Jimmy Yoshimura
Kawai2 : Kawaii Konvergence, le doppie delizie di Tokyo
2009

Name: Kawai2 : Kawaii Konvergence, le doppie delizie di Tokyo
Brand: Jimmy Yoshimura
Price: 8378.27 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (4 reviews)

Informazioni sull’articolo

2009, Opere d'arte uniche Olio su tela 86 3/5 × 63 in - 220 × 160 cm L'opera è firmata dall'artista sul retro della tela e reca il logo dello Studio dell'artista sul retro della tela. Le opere d'arte sono accompagnate da un Certificato di Autenticità rilasciato dallo studio dell'artista e firmato dall'artista stesso. serie "The Modern Ukiyo-e : Tokyo Tales in Manga Color" capitoli della storia "Sakura Dreams and Neon Nights" di JIMMY YOSHIMURA Nel cuore di Tokyo, dove le antiche tradizioni si scontrano con le strade illuminate al neon e le sottoculture moderne, viveva un artista di nome Jimmy Yoshimura. An è stato un maestro nel fondere il vecchio e il nuovo, il tradizionale e l'avanguardia, nella sua incantevole serie "The Modern Ukiyo-e: Tokyo Tales in Manga Color". Capitolo 1: Il revival dell'Ukiyo-e Il viaggio artistico di Jimmy è iniziato negli stretti vicoli di Asakusa, circondato dagli echi del passato. An He è sempre stato attratto dalle stampe ukiyo-e di Edo, ammirando l'eleganza delle geishe e la forza dei samurai catturati in ogni squisita opera. Ma era anche un figlio del paesaggio in continua evoluzione di Tokyo, dove prosperavano i manga, le fashioniste e la cultura Harajuku. See One ha visto la connessione tra questi mondi, un ponte per trasportare le tradizioni senza tempo nel vibrante presente. Capitolo 2: Edo incontra i manga Con un colpo di pennello, Jimmy ha dipinto una geisha trasformata in un personaggio manga, il cui kimono ora è un'esplosione di colori. Ha navigato per le strade affollate di Tokyo, mescolandosi perfettamente con le ragazze alla moda vestite in stile Harajuku. La tradizione incontrava l'avanguardia e le strade erano animate da un armonioso scontro di epoche. Capitolo 3: La storia di Sakura La tela di Jimmy raccontava una storia di fiori di ciliegio in piena fioritura, che ricordava le stampe ukiyo-e. Questa volta, però, i fiori di ciliegio sono stati sorvegliati da personaggi manga e, in loro compagnia, le fashioniste di Harajuku hanno ballato sotto gli alberi di sakura. Un'ode moderna alla bellezza fugace della primavera. Capitolo 4: Leggende metropolitane a colori nei manga In un dipinto, le pennellate di Jimmy evocavano le creature mitiche del folklore giapponese, intrecciate con gli eroi dei manga. È stato un incontro di leggende, vecchie e nuove, portate in vita con colori vivaci e scene surreali. La sua arte sussurrava storie del soprannaturale che Tokyo custodiva nel suo cuore. Capitolo 5: Il trittico di Tokyo L'opera magna di Jimmy era un trittico che raffigurava la trasformazione di Tokyo nel corso delle stagioni. Il primo pannello celebrava la bellezza tradizionale dell'inverno, il secondo esaltava la cultura pop della primavera e il terzo, immerso nei colori dell'estate, mostrava le notti elettriche della città. Il suo trittico racchiude lo spirito in continua evoluzione di Tokyo, catturato attraverso la lente dell'ukiyo-e e dei manga. Capitolo 6: Collage culturale Quando Jimmy completò la serie, si rese conto di aver creato un collage culturale. La sua arte era uno specchio che rifletteva la complessa identità di Tokyo, un arazzo tessuto con fili di storia e innovazione. Raccontava la storia di come le tradizioni e la cultura pop, il vecchio e il nuovo, coesistessero armoniosamente nella vibrante città. "L'Ukiyo-e moderno: Tokyo Tales in Manga Color" è una testimonianza della visione di Jimmy Yoshimura. La sua arte ha superato i confini, abbracciando il ricco arazzo della cultura di Tokyo. Attraverso le sue tele, ha creato un moderno ukiyo-e, una narrazione dell'essenza di Tokyo, dove il passato e il presente danzano insieme in colori manga.

Creatore:

Jimmy Yoshimura (Giapponese)

Anno di creazione:

2009

Dimensioni:

Altezza: 220 cm (86,62 in)Larghezza: 160 cm (63 in)Profondità: 3 cm (1,19 in)

Tecnica:

Olio

Movimento e stile:

Contemporaneo

Periodo:

2010-

Condizioni:

Località della galleria:

PARIS, FR

Numero di riferimento:

1stDibs: LU40238170252

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Jimmy Yoshimura

Jimmy Yoshimura, una figura di spicco della nuova ondata di artisti giapponesi, ha attirato l'attenzione per le sue intriganti rappresentazioni che fondono elementi di varie epoche. La sua narrazione artistica è un'affascinante amalgama di epoche contrastanti, che fonde il fascino dei personaggi dei cartoni animati con la gravità di individui reali tratti da fotografie storiche. Questo approccio distintivo nelle sue creazioni segna un nuovo genere di ritratto, che riflette le dinamiche in evoluzione della società e della cultura giapponese sotto la lente dell'influenza occidentale.

Il viaggio di Yoshimura nel mondo dell'arte è iniziato dopo gli studi in Industrial Design. Questo background ha gettato le basi per la sua meticolosa attenzione ai dettagli e alla composizione. Tuttavia, è stato il periodo trascorso in un'agenzia di design pubblicitario ad accendere la sua passione per la pittura, indirizzandolo verso un percorso che gli permettesse di esprimere più liberamente la sua visione artistica.

Le sue opere principali sono ritratti di donne giapponesi di varie epoche. Yoshimura fonde abilmente fotografie ancestrali in bianco e nero con immagini contemporanee di ragazze Harajuku. Questa unione di passato e presente sulla tela è ulteriormente accentuata dall'aggiunta di semplici schizzi di personaggi manga, che simboleggiano l'unione di narrazioni storiche e moderne.

L'esposizione internazionale delle opere di Jimmy Yoshimura gli ha permesso di criticare ed esplorare il profondo impatto delle influenze occidentali sulla cultura giapponese. I suoi dipinti sono allo stesso tempo seducenti e inquietanti e rappresentano lo stridente contrasto tra gli ideali tradizionali giapponesi e gli elementi audaci e talvolta stridenti dell'estetica occidentale moderna. Fotografie ancestrali accostate a ragazze moderne adornate con trucco vivace, acconciature colorate e piercing evidenziano la dicotomia all'interno della stessa cultura. I personaggi dei manga, nel suo lavoro, agiscono come intermediari, portando avanti le tradizioni in contesti contemporanei.

Ogni personaggio nei dipinti di Yoshimura è spesso accompagnato da iscrizioni all'interno di nuvole, che simboleggiano le loro storie interconnesse e il patrimonio culturale condiviso. Queste iscrizioni aggiungono uno strato di profondità all'opera d'arte, invitando gli spettatori a riflettere sul dialogo in corso tra passato e presente.

Come membro di Crazy Noodles, un'organizzazione con sede a Tokyo che sostiene l'integrazione della cultura pop nelle opere d'arte dei giovani artisti giapponesi, le creazioni di Yoshimura si distinguono per il loro mix unico di etica tradizionale e sensibilità moderna. Il suo lavoro, particolarmente notevole per la sua critica all'assimilazione culturale occidentale, è un potente commento sul volto mutevole della società giapponese.

L'ultima incursione di Yoshimura nel mondo della scultura con la serie "Kokeshi Fusion" segna un nuovo capitolo della sua carriera artistica. An He esplora la tradizionale forma della bambola Kokeshi giapponese attraverso moderne sculture in metallo, integrando elementi del suo stile pittorico unico. Queste sculture rappresentano una continuazione della sua esplorazione tematica della fusione culturale, affermando ulteriormente Yoshimura come un artista che non solo apprezza la profondità del suo patrimonio, ma sfida anche le percezioni contemporanee dell'arte e della cultura.