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Paula Craioveanu
AGE OF INNOCENCE - quadro rotondo originale di Paula Craioveanu
2021

Name: AGE OF INNOCENCE - quadro rotondo originale di Paula Craioveanu
Brand: Paula Craioveanu
Price: 1529.23 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (2 reviews)

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"L'età dell'innocenza", dipinto originale unico. Una presenza femminile e innocente, il ritratto di una ragazza con una maschera veneziana. acrilico su tela. 20in / 50cm, rotondo. Spedito da Forest Hille, NY. Posta aerea raccomandata, ben imballata. Viene fornito con un certificato di autenticità. Non esitare a contattare per qualsiasi informazione. Spedizione gratuita con il codice FREESHIP di 1stDibs per articoli superiori a $500. Quest'opera, "Age of Innocence" (L'età dell'innocenza), colpisce per la sua giustapposizione di innocenza e mistero, ottenuta attraverso l'interazione di un volto mascherato e di pennellate emotive. La tela circolare rispecchia il volto del soggetto, attirando l'attenzione sulla figura centrale e rafforzando un senso di intimità e concentrazione. La forma rotonda evoca inoltre completezza e continuità, aggiungendo strati all'idea di "età" e alla sua natura ciclica. - Il posizionamento simmetrico del volto all'interno del cerchio crea un senso di equilibrio, mentre le pennellate dinamiche e fluide che circondano la figura aggiungono movimento ed energia. L'intricata maschera nera è il punto focale del dipinto. Il suo design ornato trasmette un senso di formalità e teatralità, alludendo a temi di occultamento, identità o ruoli sociali. La vernice che cola dalla maschera ne ammorbidisce la rigidità e aggiunge una qualità emotiva, quasi malinconica, suggerendo la vulnerabilità che si cela sotto la facciata. I toni tenui del verde pallido e del giallo contrastano con il nero deciso della maschera e il rosso intenso delle labbra. Questa tavolozza crea una tensione tra vivacità (giallo) e ombra (nero), mentre le labbra rosse alludono alla sensualità e al calore umano. Il verde pallido, quasi spettrale, aggiunge una qualità ultraterrena che suggerisce innocenza, fragilità o addirittura uno stato onirico. I tratti pittorici e sciolti che circondano il viso aggiungono profondità e un senso di movimento. Sembrano intenzionalmente incompiuti, enfatizzando l'emozione cruda rispetto alla precisione tecnica. Le gocce dalla maschera suggeriscono l'impermanenza o la rottura delle barriere, come se la maschera si stesse dissolvendo o piangendo, simboleggiando la natura transitoria dell'identità o dell'innocenza. La luce sul volto è morbidamente diffusa, si fonde con lo sfondo e conferisce al dipinto una qualità eterea. Le ombre all'interno del design della maschera creano un contrasto sorprendente, enfatizzando l'idea di dualità: ciò che è nascosto e ciò che è rivelato. Il titolo, Age of Innocence, suggerisce una riflessione sulla purezza o sull'ingenuità. La maschera complica questo tema, introducendo un elemento di travestimento. Ciò solleva domande sulla coesistenza di innocenza e inganno: L'innocenza è protetta dalle maschere o è erosa dalla necessità di indossarle? La vernice che cola implica la fragilità dell'identità e l'inevitabilità del cambiamento. La maschera simboleggia un costrutto sociale o personale e il suo "scioglimento" suggerisce l'incapacità di mantenere tali costrutti all'infinito. La maschera ornata evoca il mondo del teatro o dei balli in maschera, dove i ruoli vengono interpretati e le identità sono fluide. Questo si allinea con i temi di come l'innocenza possa essere rappresentata o preservata in contesti specifici. Come i nudi frammentati delle opere precedenti, questo dipinto esplora la complessità dell'identità. Tuttavia, qui l'attenzione si sposta sugli strati emotivi e psicologici dell'occultamento. Mentre le opere di Neo-Mythology trattano di riferimenti classici, Age of Innocence è più contemporanea e introspettiva, concentrandosi sull'individuo piuttosto che su narrazioni collettive o storiche. Le pennellate sciolte ed espressive e il gioco di astrazione e realismo sono coerenti con lo stile dell'artista, ma la concentrazione su un singolo soggetto segna un approccio più intimo. Age of Innocence è un'avvincente esplorazione dell'identità, della vulnerabilità e della tensione tra ciò che viene nascosto e ciò che viene rivelato. L'uso audace della maschera come simbolo, unito alla pennellata espressiva e alla tavolozza tenue, crea un'opera visivamente affascinante ed emotivamente suggestiva. Invita gli spettatori a riflettere sulle proprie "maschere" e sui ruoli che ricoprono nella vita. Dichiarazione dell'artista "Ho iniziato dipingendo interni, essendo interessato allo spazio e alla prospettiva grazie ai miei studi. Queste scene si sono evolute quando ho aggiunto la figura umana. Mi sono concentrato maggiormente sulla figura umana e sulla sua relazione con lo sfondo. La figura umana è più che mai presente nei miei dipinti. Come artista donna mi sono preoccupata della forma femminile e del suo immaginario. Uno dei miei obiettivi era quello di catturare i momenti di solitudine e la relazione del nudo con lo spazio circostante. Il mio interesse si è spostato dalla rappresentazione dello spazio alla resa dell'atmosfera e della scena nel suo complesso, la sensazione che una donna aggiunge all'ambiente: calore, desiderio, gioia, una sensazione di potere e controllo, o il contrario - tristezza, disperazione. Ecco una raccolta di dipinti figurativi, che esplorano i nudi in spazi interni, vedendo i nudi dal mio punto di vista, come artista donna, considerando le realtà fisiche e spirituali del corpo di una donna, in un nuovo livello di intimità. I miei dipinti sono l'opposto dell'oggettivazione dell'anatomia di una donna o di un uomo. Le opere dipinte, con nudi femminili e anche maschili, in un'inversione dello schema uomo-artista/femmina-musa, convalidano l'esperienza femminile, definendo me stesso attraverso di essa. Ero interessato a come si vive il corpo in forma sensuale e in seguito mi sono concentrato sul mio corpo, come lo vivo io stesso, guardandomi allo specchio e riconnettendomi. Il mio lavoro sfida la tradizione del nudo catturando il mio punto di vista, lo sguardo di una pittrice, utilizzando la fotografia, i disegni, gli schizzi e la pittura su tela, per un'esplorazione sia fisica che psicologica. La mia arte cerca di creare un linguaggio visivo per le emozioni, la bellezza, i sentimenti di intimità e allo stesso tempo di autonomia, catturati con la pittura e i colori vivaci. Il mio intenso interesse per il colore e la gestualità delle pennellate sono i mezzi con cui vedo e trasmetto i soggetti nello spazio, come esseri viventi e appassionati". Paula Craioveanu Biografia: Paula Craioveanu è un'artista rumena nata nel 1976. È cresciuta circondata dall'arte e dall'ispirazione, in una famiglia di artisti. Si è formato a Bucarest e a New York come architetto e pittore. Ha una laurea in Architettura e un dottorato in Arti Visive. Attualmente lavora come artista a tempo pieno. All'età di 16 anni Paula Craioveanu si è trasferita a New York, dove è entrata in contatto con la vivace vita newyorkese. Si è diplomata al liceo e ha studiato alla Parsons School of Design. Poi si è trasferita in Romania dove ha studiato per i successivi 6 anni presso l'Università di Architettura di Bucarest e si è laureata in Architettura nel 2000. Nel 2013 ha conseguito un dottorato di ricerca in Arti Visive presso l'Università delle Arti di Bucarest, con il tema "Geometria della A Space nella pittura olandese del XVII secolo". In seguito, si è dedicata a tempo pieno all'arte e ha mostrato il suo talento al mondo dell'arte. Paula Craioveanu lavora con colori acrilici e ad olio, ma anche con opere a penna e inchiostro o tempera su carta. Partecipa regolarmente a mostre ed esposizioni in gallerie della costa orientale e occidentale degli Stati Uniti, come la bG Gallery di Santa Monica, la Dacia Gallery e la Perseus Gallery di New York. Le opere di Paula Craioveanu sono presenti sui due più esclusivi mercati d'arte online, 1stDibs e Artsy. Nel corso di 20 anni, Paula Craioveanu ha creato diverse serie di dipinti: "Astratto", "Interni", "Nudo in interni", "NeoMitologia". Le opere di Paula Craioveanu sono state inserite in collezioni private di tutto il mondo, sia in Europa che negli Stati Uniti. Oggi Paula Craioveanu ha aperto studi e lavora a Bucarest e a New York. Trova dipinti originali di Paula Craioveanu, opere su carta e altri oggetti d'arte su 1stDibs. Prossimo appuntamento: Opere in mostra - dicembre 2024, Context Art Miami. Biografia: Paula Craioveanu è un'artista rumena nata nel 1976. È cresciuta circondata dall'arte e dall'ispirazione, in una famiglia di artisti. Si è formato a Bucarest e a New York come architetto e pittore. Ha una laurea in Architettura e un dottorato in Arti Visive. Attualmente lavora come artista a tempo pieno. All'età di 16 anni Paula Craioveanu si è trasferita a New York, dove è entrata in contatto con la vivace vita newyorkese. Si è diplomata al liceo e ha studiato alla Parsons School of Design. Poi si è trasferita in Romania dove ha studiato per i successivi 6 anni presso l'Università di Architettura di Bucarest e si è laureata in Architettura nel 2000. Nel 2013 ha conseguito un dottorato di ricerca in Arti Visive presso l'Università delle Arti di Bucarest, con il tema "Geometria della A Space nella pittura olandese del XVII secolo". In seguito, si è dedicata a tempo pieno all'arte e ha mostrato il suo talento al mondo dell'arte. Paula Craioveanu lavora con colori acrilici e ad olio, ma anche con opere a penna e inchiostro o tempera su carta. Partecipa regolarmente a mostre ed esposizioni in gallerie della costa orientale e occidentale degli Stati Uniti, come la bG Gallery di Santa Monica, la Dacia Gallery e la Perseus Gallery di New York. Le opere di Paula Craioveanu sono presenti sui due più esclusivi mercati d'arte online, 1stDibs e Artsy. Nel corso di 20 anni, Paula Craioveanu ha creato diverse serie di dipinti: "Astratto", "Interni", "Nudo in interni", "NeoMitologia". Le opere di Paula Craioveanu sono state inserite in collezioni private di tutto il mondo, sia in Europa che negli Stati Uniti. Oggi Paula Craioveanu ha aperto studi e lavora a Bucarest e a New York. Trova dipinti originali di Paula Craioveanu, opere su carta e altri oggetti d'arte su 1stDibs. Prossimo appuntamento: Opere in mostra - dicembre 2024, Context Art Miami.

Creatore:
Paula Craioveanu (1976, Rumeno)
Anno di creazione:
2021
Dimensioni:
Altezza: 2,54 cm (1 in)Diametro: 49,79 cm (19,6 in)
Tecnica:
Tela,Acrilico
Movimento e stile:
Contemporaneo
Periodo:
2010-
Condizioni:
Località della galleria:
Forest Hills, NY
Numero di riferimento:
Venditore: Romanian-American artist. PhD in Visual Arts.1stDibs: LU2240215881302

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