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Gordon McConnell
Attraversare la striscia centrale

2017

Informazioni sull’articolo

Biografia Creando dipinti ispirati ai film western e a Remington e Russell, è un nativo del West, essendo nato e cresciuto nelle campagne del Colorado. Ha studiato arte alla Baylor University di Waco, Texas, al California Institute of the Arts di Valencia e all'Università del Colorado, Boulder, dove ha conseguito un master nel 1979. Per due decenni ha lavorato come curatore presso lo Yellowstone Art Museum di Billings, nel Montana, prima di lasciarlo nel 1999 per iniziare a lavorare come pittore e curatore indipendente a tempo pieno. Le sue opere sono presenti nelle collezioni del Buffalo Bill Historical Center di Cody, Wyoming, dell'Art Museum di Missoula e dello Yellowstone Art Museum, della Federal Reserve Bank di Helena, Montana e del Deaconness Medical Center di Billings, Montana. Dichiarazione dell'artista Per molto tempo, le immagini dei miei dipinti sono state identificabili, persino iconiche, con le diligenze e le strade principali in falsopiano, le partite di poker e le battaglie a fuoco, i cowboy, gli indiani, le truppe di cavalleria e i cavalli, tutti sospesi in una matrice coreografica di pittura danzante. Distinti dal genere western tradizionale - che inventa le minuzie dell'equipaggiamento da cowboy o racconta storie sentimentali di amore per la campagna - i miei dipinti incarnano qualcosa di più elementare e senza tempo, animato e astratto. Le immagini tendono a essere crude, grafiche e cariche di energia pittorica. Sebbene siano derivati da immagini televisive fugaci, i dipinti, in quanto tali, sono fermi, silenziosi e non effimeri. Registrano il trasferimento tecnologico di ombre primordiali sugli schermi elettroluminescenti della nostra coscienza collettiva, una sfocatura scintillante di percezione e memoria trasposta in uno scambio di gesti e descrizioni, segni dipinti che arrestano e incarnano contemporaneamente il movimento. Mi è sempre piaciuto ciò che un amico pittore, Marc Vischer, scrisse nel 1988 a proposito di un primo gruppo di miei dipinti western. Ora sono quattordici anni più vicino a realizzare la mia visione di questo lavoro e le sue sagaci osservazioni sembrano più pertinenti oggi di allora. In parte ha scritto: "Per McConnell, una luce bruciante emana da un nuovo deserto: quello della televisione. E da quello sfondo desolato, recupera i frammenti di un mondo cinematografico che parlava di onore in una terra senza legge. In senso romantico, le opere di McConnell sono una seduta spiritica. Le figure, come spettri distorti da intense ondate di calore, sono catturate dalla loro eternità di 24 fotogrammi al secondo. Le loro forme e le loro ombre vengono riportate in un mondo radicalmente diverso, dando loro sostanza e consistenza. È un tentativo impossibile di congelarli, di arrestare l'incessante molestia del passato da parte del presente, di chiudere il continuum. A volte questo viene fatto in modo oscuro e spesso come gesto enfatico di permanenza. In altre opere, alcuni tratti leggeri applicati rapidamente suggeriscono la natura effimera del film e forse la natura fugace delle nostre stesse vite". Ho esaminato nuove immagini nei miei dipinti, traendo soggetti dalle graphic novel messicane, donne e uomini moderni del romanticismo e del mistero della metà del XX secolo, motociclette e aeroplani. I titoli di coda dei film, scritti in diverse lingue, mi hanno ispirato a iniziare una nuova serie di traduzioni crossmediali in acrilico e acquerello. I miei dipinti sono iniziati da tempo dove i film hanno lasciato. Gli elementi dell'acqua e della luce si mescolano in alcuni pezzi di questa serie e in altri che assumono il punto di vista di un nuotatore, che osserva altri nuotatori dal lato bagnato di questa membrana acquosa, guardando verso la luce. Il mio arrivo in Montana nel 1982 mi ha portato a contatto con alcuni dei luoghi più ricchi di storia del West e mi ha dato l'opportunità di studiare i dipinti di due dei più influenti codificatori dell'immaginario western, Frederic Remington e Charlie Russell. Mi sono reso conto dell'effetto decisivo che il loro lavoro, e quello di altri illustratori western, ha avuto sulle formulazioni di registi come John Ford, William Williams e Howard Hawks. Allo stesso tempo, mi sono reso conto di quanto l'immaginario formalizzato dei film occidentali, nella sua mediazione temporale, tecnologica e teatrale, sia nettamente diverso da qualsiasi dipinto.
  • Creatore:
  • Anno di creazione:
    2017
  • Dimensioni:
    Altezza: 60,96 cm (24 in)Larghezza: 76,2 cm (30 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Bozeman, MT
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU49832049153

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