Provenienza
An American Place, New York;
World House Galleries, New York, 1953;
Collezione privata, New York;
Betty Krulik Fine Art, 2007;
Avery Galleries fino ad oggi
Mostre
An American Place, New York, Exhibition of New Arthur G. Dove Paintings, 27 marzo 1941-17 maggio 1941 (forse uno dei 13 acquerelli in mostra ma non elencati per titolo).
Gerald Peters Gallery, New York, Georgia O'Keefe and Other Modernists, 29 ottobre-18 dicembre 2009.
Schoelkopf Gallery, New York. Arthur Dove: Yes, I Could Paint a Cyclone, 29 settembre - 1 dicembre 2023.
Letteratura
Schoelkopf Gallery, New York. Arthur Dove: Yes, I Could Paint a Cyclone (2023).
Considerato il primo pittore americano a realizzare un dipinto completamente astratto, Arthur Dove si sforzò per tutta la sua carriera di rimanere fedele alla sua singolare visione artistica. Questo non vuol dire che fosse privo di influenza. All'inizio della sua carriera, nel 1907, si recò in Francia dove si interessò molto al lavoro dei Fauves. Al suo ritorno negli Stati Uniti nel 1909 conobbe Alfred Stieglitz, con il quale avrebbe sviluppato una duratura amicizia e un rapporto d'affari. Nel 1910, con il sostegno di Stieglitz, Dove dipinse uno dei primi quadri veramente astratti, che inaugurò l'avvento dell'astrazione nell'arte americana. Per Dove lo scopo della pittura astratta era quello di estrarre e catturare l'essenza del soggetto. Queste "essenze" o "estrazioni", come venivano chiamate, dovevano simboleggiare gli elementi fondamentali del mondo naturale: forza, crescita, vita. Dove basava le sue composizioni sull'energia pulsante della natura e utilizzava forme organiche di base per comporre i suoi dipinti. Gli audaci contrasti di forme geometriche inserite in spazi aperti hanno costituito un notevole precedente per le astrazioni americane del dopoguerra. In Italy Goes to War sono presenti tutti i tratti distintivi dello stile artistico di Dove. Nonostante le dimensioni ridotte dell'opera, la composizione contiene a malapena l'energia che emana dalle forme. An He utilizza una linea molto lavorata per creare un senso di agitazione, persino di ansia. Astraendo l'evento storico, Dove cattura brillantemente l'indecisione, il caos e le conseguenze percepite dell'entrata in guerra dell'Italia. Come sempre Dove ha utilizzato il metodo artistico che ha sviluppato e mantenuto costantemente nel corso della sua carriera e, così facendo, ha creato un'opera che parla del suo profondo interesse per le filosofie dell'arte moderna e della vita e della capacità di un'opera d'arte di catturare la forza vitale di un'epoca. Considerato il primo pittore americano a realizzare un dipinto completamente astratto, Arthur Dove si sforzò per tutta la sua carriera di rimanere fedele alla sua singolare visione artistica. Questo non vuol dire che fosse privo di influenza. All'inizio della sua carriera, nel 1907, si recò in Francia dove si interessò molto al lavoro dei Fauves. Al suo ritorno negli Stati Uniti nel 1909 conobbe Alfred Stieglitz, con il quale avrebbe sviluppato una duratura amicizia e un rapporto d'affari. Nel 1910, con il sostegno di Stieglitz, Dove dipinse uno dei primi quadri veramente astratti, che inaugurò l'avvento dell'astrazione nell'arte americana.
Per Dove lo scopo della pittura astratta era quello di estrarre e catturare l'essenza del soggetto. Queste "essenze" o "estrazioni", come venivano chiamate, dovevano simboleggiare gli elementi fondamentali del mondo naturale: forza, crescita, vita. Dove basava le sue composizioni sull'energia pulsante della natura e utilizzava forme organiche di base per comporre i suoi dipinti. Gli audaci contrasti di forme geometriche inserite in spazi aperti hanno costituito un notevole precedente per le astrazioni americane del dopoguerra.
In Italy Goes to War sono presenti tutti i tratti distintivi dello stile artistico di Dove. Nonostante le dimensioni ridotte dell'opera, la composizione contiene a malapena l'energia che emana dalle forme. An He utilizza una linea molto lavorata per creare un senso di agitazione, persino di ansia. Astraendo l'evento storico, Dove cattura brillantemente l'indecisione, il caos e le conseguenze percepite dell'entrata in guerra dell'Italia. Come sempre Dove ha utilizzato il metodo artistico che ha sviluppato e mantenuto costantemente nel corso della sua carriera e, così facendo, ha creato un'opera che parla del suo profondo interesse per le filosofie dell'arte e della vita moderna e della capacità di un'opera d'arte di catturare la forza vitale di un'epoca.