Articoli simili a Pittura a olio contemporanea Fiori, anemoni, grande pittura di fiori.
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 9
KOKO HOVAGUIMIANPittura a olio contemporanea Fiori, anemoni, grande pittura di fiori.2024
2024
Informazioni sull’articolo
Koko Hovaguimain - "Anemoni" (2024)
Questo straordinario dipinto a olio su tela, che misura 48x60 pollici, fa parte dell'ultima collezione di nature morte 2024 di Koko. Firmato in basso a destra, "Anemoni" cattura l'essenza di un momento di pausa nel tempo, con silhouette floreali che prendono vita grazie a contorni decisi e a un contrasto dinamico di buio e luce. La composizione offre un bellissimo equilibrio tra vivacità e delicatezza, mettendo in mostra la maestria di Koko nel creare movimento all'interno delle sue opere di natura morta.
Informazioni sull'artista:
Koko, artista e designer di Los Angeles, fonde i mondi dell'arte e dell'architettura attraverso il suo approccio unico alla pittura. Con un master in Advanced Architectural Design conseguito presso la Columbia University, la formazione formale di Koko in architettura influenza profondamente la sua pratica artistica. Il suo percorso nella pittura è iniziato in giovane età, utilizzando il metodo tradizionale dell'"atelier", dove ha fatto apprendistato con un maestro artista per diversi anni.
Le opere di Koko sono una miscela di arte astratta ed elementi architettonici, dove figure e ambienti si intrecciano in esplorazioni dinamiche di connessione, movimento e spazio. Il suo fascino per la forma e la composizione non solo lo portò all'architettura, ma diede anche forma al suo stile artistico identificabile. La carriera professionale di Koko nel campo del design comprende una collaborazione di sette anni con l'architetto di fama mondiale Frank Gehry, dove ha lavorato a progetti con marchi prestigiosi come Louis Vuitton, Rodarte e il Guggenheim Museum.
Con mostre personali e collettive che risalgono al 2001, Koko ha esposto le sue collezioni in stimate gallerie pubbliche e private di tutto il mondo. Sia che lavori in modo indipendente nel suo studio o che collabori con team di progettazione, spinge continuamente i confini del suo lavoro, cercando modi innovativi per affascinare il suo pubblico.
Informazioni sul collezionista:
"Anemoni" è una squisita aggiunta al portfolio di Koko ed è disponibile per l'acquisto. Un certificato di autenticità accompagna il pezzo, rendendolo un'opera ideale per i collezionisti e gli appassionati d'arte.
- Creatore:KOKO HOVAGUIMIAN (1982, Americano)
- Anno di creazione:2024
- Dimensioni:Altezza: 121,92 cm (48 in)Larghezza: 152,4 cm (60 in)Profondità: 10,16 cm (4 in)
- Tecnica:
- Periodo:
- Cornice:Opzioni disponibili per la cornice
- Condizioni:
- Località della galleria:La Canada Flintridge, CA
- Numero di riferimento:1stDibs: LU1027315207962
KOKO HOVAGUIMIAN
KOKO è un artista e designer architettonico internazionale. Ha conseguito un master in Advanced Architectural Design presso la Columbia University di New York. La sua esperienza nel campo dell'arte e del design comprende 6 anni di collaborazione con l'architetto di fama mondiale Frank Gehry. È stato durante questi anni con Frank che KOKO ha sviluppato anche il suo linguaggio artistico come pittore, trovando la passione tra i suoi due mondi: l'arte e l'architettura. I dipinti di KOKO sono stati esposti in molte mostre e vetrine di alto profilo, tra cui San Francisco, Palm Springs e New York. La risposta del pubblico ai suoi dipinti a olio è eccezionale. Numerosi collezionisti di alto profilo hanno raccolto gli originali KOKO di questi spettacoli. Con una forte presenza in mostre d'arte internazionali, riconoscimenti significativi e un grande appeal pubblico/privato, KOKO ha lasciato il segno nel mondo dell'arte. I suoi ultimi dipinti hanno debuttato con la Gallery Art di Stephanie e stanno girando gli Stati Uniti in tutte le principali vetrine nazionali. Nel 2012 è stato uno degli artisti protagonisti del network SoulPancake in associazione con YouTube e Oprah Winfrey Network. Un filmato in time-lapse accompagnato da un'intervista ha ripreso KOKO mentre dipinge nel suo studio. Per la prima volta gli spettatori hanno potuto vederlo all'opera. Migliaia di visualizzazioni si sono riversate sulla rete e la risposta nazionale è stata notevole. Fin da piccolo KOKO è stato attratto dall'arte astratta. Sua madre era una stilista di moda e suo padre uno chef culinario. Cresciuta in una famiglia che abbracciava e coltivava l'espressione artistica, KOKO ha iniziato a dipingere. Il suo fascino per la forma e la composizione lo ha portato a studiare architettura. Il suo background nel campo del design ha influenzato i suoi dipinti che hanno cambiato per sempre il corso del suo lavoro. C'è un vernacolo identificabile nella sua pittura che è chiaramente suo; lo stile pittorico caratteristico di KOKO. I dipinti hanno colori vivaci, pennellate decise e il tocco morbido delle figure umane dei suoi soggetti. I suoi dipinti sono apprezzati dai collezionisti che cercano arte contemporanea di carattere concettuale, espressione profonda e risonanza con l'anima. KOKO contribuisce anche alle iniziative artistiche della comunità artistica. Di recente ha progettato una tavola da surf unica nel suo genere per il Museo di Architettura e Design (A+D) di Los Angeles in occasione della mostra "Groundswell": Uno sguardo alla cultura del surf in California". An He ha collaborato con numerosi architetti, musicisti e artisti anche in mostre collettive. Nel 2012, durante una collaborazione con la Walt Disney Concert Hall, KOKO ha partecipato alla progettazione della produzione dell'opera "Don Giovanni" con il duo di stilisti Rodarte, il compositore Dudamel e l'architetto Frank Gehry. Questa produzione di successo è stata la prima di una trilogia di opere di Mozart che la Filarmonica di Los Angeles ha presentato. Sia che dipinga nel suo studio sia che collabori con grandi team di designer, KOKO sviluppa sempre nuovi ed entusiasmanti lavori per i suoi collezionisti e per il pubblico. Continua a spingersi oltre i confini del suo lavoro e cerca sempre idee innovative per sviluppare il suo lavoro.
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore professionale selezionato
Ogni venditore supera rigorosi standard di autenticità e affidabilità
Fondazione nel 2000
Venditore 1stDibs dal 2018
45 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 2 ore
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: La Canada Flintridge, CA
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoGigli di Calla e Iris, fiori.
Di KOKO HOVAGUIMIAN
Olio su tela, firmato in basso a destra. È disponibile un certificato di autenticità dell'artista.
Categoria
Anni 2010, Espressionismo astratto, Dipinti (natura morta)
Materiali
Olio
Knock on Wood. L'uccello arancione.
Di Helga Ohannesian
"Knock on Wood". olio su tavola di tela. Le dimensioni del dipinto sono 11,25 x 7 pollici. Firmato in basso a destra. Il certificato di autenticità è disponibile.
Categoria
Anni 2010, Impressionismo, Dipinti (animali)
Materiali
Olio
Quartetto Pensée no. 1
Di KOKO HOVAGUIMIAN
Pensée Quartet" di Koko Hovaguimaian è un olio su tavola che mette in mostra lo stile caratteristico dell'artista. Il titolo, "Pensée Quartet", suggerisce che l'opera d'arte ruota at...
Categoria
Anni 2010, Espressionismo astratto, Dipinti (natura morta)
Materiali
Olio
Pittura contemporanea di fontane, La fontana del villaggio. Villaggio francese.
Di Louis Letouche
Questo affascinante dipinto a olio di Louis Letouche (1924-2015) mostra una composizione di fontane serene, circondate da una serie di fiori vivaci. Eseguito a olio su tela montata s...
Categoria
Anni 2010, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Olio
Fiori astratti Pensée, pittura a olio Pensée, fiori Pensée, giallo Pensée.
Di KOKO HOVAGUIMIAN
Trio di pensieri n. 1. (Serie Pansies - Silhouette floreali) di Koko Hovaguimaian è un dipinto a olio che mette in mostra il caratteristico stile di pennellata dell'artista. Il tito...
Categoria
Anni 2010, Espressionismo astratto, Dipinti (natura morta)
Materiali
Olio
Ritratto floreale
Di Minas Halaj
L'artista ha firmato in basso a sinistra e il certificato dell'artista è incluso.
Le dimensioni del dipinto sono 13,75" H. per 10,75" L., olio su tavola.
Floral Portrait" di Minas ...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti figurativi
Materiali
Olio
3.200 USD
Ti potrebbe interessare anche
Pittura ad olio, Grande Natura morta ad olio di Emillio Greco
Di Emilio Greco
Grande pittura ad olio su natura morta del 20° secolo (non firmata) Cerchio di Emilio Greco (italiano, nato nel 1932)
Cornice dorata molto bella con Pannelli ad arco.
72" x 40".
...
Categoria
Anni 1990, Realismo, Dipinti (natura morta)
Materiali
Olio
Sotto il cielo d'estate
LaValley è un artista americano nato a New York nel 1858. Il suo stile è il realismo e la maggior parte dei suoi dipinti erano paesaggi o nature morte. Questo quadro in particolare è...
Categoria
XIX secolo, Realismo, Dipinti (natura morta)
Materiali
Tela, Olio
"Fruits Fleurs Et Vase Blanc" / Frutti, fiori e vaso bianco
Di René Genis
Rene Genis (francese, 1922-2004) "Fruits, Flures Et Vase Blanc". Frutta, fiori e vaso bianco. Olio su carta tessuta (BFK). Arancioni, neri, verdi e sfumature di rosa si stagliano su...
Categoria
Fine XX secolo, Scuola francese, Dipinti (natura morta)
Materiali
Carta, Olio
Natura morta senza titolo con nudo sdraiato recto
Di Roger Marcel Limouse
Roger Marcel Limouse, (algerino/francese 1894 - 1989) Natura morta, ottobre 1939, olio su tela. Firmato in alto a destra e con la dicitura Oct 39 sul retro. Verdi, blu e giallo/ma...
Categoria
Metà XX secolo, Scuola francese, Dipinti (natura morta)
Materiali
Tela, Olio
"bouquet au fons rouille" / bouquet con le fronti arrugginite
Di René Genis
Rene Genis (francese 1922-2004) "bouquet au fons rouille" / bouquet con le fronti arrugginite. Olio su carta intelata con bordi decorati, adagiato su tavola opaca. Firmato in basso ...
Categoria
Metà XX secolo, Scuola francese, Dipinti (natura morta)
Materiali
Olio, Carta fatta a mano
"Les Lis" / I gigli - 1969
Di René Genis
Rene Genis (francese 1922-2004) ""Les Lis" / The Lilies - 1969" Natura morta di gigli in un vaso con frutta sul tavolo. Olio su carta tessuta (BFK). Predominano i rossi e i marroni c...
Categoria
Fine XX secolo, Dipinti (natura morta)
Materiali
Carta, Olio