Edward Biberman
L'atterraggio/L'atterraggio all'alba

Informazioni sull’articolo

Questo quadro fa parte della nostra mostra America Coast to Coast: Artistics of the 1940s. The Landing/Dawn Landing, 1944, olio su tela, firmato in basso a sinistra, 20 x 30, titolato sul verso; esposto alla Twelfth Annual Exhibition of Trends in Southern California Art presso la Foundation of Western Art, Los Angeles, dall'inizio di novembre al 30 dicembre 1944 (vedi Arthur Millier, Trends Show Attracts Best Southland Art, The Los Angeles Times, part III, p.6, 4 novembre 1944, illustrato in Edward Biberman, Time and Circumstance: Forty Years of Painting by Edward Biberman, The Ward Ritchie Press, Los Angeles (1968), p. 57, presentato nella sua cornice originale. The Landing/L'atterraggio all'alba è un esempio raro e acclamato dalla critica dei dipinti di Edward Biberman sulla Seconda Guerra Mondiale. Anni dopo il conflitto, Biberman ha osservato, "Le mie molteplici attività legate alla guerra lasciavano poco tempo per la vita pittorica del passato. Ma, francamente, in questa nuova situazione non avevo molta voglia di iniziare una serie di dipinti da cavalletto. La vita era ormai sintonizzata su obiettivi diversi e i pochi dipinti che avevo a disposizione erano tutti direttamente collegati a qualche aspetto delle preoccupazioni della guerra. C'erano pochissime mostre d'arte. Quando inviavo dei lavori a queste mostre occasionali, si trattava di opere basate su un tema dell'epoca". Una delle rare mostre citate da Biberman è stata la Twelfth Annual Exhibition of Trends in Southern California Art, dove Biberman ha esposto l'opera in questione, che ha attirato l'attenzione del critico d'arte del Los Angeles Times, Arthur Millier, che ha inserito The Landing/Dawn Landing tra i migliori lavori, "Altri che vanno a segno in questa brillante esibizione sono . . . Edward Biberman, che con il suo 'Dawn Landing', che ritrae un Lande al lavoro, riesce a creare un'atmosfera cupa e tesa". Edward Biberman è nato a Philadelphia, figlio di immigrati ebrei ucraini. La sua carriera artistica iniziò alla Pennsylvania Academy of Fine Arts, seguita da tre anni di studio a Parigi, dove si associò a Calder e Noguchi ed espose al Salon d'Automne, Grand Palais, nel 1927 e al Salon des Independents nel 1929. Una volta tornato negli Stati Uniti, Biberman ha vissuto a New York City, dove ha esposto in molte delle principali gallerie e musei della città. Le sue opere sono state selezionate per molte delle prime mostre di artisti americani del Museum of Modern Art, tra cui 46 Painters and Sculptors Under the Age of 35 (1930) e Murals by American Painters and Photographers (1932). Nella speranza di sfuggire alle pressioni del mondo dell'arte newyorkese, Biberman si trasferì a Los Angeles nel 1936 per stare vicino alla sua famiglia, tra cui il fratello regista Herbert Biberman e la cognata, l'attrice premio Oscar Gale Sondergaard. Sebbene abbia continuato a dipingere e a esporre le sue opere a livello professionale fino alla sua morte, il trasferimento di Biberman nella California meridionale e la sua devozione alla politica progressista hanno senza dubbio rallentato il riconoscimento che meritava e che ha ricevuto dopo la sua morte. Nel corso della sua lunga carriera, Biberman ha esposto al Salon d'Automne (Parigi), al Whitney Museum, al Metropolitan Museum of Art, alla Corcoran Gallery, al Los Angeles County Museum of Art (LACMA) e in decine di altri musei e gallerie negli Stati Uniti e in Europa. Biberman ha realizzato tre murales per progetti di opere pubbliche, tra cui la sua opera Abbot Kinney and the Story of Venice per il Venice Post Office, che è stata installata per sei mesi al LACMA nel 2014. Le sue opere sono presenti nelle collezioni permanenti di oltre una dozzina di musei, tra cui il Museum of Fine Arts di Houston, la National Portrait Gallery (della Smithsonian Institution), il Butler Institute of Art, la Pennsylvania Academy of Fine Arts e il LACMA. All'arte di Biberman sono dedicati diversi libri e un documentario, Brush with Life: The Art of Being Edward Biberman (2007). L'arte di Biberman ha conosciuto una rinascita di popolarità negli ultimi quindici anni con quattro mostre personali o mirate, Edward Biberman Revisited (2009), Edward Biberman (2011-12), Lost Horizons: Mural Dreams of Edward Biberman (2014) e Edward Biberman, Abbot Kinney and the Story of Venice (2014), e la partecipazione a numerose altre mostre, come To Make a World: George Ault and 1940s America presso lo Smithsonian Institution e altre istituzioni (2011), Pacific Standard Time (2012), Contraption: Rediscovering California Jewish Artists (2018), Black American Portraits (2021) al LACMA, Alone Together: Encounters in American Realism (2022) al Westmoreland Museum of American Art e Art for the People: WPA-Era Paintings from the Dijkstra Collection (2023 - 24) presso il Crocker Art Museum, l'Oceanside Museum of Art e l'Huntington Library, Art Museum and Botanical Gardens. Il modernismo di Biberman può essere suddiviso in quattro categorie: 1) scene urbane precisioniste di New York e della California meridionale che celebrano le creazioni dell'uomo; 2) ritratti che mettono in luce non solo il contesto storico, ma anche l'anima dei suoi soggetti; 3) paesaggi rurali e nature morte che ritraggono la bellezza dell'America e della sua flora; 4) opere di realismo sociale che esplorano le lotte, le speranze e i difetti della nostra società. Indipendentemente dal genere, Biberman aveva un senso unico della struttura e del colore. Le sue figure sono allo stesso tempo specifiche e universali. Nel suo complesso, l'opera di Biberman presenta allo spettatore una visione avvincente e spesso audace dell'America del XX secolo e della sua arte.

Creatore:
Edward Biberman (1904 - 1986)
Dimensioni:
Altezza: 50,8 cm (20 in)Larghezza: 76,2 cm (30 in)
Tecnica:
Tela,Olio
Movimento e stile:
American Modern
Periodo:
1940-1949
Condizioni:
Località della galleria:
Los Angeles, CA
Numero di riferimento:
1stDibs: LU1859214281152

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