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Albert Swinden"Natura morta di frutta" Albert Swinden, American Abstract Association, AAA1937
1937
Informazioni sull’articolo
Albert Swinden (1901 - 1961)
Natura morta di frutta, 1937
Olio su tela
18 x 30 pollici
Provenienza:
Galleria Graham, New York
Albert Swinden (1901-1961) è stato un pittore astratto americano di origine inglese. È stato uno dei fondatori dell'American Abstract Artists e ha realizzato importanti murales nell'ambito del Federal Art Project.
Albert Swinden è nato a Birmingham, in Inghilterra, nel 1901. All'età di sette anni si trasferì con la famiglia in Canada e nel 1919 emigrò negli Stati Uniti. Ha vissuto a Chicago, dove ha studiato per circa un anno e mezzo all'Art Institute. In seguito si trasferì a New York City, dove la sua formazione artistica continuò per un breve periodo alla National Academy of Design. Ben presto cambiò nuovamente scuola, passando all'Art Students League, che frequentò dal 1930 al 1934. Studia con Hans Hofmann e apprezza il Cubismo sintetico e il Neoplasticismo. Secondo il pittore e stampatore George McNeil, Swinden "potrebbe aver influenzato George Hofmann ... Lavorava con piani molto, molto semplici, non in questa sorta di modo cubista. In quel periodo Swinden lavorava in modo sintetico". Mentre era ancora uno studente, Swinden iniziò a insegnare all'Art Students League, nel 1932.
Swinden sposò Rebecca Palter (1912-1998), di New York. Anche la figlia, Alice Swinden Carter, divenne un'artista. Carter, che ha frequentato la School of the Museum of Fine Arts di Boston, ha ricevuto un premio dall'Institute of Contemporary Art di Boston per le sue sculture di grandi dimensioni.
Swinden fu assunto per il Federal Art Project (FAP) della Works Progress Administration (WPA) ed è conosciuto soprattutto per i murales che dipinse nell'ambito di quel progetto.
Nel 1935, il sindaco di New York City Fiorello La Guardia partecipò all'inaugurazione della mostra inaugurale presso la Federal Art Project Gallery, accompagnato da Audrey McMahon, direttore regionale di New York per il Works Progress Administration/Federal Art Project. Tra le opere esposte c'era Abstraction, uno schizzo di Swinden; si trattava del progetto di un murale per il College of the City of New York. Un articolo di giornale lo descrive come composto da "quadrati a T, triangoli e righelli dai colori vivaci in posizione orizzontale, verticale e diagonale". La Guardia ha chiesto di cosa si trattasse e, dopo aver saputo che si trattava di un disegno murale, ha detto di non sapere cosa rappresentasse. Qualcuno ha scherzato sul fatto che potrebbe essere una mappa di Manhattan. Il sindaco, contrariato, ha dichiarato che "se questa è arte, io appartengo a Tammany Hall". (Tammany Hall, a cui il sindaco repubblicano faceva riferimento, era la società politica del Partito Democratico di New York). Temendo che l'atteggiamento negativo del sindaco potesse compromettere il futuro dell'arte astratta all'interno del Federal Art Project, McMahon inviò un assistente a chiamare un artista che potesse parlare al sindaco in difesa dell'astrazione. L'assistente tornò con Arshile Gorky.
Swinden ha avuto un ruolo importante nella fondazione dell'American Abstract Artists. Nel 1935 si incontrò con tre amici, Rosalind Bengelsdorf, il suo futuro marito Byron Browne e Ibram Lassaw, con l'obiettivo di esporre insieme. Il gruppo crebbe e iniziò a riunirsi nello studio di Swinden, che confinava con quelli di Balcomb & Gertrude Greene. L'A.A.A. nacque nel 1937 da questi incontri tra ventidue artisti.
Uno degli artisti che partecipava a questi incontri era il pittore John Opper, che in un'intervista ha dichiarato che Swinden era molto silenzioso, timido e inibito. An He disse anche che Swinden era uno dei migliori pittori del gruppo. "I suoi dipinti erano molto potenti, molto forti. Si potrebbe pensare che sia una persona robusta come Gorky, per esempio. Ma era l'opposto di Gorky. Era molto riservato". In questo periodo, Swinden potrebbe aver dipinto esclusivamente astratti. Ma in seguito, secondo Irving Sandler, "era una sorta di mix tra astrazione figurativa e geometrica". Verso la fine era una specie di figura dura".
Burgoyne Diller ha scelto Swinden per creare un murale per il Williamsburg Housing Project di Brooklyn. Gli altri artisti scelti per questo progetto sono stati Paul Kelpe, che ha dipinto due murales, e Ilya Bolotowsky e Balcomb Greene, che ne hanno realizzato uno ciascuno. I murales furono commissionati nel 1936 dalla Divisione Murale della WPA/FAP di New York. Diller era a capo della Divisione Murale.
Il grande murale astratto senza titolo di Swinden (2,84 m × 4,38 m) è stato descritto come una "composizione disciplinata e attentamente bilanciata di forme rettangolari punteggiate da occasionali forme biomorfiche". An He non è stato in grado di realizzare il murale esattamente come lo aveva concepito in origine, a causa dei vincoli dello spazio di installazione; ad esempio, gli angoli superiori non dipinti che sono stati inseriti durante il restauro sono quelli in cui erano presenti le travi strutturali nel sito di Williamsburg. Anche la striscia nera in alto e quella blu spezzata sulla destra sono probabilmente modifiche apportate per esigenze di utilizzo dello spazio.
I murales, di proprietà dell'House New York Housing Authority, sono in prestito al Brooklyn Museum. Questi cinque dipinti sono stati i primi murales astratti degli Stati Uniti e sono considerati tra i più significativi. Gli storici dell'arte hanno elogiato i murales come "opere d'arte estremamente importanti, coraggiose e straordinarie... dipinte nello stile più radicale che si potesse ottenere all'epoca", "chiave dell'arte americana tra le due guerre" e "tesori nazionali".
Tra gli altri murales che realizzò, ce n'era uno per l'Esposizione Universale di New York del 1939.
Anche se non scriveva spesso della sua arte, un suo breve saggio è stato pubblicato nell'American Abstract Artists Yearbook del 1938. Questo annuario presentava, tra l'altro, saggi come quello di Swinden che esponevano teorie e pratiche dell'arte astratta. Nel suo saggio "Sulla semplificazione", Swinden scrisse: "Non siamo mossi solo da forme particolari o individuali, ma dalle relazioni tra le forme particolari e dal loro significato come unità".
Un incendio nel 1940 nello studio di Swinden distrusse la maggior parte dei suoi primi lavori. Il suo murales per il Williamsburg Project, che era stato cancellato e considerato perduto prima di essere riscoperto e restaurato, è un dipinto raro e molto significativo del periodo precedente l'incendio.
In una recensione del 1942 della sesta mostra annuale degli American Abstract Artists, l'influente critico d'arte Clement Greenberg scrisse che tra i "geometrici", Swinden "mostra tanta promessa forse nel suo singolo dipinto non riuscito quanto gli altri in quelli riusciti".
Sebbene fosse rispettato dagli artisti di spicco con cui si associava, i suoi dipinti fossero esposti in molte mostre collettive (tra cui sedi prestigiose come il Museum of Modern Art, il Solomon R. Guggenheim Museum e il Whitney Museum of American Art) e avesse creato importanti murales, non fu in grado di promuovere la sua arte in modo commercialmente efficace. Invece, ha dovuto spesso lavorare in altre mansioni, mantenendosi come disegnatore di ingegneria o disegnatore di tessuti.
Morì nel 1961 a New York. Nel 1962, una mostra retrospettiva delle sue opere fu allestita presso la Graham Gallery di New York. Swinden ha lasciato un'opera relativamente piccola di "visioni pacatamente classiche".
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