fotografia, i disegni, gli schizzi e la pittura su tela, per un'esplorazione sia fisica che psicologica. La mia arte cerca di creare un linguaggio visivo per le emozioni, la bellezza, i sentimenti di intimità e allo stesso tempo di autonomia, catturati con la pittura e i colori vivaci. Il mio intenso interesse per il colore e la gestualità delle pennellate sono i mezzi con cui vedo e trasmetto i soggetti nello spazio, come esseri viventi e appassionati". Paula Craioveanu Biografia: Paula Craioveanu è un'artista rumena nata nel 1976. È cresciuta circondata dall'arte e dall'ispirazione, in una famiglia di artisti. Si è formato a Bucarest e a New York come architetto e pittore. Ha una laurea in Architettura e un dottorato in Arti Visive. Attualmente lavora come artista a tempo pieno. All'età di 16 anni Paula Craioveanu si è trasferita a New York, dove è entrata in contatto con la vivace vita newyorkese. Si è diplomata al liceo e ha studiato alla Parsons School of Design. Poi si è trasferita in Romania dove ha studiato per i successivi 6 anni presso l'Università di Architettura di Bucarest e si è laureata in Architettura nel 2000. Nel 2013 ha conseguito un dottorato di ricerca in Arti Visive presso l'Università delle Arti di Bucarest, con il tema "Geometria della A Space nella pittura olandese del XVII secolo". In seguito, si è dedicata a tempo pieno all'arte e ha mostrato il suo talento al mondo dell'arte. Paula Craioveanu lavora con colori acrilici e ad olio, ma anche con opere a penna e inchiostro o tempera su carta. Partecipa regolarmente a mostre ed esposizioni in gallerie della costa orientale e occidentale degli Stati Uniti, come la bG Gallery di Santa Monica, la Dacia Gallery e la Perseus Gallery di New York. Le opere di Paula Craioveanu sono presenti sui due più esclusivi mercati d'arte online, 1stDibs e Artsy. Nel corso di 20 anni, Paula Craioveanu ha creato diverse serie di dipinti: "Astratto", "Interni", "Nudo in interni", "NeoMitologia". Le opere di Paula Craioveanu sono state inserite in collezioni private di tutto il mondo, sia in Europa che negli Stati Uniti. Oggi Paula Craioveanu ha aperto studi e lavora a Bucarest e a New York. Trova dipinti originali di Paula Craioveanu, opere su carta e altri oggetti d'arte su 1stDibs. Prossimo appuntamento: Opere in mostra - dicembre 2024, Context Art Miami.

Creatore:

Paula Craioveanu (1976, Rumeno)

Anno di creazione:

2023

Dimensioni:

Altezza: 99,06 cm (39 in)Larghezza: 69,85 cm (27,5 in)Profondità: 2,54 cm (1 in)

Tecnica:

Tela,Olio

Movimento e stile:

Surrealismo

Periodo:

2010-

Condizioni:

Località della galleria:

Forest Hills, NY

Numero di riferimento:

Venditore: Romanian-American artist. PhD in Visual Arts.1stDibs: LU2240212393592

Altro da questo venditore

Mostra tutto

INTERNO SAN MARCO originale pittura olio/tela Paula Craioveanu

Di Paula Craioveanu

"Interno di San Marco", dipinto originale e unico, 60x80cm / 23.5x27.5in Spedito allungato e pronto per essere esposto via posta aerea. Questo dipinto a olio dell'interno della Chie...

Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti (interni)

Materiali

Tela, Olio

2.400 USD Prezzo promozionale

20% in meno

Ti potrebbe interessare anche

Quadro d'epoca Modernista Americano Trompe L'Oeil Surreale Natura Morta Esposto

Incredibile opera ad olio di Adrian Martinez (nato nel 1949), una natura morta modernista americana. Olio su tela. Esposto.

Categoria

Anni 1960, Surrealismo, Dipinti (natura morta)

Materiali

Tela, Olio

Adrian Martinez
Quadro d'epoca Modernista Americano Trompe L'Oeil Surreale Natura Morta Esposto, 1980

1.180 USD Prezzo promozionale

20% in meno

654 USD

Nuvola in interni, Pittura a olio

Di Hadley Northrop

Commenti dell'artista
Questo dipinto a olio trasforma la decorazione del soffitto di un ristorante in qualcosa di realistico e surreale. Cattura il ricordo di una serata spec...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Surrealismo, Dipinti (interni)

Materiali

Olio

Hadley Northrop
Nuvola in interni, Pittura a olio, 2024

375 USD

Visualizzati di recente

Mostra tutto

Altre modalità di navigazione

Armand Pierre Fernandez Arman

Paula CraioveanuCABINET OF CURIOSITIESoriginale grande Paula Craioveanu olio Surreale FRAMMATO2023

Informazioni sull’articolo